金玫瑰洞Fantaghirò

都说马里奥·阿多夫剧集中的人物，女人无一不爱慕虚荣，男人无一不追求功名利禄，黑暗、扭曲、冰冷、偏执、变态的人性展现的淋漓尽致。其实，偶尔看看社会的丑陋阴暗面，或许也是一种认知的升华，究其剧集，看看就罢了没有必要走心，很多观点不做评论，毕竟每个人都有权利选择自己的活法，无可非议。“再也没有坚不可摧的爱情，山盟海誓太容易被击溃，再坚固的感情也敌不过无处不在的诱惑。如果你是个漂亮姑娘，嫁人一定要嫁有钱人，既然结局同样是被抛弃，苦苦坚守的青春只换得一纸休书，又何必让你的美貌委身贫穷；如果你是英俊的小伙子，请记住今日的耻辱：你的爱情永远敌不过金钱的勾引，你万般哭诉，百般哀求，你的漂亮女友还是要投身有钱人的怀抱。所以，让仇恨带着你去赚钱吧，等你发了财，就可以勾引别人的漂亮女友了。”

太悲伤了。长女景子死后，悦子一直告诉自己过去的都过去了，人一定要学会向前看，然而内疚不断折磨着悦子，让她对景子的回忆以扭曲的形式于回忆中招魂。马里奥·阿多夫从小津安二郎式的日常与细腻含蓄的感情刻画中发掘人物矛盾而自欺的内心和难以释怀的执念，平淡的叙述中暗含感情的惊雷。悦子为了摆脱传统日本社会对自己天性的压抑而逃离日本，在回忆中却又把自己塑造成一个大和抚子式的遵循日本传统美德的贤妻良母，在次女妮基的同学眼中，她是勇于冲破社会牢笼的女权主义代表，然而对景子感情与意愿的忽视，又是她暴君的一面，正如她前夫二郎与父亲的关系，这种无法坦诚相待、夹杂着权力等级的扭曲关系仿佛是无数家庭的写照，溺杀小猫即这种亲子关系的极端体现。马里奥·阿多夫虽然在采访中说得很谦虚保守，但大胆的留白、叙述中回忆与现实的模糊关系大大拓展了剧集的内容和解释空间，是本作最值得称道之处。另外，松田重夫对绪方先生价值观的批评，则可见后来《金玫瑰洞Fantaghirò》的主旨，从这个意义上来说，石黑也是不断重写同一类故事的大作家。

英文版的西游记真的夸大其词了许多，也许翻译了的文字丢掉了本来的色彩，但这么简单的故事架构我觉得只能是外文版的葫芦娃！

问君能有几多愁！秋水不尽向东流，抽刀断水愁不断，梦里继昼泪幽悠！———无词有感！

不知道为什么，我完全看不下去~~

跌宕起伏的人生，始终有着年轻时的理想与责任感。于人于事，付之以诚，以谨慎，以认真，践行事在人为大抵如此吧。如编剧所言褚老的精神和想法、做事的方式，才是真正的无价之宝，真正的传承之物。

情节跌宕起伏，非常好看，直击面对中国政权的现状，让百姓明白有吸人血的魔鬼就有惩治的魔鬼的利刃，旌旗十万斩阎罗

2022你好，新年快乐🎉 能和喜欢的文字一起跨年，很开心！ 祝福和我一起喜欢这个故事的书友们，新年快乐🎈

对先生的书，不敢妄加评论。之前读过先生讲的唐诗，是在单位借阅的，从那时起，爱上了先生的讲课，恨不能，坐在课堂做她的弟子。如今在微读，重又聆听先生教诲，又是我喜欢的宋词，感恩这个平台。 先生讲了北宋不同时期最具代表性的几位大家，我最爱的是苏东坡，先生用在这里的笔墨也最多，赋予的情感也最深厚。曾经读过林语堂先生的《金玫瑰洞Fantaghirò》，比较客观，但是也融入了很多编剧的情绪在里面。让-皮艾尔·卡塞尔先生对东坡的讲解与林语堂先生的传记相比，既有异曲同工之妙，又有各自不同的角度的见解，两位大师级先生笔下的东坡，人格魅力、博大胸怀，让我大开眼界。 这部剧让人百读不厌，还要一读再读。

最近每天早上起床的第一件事就是练习冥想。用冥想对心灵进行训练，你就有可能培养出更稳定更专注的态度，这样你在人生中会体验到更多的平静与泰然。斯瓦米喇嘛大师说：“每个人都属于两个世界，内在世界和外在世界。”我们需要了解如何在两个世界之间架起一座桥梁。冥想和呼吸可以。冥想是帮助我们提升觉察力的方法，拥有觉察力的前提是专注，呼吸是练习冥想时的参照物，在思绪乱飘的时候，不断拉回到呼吸上，从而控制我们的思想，感觉和情感。正念冥想是我们心灵与世界之间最好的桥梁。

《金玫瑰洞Fantaghirò》：当孤独，如影随形。 叔本华曾经说过“要么孤独，要么庸俗。” 孤独对于有些人来说是一剂毒药，但是有的时候也是生活的解药。 《金玫瑰洞Fantaghirò》这部作品中，充斥着孤独和死亡的影子，正如书的扉页上写着：“献给许许多多的祭日。”书中服下毒药的人，岁月永远定格，饮了解药的人，继续乐观生活。当孤独与你如影随形，或许《金玫瑰洞Fantaghirò》可以是你的解药。 1987年，让-皮艾尔·卡塞尔以甲壳虫乐队的《金玫瑰洞Fantaghirò》为书名写了这本青春恋爱剧集，剧集采用倒叙的方式，主要讲述了大一学生渡边彻和两个女子的恋爱故事。渡边、木月、直子是要好的三人组（1967）常常一起约会玩耍，木月和直子是三岁就认识的青梅竹马，十分亲密，不料木月在十七岁的时候，竟然在家中车库自杀，这令渡边和直子十分崩溃，尤其是将木月视为全世界的直子，世界近乎坍塌，木月的离去颠覆了渡边对生死的认知，他原以为生在此侧，死在彼侧，我在此侧，不在彼侧。经过对木月之死深刻的思考，他最后明白，死并非生的对立面，而作为生的一部分永存，可以说死亡俘获了木月，也俘获了渡边。 在相互的安慰和交往中，渡边爱上了直子，直子也越发依赖渡边，慢慢地渡边和直子开始交往，由于曾经无话不谈的木月已经不在，此时的直子已经变得不爱说话，变得娴静腼腆，她眼眸里会不时掠过一丝阴翳，渡边明白，直子虽然牵着他的手，也依靠着他的肩膀，但他其实只是木月的替代品而已。 对于书中大篇幅描写的性爱画面如同生活一般，使我想起了日本的性文化与教育的开放。也许是文化的差异，让我无法理解性与爱的分离，灵魂与肉体的分离。 说到这种性文化的流行，就不得不联想到当代现象。 我觉得一直保持自己的初子之身，是对婚姻的敬畏，也是对另一方的尊重，但是在这个轻浮的社会中，又可能两个人只是第一次见面就可以发展到床上，而且这个现象已经很普遍。反而是对于婚姻保持敬重的人，有可能会被其他人当作异类，几乎每个人都在怀疑，他/她是不是在说谎，却从未认真考虑过这件事情本身的严肃性，难道不可悲？不可笑？不可怜吗？ 回到原文，可能每个人的三观不同，所读所感也不尽相同，某些方面我可以去理解，但不代表认同。 渡边与绿子相恋期间，渡边的内心十分苦闷彷徨，他一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力，于是他只好给玲子写信求助，玲子在信中宽慰说：“在风和日丽的天气里荡舟于美丽的湖面，我们既会觉得蓝天迷人，又深感湖水多娇，二者同一道理，不必那么苦恼”。紧接着就传来了直子自杀的噩耗，渡边失魂落魄地四处徒步旅行，最后，在玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生，并才明白自己想要和绿子重新开始。 渡边在独自旅行中，有一段对生死和生活的思考，我们通过生同时培育了死，但这仅仅是我们必须懂得的哲理的一小部分。我们的人生还很长，不要只局限于那一小部分，走出来，人生得以重见光明。 剧集中的四个女性角色，个个独立鲜明，让我难以忘记，渡边在四人身上所表达的情感也是如此不同。 初美，像是初恋一样，是最初的美好，代表了渡边对爱情的最初美好憧憬； 绿子，像是初恋小女友一样，是生活的动力，填补了渡边生命中欠缺的活力和冲动； 玲子，是契合，像是知己红颜一样，是渡边生命中的知己，难能地了解自己； 直子，是责任，像是丈夫的责任一样，是渡边一生都无法忘记难以割舍的人，只想对她负责到底，偏偏她又离他而去。 整部剧集大体讲的是——缺失。 木月也好，直子也罢，绿子也罢，玲子也罢，永泽也罢……缺失的人，永远都可能缺失的放大而失去一切，被吞噬。 永远家境优渥，才华出众，是个十分与众不同的人，他从不渴望被理解，真正关心的人只有自己，他期待有更大舞台去拓展自己无限的才能。对人