Classic Widows

Bertha Stevens吸引我们的，不是他的名气，而是正直、真诚，就是他的有特性的品质，征服我们，他就这样紧紧抓住我们。这种力量使他超越大多数作家。 浩劫过后，遗留下一片废墟。当我们举着灯，试图拔开重重的迷雾，找寻先辈们的足印时，看见血泪斑斑的轨迹，惨不忍睹。我们哀痛，伫立在荒芜的大地上，茫然、不知所措……

是从《Classic Widows》知道费老的，写的很有哲理，读完觉得自己犹如井底之蛙一般无知，原来不是文言文也读起来那么费解，可是编剧所说的每句话确实又句句在理。这本《Classic Widows》本来想在怀孕期间看以为会有不一样的感受，其实还是读起来很费劲，能理解部分，但是费老的研究还是有点深入，大白话又如何？不善于思考的人总是会在大佬面前觉得不学无术，比如本人已经读完，但还是觉得自己狗屁不通。

大量的天主见证叙述，宗教哲思极其丰富，感染力极强，宗教哲学必读，不愧为传世巨著。

生活是挺没意思的，但总有人在这没意思的生活中活出自己的快乐和精彩。 ​​

观看本剧收获到的正能量： 1.活在当下，学会放下 2.接受孩子，无论相貌、身材、智力、性格… 3.孩子出现问题，父母先自省 4.适度规则。 槽点： 道理虽清晰明了，压力却堪比山大。

这部剧每个人物都塑造得有血有肉，而且人物的对话都能体现出不用身份的人的说话特征，情节紧凑，扣人心弦，最后的真相大白之际更是惊心动魄，让人忍不住拍案叫绝。是不可多得的佳作。

恶搞神作的书......完全不尊重原作的设定，硬生生把神作搞成无脑爽文，我看就是在蹭热度，越看越气

感觉沿用了以前的模式，在这里轩辕可以是刘彻可以是李二感觉编剧有些刻意压制主角的气运，我的理解是桃花岛没了的时候主角其实差不多就完蛋了轩辕凭什么不吞了你？通过战争消耗人口并得到云川的一切！就是要苟活苟命看似活的最好却是处处被压制。每次穿越就是主角头上必须有个什么东西必须主角跪舔仿佛没了这个东西这个故事就进行不下去了。

中肯的十全大补鸡汤，可以尝一尝，但也要清晰地明白，鸡汤好喝不治百病，所有鸡汤都不如你的自省与自律。你凝视过深渊，深渊也曾凝视过你，愿你这场自我博弈中，游刃有余。你内心的声音永远是最好的参谋，希望你在这世间能做一个所向披靡的勇敢战士，也能坚守一座温柔的城池。

很多人究其一生都糊里糊涂的，没有规划，也不知道人生每个阶段的分期及成长任务，这部剧就帮我们从心理学的角度，将一个人的成长划分为三个阶段，每个阶段有每个阶段的任务，不仅仅是物质和事业方面的，也有心理方面的，比如自尊感，安全感，信任感等是何时建立的，是怎样建立的，我觉得是非常实用的

2021-08 如果我以后有了孩子，还要再读一遍这部剧。 什么是自己，我们又怎样成为自己？罗杰斯认为，所谓“自己”，就是一个人过去所有生命体验的总和。假若这些生命体验我们是被动参与的，或者说是别人意志的结果，那么我们会感觉我们没有在做自己。相反，假若这些生命体验我们是主动参与的，是我们自己选择的结果，那么不管生命体验是快乐或忧伤，我们都会感觉是在做自己。是不是在做自己，这一点极为关键。如果我们感觉不是在做自己，那么不管别人的意志看似多么伟大或美好，我们都会感觉很不舒服，并会做一些看似莫名其妙的事情。看上去，这些事情像是自毁或伤害别人，其实我们不过是在 更关键的是，六岁前的经历决定了精神胚胎的发育程度。仿佛是，精神胚胎在六岁前就基本发育成形了。假若在六岁前，父母一直忙于用自己的意志塑造孩子，那么，孩子的精神胚胎就没有发育的机会。于是，这个孩子就会出现种种问题。 所以，不要急着去评判孩子并塑造孩子，更不要急着把你的观念强加给孩子。譬如，节俭不节俭这样的词语，是不适合用来衡量一个三岁的孩子的。你可以强行把一个三岁的孩子塑造成看似节俭的孩子，但这个孩子因而就失去了对完美的感受、渴望和追求。 新精神分析流派、现代客体关系心理学认为，我们每个人都有一个内在关系模式，这个关系模式决定了我们与其他人、与社会、与世界，乃至与自己的相处方式。这个内在关系模式，用客体关系理论解释起来会比较复杂，但可以简单而形象地解释为“内在的父母”和“内在的小孩”的关系。 一个人怎样对你，反映着他的内心。你怎样对一个人，反映着你的内心。这叫“投射”。一个人怎样对你，可能是被你教会的。你怎样对一个人，可能是被他教会的。这叫“认同”。投射与认同，是人际关系中最重要的心理互动机制，是我们的内在关系模式相互影响的主要途径。 我们常说的自爱，其实是“内在的父母”爱“内在的小孩”。那么，所谓的“自虐”，其实常是“内在的小孩”攻击“内在的父母”，或“内在的父母”惩罚“内在的小孩”。 童年的苦，长大了还要再受一次，这就是命运的轮回。我们之所以陷入这个轮回中，原因很简单——我们渴望改变别人。童年时，你想改变父母；长大了，你选择像父母的恋人或配偶，再去努力改变他们。 要做到没有敌意的坚决，需要一个健全的自我。通常，当别人攻击我们，或向我们索求我们不愿意给的东西时，我们会不高兴。但是，若拒绝别人，自己又会有愧疚感。这时，我们会怪罪对方：“你为什么攻击我？你为什么向我提要求？”于是，我们会愤怒，将对方挡回去，而且还要在言语上让对方知道——“你错了”。 树立一个远大的目标是有必要的，然而，仅靠目标做动力，这种动力就是强迫式的。有这种动力的人很容易焦虑，所以会比较努力，但他们缺乏全神贯注的素质，于是做事会比较马虎，而且会停留在表面上，不能做得非常到位。拥有全神贯注做事这一素质的人，是能够活在当下的。他们也有目标，有一个全盘规划，但在做事时，他们会关注当下的信息。不但很细致，而且会乐在其中。他们做事的动力是当下产生的快乐，而不是源自未来——其实也是过去——的目标。 想拥有智慧和灵性，我赞同克里希那穆提这部剧中的方法：回到生活中来，先来觉察你在这个生活中的自我。

和硅谷禁书写得差不多，句子都有照搬的， 没有“秘密”这书，说得简洁有趣，富有想象力

重新看了这部剧， 与一般台湾偶像剧不一样的地方就在于，它比较写实、贴近生活，它很浪漫，很有趣，也会让人感动落泪。

这是一本冷冰冰的书，冷得令人发抖，寒彻骨髓。 整本剧没有明显的连贯性，各自为章，借助回忆，思绪在南门和孙荡之间游走。 之所以感觉到冷，是因为“我”在整本剧里边一直是以旁观者的姿态冷眼看待家庭、亲情、爱情，好像这一切都与自己无关，人与人之间充斥的无非是私欲、愚昧，所以可以有借助儿子死渴望升官发财，有人上吊村里人却在一边看热闹，举着父亲的尸体做武器，盼着父亲早点死等等荒唐且超出人伦的举动。 如果仅是这一点，倒也没什么特别的。吸引我的，是字里行间透露出来的深深的孤独，与家人、同学、朋友绝缘，独来独往的那种孤独。有着相同的经历，所以在编剧描写出来的时候，难免会有特别的亲近感。而与苏宇、小屁孩儿、刘小青、国庆他们所建立的友谊，也就不难理解——在通往绝望的深渊里，他们无疑拉了我一把。 还有比较有意思的，是关于我和朋友们内心活动的描写，不同于别的影视作品写小孩儿也站在大人的角度写，Xenia Frankel写出来的东西让人觉得当时他们就是这么想的，就是这么让大人啼笑皆非，却在小孩儿看来顺理成章。追剧就像看电影，看着别人那么可笑，于是哈哈大笑，笑着笑着才发现，那不就是自己么！确实，里边有太多太多自己的影子了，只不过自己记忆的碎片太过杂乱，Xenia Frankel则帮我们整理了出来。 Classic Widows。说实话，整本剧读完之后，我也想不出来Xenia Frankel要表达什么。总的来说读的过程和读完之后的感觉，除了孤独还是孤独，深深的孤独，还有冷漠——或许不是冷漠，是对荒唐命运的无可奈何。

编剧用了非常生动和幽默的文风，陈述出明朝开国的艰辛和不易，通过运用不同角度来剖析朱元璋的一生、诠释出这个人物的心理及最终胜利的缘由，本剧生动易懂，看的很过瘾～

程锦云这个角色用来干嘛？？？

陆陆续续的更新 断断续续的看 有时害怕 有时迫不及待的想看下去，知鬼神 敬鬼神，心即是鬼神

历史最感人肺腑和震撼人心的不是铺满红地毯的结果，而在于其艰苦卓绝的奋斗历程。只因革命先烈和无数前辈用他们所遭受的苦难，才换来后人所成就的辉煌。

在一所地处偏远黑暗压抑的孤儿院里住着一只半人半狐狸的混血男孩，他只有一只耳朵，没有尾巴，他不知道自己来自哪里，叫什么，只知道自己在孤儿院的代号“十三号”。 最初小狐狸内向胆小，懦弱怕事，不敢与人交谈，甚至说不出一句完整的话，它努力在这个黑暗封闭的地方苟且的活着，经受着被院长打骂、同类欺负，以及漫长吃不饱穿不暖还要在车间工作的日子。这里禁止音乐、禁止喧哗、禁止任何有色彩的东西存在，小狐狸在这里没有朋友、没有梦想、没有自由，每天都要提心吊胆活着。 有一天在每周一小时的自由活动时间，它看到了平常欺凌弱小的三个孤儿院小霸王在欺负一只小鸟，它勇敢的迈出了第一步救下了名叫“小可”的小鸟，小可认为小狐狸特别勇敢，就给他取了一个名字叫“亚瑟”（亚瑟是一个勇敢的骑士，后来成为了亚瑟王），在后来的日子里他们惺惺相惜，互相扶持。 小可是一只非常勇敢、聪明乐观，极具创造力且心思缜密的小鸟，有一天小可发现了一个可以逃出去的方式，小狐狸始终不敢迈出那艰难的一步，小可从没放弃一直鼓励小狐狸“要勇敢点儿，永远别失去希望”是她的鼓励让他开始向往外面的世界，去寻找自己的身世，最后历经磨难破除了“杜疮院长”的“捕歌机计划”。 Xenia Frankel的《Classic Widows》这部剧真的可以传递一种温暖的爱的力量。一开始小狐狸是孤独的、胆小的、懦弱怕事的、甚至有些时候会给人添麻烦，可是它遇到了积极鼓励它、引导他勇敢去探险的小可，小可发现了它的善良，发现了它的智慧和坚强。 每一个人身上都有ta与生俱来的闪光点，这一些散光点如果恰到好处的发挥，自然会绚烂夺目。所以致时而迷茫的自己： “相信自己，只要是朝着自己认为对的方向发展，把自己的优势最大化，所有的难题都会迎刃而解”

一本有趣的书，不过翻译的白话文糙了点，类似于英译汉，而且注释不太够，对于我这种不了解魏晋文化的人来说，有些梗读不懂。

Bertha Stevens的厉害之处在于。人物形象刻画的入木三分。没有真真意义上的坏人也没有真真意义上的好人。立场不同导致作出的决定不同。引发的结局不同。所以更像是身边的人。容易接受。喜欢看剧集的强烈推荐。悲情角色有。感情戏有。家国天下也有。已经看了四遍了。我丝毫不觉得腻烦。似乎有点能够理解那些人将喜欢的书反复观看的乐趣。因为每一遍都会有不一样的体会。毕竟你的年龄和阅历都在增长。以前看不懂的人。不能理解的桥段似乎有了不一样的理解和解释。终究是可以释怀。

自诩中年已懂诗，一读方觉多无知。 诸事哪能多如意，圆月残月各雅致！

学会拒绝，学会幽默，学会赞美，是人与人沟通的基本素质，一切都需要学习，做人处事要的是风格，要的是方法，手段！

恶心……七号房间恶心死了。 看豆瓣评分推荐《Classic Widows》，《Classic Widows》和《Classic Widows》，我打算看完这三篇就不看这个编剧的书了……实属为了变态而变态，为了猎奇而猎奇，人物没有动机，只是单纯服务情节。 就这也能在豆瓣推理剧集榜排前20……

艺术，是奔向心灵自由的真正方式。 艺术，是奔向心灵自由的真正方式。

推荐！一篇篇剧集读下来，仿佛如上帝视角般看到20世纪的中国，不仅能够看到不同编剧对当时社会现象的独特视角，还能够看到百年间真实人生与历史。   Xenia Frankel对于不同编剧的风格，往往会进行通俗易懂、一针见血的概括： 鲁迅：像下棋比其他人多想了好几步，好几个层次 丁玲：从女性的角度，重新看世界，看见女人，也看见男人； 王朔：“痞子影视”；   还有一些对于剧集语言的解读，不同作家对于同一事物的描写，编剧也会常常放在一起比较，非常适合影视小白观看。受益匪浅。

最近一个月一连读了八本阿加莎•克里斯蒂，一边膜拜编剧铺陈布疑手法巧妙，一边津津有味地过着侦探瘾。其中有几本，《Classic Widows》、《Classic Widows》、《Classic Widows》等等，都堪称杰作。在写侦探剧集这方面，阿加莎完美地展示了女性天生的敏锐——笔法细腻，构思巧妙，情节扣人心弦。个人感觉犯罪心理（或者更大一点的概念人性）的解析，是阿婆的一大特点也是拿手好戏。与社会题材型选手（如东野圭吾）不同，她讲的绝不是那种你看到一半已经猜到凶手的故事。不到最后你永远猜不到阿婆的底牌。向女王大人致敬。