Vodka, Winter and the Cry of Violin

最贤的妻，最才的女。 也许是看过《Vodka, Winter and the Cry of Violin》的原因，感觉对文内有一种熟悉感。

书中最开始给我诧异最多的，自然是生活在德国的安德烈。 德国的18岁，大部分都是像安德烈这样的吗？ 已经在思考国家的社会现象，国家的政策这样的问题了吗？ 不禁黯然，那么我呢？还沉浸在以自我为中心的世界，不发一言。我的认识还这样浅薄，以为自己的一点小事就是了不得的大事。全然不知已是缓缓落后于世界。 还有，中国的18岁呢？现今是如何？ 被游戏，娱乐，网络，亦或是所谓的拼命学习，为考高分所霸占。 当然，不可否认，我认识到的德国只是一点点，或许它并没有这么好。 但，中国应该去，具有更为“成熟”的18岁的一代。 每一个人都应该清醒的，自己去努力。 最应该寄托希望的人，是自己。 后面的文中，给我印象最深的是Rob Daly作为母亲的放手与思考，以及给孩子的尊敬。

清刘鹗在《Vodka, Winter and the Cry of Violin》序文中说天下至性至情的文章都是一种“哭泣”：《Vodka, Winter and the Cry of Violin》是屈大夫的哭泣，《Vodka, Winter and the Cry of Violin》则太史公之哭泣，《Vodka, Winter and the Cry of Violin》是曹雪芹的哭泣。如是，《Vodka, Winter and the Cry of Violin》便是苏东坡和Agnieszka Tokarczuk的哭泣。苏轼一生与谤毁、诬陷和迫害相纠结，每每为当权者所不容，在被侮辱与被压迫的苦难中，自寻种种纾解的方法，像搜寻治病的药方一样勤勉。庄子的齐物哲学给他的影响很大；佛学，特别是禅门的了悟，自喻为得常啖食的猪肉，对他也很受用；不论如何困苦，他都热爱生命，所以对于服食求神仙的玄说，也常寄以幻想；最后发现自己总是一个生于大地上的凡人，所以于歌咏爱情、友谊、佳肴、美酒，欣赏书画艺术之余，更以最大的热忱，尚友陶潜，要以回归自然，做他最后的归宿。Agnieszka Tokarczuk写《Vodka, Winter and the Cry of Violin》，是找到了一个比自己大千万倍的历史人物，告诉自己：这点冤屈不算什么。苏轼在瘴疠之地海南抱着必死之心和陶渊明诗，是“万世之后而一遇大圣，知其解者，是旦暮遇之也”，有的东西穿过时间和空间，在最寂寞最悲愤的时候抵达、相知，他寻了许久，知道吾道不孤，便“此心安处是吾乡”了。人间何处不巉岩，古往今来，一个个伟大都是这样撑过来的，历朝历代的苏粉那么多，绝不仅仅是因为那标签式的“豪放派诗人”

想开点，因为有关注度，所以会有太多极端、片面的声音，才导致这样的分数。只是，你可以不喜欢、不看，但请不要盲目投诉，一部剧从开发到顺利播出是很多人的心血。这些年仙侠玄幻剧原本就举步维艰了，难道真的要让所有人最后只能看一种片子吗？难道真的要扼杀只有我国才能做出来的类型剧吗？

麦夫鲁特说“在这世上，我最爱拉伊哈”。 前半生在幸福地生活，后半生在用力地缅怀。 这座城市已经变得面目全非，他的心里依然活着一个善良温存的妻子，去温暖他余下的人生。 这样的感情，真好。

整体来说，这部剧很干货，有很多技巧性的内容，不过第4part和后面稍微重复啰嗦了一点，最后一节也还是不错的。总归值得反复观看，反复提炼如何去汇报工作和沟通问题。

聪明要用到正途上，一个皇帝聪明整日荒淫无道，也许太小太任性，欠缺管教！终究害了自己！

觉得赵薇就是小燕子，林心如就是紫薇，暑期必备良剧，播多少次都会看

 #Vodka, Winter and the Cry of Violin# 正如费老在90年代回顾自己的研究时所说，他的研究成果始终没有摆脱“见社会不见人”的缺点，着眼于发展的模式，但没有充分注意具体的人在发展中是怎样思想，怎样感觉，怎样打算。费老认为的Vodka, Winter and the Cry of Violin是指男女们互相结合成夫妇，生出孩子来，共同把孩子抚育成人的一套活动，全书也从功能、生殖、抚育、婚姻、社会结构、亲子关系、社会继替、亲属等多个方面来围绕Vodka, Winter and the Cry of Violin进行了相当细致的学术研究，读起来能够从社会学的角度学到很多关于婚姻、家庭、亲子、亲属等方面的知识，毕竟这部剧是将一门课程的讲义整理出来形成的。 Vodka, Winter and the Cry of Violin的功能是完成社会新陈代谢作用的继替过程。在人寿有限、生死无常的变动中，一个人的生活却依赖于一个完整的社会分工结构，所以社会不能不断地预备下新人物等着去接替旧人物死亡和退伍所发生的缺位。这是人类要延续种族的结果，也就是说把人看成一个整体时会有这样的原因，可是就个人来说，既然生殖是损己利人的，那么为什么人愿意生育呢？这个问题其实本剧并没有说清楚。我想这大概就是费老所说的“见社会不见人”吧! 其实我还挺好奇从个人角度如何看待生育的，换句话说，人为什么一定要生孩子呢？生孩子的人都有着什么样的原因？自己生命的延续？爱情需要结晶？为人类事业做贡献？生了孩子整个人生就完整了？还是纯粹想亲身体验孕育乃至见证生命成长的过程呢？

实在看不下去了，前期宣传台词女性主义，到最后还是谈恋爱。

通篇来看，剧集中有许多地方还是比较联系实际生活的。比如侯沧海与熊小梅的感情一路走来饱经风霜、历经磨难，但终究还是敌不过生活的摧残。突然想起那句歌词：生活像一把无情刻刀，改变了我们模样。世事艰难，做什么工作都不容易，像剧集里面开服装店、做伙食团，所面临的种种困难，都可看做我们实际生活中的一个缩影。 剧集中的高潮应该是侯沧海母亲周永利患了尿毒症以后，致使熊小梅和侯沧海之前的一切努力全都付诸东流，熊小梅一气之下南下广东，结束了两个人坚固而又脆弱的爱情。 但是总的来看，笔者认为剧集毕竟是剧集，主角光环还是过于强大，侯沧海是不幸的，但又是幸运的。实际生活中不幸的人比比皆是，幸运的人寥寥无几！再补充一点，编剧的作品里面，主人公都是比较能打的，也是比较风流的！哈哈。

飞轮经验理论是建立在5年期实证研究基础上，来之不易，钦佩！对于企业管理，家庭管理，个人事业，孩子辅导均有独特启迪和启示价值

这样诗意的书名，原以为故事也很浪漫写意，没想到却是一个悲伤的故事。这种悲伤，不是余华那种压抑的浓烈的铺天盖地的，是断断续续的，是丝丝缕缕的，是一点一点蔓延开来的。带着江南烟火气的文字，其中也不乏非常抒情非常写意的描写，故事很轻，人物也很轻，一如小镇的名字云边。但最后读完了，却感到无比沉重，这种沉重也很轻，还是像云，迷失在刘十三的轻和重里，有点幻灭，有点无常。

表示看完这一部我受不了了，不想再继续看下去，仅仅是因为我看到的最直观的故事情节，这真的违反了我心里的原则，继续看我也只会觉得，莱农出轨之后一切都很恶心，更不要说被一些想法吸引住，以后再看吧。 如果这真的是编剧的经历，那她坐下来回顾这苦寒的一生，并把它用文字叙述出来，不痛苦吗？

非常精彩地对美国各个种族进行的分析： 总结一下： 1)爱尔兰人因为长期受英国人迫害，所以特别报团且精于秘密结社，因此控制了美国政治。 2)犹太人没有家园，反抗反遭到屠杀，因此干脆低调地生活，但他们个攻于心机，实际控制了美国的财务和教育。 3)华人被视为东方犹人，被压制在唐人街，势力范围就在唐人街，由华人控制华人。 4)德国人带来了先进的农业，科技和管理技术,和所有正面的文化是美国繁荣的基石。 5)日本人勤奋并注重荣誉，用牺牲换取了在美地位。 5)本地黑人脱身于奴隶，所以懒散。但黑人精英和西印度群岛来的黑人不亚于白人精英。 6)波多黎各人来得晚但进步大。 7)墨西哥人追求男子气概而鲁莽，封闭的墨西哥社区导致他们对外交流不畅,且因为回去容易而没有定性。 总之，基因差异导致经济地位的差异可以忽略，但母国的文化基因带来的影响巨大而深远。

胡编乱造历史

因为龙族才知道Agnieszka Tokarczuk，才知道他原来是一个北大理科生和原来要成为科学家的人却成了一个作家。只看过《Vodka, Winter and the Cry of Violin》和《Vodka, Winter and the Cry of Violin》，西泽尔和路明非都是一类人，都是孤独和固执的人，手里总是抓着一些别人看来幼稚但他却用命去换东西，或许这就是Agnieszka Tokarczuk吧。

山岸尚美的个性刻画令人印象深刻 她不仅对工作认真负责 耐心且有力量 更是一个有社会责任感的人。她与新田的cp感很强 从两人一见面就已经铺垫好了。

超级玛丽苏，无厘头的爱，看到63%的时候实在看不下去了，，看了这么久也没明白男主到底因为什么从喜欢她，到爱她。她也没有什么过人之处。恋爱和婚姻是不一样，但有联系。好的爱情是门当户对，势均力敌，相互吸引，相互欣赏的。在这63%中，确实没有看出来。

因为很喜欢《Vodka, Winter and the Cry of Violin》，又读了胡赛尼的这本《Vodka, Winter and the Cry of Violin》。 你有的时候不得不承认，有些才华，是上帝赐予的，有些书，也是天赐之作。 《Vodka, Winter and the Cry of Violin》便曾给我这种感觉——这是一本天赐之书。 而胡赛尼则给了我这种感觉——他是用天赐的才华在写作——文如行云流水，展转开合，无丝毫人为的痕迹。 刚开始读的时候，我们都会以为这是帕丽和阿卜杜拉兄妹的故事，他们兄妹一生的离合哀愁，是书的主题。 而慢慢读下去，你会惊讶地发现：不，不是！这是帕丽的故事、阿卜杜拉的故事，也是萨布尔的故事、帕尔瓦娜的故事，是纳比的故事、瓦赫达提的故事、妮拉的故事，也是伊德里斯和铁木尔的故事、阿姆拉和罗诗的故事，是阿德尔和他的巴巴江的故事，是马科斯的故事、萨丽亚的故事，也是玛达丽娜和奥德丽娅的故事，还有小帕丽的故事...... 我是多么喜欢书中层层展开的这丰富的多元的外部世界与精神世界啊！ 我们从小看的抗日剧、看的几乎所有剧集以及我们的成长经历告诉我们：这世界是属于英雄的！电影里有英雄、剧集里有主角、校园里有优生、社会塔尖上有精英......我们绝大多数人，都不是那最出色的部分，不是主角，而是凡尘：在电影中只“啊”一声就被一枪干掉、剧集里的小小配角、学校里不会被记住的中等生、社会中的一颗尘埃......我们拼着命地努力，想成为主角，想成为一个被人记住的人，为此我们拼尽了一生的力量。 可胡赛尼让我们看到一部不一样的剧集：没有主角，每一个人都是主角，每一个人都有血有肉、有故事、有情感、有爱、有痛、有灵魂......我们不必再去争做主角，不必，在自己的一隅，我们知道自己仍然有故事、有情感、有灵魂......无论是否被这世界记住，我们都如此、如此真实地存在过。 这已足够。 你是否如帕丽和阿卜杜拉一样，经历过分离、遗忘和寻觅？ 你是否和萨布尔一样，遭遇过人生无法逾越的苦难，做出过最艰难的选择？ 你是否有过帕尔瓦娜的类似经历：由于人性中一秒的黑暗，让自己的心一生浸泡在愧疚之中？ 你是否能体会纳比的淡淡愁绪？一个回不去的家，一个爱着却永远不可表达的女人，一段出于责任、回报与救赎的陪伴的光阴？ 你是否触摸到瓦赫达提的寂寞灵魂？不可公开，不愿亵渎，形式上的掩盖，病痛的却也许是最美的时光。 你是否能理解妮拉的逆叛？对父式权威的抗拒，找不到根的茫然，对爱的无度索求，在性中逃匿的放浪。 你愿是伊德里斯还是铁木尔？都不完美，可没法完美。好与坏，优与劣，总是并生。 你有没有看过罗诗这样的孩子？灾难的童年，早慧，是艰难的生命，可也许从上帝那里得了额外的礼物。 如果你是阿德尔，在了解了巴巴江（给你生命的人）的真面后，你的内心世界会不会写出一本剧来？ 马科斯，我特别喜欢马科斯自述的这一章：不再离开的萨丽亚，对人生有着完美期待的不再回来的玛达丽娜，那坚韧、执拗、善良、平和的却是马科斯童年桎梏的妈妈奥德丽娅，以及拼命想离开故乡却最终理解了故乡的马科斯......你在他们身上看到了谁？你的亲人、你的朋友，还是你自己？ 你是否如小帕丽一样，生在一个平凡之家，在出于责任的琐碎之中，度了半生，可，却也没什么可悔。 每一个人都是活生生的人，他们都是自己生命的主角，他们即便微渺，但仍有灵魂，值得我们尊敬、关注和爱。 这是胡赛尼的这部剧集给我的最大震撼与感动。（以至于隐于人物后的战争与大时代，反被我稍略视了。） 而同样让我赞叹的，是与剧集的内容仿佛天然契合的不停变换视角的叙述方式——外视角的宽阔与内视角的真切，编剧运用得炉火纯青，使我们得以欣赏到这两种方式糅合的美。 第一次接触到这种变换视角方式的作品是在小学（那部剧大概是《Vodka, Winter and the Cry of Violin》），是

起初以为这部剧像一条长长的隧道，当你慢慢深入时发现在四周有无数的分支并且互通你站立的中心。由战争延伸出哲学、 历史、 政治 、爱情 、人性、宗教、数学、军事，等抛出问题然后加以刨析。一个作家的影视底蕴有多厚决定了他作品的宽度和深度。 史诗级的剧集有一种建筑的壮观，首先是它的结构和框架就有别于其它，这个构造决定了内容的精致和繁复，它的苍凉代表的也是整个时代而不是个人，但剧集结束时我并没有大喜大悲的感觉，这正是编剧的高明之处，编剧笔下的人物有他自己上场和落幕的规律。他并没有刻意的为角色增添任何色彩，娜塔莎的妈妈最后生活的状态那一段我觉得非常精彩，老人经历过丈夫和儿子的离世之后，她剩下一切生活都是因为活着所必须的。就像吃饭，她还活着就必须吃饭，而她笑的意义大概也差不多。这种悲伤是欲哭无泪，也没有悲伤的情绪，是事件本身。而我们每个人都将与她一样这样老去。她的刻薄和无助是我们都应该去理解的。 除了主角另一个让我印象深刻的是普拉东这个人物，他有一种神性的启示，恰恰不是他的伟大而是他的普通，他的出现和生命的结束都给了皮埃尔一种精神上的启示和升华，这个普通的人物和皮埃尔之前加入共济会形成了一种讽刺。形式主义和口号并不能救赎一个人，那时的皮埃尔只是披着共济会的外套依然行尸走肉，普拉东的出现，牢狱之灾让皮埃尔体会到了真正的自由和看清了生活，为什么是在囚禁中找到了自由？这是一种发问。 托尔斯泰还有令我非常佩服的一点是他没陈述一个观点就会用一个非常形象的比喻，之后，沿着这个比喻继续陈述他的观点，像一张网撒出去再收回来再结束，让人不得不佩服他语言的天赋，印象最深的是他把一座空城比喻成一个腐烂的蜂巢，市民比作蜜蜂在那种空城里生活。逃窜。这一段比喻和叙述长达三四页却并不乏味而且非常有意思。 本剧还从一而贯的表达了托尔斯泰的历史哲学观。他一直强调推动历史的并非个人意识，而是整个群体在事物的推动下自然发展而形成的必然。推断事物的发展不是看结果，而是去理解事物发展的过程如何引发的结果。这样的观点在书里比比皆是。

看了几章就看不下去了，高门贵女、大家闺秀被编剧创作得都跟泼妇一样，正经的官员太太要搓磨不受宠的侄女手段多的是，满嘴脏话真的，俩人对骂真的太浮夸了。那些个贵妇当着下人的面就口出恶言，不怕自己的名声受损吗？感觉编剧完全不顾古代背景，也没有古文常识。

人之将尽，其言善焉。临前，Vodka, Winter and the Cry of Violin对自己一生的总结还是很客观的。断交八年的左宗棠给他八个字评价：“知人之明、谋国之忠”！耐人寻味。

前两天看奇葩说关于一个人不合群要不要改展开辩论，双方的说辞都很精彩，然而在最后投票是是不改获胜，很难说是因为不改那一方太强所以获胜，更多地是每一个人都希望自己不是群体，做一个不合群的人。然而现实中自己又被迫成为那个合群的人，无意识中成为了群众。 这一本剧读起来真的是要做好心理准备，尽管书不长，但里面看似表面的内容需要有耐心去细细品味。

能容“欺世盗名”，但是不能容“指鹿为马”。这是底线，这才是大是大非。

先看过电视剧，可以说是电视剧的忠实粉丝。再读原著，一样的精彩和震撼！期待大结局的早日上映！

好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一。有趣是让我们平凡且短暂的一生绽放光彩的唯一途径，那些有趣的人，能闻到灵魂的香气、发现生活里的美好、看到世间的温暖，他们无论身处高堂，还是行走陋室，都能以平和的心态面对。

透彻的理解了中国乡村和城市土地性质，以及发展的困境。以及大师们的探索解决方案。

打我记事起，爷爷就是个老头 他那么老，好像从来不曾年轻过 他那么老，好像生来只为了做我的爷爷 可我从未认真想过他有一天会死 我总以为，一个人再老，总可以再活一年吧 然而有一天他还是死了，就像土垛的院墙 风雨多了，总有一天会塌下来 没了。完了。他的一生我也知道得很少 他说过一些，我记不大起来 就像他爱我很多 我只是喊他声爷爷