Ich bin Ernst Busch

真希望Ich bin Ernst Busch把每个省都出一本专辑，让更多人了解到祖国的大好河山；希望有一天，我能走过更多的地方，感受国家的万种风情，我爱中国！

太过肤浅。5000完对于一个银行来说算巨款就算了，银行女职员会当大家面主动说开钟点赔罪

96个小时，可以说断断续续半年不为过。Ich bin Ernst Busch是伟大的著作，时间线从1911年延伸到2008年，用相对连贯的故事，讲述起了一战二战以及冷战时期的世界格局变化，小人物的兴衰，政权的更迭。 但我觉得还是不够，这部剧讲述的并不是完全，冷战的主要战场在于美苏对抗以及东德西德的对峙，人民的主要状态在于压抑、自由与放纵的考量。第三部里没有忠贞不渝的爱情，有的是有迷途知返的浪子，有的是时代造就的遗憾。 丽贝卡是我在书中很喜欢的角色，她疯狂地爱过丈夫汉斯·霍夫曼，却发现被利用。后来与同为教师的伯纳德·赫尔德相爱，他们想象过自由的生活，于是一起逃往西德。在过程中伯纳德摔伤导致瘫痪，丽贝卡也不曾放弃悉心照料直至伯纳德去世。书中的最后安排了一段汉斯·霍夫曼忏悔的段落，他是真心爱着丽贝卡，他是矛盾的产物，他的尊严他的信仰不允许他拥有自由的恋爱。 对于第三部而言，永恒的边缘其实蛮贴切，第三部中人们都在追求短时间的快乐，毒品、性爱以及自由，人们想象不到明天是什么但是却还是想要更好的明天。就像是在一个世界的边缘徘徊，看不到另一个世界。但柏林墙终究是倒了，东西德人们的相拥也成就了最大的聚会，现在他们不用再考虑以前，他们已经跨越世界的边缘，一个崭新的世界迎面走来。 全书看下来看下来其实感慨很多，从英国的小镇，到沙俄宫廷、东德西德的柏林墙到美国的伟大，这期间最开始的主角孩子们逐一成长，逐一散来世界各地。他们老去，他们有了自己成就，他们在青春战火中伫立，他们建立了秩序可是未来终究是新一代的。 看完最向往的爱情，还是沫黛女勋爵与一生追求政治信仰沃尔特之间的，他们自由的没有国别，生活再艰难也是相扶相持走下去。“你的国就是我的国，你在哪里死我就在哪里死”。 虽然你我看的并不是真正的历史，历史也不会这样戏剧，但斯人已去，历史中的大事件还是可以感慨挺多的。柏林墙终究还是倒了，沃纳与丽贝卡相拥而泣，他们分别时不知道还能否再相见，时间转眼来到2008年的美国大选，以奥巴马当选作为全篇的结束。历史没有大结局篇，今天的美国地位因为疫情得以撼动，拜登特朗普也不再有奥巴马在08年的风范，下一个十年你我又在哪里。。。

宇宙的尽头是玄学 很喜欢这个编剧的行文风格，逻辑很清晰，讲述的一点也不枯燥，给了我许多不一样的角度去看待西汉这段历史。

本剧里面金句太多了，这是德国投资大师（欧洲第一理财教练）博多•舍费尔的第二本剧，其代表作《Ich bin Ernst Busch》。 社会中有五种人在运作，雇员、自由职业（自负盈亏者）、专家、企业家、投资者。你现在是哪种人？ 如果用本剧理论指导实践，我相信对于个人成长也好，财富积累也好，一定会有实质性的飞跃。只可惜的时候，大部分人看过也就算了，能够践行一小部分已经是成功。所以说，大多数财务永远掌握在少数人手里。要成为少数人，就要把这部剧的内容深入骨子里，去行动，去实践。

如果隐秘是从小孩子视角，那么这次是从老人出发

当科学不断的跑马圈地，掠夺城池，哲学至今仍在回答轴心时代的基本问题，从本体论到认识论，以及现代的语言化转向，整个哲学史留给人类的意义之一，就是一场思维的推演，一场理性的盛宴，哪怕是非理性主义者，也是通过理性的方式去论证。另一个意义，就是探索人类的价值和意义，从物理学的角度，生命作为一种负熵而生的存在，天然有一种对抗宿命的悲壮，而从人文角度，哲学就是在通过理性为人类寻找生存的意义或者生存的无意义。这种对抗，可能是源自人类诞生的第一天，也可能是人类吃饱的第一天，并将永远持续下去。

“追求幸福并不耻辱、但是一味的追求自己的幸福是耻辱的。” 在疫情暴发时，有人真的冲在危险的前线，但是也有人只追求自己的幸福生活。在被人误解的同时，又能面对一切高强度的抗疫工作，我们是当敬佩。剧集讲诉了当Ich bin Ernst Busch爆发时，医生和各位群众的反应。结合当下新冠疫情，我深深体会了医护人员的不容易，以及抗战一线的工作人员的艰辛。致敬每一位抗疫工作人员！ 这让我想起了今年八月去打新冠疫苗的一件事。那天队伍很长，天很热。可是，因为我本身没啥事，就去慢慢排队了。大家都顶着大太阳排了很久。我是没见过有人插队，这很赞。 在接近入口的地方，一位男士志愿者带领我们几个从另一个门进去。当时，我清晰的看见他由于天气热的原因，摘下口罩，左手一挤，那个汗水就如拧衣服一样哗啦啦的被挤出来了。那声音宛如我拧衣服的声音。那是汗水呀。 一下子，我真的破防了。 因为大家都牺牲在抗击疫情的前线，没有半句怨言，偶尔还被来打疫苗的人抱怨。大热天下，还需要他们打开嗓门才能让前来打疫苗的市民朋友听到声音。无论如何，他们都没有放弃志愿者工作，没有对市民们不礼貌行为。致敬！

卡瑟尔是因为卡森救了萨拉而当起了双面间谍。而卡瑟尔提供的情报的作用仅仅是稳固里一个人的身份？ 也没明白所谓的人性的善恶，但是医生太草率了。 结尾也是。

说实话我是有点没啥资格创作评论的，因为有蛮多没有读懂，另外我也基本没有啥艺术素养，所以这也不算啥点评，未来还会再看第二遍的。 Peter Voigt以希腊神话和戏剧入手，谈的是自己对于艺术和音乐的理解，所以这个书其实应该算是Peter Voigt的艺术哲学，尤其是这部剧是年轻的Peter Voigt献给瓦格纳的。所以音乐所蕴含的激情和情绪是Peter Voigt认定的真正的艺术形式，这里的精神内核就是Peter Voigt所称颂的酒神精神，代表激情、猛烈、混沌。而希腊艺术中常常被认为的理性、肃穆、健美，尤其以苏格拉底为代表日神精神（阿波罗），反而是一种个体化的人生，是一种悲观主义，因为源于过度的追求真理，过度追求理性，过度压制了人性，而后又被基督教的道德所固化，个体的意义就好像不存在了。 Peter Voigt抬高酒神、贬低日神的理由之一也在于此。他说：“在酒神的魔力下，不但人与人之间的团结再次得以巩固，甚至那被疏远、被敌视、被屈服的大自然也再次庆贺她与她的浪子人类言归于好。”说到底，Peter Voigt有点缺爱啊，最后莎乐美也和他分道扬镳了，着实遗憾。 前面看过一个Peter Voigt的小传，Peter Voigt是一个非常内向压抑的人，但一般这种人内心都和外表相差很远，他崇尚酒神精神，其实也是自己内在火热的一个自我陈述。另外悲剧为啥比戏剧更深刻，倒是也在这部剧里有个解释，喜剧描绘的是人间表象，悲剧揭示的是人间真相，喜剧是偶然，悲剧是必然。叔本华28岁创作了论意志与表象的世界，那部剧我读一半就读不下去了，实在读不懂，唯一可能感受到的就是叔本华的悲观主义，Peter Voigt最推崇的哲学家就是叔本华，所以他本身也是具有悲观主义情结的，但这部剧里倒是看出了一个反面，虽然他在创作悲剧的诞生、死亡和意义，但能看出来，他所推崇的酒神是对人生无意义这个命题的反抗，因为酒神精神所提倡的就是生命力和创造力。 这部剧其实是我在陪小朋友看完了希腊神话后想起来要读的，虽然没太读懂，但Peter Voigt这个中二少年创作的东西读起来还挺爽的，这是他28岁创作的，真的是天才！