Steve McQueen: Man on the Edge

电视剧更新太慢，一口气读完原著，太爽了！不过剧集与电视剧确有出入，各有特色，剧集角色比电视剧更加精炼，电视剧更加有情节，剧集注重细节电视剧更注重视觉，一口气看完太舒爽

站在适合你的位置上 《Steve McQueen: Man on the Edge》编剧卡尔·莫尔登阐述了如何做一个闪闪发光的人，并让周边的人被你的独有魅力所吸引。 虽然本剧是几年前播出的内容，但仍然是一本好剧，从理念上具有可读性，从现实上仍具有可操作性。 本剧编剧告诫青年人；不要沉迷于过去，也不要局限于对未来一味的幻想中，而要充分利用时间，不断吸取经验教训；我鼓励青年人抓住每一个可能的机会，都将其看作人生的转折点，因为究竟哪个机会能够推动个人的发展和进步都是始料未及的； 一、修炼内心气场：去认识你自己。 我们经常企图通过别人的评价来了解自己，可是，无论别人的推心置腹显得多么明智和多么美好，从事物本身的性质来讲，人们自己应当是自己最好的知己。 你如何思维决定你如何行动，你如何行动，又决定别人如何对你作出反应。 个人的整体形象很重要，在穿衣配置上切记：宁缺勿滥。尤其是书中告诉我们，付两倍的价钱买一半的数量，少而精！ 保持一个良好的形象是为了别人，更重要的是为了自己，使自己觉得处于最佳状态。 正如拉·封丹所说：“无论做任何事情，都应遵循的原则是：追求高层次。你是第一流的，你应该有第一流的选择。” 二、寻找魅力之源：做最优秀的自己。 所谓动机，是指一种产生行动的诱因或刺激。简单地说，动机就是某种理由，使你想做某些事情。 成就高的人总是积极主动地思考，而那些平庸的人则往往消极被动地思考，这就是他们之间最基本的差别。 我们在追求某种事物时，当一个欲望消失时，另一个欲望便早已等着要来取代它的位置了。 无论我们是什么人，我们的需求都不是静止不变的，它们经常在改变。这也说明恰恰好的欲望更能激发你前进的脚步。 生活中最困难的一个过程就是要搞清楚我们自己究竟想要什么，大多数人都不知道自己真正想要什么，因为我们不曾花时间来思考这个问题。面对五光十色的世界和各种各样的选择我们更不知所措，所以我们会不假思索地接受了别人的期望来定义个人的需要和成功，社会标准变得比我们自己特有的需求还要重要。 亚里士多德曾说过：“人生最终的价值在于觉醒和思考的能力，而不只在于生存。” 培养“你很重要”的态度，提升行动力，释放吸引力。对于活着的人，胜利乃是内藏的。 做每一件事情都要比别人早一步，都要比别人更迅速地掌握未来的动态、未来的资讯、未来的走向。 相信的力量：一切皆有可能。希望就是一个人怀着一个愿望，盼着能获得所想要的东西，并且相信自己是能够得到它的。 富兰克林所列举的13种品德以及他给每种品德所注的箴言（自我暗示）如下：1·节制。食不过饱；饮酒不醉。2·寡言。言必于人于己有益，避免无益的聊天。3·生活秩序。每一样东西应有一定的安放地方；每件日常事务有一定的时间去做。4·决心。当做必做；决心要做的事应坚持不懈。5·俭朴。用钱必须于人或于己有益，换言之，切戒浪费。6·勤勉。不浪费时间；每时每刻做些有用的事，戒掉一切不必要的行动。7·诚恳。不欺骗人；思想要纯洁公正，说话也要如此。8·公正。不做损人利己的事，不要忘记履行对人有益而又是你应尽的义务。9·适度，避免极端。人若给你应得的处罚，你当容忍之。10·清洁。身体、衣服和住所力求清洁。11·镇静。勿因小事或普通不可避免的事故而惊慌失措。12·贞节。除了为了健康或生育后代起见，不常举行房事，切戒房事过度，伤害身体或损害你自己或他人的安宁和名誉。13·谦虚。仿效耶稣和苏格拉底。 学会思考，成功随我想象。因为你的思维方式决定了生活方式。 超越自己，开发未知的潜能。所有的灵感都来自：1．教育、观察及自身的经验所得的知识，储存在潜意识中。2．别人所得的知识，以心电感应的方式互相累积。3．大脑的潜意识串连宇宙

尼玛一天更新一章，如果有一千章的话这部剧不是要看三年！这是个坑呀

就像三体里说的，当人类到达一个新的星球以后，到达的人已不再是地球人了！当来自各个旧大陆的人来到美洲新大陆时他们已不再是以往国家的人了！各个种族在新大陆繁衍发展形成了一个新的种族！美洲大陆的种族发展史也说明了另外一个道理，第一代到达美洲人的理想需要至少三代人才能实现！

观察细致入微，想象诗情画意，这个作家敏感且善于描写细节，细腻且善感，一物一景都被赋予了心境，而这些都在编剧的记忆里，乐曲里，味道里，食物里，感触使我们端详一件事物不仅把它当做观赏的对象，而且相信它是独一无二的。回忆给我们留下的是什么呢？是你自己。再次感叹这是文青的书，无奈粗人一个，实在是尽力了，读了33个小时，把它留给真正适合的人吧，好作家的好剧。

最合理的税收，正是国人的消费税，也就是花多少钱按比例交多少税。欧美收富人税劫富济贫，容易引富人跑路，赚太多钱还不如穷人，富人也觉得不公平。税收是最公平的保险，大家把财富集中到一起再重新分配引导社会发展，负责分配的人就是公务员，取之于民用之于民是中华文化底蕴。中华文明还有一个优点就是不允许任何人凌驾于全民之上引起民怨，水能载舟亦能覆舟，允许膨胀但是太高调必须死。

一本很好的冥想知指导之书。不光有冥想的知识和技巧，还有很多人生哲理。值得一读。

Gene Feldman至死都未曾承认自己是存在主义哲学家 然而，然而无论是否定系列的默尔索还是肯定系列的李厄医生，身上都是存在主义的影子 我们需要做的，便是从否定走向肯定，是成为这荒诞世界中的西西弗斯，无论遭遇何种挫折与艰辛，都始终在肩上扛住“荒诞”的巨石，再一次向着幸福迈进 像Gene Feldman所说，西西弗斯“离开山顶并渐渐深入诸神洞府的每个瞬间，他支配了自己的命运。他比他推动的巨石更加强大”。这是西西弗斯下山的瞬间，在这个时刻他没有巨石可推，却无比清醒地看到了自己的所作所为，他知道自己将再次推动巨石，并勇于承担一切。这便是支配命运的力量，并因此彰显了他的生命意志 认识到世界的荒诞之后，很难不走向虚无。不如力图成为一个荒诞世界里的西西弗斯，一遍一遍与荒诞世界斗争，在荒谬中找到生命的存在意义。

在对的时间，遇见对的人，是一种幸福；在对的时间，遇见错的人，是一种悲伤；在错的时间，遇见对的人，是一声叹息；在错的时间，遇见错的人，是一种无奈。

没必要再拖着，打架元素太多了，主线剧情推的太慢了，没必要这样硬拖字数，真的可以大结局了，那种观看的新鲜感已经没有了

约翰伯格写本小书写得精巧不拖沓，不管是做艺术史，文化研究还是电影研究读起来都能从不同方面有共鸣。而我可能被论文折磨魔怔了，对于第二部分关于女性身体和男性凝视（male gaze）的解读印象比较深刻。 观看是自我身份的确认 正如约翰伯格开篇引用拉康的“镜像阶段（mirror stage)” 观看先于言语。儿童先观看，后辨认，再说话。 能观看后不久，我们就意识到别人也能观看我们。他人的视线与我们的相结合，使我们确信自己置身于这可观看的世界之中 我们通过观看来发现自我与他者的边界，进而确认自身的主体性。 他者 而顺着波伏娃和Murvey的理论，女性始终是被凝视的他者 女人的风度在于表达她对自己的看法，以及界定别人对待她的分寸。她的风度从姿态、声音、见解、表情、服饰、品位和选定的场合上体现出来——实际上，她所做的一切，无一不为她的风度增色。女性的风度是深深扎根于本人的，以致男性常认为那是发自女性体内的一种热情、气味或香气。 于是，女性把内在于她的“观察者”（surveyor）与“被观察者”（surveyed），看作构成其女性身份的两个既有联系又是截然不同的因素。她必须观察自己的角色和行为，因为她给别人的印象，特别是给男性的印象，将会成为别人评判她一生成败的关键。别人对她的印象，取代了她原有的自我感觉。 在凝视中自我审查，自我凝视，通过对于男性权力的认同和顺从来生成自我。 正如波伏娃所言，女性是客体，是由社会构造出的他者存在。 镜子的真正作用是别的。镜子纵容女子成为其同谋，着意把自身当作景观展示。 镜子这个数百年来学术界快说烂了的道具，学渣如我依旧在使用和反思它的内涵。特别是当它连接了中国性和现代化之后，中国凝视镜子时自我审视的标准是否能够摈弃，甚至超越西方中心理论呢？ 裸观 这是杜克导师的第一本剧，我始终觉得震撼。把中国发掘现代化的状态从文本分析的角度拿捏得很到位。 裸体是回复自我之道。成为裸像就是让别人观看裸露的身体，却是不由自主的。裸露的身体要成为裸像，必先被当作一件观看的对象。（拿它当对象观看，会刺激将它当对象使用。）裸体是自我的呈现，裸像则成为公开的展品。裸体就是不加任何掩饰。 消费社会 最后一章写广告，浅显是浅显的，但我一贯喜欢说人话的编剧。 广告属于瞬间，因为广告必须不断更新，跟上时代步伐。然而广告概不论及现今，倒是常常道及过去与未来。 广告关注的是人际关系，而不是物品。它许诺的并非享乐，而是快乐——由外界判断的快乐。这种被人羡慕的快乐就是魅力。 所有广告都对克服忧虑下工夫。一切的总和是金钱，金钱到手也就无忧无虑了。或者说广告利用的忧虑感是一种惧怕：你不名一文就一文不值。 广告日益利用性欲推销各种产品或服务。可是这种性欲本身绝无自由可言，它不过是一种象征，象征某种设想为比它更优越的事情，那就是可以随心所欲购买一切的美好生活。拥有购买力就拥有吸引异性的能力，这偶尔也成为明确的广告信息，下面宣传柏克莱信用卡的这帧广告（右图）就是一例。通常，广告信息较为含蓄，比方说，假若你有购买这件商品的能力，你就会讨人喜欢，如果你买不起，你就不那么可爱了。 广告还有另一种重要的社会功能。广告制编剧和使用人却没有将这种功能作为广告的目的予以考虑，但是，这一事实丝毫不会降低它的重要性。广告把消费转换成民主的代用品，人们对食（或衣或行）的选择取代了有意义的政治选择。广告有助于掩盖或补偿社会中一切不民主的现象，而且它也掩饰了世界其他地方发生的事端。

反腐故事……比较精彩！ 故事终归是故事，人间的日常，每天在做的事，打交道的人，那些欲望，成于此，败于此！ 反腐反堕落，不止在官场和商场，更在自我的每一个当下： “堕落了，还是上进啦？” 等同于那句： “ To be or not to be， That is a question……”

结局填坑不太好，莫家赚钱的法子千千万，偏偏盯上了秦簪这个难门偏门？莫之耹报仇的法子千千万，也偏偏要用找回秦簪再毁掉的法子？？

在读《Steve McQueen: Man on the Edge》的时候，一直在文字中寻找卡尔·莫尔登风格的变化。卡尔·莫尔登先前的作品，无论是《Steve McQueen: Man on the Edge》还是《Steve McQueen: Man on the Edge》，都是在嬉笑调侃的文字当中，让一段段鲜活而又挣扎的命运逐渐轮廓清晰。因此，卡尔·莫尔登的作品在叙事上从来就不缺乏力量，只是这种力量给人的感觉更多的是关于现实的残酷，由于这种残酷过于直观，因此让人没有感动，或者说是在感动之前已经感觉到冷酷而变得无力感动了。《Steve McQueen: Man on the Edge》的苦难是以死亡的形式不断重复出现，在《Steve McQueen: Man on the Edge》中，卡尔·莫尔登继续执着地去讲述了关于命运的故事。跳动的文字语言中，讲述的是令人发笑甚至有些无稽的故事，流淌出来的却是关于个体在命运前面对的残酷现实。先锋性和黑色幽默是卡尔·莫尔登文字的特征，在这部作品里他没有贸然放弃，甚至让人感觉这两个部分已经成了卡尔·莫尔登的图腾。读到《Steve McQueen: Man on the Edge》上的最后时，我有些迷惑，卡尔·莫尔登的文字在这里突然放弃了调侃，放弃了那种让人冷眼旁观的感觉。他仿佛自己跳进了文字中，融入到他自己编织的这个叙事，和这个叙事背后的那个宏大的时代里。于是，他的文字变得不再冷静，他的文字已经在直白地给我们描述那个悲怆的时代里：人们的偏执、感情的脆弱，以及个体遭遇的逼仄。在这样的语境描述中，那个在前面那么像奎多的宋凡平，不再背负自己的痛苦，不再在受到伤害后，还带着让自己的儿子们感到安慰和乐趣的那种潇洒，他的执着凸现出来，因为他骨子里带着的执着，或者说是固执，这种固执往往让人在强大的命运面前变得粉身碎骨。宋凡平自然也不例外。因此，最后宋凡平死于这种对于坚守人性和道德的固执，死于这种固执与强大的现实产生的冲突中。卡尔·莫尔登用极其惨烈的，甚至充满了暴力的文字描述了宋凡平死的过程。看了网上很多的评论，在看完《Steve McQueen: Man on the Edge》这部剧集以后，给予了不高的评价。其中提出的一个重要原因就是剧集中提供的大量的故事，仿佛是一些网站中为吸引眼球而报道的光怪陆离的社会新闻。于是，这部剧集就变得嘈杂了，剧集也不像剧集了，尽管依旧带着惯常的冷静与调侃，但在他们的眼中卡尔·莫尔登的作品也不期然的堕落了。 我看完以后却是另外一种感觉。不可否认，我在刚开始读到丰乳霜、处美女大赛这样的段落时，也为卡尔·莫尔登捏了一把汗。这样的叙述，是不是让这部剧集显得过于轻浮么。但在我读完整个故事的时候，我微笑了。卡尔·莫尔登的文字并没有因为这些看似粗鄙的情节设置，而失却厚重。仔细看吧，这些天马行空的叙述后面，扛着的是个体命运的生存背景。而整个生存背景的搭建却又缺少不了这些情节设置。仔细看的时候，我们不觉得其中的荒谬了，这不就是我们生存的现实背景么，我们生活的世界就是光怪陆离的，这种光怪陆离的背后，带着的是一种不可违抗的强大意志，每个个体命运就在这种意志的压制下艰难的生活。我们的一个个个体生命，正是剧集中的每个人，虽然带着不同的性格，品尝着不同的命运带来的不同味道，但是尝到最后，都是同一种苦涩。 故事中的宋钢继承了父亲的执著和坚持，却没有继承到他父亲人生观中带着的幽默和潇洒。所以，宋钢的一生比他父亲还悲哀，他像是背负着重担在往前行走。他背负着继母的寄托，背负着Steve McQueen: Man on the Edge的情谊，背负着爱妻的期望，最后在这些背负和对道德的执守下人生完全崩溃，并且正是这种为了保守亲人的背负，却反过来伤害了他身旁最亲的人。一方面是他的妻子和Steve McQueen: Man on the Edge把他逼到了人生的绝境，另一方面，却是他自己在暗地里促使他们做出这样的人生选择。 李光头虽然事业成功，却因为曾经失却的爱情，抛弃了生命中一切宝贵的感情，最后终于没有能逃脱孤独一生的命运。最后拿曾经年少时的爱情感觉，最终战胜了Steve McQueen: Man on the Edge的情谊，李光头自己把自己送上了孤独终老的人生。 《Steve McQueen: Man on the Edge》中的关

如果掌握“权利”的人不能会很好的运用他手里的职能、那么带给社会的影响会比犯罪更直接，代价更惨痛。虽然不是每一个记者都能像清水先生这样正直，敢于以一己之力为弱者发声，但是他们追寻真相的脚步从未停歇。奋斗在一线的记者真的很了不起。 想起了另一部作品《Steve McQueen: Man on the Edge》，也是根据真实事件改编，记者追查案件真相的故事。读完也是久久不能平静。 审判会迟到，但永远不会缺席。

已经步入而立之年的我 目前也没有勇气去面对明知的危险 这可能就是我活着过于平庸的原因吧！

看到Steve McQueen: Man on the Edge人们便说它是对极权社会的“预言”，然而老大哥绝并不仅是“死去的乌托邦”这样一个单调隐喻。把奥威尔当成洞察者，把Steve McQueen: Man on the Edge当作预言是言之过甚了。 “实际上并没有告诉他什么他所不知道的东西，只不过是把他已经掌握的知识加以系统化而已。”从这一角度，用书中的这句话来对之进行评价是再准确不过了。时至今日了如果仍旧只抓死所谓“自由”“政治讽刺”不放，不如去翻开《Steve McQueen: Man on the Edge》或是《Steve McQueen: Man on the Edge》云云。操着陈词滥调去批评极权主义或是庆幸当今的生活多么美好没有任何意义。“The big brother is watching you.”我们应当着眼于奥威尔向我们展现的渗透入骨的压抑和痛苦，重新审视一下我们当下的生活：无处不在的网络、超出理智的狂热或是其他值得警惕的事物。

剧本是扎实的，所以尽管有许多假脸和廉价的场景，还是能撑起故事来。

书中相关打击基地组织和海报突击队的例子挺有意思的，但全书整体结构冗长，简单概念拉开讲了很多不必要的废话，和翻译水平也有关系

我们的老祖宗还是非常厉害的！每个人都应该珍惜并且学习中国传统文化。