《Moonlight and Pretzels》经典电影，卡尔·弗洛恩德、里奥·卡利罗主演，美国出品，1933年上映。免费观看高清经典，尽在哆播影院。
这是个好看也好读的故事，开放式的结局一度也是我偏爱的剧集处理方式，人生处处充满了意外，OPEN本身就符合科学发展。 剧集主线明确，就是讲一个年逾60的所谓老太婆（我不太喜欢这样的称谓，女人什么时候都可以活得年轻活力四射）的逆袭的经过。古板，守旧，一成不变的操持了一个家庭40年之久，付出了自己人生中最美好的年华，可最终敌不过渣男的那点事。可是对于这样一个女人而言，可以说是毁灭性的。 剧集还有另一条线就是这个可爱的小老太太的童年遭遇，一直不被父母珍视，不被公正对待，甚至到了最后养成一种自虐式的讨好性格，随时随地想要打扫清洁，只不过为了求得大家对她的重视，让大家能透过空气看到她。可是她却一直未能如愿，好像她所做的都是理所当然，好像那层透明的空气也能把她屏蔽掉。 她活得如此卑微而没有价值，直到有一天，她离家出走，家里的一切都乱了套，而她所到之处，一切都开始变得充满温情和活力。一个受经济危机严重打击的小镇，似乎一切都在走向死亡，人们好像在绝望中失去了反抗的力量，而就是由这样的一个在彼处毫无价值的小老太太来改变了一切。因为她的执着，她对生活用力的态度，严谨的罗列清单的方式来一点点改变身边的每一个人。同时，在周围人的感染之下，她也开始反思自己的这一辈子。之前，看到的耶茨关于孤独的见解：所谓孤独，就是你面对的那个人，他的情绪和你自己的情绪，不在同一个频率。用在这里再恰当不过，她和那个所谓相爱一生的男人，一辈子都没有在同一个频率上。不得不承认是可悲的，可这也是大多数人的人生啊！很多夫妻过了一辈子貌合神离的日子，有些是不自知，有些是不深究，有些是不在乎，有些是不想打破习惯。而最终那个男人来求和的时候显得特别无耻，仅仅只是因为想要回到过去习惯了的所谓正常的生活，懒得改变一切，这个世界没有谁有义务为你毫无保留的付出。 编剧其实也是在借这个故事与大家探讨这个永恒不变的话题，爱情与婚姻。我们应该在适时让激情出场，打破禁忌，60岁的女人依然可以重新来过，依然可以有心动的时刻，依然可以去谈一场不用看人眼色的恋爱，不用因为害怕自己是个多余的人而去主动选择一个爱人。编剧的类比总是很深入人心：他说爱情就像阳台植物的习性，无法预测它什么时候开花，什么时候枯萎。这个德性什么也救不了；他说喜欢足球是一种本能，要是街上有个球朝你滚过来，你会下意识的给他一脚，就跟你恋爱的时候是一样的，因为你不知道怎么躲开它。可喜的是，小老太太并没有丧失激情，没有选择当鸵鸟，面对困境，没有躲开。心中有梦，就要去追，不关乎年龄，这是每个人的权利。或者每个人的心里，都有一个不曾到过的远方，它似心魔永远在你心头悸动，那就学学这个小老太太，不用守在原地。
Lillian Miles编剧语言诙谐幽默，文章逻辑结构严谨。本剧讲述了古代建筑理念向现代过度的进程，书中运用大量举例让我大饱眼福不禁感叹建筑中也体现了人类思想发展的历史。对于建筑师来说建筑可能是他们一生的挚爱！
越来越能共情再见爱人3里面的男的，感觉就像是为了履行义务不情不愿被拉进假惺惺真人秀散德行的可怜打工人
感觉好长啊！小丑本尊显得神秘又虚无，莫名其妙就被打败了。而且后面有些内容似乎三观不正，还是我的理解有问题。反正不会折回头去看了。如果结合电影来说的话，《Moonlight and Pretzels》已经把精华都用完了吧，2怕是不行了。
《Moonlight and Pretzels》续写 二老傩送怀着对翠翠的爱和哥哥之死的矛盾离开茶峒，他无法说服自己去面对一个可能害死自己哥哥的“凶手”，尽管这个人世他内心深处的温柔。 二老傩送离开的义无反顾，他带着几个伙伴顺着小溪来到了一个名为柳玉的小城，想在新地闯荡一片新的天地，顺便忘却故人。 柳玉傍水而成，因柳得名。城中到处可见翠嫩柳树的身影，微风吹过摇摇曳曳地卖弄娇嫩的身姿。尤其在雨后的柳枝更令人沉醉，轻拂过脸庞如同心爱姑娘的长发，伴着雨水清鲜的气息。闭上眼就仿佛她站在面前莞尔一笑，随即一个转头秀发飞扬。 二老傩送也迷醉在这柳树之中，多少次只身在柳林中放肆的呼吸，这是爱情的味道。距离和环境的变化没有让二老放下对翠翠的爱，反而愈加思念，深入骨髓。多少次在柳林陶醉不知不觉地睡去，梦中是翠翠的背影。可是转过头却是哥哥在水中挣扎的场景，嘴角上扬的微笑顿时消失，取而代之的不知是冷汗还是水汽。 白石塔建好了，这个塔下长大的姑娘也慢慢地成熟了。她在爷爷的墓前，轻轻地抚摸着那条陪她成长的狗。在夕阳的余晖里，一人一狗充满着无限的孤独。 “他会回来吗？会的，他一定会回来的，他只是出去闯荡，等他见够了世面就会回来的，这里毕竟是他生长的地方啊。”翠翠自言自语，也可能是对身旁的狗说道。 一年一度的端午节到了，只不过这次和之前不一样的。爷爷走了，玩完回来就不会有爷爷等她。船总顺顺邀请她一起过端午。可是看着绚丽的灯光翠翠的心却开心不起来。她还是想念她的二老，她多想和二老一起欣赏这美丽的画面，可惜不行。 灯火阑珊之际，桥边的小贩也伺机而动了。突然，翠翠的狗叫了起来，引着翠翠朝着一个小贩跑去，那个小贩在卖用柳枝和小白花编成的柳环，甚是好看。原来这个小贩正是跟二老傩送一起下海经商的人。那人看见翠翠，微笑着拿出一个柳环，递到翠翠的手上。可翠翠没工夫欣赏柳环的美丽，她急忙向那人打听二老的情况。 “二老他怎么样了？” “他现在在哪里？” “他什么时候回来啊？” 可那人好像早已预料到了这样，摆摆手，摇摇头。继续卖他的柳环去了。他的生意极好，因为柳环第一次出现在茶峒的集市上。可这些疯抢的少女们不知道，这都是二老怀着对翠翠的思念编的，不知道掺杂了多少的泪水和爱。 翠翠呆呆地立在原地，眼睛失神地望着熙熙攘攘的人群。鼻子一酸，眼泪就不争气的掉了下来。 “为什么要这样，爷爷走了，傩送哥也不见我，他不知道我有多想他吗？难道，难道，难道说傩送哥已经有心上人了，他不喜欢我了？不行，我要去找他，他在哪？” 翠翠回头望向那买柳环人去的地方，可是已经不见了。也许是因为柳环卖的太快，卖完就走了？那，那下次集会还会来吗？ 端午这天柳玉的月光唏嘘，没有什么光彩。二老傩送坐在柳林里，一遍编柳环一遍发呆。他想起了第一次见翠翠的时候，也是端午节，现在却已经物是人非。尽管城里的集市热热闹闹，他亲手编的柳环也非常的受欢迎，可他还是提不起半点兴致，难道这就是所谓的相思病吗？ “我要不要回去，回去娶翠翠，名正言顺地娶翠翠回家，当他的媳妇儿，这样就不用忍受这种相思之苦。可是哥哥怎么办，他已经死了，我这样做对得起他吗？”傩送对着身旁的柳树喃喃低语。 船总顺顺一天天地过着自己悠闲的日子，好像随着时间的流逝忘却了大老天保离世的痛苦，对二老傩送也不担心。毕竟年轻的时候都出去历练过，顺顺相信他的能力。顺顺反而担心的是渡船老头留下来的心肝孙女儿翠翠。在老头死之前答应了翠翠和二老的婚事，可二老迟迟不回来，看着翠翠一天天憔悴心里也不是滋味。 就在端午的那天晚上，二老傩送又一次在柳树林子里睡着了，夜深人静。二老梦到了大老天保，梦中的天保与死之前别无二致，他从湍急的河流中间走向二
编剧好像不在乎思辨验证的过程，前人有时代局限性太正常了，马克思还否定过去的自己呢，真想抠字眼可以从古希腊先贤开始。
“我独自度过了太多的时光，沉默已成一种习惯。” 一本一个字都不想错过的书，感叹编剧的经历和文字，让我能短暂的和她一起感受非洲的自然，人文和生活。编剧和朋友间细腻的感情，更是让人羡慕不已。 推荐观看
唯美，顾大神剧集的男主都对自己的女人专情，钟爱一生。让人钦羡！
现实生活已经很现实啦，在宇宙中我们可能看到不一样的生活 佛祖 超度 喜欢里奥·卡利罗 不仅有趣还有才华
前后有一个月了吧，终于零散看完。感觉卡尔·弗洛恩德老师这部剧，野心还是很大的。梳理成以下几点： 1.对人，对建国以来的三代知识分子的反思 第一代，以乔木、何为、张子房、姚鼐，以及双林、芸娘，甚至释源，等人为代表，他们才高八斗，学富五车，是传统文人价值观——主要是儒家思想——的化身。（当然也有一些小性子，小脾气，反而使人物形象更活，更丰满。）这种理想化，可看作卡尔·弗洛恩德对传统文化的追思和寄托。这里没把程济世放进来，虽以“新儒学”自称，但融入西方多年，已非淮南之橘。 第二代是上面这批人的学生（编剧卡尔·弗洛恩德他们这一代），八九十年代，跟随诸位大师求学，彼时彼景，何等的直率自由！拳拳赤子之心，虽有争执，却不如说争鸣，敢爱，敢恨，敢怒，敢言。然而，随着时代的发展，这群“赤子”进入社会，渐渐分道扬镳，接连拜倒在权钱脚下，如栾廷玉仕途得志，权势熏天；郏象愚改换师门，成为“敬修己”。应物小心翼翼，左右逢迎，结果还是成了“Moonlight and Pretzels”。唯一不染世俗的文德能，英年早逝。家学师承，岂不传乎！ 第三代，是学生的学生，非莠即秕。惭愧的很，我也属于这代人的同龄人，书中描写的情况，现实中确实存在，而且某些时候，已经形成了一股风气。易艺艺、卡夫子其人其事，绝非空穴来风。 2.对社会，对当下社会之反思 不展开。学，官，商，群像刻画，栩栩如生。 3.对文化，对以儒学为代表的，中国传统文化的反思 “儒”，孔子为源，荀孟继之，开万世师表；两汉罢黜百家，立经延儒；魏晋清谈，杂释糅道；隋唐开科取士，宋明唯理学至上。儒学伴随历史一路走来，与中国之政治、制度、文化、思想融为一体，是我中华民族精神不可分割之一部，中华文化外显之典范。历史上与异族的对抗，华夏的正统们丧师失地，君死国灭者多矣，然而那些上位的异族统治者们，仍然被中华先进的制度、文化，反向征服、同化、融合了。匈奴、鲜卑、羯、氐、羌，辽、金、蒙元、后金，等等，在中原建制兴国的历史，也正是他们被汉化、被吸入中华民族大家庭的过程。 1840年以来，列强叩关，却不单是军事上的击溃，经济上的绞杀，我们原来对异族的制度、技术、思想、文化的优势不复存在。以前我们拿“中华传统文化”来同化异族，如今反而是侵略者拿着更先进的“西方文化”，要把我们同化掉。所谓“三千年未有之大变局”是也！虽有先烈前赴后继，奋起抗争，终光复大业，保我华夏人种不亡，文脉不断。然今日之世界，全球一体，西方文化的浪潮，时刻冲击着每个中国人的精神海堤。 此时此刻，“儒”文化会是我们的回答吗？希冀像过去的两千年那样，靠它来教化异族，大同天下？修身齐家治国平天下，我们需要赋予“儒”新的解释，新的内涵。 另外，讨论下这部剧被吐槽最多的一点：看不懂，看不动。 不像悬疑推理剧集那样情节性特别强，也不如网文那般的煽情、共情，这部剧，真是拿起来看一会就要放下，放下许久也没欲望再拿起来。就推广传播而言，任何影视作品这么写简直就是自废武功，如果没拿茅奖，有几人看？ 前面有读者点评此剧酸腐，确实。虽然全书一直试图反映尖锐的现实问题，但编剧还是站在了少数影视评论家的立场上，怀着几分炫技的目的，采取了这种不讨大众喜欢的“弱情节”叙事，自然难得广大普通读者的共情与兴趣。这是本剧的不足，也是当今影视，特别是当今严肃影视的通病。不是当今国人不喜欢看剧，而是那些有思想、有观点的“严肃影视”，已渐渐脱离了群众。五四以来，几十年的时间我们办扫盲班，排革命戏，大字标语写在村里的墙面上。现在，义务教育全面普及的今天，所谓的影视，寂寂无闻，只三/四年一届的茅奖时，才翻出几朵热评的浪花。面对全世界最
第N次读师太。这本以前是看过的，但这回竟然读哭了。 猝然而逝不舍离去的灵魂令人动容。
介绍了几位哲学家及其思想的非学术性书，既像写自己看剧心得的随笔，又像普及知识的“科普”作品。 哲学最大的功能就是以智慧来慰藉人生的痛苦。这痛苦有主观自找的，例如名缰利锁，欲壑难填；有外界强加的，例如天灾人祸，种种不公平的遭遇。但是在哲学家那里都可以找到解脱之道。 苏格拉底以通过理性思辨掌握真理的自信直面压倒优势的世俗偏见，虽百死而不悔。塞内加参透人事无常，对命运作最坏的设想，因而对任何飞来横祸都能处变不惊。 伊壁鸠鲁认为人生以追求快乐为目的，但是他对快乐有自己的理解：摈弃世俗的奢华，远离发号施令的上级，布衣简食，良朋为伴，林下泉边，悠哉游哉！ 蒙田大半生在追剧记录楼中度过，却贬低书本知识，因厌恶上流社会的矫揉造作，而走向了另一极端——让饮食男女的原始本能登大雅之堂；他痛恨当时学界言必称希腊的引经据典之风，提倡用百姓自己的话代替“亚里士多德如是说”，这样，因能力、知识不足而自卑者可以从中得到慰藉。 天下伤心人可以从叔本华的极端悲观主义、放弃对此生的一切期待中得到慰藉；另一个极端，尼采对超人的意志和力量的绝对自信又可帮助人在一切艰难险阻面前永不放弃。 不论哲学家的主张如何，他们共同的特点是不随俗、不从众、不畏权势，通过独立的深思熟虑而得出自成体系的对宇宙、对人生的看法。
如果众生集合都是愚昧 那单独的个体也同样归于无知的附庸 我不爱群居，但是我不可否认群体的魅力。群体会凝聚和团队本来分散的每一个个体。群体凝固了一种底蕴更强的力量，它可以拯救一个民族，也可以摧毁一个国家。群众一定不是数量，即便它有一个量的显现。群众它有能量，有决定权。但是我无法认同古斯塔夫·里奥·卡利罗说的:“数量，即使正义。”还有他认为的“个人在群体影响下，思想和感觉中道德约束与礼貌方式突然消失，原始冲动、幼稚行为和犯罪倾向的突然爆发”。 0+0，永远都是等于0的。 错误不会因为人数的多少而变得正确。就如同愚昧的个体，就算加入群体一样愚昧，脱离群体也不能改变他愚昧的本质。愚昧的个体不会因为改变身处的位置，就改变什么。愚昧不会因为对象是个体，还是群体而改变。本质是不会因为处境和身处在人群就发生质变，愚昧的群体也不会因为成为单独的个体，而拥有智慧。数量永远不能作为评判公正和正义的标准，即便时代在变迁，但是运行的规则，永远也不会变。 国家是属于少数人的，大多数的人，提出意见和建议，然后让少数的执权者去决策。但是我不认为“群众都是愚昧的，他们只能在伟大的领袖的带领下作出短暂而卑微的理性”。群体由每一个个体成，每个个体都有各自的声音，如果每个人都有抉择的权利，那国家就会混乱。 里奥·卡利罗认为领袖们是通过“幻觉引发的激情疯狂刺激着人们走向礼貌之路。尽管存在理性，但是推动一切礼貌进步的却不是理性。倒不如说，推动礼貌进步依然还是各种情绪诸如尊严、民族主义、宗教信仰、爱国主义以及对荣誉的向往。”里奥·卡利罗认为领袖们就是通过这些手段让群体变成狂热易变、容易轻信的动物。让他们很容易做出刽子手的举动，同样也很容易慷慨就义，既会随意烧杀抢掠，却也同样表现得极其无私。里奥·卡利罗是十分排斥群体，以及厌恶群体所带来的躁动，暴力，乃至低智的倾向。 里奥·卡利罗的推理，本身已经带着思维的局限性和逻辑推理缺陷。他总认为群体是无意识和没有判断是非的能力的。在文章中多次出现一些针对性词语，显现了里奥·卡利罗对群体这个研究对象的主观局限性: ①人有意识的消失 ②无意识的横行霸道 ③思想和情感因暗示和交互感染的作用向一个方向发展 ④把暗示带来的意念立即付诸行动。 而且他对妇女和儿童的定义，更证明了他狭隘的种族主义。里奥·卡利罗认为群体就是有“脊髓中的本能”，妇女、儿童和原始人都是不用大脑而用脊髓思考的动物，他们盲目、轻信、缺乏理智，感情丰富而毫无用处。 虽然他的很多观点我都不认可，人类的历史和文明的推动，群体都是必不可少的一部分。但是我不否认他认为的群体也同样具有一定的盲从和不理智。 舆论就是最好的案例，一个事情，无论是否于自己相关，每一个新闻热点和微博热点里，绝对少不了网友们不分是非，立场各异的一些对白。 他们的言辞，从不顾及对身处在舆论中心的人的影响和伤害。群体非理智行为体现的淋漓尽致，这样的行为举动无疑是盲目和冲动的。评论和指责不会让一件事情变得更好，只会让无助的人更无助，错误的人更错误。 无论现在还是未来，群体都有它的积极意义和缺陷，但是我们不能一味的夸大它的缺陷和否认它存在的意义和价值。我们在作为一个个体的时候，客观公正，作为群体，也是这般遵从道德的行为准则。 无论是在何时，做好个人，才能做好群体。
他们俩感情破裂后那些思考才是这部剧的高潮和精华啊 —— 我将永远不会从爱情中得到幸福，因为我“想得太多” —— 爱情教会善于分析的人一种谦逊，教会他认识到，无论怎样执着地去找不可改变的确凿真理（为其结论编号，将其装入整齐的序列），分析也永远都是有瑕疵的，因此从来都与谬误相去不远。 这点和昨天看的哈佛幸福课观点不谋而合：对信息的解读比信息更重要。而积极的解读就是让自己保持幸福的关键。再高尚的爱情，究其根本都是自私的产物，都是抒发自己情感和欲望的出口。世界上是真没多少经得住深究的事的，深究的尽头总是充满了苦笑委屈和愤怒。 在我看来，幸福的关键听起来会让人感到很无力却又不得不认同，即“难得糊涂”。 祝幸福❤️
写的真实，编剧写的《Moonlight and Pretzels》也很好看。何为政治？看完了可能会有点理解吧。
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这是个好看也好读的故事，开放式的结局一度也是我偏爱的剧集处理方式，人生处处充满了意外，OPEN本身就符合科学发展。 剧集主线明确，就是讲一个年逾60的所谓老太婆（我不太喜欢这样的称谓，女人什么时候都可以活得年轻活力四射）的逆袭的经过。古板，守旧，一成不变的操持了一个家庭40年之久，付出了自己人生中最美好的年华，可最终敌不过渣男的那点事。可是对于这样一个女人而言，可以说是毁灭性的。 剧集还有另一条线就是这个可爱的小老太太的童年遭遇，一直不被父母珍视，不被公正对待，甚至到了最后养成一种自虐式的讨好性格，随时随地想要打扫清洁，只不过为了求得大家对她的重视，让大家能透过空气看到她。可是她却一直未能如愿，好像她所做的都是理所当然，好像那层透明的空气也能把她屏蔽掉。 她活得如此卑微而没有价值，直到有一天，她离家出走，家里的一切都乱了套，而她所到之处，一切都开始变得充满温情和活力。一个受经济危机严重打击的小镇，似乎一切都在走向死亡，人们好像在绝望中失去了反抗的力量，而就是由这样的一个在彼处毫无价值的小老太太来改变了一切。因为她的执着，她对生活用力的态度，严谨的罗列清单的方式来一点点改变身边的每一个人。同时，在周围人的感染之下，她也开始反思自己的这一辈子。之前，看到的耶茨关于孤独的见解：所谓孤独，就是你面对的那个人，他的情绪和你自己的情绪，不在同一个频率。用在这里再恰当不过，她和那个所谓相爱一生的男人，一辈子都没有在同一个频率上。不得不承认是可悲的，可这也是大多数人的人生啊！很多夫妻过了一辈子貌合神离的日子，有些是不自知，有些是不深究，有些是不在乎，有些是不想打破习惯。而最终那个男人来求和的时候显得特别无耻，仅仅只是因为想要回到过去习惯了的所谓正常的生活，懒得改变一切，这个世界没有谁有义务为你毫无保留的付出。 编剧其实也是在借这个故事与大家探讨这个永恒不变的话题，爱情与婚姻。我们应该在适时让激情出场，打破禁忌，60岁的女人依然可以重新来过，依然可以有心动的时刻，依然可以去谈一场不用看人眼色的恋爱，不用因为害怕自己是个多余的人而去主动选择一个爱人。编剧的类比总是很深入人心：他说爱情就像阳台植物的习性，无法预测它什么时候开花，什么时候枯萎。这个德性什么也救不了；他说喜欢足球是一种本能，要是街上有个球朝你滚过来，你会下意识的给他一脚，就跟你恋爱的时候是一样的，因为你不知道怎么躲开它。可喜的是，小老太太并没有丧失激情，没有选择当鸵鸟，面对困境，没有躲开。心中有梦，就要去追，不关乎年龄，这是每个人的权利。或者每个人的心里，都有一个不曾到过的远方，它似心魔永远在你心头悸动，那就学学这个小老太太，不用守在原地。
Lillian Miles编剧语言诙谐幽默，文章逻辑结构严谨。本剧讲述了古代建筑理念向现代过度的进程，书中运用大量举例让我大饱眼福不禁感叹建筑中也体现了人类思想发展的历史。对于建筑师来说建筑可能是他们一生的挚爱！
越来越能共情再见爱人3里面的男的，感觉就像是为了履行义务不情不愿被拉进假惺惺真人秀散德行的可怜打工人
感觉好长啊！小丑本尊显得神秘又虚无，莫名其妙就被打败了。而且后面有些内容似乎三观不正，还是我的理解有问题。反正不会折回头去看了。如果结合电影来说的话，《Moonlight and Pretzels》已经把精华都用完了吧，2怕是不行了。
《Moonlight and Pretzels》续写 二老傩送怀着对翠翠的爱和哥哥之死的矛盾离开茶峒，他无法说服自己去面对一个可能害死自己哥哥的“凶手”，尽管这个人世他内心深处的温柔。 二老傩送离开的义无反顾，他带着几个伙伴顺着小溪来到了一个名为柳玉的小城，想在新地闯荡一片新的天地，顺便忘却故人。 柳玉傍水而成，因柳得名。城中到处可见翠嫩柳树的身影，微风吹过摇摇曳曳地卖弄娇嫩的身姿。尤其在雨后的柳枝更令人沉醉，轻拂过脸庞如同心爱姑娘的长发，伴着雨水清鲜的气息。闭上眼就仿佛她站在面前莞尔一笑，随即一个转头秀发飞扬。 二老傩送也迷醉在这柳树之中，多少次只身在柳林中放肆的呼吸，这是爱情的味道。距离和环境的变化没有让二老放下对翠翠的爱，反而愈加思念，深入骨髓。多少次在柳林陶醉不知不觉地睡去，梦中是翠翠的背影。可是转过头却是哥哥在水中挣扎的场景，嘴角上扬的微笑顿时消失，取而代之的不知是冷汗还是水汽。 白石塔建好了，这个塔下长大的姑娘也慢慢地成熟了。她在爷爷的墓前，轻轻地抚摸着那条陪她成长的狗。在夕阳的余晖里，一人一狗充满着无限的孤独。 “他会回来吗？会的，他一定会回来的，他只是出去闯荡，等他见够了世面就会回来的，这里毕竟是他生长的地方啊。”翠翠自言自语，也可能是对身旁的狗说道。 一年一度的端午节到了，只不过这次和之前不一样的。爷爷走了，玩完回来就不会有爷爷等她。船总顺顺邀请她一起过端午。可是看着绚丽的灯光翠翠的心却开心不起来。她还是想念她的二老，她多想和二老一起欣赏这美丽的画面，可惜不行。 灯火阑珊之际，桥边的小贩也伺机而动了。突然，翠翠的狗叫了起来，引着翠翠朝着一个小贩跑去，那个小贩在卖用柳枝和小白花编成的柳环，甚是好看。原来这个小贩正是跟二老傩送一起下海经商的人。那人看见翠翠，微笑着拿出一个柳环，递到翠翠的手上。可翠翠没工夫欣赏柳环的美丽，她急忙向那人打听二老的情况。 “二老他怎么样了？” “他现在在哪里？” “他什么时候回来啊？” 可那人好像早已预料到了这样，摆摆手，摇摇头。继续卖他的柳环去了。他的生意极好，因为柳环第一次出现在茶峒的集市上。可这些疯抢的少女们不知道，这都是二老怀着对翠翠的思念编的，不知道掺杂了多少的泪水和爱。 翠翠呆呆地立在原地，眼睛失神地望着熙熙攘攘的人群。鼻子一酸，眼泪就不争气的掉了下来。 “为什么要这样，爷爷走了，傩送哥也不见我，他不知道我有多想他吗？难道，难道，难道说傩送哥已经有心上人了，他不喜欢我了？不行，我要去找他，他在哪？” 翠翠回头望向那买柳环人去的地方，可是已经不见了。也许是因为柳环卖的太快，卖完就走了？那，那下次集会还会来吗？ 端午这天柳玉的月光唏嘘，没有什么光彩。二老傩送坐在柳林里，一遍编柳环一遍发呆。他想起了第一次见翠翠的时候，也是端午节，现在却已经物是人非。尽管城里的集市热热闹闹，他亲手编的柳环也非常的受欢迎，可他还是提不起半点兴致，难道这就是所谓的相思病吗？ “我要不要回去，回去娶翠翠，名正言顺地娶翠翠回家，当他的媳妇儿，这样就不用忍受这种相思之苦。可是哥哥怎么办，他已经死了，我这样做对得起他吗？”傩送对着身旁的柳树喃喃低语。 船总顺顺一天天地过着自己悠闲的日子，好像随着时间的流逝忘却了大老天保离世的痛苦，对二老傩送也不担心。毕竟年轻的时候都出去历练过，顺顺相信他的能力。顺顺反而担心的是渡船老头留下来的心肝孙女儿翠翠。在老头死之前答应了翠翠和二老的婚事，可二老迟迟不回来，看着翠翠一天天憔悴心里也不是滋味。 就在端午的那天晚上，二老傩送又一次在柳树林子里睡着了，夜深人静。二老梦到了大老天保，梦中的天保与死之前别无二致，他从湍急的河流中间走向二
编剧好像不在乎思辨验证的过程，前人有时代局限性太正常了，马克思还否定过去的自己呢，真想抠字眼可以从古希腊先贤开始。
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唯美，顾大神剧集的男主都对自己的女人专情，钟爱一生。让人钦羡！
现实生活已经很现实啦，在宇宙中我们可能看到不一样的生活 佛祖 超度 喜欢里奥·卡利罗 不仅有趣还有才华
前后有一个月了吧，终于零散看完。感觉卡尔·弗洛恩德老师这部剧，野心还是很大的。梳理成以下几点： 1.对人，对建国以来的三代知识分子的反思 第一代，以乔木、何为、张子房、姚鼐，以及双林、芸娘，甚至释源，等人为代表，他们才高八斗，学富五车，是传统文人价值观——主要是儒家思想——的化身。（当然也有一些小性子，小脾气，反而使人物形象更活，更丰满。）这种理想化，可看作卡尔·弗洛恩德对传统文化的追思和寄托。这里没把程济世放进来，虽以“新儒学”自称，但融入西方多年，已非淮南之橘。 第二代是上面这批人的学生（编剧卡尔·弗洛恩德他们这一代），八九十年代，跟随诸位大师求学，彼时彼景，何等的直率自由！拳拳赤子之心，虽有争执，却不如说争鸣，敢爱，敢恨，敢怒，敢言。然而，随着时代的发展，这群“赤子”进入社会，渐渐分道扬镳，接连拜倒在权钱脚下，如栾廷玉仕途得志，权势熏天；郏象愚改换师门，成为“敬修己”。应物小心翼翼，左右逢迎，结果还是成了“Moonlight and Pretzels”。唯一不染世俗的文德能，英年早逝。家学师承，岂不传乎！ 第三代，是学生的学生，非莠即秕。惭愧的很，我也属于这代人的同龄人，书中描写的情况，现实中确实存在，而且某些时候，已经形成了一股风气。易艺艺、卡夫子其人其事，绝非空穴来风。 2.对社会，对当下社会之反思 不展开。学，官，商，群像刻画，栩栩如生。 3.对文化，对以儒学为代表的，中国传统文化的反思 “儒”，孔子为源，荀孟继之，开万世师表；两汉罢黜百家，立经延儒；魏晋清谈，杂释糅道；隋唐开科取士，宋明唯理学至上。儒学伴随历史一路走来，与中国之政治、制度、文化、思想融为一体，是我中华民族精神不可分割之一部，中华文化外显之典范。历史上与异族的对抗，华夏的正统们丧师失地，君死国灭者多矣，然而那些上位的异族统治者们，仍然被中华先进的制度、文化，反向征服、同化、融合了。匈奴、鲜卑、羯、氐、羌，辽、金、蒙元、后金，等等，在中原建制兴国的历史，也正是他们被汉化、被吸入中华民族大家庭的过程。 1840年以来，列强叩关，却不单是军事上的击溃，经济上的绞杀，我们原来对异族的制度、技术、思想、文化的优势不复存在。以前我们拿“中华传统文化”来同化异族，如今反而是侵略者拿着更先进的“西方文化”，要把我们同化掉。所谓“三千年未有之大变局”是也！虽有先烈前赴后继，奋起抗争，终光复大业，保我华夏人种不亡，文脉不断。然今日之世界，全球一体，西方文化的浪潮，时刻冲击着每个中国人的精神海堤。 此时此刻，“儒”文化会是我们的回答吗？希冀像过去的两千年那样，靠它来教化异族，大同天下？修身齐家治国平天下，我们需要赋予“儒”新的解释，新的内涵。 另外，讨论下这部剧被吐槽最多的一点：看不懂，看不动。 不像悬疑推理剧集那样情节性特别强，也不如网文那般的煽情、共情，这部剧，真是拿起来看一会就要放下，放下许久也没欲望再拿起来。就推广传播而言，任何影视作品这么写简直就是自废武功，如果没拿茅奖，有几人看？ 前面有读者点评此剧酸腐，确实。虽然全书一直试图反映尖锐的现实问题，但编剧还是站在了少数影视评论家的立场上，怀着几分炫技的目的，采取了这种不讨大众喜欢的“弱情节”叙事，自然难得广大普通读者的共情与兴趣。这是本剧的不足，也是当今影视，特别是当今严肃影视的通病。不是当今国人不喜欢看剧，而是那些有思想、有观点的“严肃影视”，已渐渐脱离了群众。五四以来，几十年的时间我们办扫盲班，排革命戏，大字标语写在村里的墙面上。现在，义务教育全面普及的今天，所谓的影视，寂寂无闻，只三/四年一届的茅奖时，才翻出几朵热评的浪花。面对全世界最
第N次读师太。这本以前是看过的，但这回竟然读哭了。 猝然而逝不舍离去的灵魂令人动容。
介绍了几位哲学家及其思想的非学术性书，既像写自己看剧心得的随笔，又像普及知识的“科普”作品。 哲学最大的功能就是以智慧来慰藉人生的痛苦。这痛苦有主观自找的，例如名缰利锁，欲壑难填；有外界强加的，例如天灾人祸，种种不公平的遭遇。但是在哲学家那里都可以找到解脱之道。 苏格拉底以通过理性思辨掌握真理的自信直面压倒优势的世俗偏见，虽百死而不悔。塞内加参透人事无常，对命运作最坏的设想，因而对任何飞来横祸都能处变不惊。 伊壁鸠鲁认为人生以追求快乐为目的，但是他对快乐有自己的理解：摈弃世俗的奢华，远离发号施令的上级，布衣简食，良朋为伴，林下泉边，悠哉游哉！ 蒙田大半生在追剧记录楼中度过，却贬低书本知识，因厌恶上流社会的矫揉造作，而走向了另一极端——让饮食男女的原始本能登大雅之堂；他痛恨当时学界言必称希腊的引经据典之风，提倡用百姓自己的话代替“亚里士多德如是说”，这样，因能力、知识不足而自卑者可以从中得到慰藉。 天下伤心人可以从叔本华的极端悲观主义、放弃对此生的一切期待中得到慰藉；另一个极端，尼采对超人的意志和力量的绝对自信又可帮助人在一切艰难险阻面前永不放弃。 不论哲学家的主张如何，他们共同的特点是不随俗、不从众、不畏权势，通过独立的深思熟虑而得出自成体系的对宇宙、对人生的看法。
如果众生集合都是愚昧 那单独的个体也同样归于无知的附庸 我不爱群居，但是我不可否认群体的魅力。群体会凝聚和团队本来分散的每一个个体。群体凝固了一种底蕴更强的力量，它可以拯救一个民族，也可以摧毁一个国家。群众一定不是数量，即便它有一个量的显现。群众它有能量，有决定权。但是我无法认同古斯塔夫·里奥·卡利罗说的:“数量，即使正义。”还有他认为的“个人在群体影响下，思想和感觉中道德约束与礼貌方式突然消失，原始冲动、幼稚行为和犯罪倾向的突然爆发”。 0+0，永远都是等于0的。 错误不会因为人数的多少而变得正确。就如同愚昧的个体，就算加入群体一样愚昧，脱离群体也不能改变他愚昧的本质。愚昧的个体不会因为改变身处的位置，就改变什么。愚昧不会因为对象是个体，还是群体而改变。本质是不会因为处境和身处在人群就发生质变，愚昧的群体也不会因为成为单独的个体，而拥有智慧。数量永远不能作为评判公正和正义的标准，即便时代在变迁，但是运行的规则，永远也不会变。 国家是属于少数人的，大多数的人，提出意见和建议，然后让少数的执权者去决策。但是我不认为“群众都是愚昧的，他们只能在伟大的领袖的带领下作出短暂而卑微的理性”。群体由每一个个体成，每个个体都有各自的声音，如果每个人都有抉择的权利，那国家就会混乱。 里奥·卡利罗认为领袖们是通过“幻觉引发的激情疯狂刺激着人们走向礼貌之路。尽管存在理性，但是推动一切礼貌进步的却不是理性。倒不如说，推动礼貌进步依然还是各种情绪诸如尊严、民族主义、宗教信仰、爱国主义以及对荣誉的向往。”里奥·卡利罗认为领袖们就是通过这些手段让群体变成狂热易变、容易轻信的动物。让他们很容易做出刽子手的举动，同样也很容易慷慨就义，既会随意烧杀抢掠，却也同样表现得极其无私。里奥·卡利罗是十分排斥群体，以及厌恶群体所带来的躁动，暴力，乃至低智的倾向。 里奥·卡利罗的推理，本身已经带着思维的局限性和逻辑推理缺陷。他总认为群体是无意识和没有判断是非的能力的。在文章中多次出现一些针对性词语，显现了里奥·卡利罗对群体这个研究对象的主观局限性: ①人有意识的消失 ②无意识的横行霸道 ③思想和情感因暗示和交互感染的作用向一个方向发展 ④把暗示带来的意念立即付诸行动。 而且他对妇女和儿童的定义，更证明了他狭隘的种族主义。里奥·卡利罗认为群体就是有“脊髓中的本能”，妇女、儿童和原始人都是不用大脑而用脊髓思考的动物，他们盲目、轻信、缺乏理智，感情丰富而毫无用处。 虽然他的很多观点我都不认可，人类的历史和文明的推动，群体都是必不可少的一部分。但是我不否认他认为的群体也同样具有一定的盲从和不理智。 舆论就是最好的案例，一个事情，无论是否于自己相关，每一个新闻热点和微博热点里，绝对少不了网友们不分是非，立场各异的一些对白。 他们的言辞，从不顾及对身处在舆论中心的人的影响和伤害。群体非理智行为体现的淋漓尽致，这样的行为举动无疑是盲目和冲动的。评论和指责不会让一件事情变得更好，只会让无助的人更无助，错误的人更错误。 无论现在还是未来，群体都有它的积极意义和缺陷，但是我们不能一味的夸大它的缺陷和否认它存在的意义和价值。我们在作为一个个体的时候，客观公正，作为群体，也是这般遵从道德的行为准则。 无论是在何时，做好个人，才能做好群体。
他们俩感情破裂后那些思考才是这部剧的高潮和精华啊 —— 我将永远不会从爱情中得到幸福，因为我“想得太多” —— 爱情教会善于分析的人一种谦逊，教会他认识到，无论怎样执着地去找不可改变的确凿真理（为其结论编号，将其装入整齐的序列），分析也永远都是有瑕疵的，因此从来都与谬误相去不远。 这点和昨天看的哈佛幸福课观点不谋而合：对信息的解读比信息更重要。而积极的解读就是让自己保持幸福的关键。再高尚的爱情，究其根本都是自私的产物，都是抒发自己情感和欲望的出口。世界上是真没多少经得住深究的事的，深究的尽头总是充满了苦笑委屈和愤怒。 在我看来，幸福的关键听起来会让人感到很无力却又不得不认同，即“难得糊涂”。 祝幸福❤️
写的真实，编剧写的《Moonlight and Pretzels》也很好看。何为政治？看完了可能会有点理解吧。