Molom, conte de Mongolie

现代人存在处境的隐喻 哲学性强，支离破碎而又喷涌泻出的思想 知识性强，有很多文化宗教神话的象征 对读者有很高的要求 艺术特色： 蒙太奇的剪接手法和拼贴技法； 丰富复杂的象征 跨越时空界限，古今融为一炉 意象新奇怪诞，语言复杂多变

看了好久，终于听完了。感觉，真是一言难尽啊。但是还是推荐，怎么说呢，打个比方，看这书就像是过生活，活了好久也不一定整明白说得清生活到底是什么，但是你还真不能说是生活不好，里面点点滴滴，纷纷扰扰，吵吵嚷嚷，倒也还有滋有味，继续前行。愿每个人都找到自己的金色通道，折叠空间，亦或星际航程。

6.12-6.19 《Molom, conte de Mongolie》done 感觉这部剧是《Molom, conte de Mongolie》加《Molom, conte de Mongolie》加《Molom, conte de Mongolie》加《Molom, conte de Mongolie》的结合版 然后真心佩服刘老师，在几乎把所有地域都黑了一遍的基础上，还能完美的发挥他讲故事的能力，车轱辘话绕来绕去，全程拧巴的情节，让我觉得我好像在大巴车上积食了～～啊～～ 生活啊本就是一地鸡毛，谁都不知道明天会遇上什么样的事情，该吃吃该喝喝该玩玩，然后真诚认真不负韶华的生活就好了～～ 追剧的时候觉得这部剧拍成电影一定会特别好玩，特别有画面感，然后搜了一下还真有电影版本，但是一看海报宣传，太噱头了，这部剧精华岂止狼吃羊这么简单～～就像书友说的，这是21世纪的清明上河图啊～～

以"姑姑"的一生为主线贯穿整个故事，讲了解放后"姑姑"为高密东北乡的妇女接生，用新法接生推翻了落后的旧法接生。后来"姑姑"与飞行员王小倜相恋，王小倜开飞机叛逃，飞到台湾投入国民党的怀抱，姑姑因此受到牵连，文革期间被批斗为"右派"。后"姑姑"得以沉冤昭雪，计划生育又开始了，"姑姑"从替人接生受人尊敬的人变成人人憎恨的人，计划生育期间"姑姑"坚决拥护党的政策，手段强硬，不论什么情况都绝不放过一例超生情况，包括追捕张拳的老婆耿秀莲，虽然张拳强横，打伤了"姑姑"，"姑姑"也绝不退缩，耿秀莲被抓，后企图通过游泳逃跑，后发生意外离世;还有她的侄子"我"的妻子王仁美怀孕五个月了也坚决让其流掉，后手术失败，王仁美失去了生命，"姑姑"也因此十分愧疚;陈鼻的老婆王胆(70cm侏儒)也在一胎后未达8年的情况下偷偷怀了二胎，为了维护国家政策只能进行追捕，后在一条河上追上了，但孩子已出"锅门"，打掉已是不可能，"姑姑"为其接生(一名女孩，取名陈眉)，但王胆不幸去世。"姑姑"也在晚年忏悔。         凡此种种，都很好地表现出了那个时代计划生育的实行力度以及人民思想的愚昧落后，还原了那个时代的历史，具有深刻的社会价值和历史意义。

美国人写的世界史，明显带有地方的和个人的特色，总是以欧美自己为中心。

在地铁上扫过一张张脸，或欣喜神采飞扬，或淡漠面无表情，或微皱眉头懊恼或生气。曾有什么样的人生隐藏在这一张张面孔之下？有什么样的伤痕躲在看似“正常”的人背后？那些心底横亘的沟渠是否已经填平？亦或只是远远逃离，将它们丢弃在了荒原之上？ 书没有让我看到那些“超常者”成功的普世之法。所有逆境不代表一定会摧毁一个人，但是要从中走出来也只是凤毛麟角。要自己的不放弃，以及天时地利人和的正好契合。它更多的让我看到的，是所有人顺利长大是一件多不容易的事。要自己的内心摧毁多少次，要背负幼小的孩子无法承担的负重，才能最终长成一个一个看上去正常的“普通人”。 所以“普通人”都并不普通啊，都是九死一生的幸存者吧～

一个晚上看完的电视剧，看了后面忘了前面了

职人survival game韩综+1，冠军实至名归。

“虽然辛旗很好，但我还是最爱你啊。”

很喜欢的一本剧集，或许是因为我现在也跟世之介一样处于人生的低谷。书里面描述的日常挺有意思，有很多对话让人忍俊不禁，总之是一本符合我当下的境遇，而又有趣轻松的书。还有啊！对于樱子和世之介分手感觉挺可惜，很希望他们能走到最后呢。小猪猪去美国留学并做了自己喜欢的工作，钢珠女孩开了自己的寿司店，隼人哥坐船到很远的地方，亮太成为了体育选手，世之介不知道之后怎么样了呢？ 看评论意外得知还有前作，正好不用为下一本剧看什么而费心了。

译者序差了点儿，或者说不适合作为序。建议跳过，读完正文后再看。编剧说“没有什么象征主义的东西”，然后译者开始剖析角色象征与情节隐喻？逻辑和内容不说，至少挺剧透的。尤其在故事情节不复杂，出场形象不多的情况下。反正我不喜欢追剧前被植入他人思考......仿佛看了篇译者作答的观看理解一样，是真的有被影响到观看体验。

为什么结婚？结婚是为了更好地完成下一代的抚育和正常的社会继替。从人的生物性上看不存在爱情的永恒，爱情也不是婚姻的保鲜剂，孩子与父母构成的三角关系才是稳定之源。因为抚育除了生物层面，还有社会层面。生物层面的抚育只需要母系，而社会层面的抚育需要父母二人共同协作。明白书中这些观点，对当代按部就班步入婚姻的疑惑也许便有所释怀。

在爱玛所处的时代正是由法国大革命遗留下来的浪漫主义终结的平庸年代，没有了英雄主义的激情，只有一个平庸的皇帝执政这个愈渐粗鄙的社会。他所造就的是一群没有真正理想追求的人，而查理包法利便是最为顺应这个时代的“乖巧”好人。他符合传统的道德标准，爱老婆勤勤恳恳，无大志但耐心地度过每天平淡无奇的生活。她没有爱玛那般渴求着浪漫的激情和附庸风雅的上流幻影，他对小资小调无讲究，没有生活情趣，愚钝平庸。 爱玛有理想吗，理想需要信念，它的载体不是虚幻的，而理想也并非只能通过一次次依赖他人的拯救就能实现，从这个方面说来，爱玛缺失的正是信仰，真正探寻自己内心，把持坚定由心而发的对某种东西的信念和信仰。 信仰是什么，信仰是精神需要，而查理崇拜爱玛，是因为在她那里查理寻找到了信仰，他所崇拜的正是爱玛一直追寻着的东西，而他也向往着爱玛的向往，即便爱玛死了，即便知道她的奸情，也恨不起爱玛，因为爱玛正是她渴望的一切，而有了爱玛查理的精神便会得到满足，幸福便是这种满足感。 一个人活着是因为有激情有追求，爱玛的灵魂是虚幻的，追求的东西也是飘渺不切实际，查理当她是“神”，他得以精神救赎，那么谁是“神”，罗道尔夫吗，莱昂吗，可悲的是，她在现实里寻找的那些替代品尽是卑鄙小人。 一场无知的悲剧 爱玛的错直接看来是因为无力偿还巨债的悲剧，然而根本原因是现实社会，可悲可怜可厌可恨的现实世界。她又是无知的，她所受到的教育是传统的教会教育，信教会思想，毫无自我反省的能力。在传统教育下的女子只能当一个白痴，她的悲剧在于执念于幻象，不知道自己想要的是什么，她就像一个瞎子一样生活，错把剧集的爱情当成现实爱情的常态。 她的无知带给她的只有悲剧。无知即恶，要么害人，还么害自己。无知的可怕让她不断渴望会有一个男人能够真正拯救她，摆脱苦闷，找寻到“自由”她企图借别人的拯救让自己，这显然是无知的。 可以用天真来形容她的爱情观和看世界的方式。换成今天，她也只是一个爱幻想渴望高雅生活的小女孩，在她的世界里是头脑里得幻想世界，认为罗道尔夫爱她，认为莱昂一直没有忘了她，认为找到了相爱的人便能拯救她的生活，即便到最后像公证人借钱时，她对公证人的所作所为感到难以置信，她仍相信自己追逐的是真正光明正大高贵优雅的“实体”。 这部剧曾经被指为淫秽之作的原因是“居然没有一个正派人物出来阻止这场悲剧的发生。”爱玛没有得到拯救，因为根本没有正派人物。谁是当时的正派人物呢，是道貌岸然的上流社会和教会人士。两者的腐败无能不可能给爱玛的生活产生丝毫的变化，所以爱玛投身教会。可悲的是教会也堕落了，当爱玛因自身对莱昂的爱恋而深感郁郁不欢的时候，教士关心的却是身体上的痛苦，宗教在平庸的年代已退化为再也担当不了精神与灵魂寄托的场所。 在这样一个平庸的年代究竟谁才能成为最幸福的人呢？查理吗，查理在把爱玛当信仰对象崇拜的时候确实是很幸福，然而最后他的下场却是最可悲的，用现代的话说，老婆花光了所有的积蓄，戴绿帽就算啦，还两个，留下孩子去自杀，还从没爱过自己，真是哀莫大于心死。查理是当时社会的“好人”代表，爱老婆，听妈妈的话，有体面的工作，黄赌毒不沾，绝世好老公。但Marie-Jaoul de Poncheville告诉我们，婚姻爱情不是对你好就是一切，爱玛照样出轨了。查理与爱玛不同，他有他的寄托对象，他满足现状，适应生活。 罗道尔夫换到当今就是一个闲着无聊的有点闲钱和财产的人，是小资产阶级，暴发户富二代，离真正的上流阶层还差得老远。而爱玛看上他只怪罗道尔夫太会演戏了，这个老奸巨滑的狐狸在写分手信还假惺惺地滴几滴水伪装眼泪，上演一场纠结内心的苦情戏。他一眼就看出爱玛是那种婚姻中得不到满足的少妇，而爱玛的

命运这个东西有时候真的很奇怪，它想让你走向东，你就不会走向西，虽然这中间会有一些转变，但大体都会沿着这个步骤下去。Tsededorj早年的遭遇，经历，锻造了他不屈、温和的性格，当然他的成功不完全是自己得来的，有好多他生命中的贵人。大学的梦想成了泡影，走进社会的大学，遇到形形色色的人，各种思想的碰撞，自己的见解，造就了一个崭新的革命者，他所经历的一切，都在一个点汇聚，并最终使得他走向成功。 个人观点，接收反驳。

你无声的告别让我心里留下阴影 怕你再一次的离开 于是我带起了面具 活成了你想要的样子 我内心的痛楚你可曾知晓 没关系的只要你不离开就好了 内斯与我貌合神离 我以为他懂我也懂这个家 可他不懂 我以为他懂 我和别人不一样 因为我爸爸和别人不一样 他抬不起头 看不见天空 我家里 没有窗户 密不透风 我想出去透透气

套路是copy盗墓笔记鬼吹灯系列，三人一组，两男一女，男二衬托男一，女主和男主必有感情戏 在文字上没有亮点的话，就只能一般般了

F.I.R.E Financial Independence and Retire Early，财务自由、早早退休

阴暗、恐怖、温情、矛盾、黑色幽默…… 我想不到一个最恰当的词来形容Yondejunaï的书，但是看这些短篇的时候，会因为主角的的思想行为扭曲感到毛骨悚然，会因为人心的邪恶而起鸡皮疙瘩，有些结局的反转让我震惊，有些情节颇有爱死机的感觉。 《Molom, conte de Mongolie》里机器人面对“死亡”这个问题时，她充满疑惑： 我还不是很清楚死亡究竟是什么，但我晓得自己终究会死，我却不觉得恐怖。停止运作很恐怖吗？我觉得在停止运作与感觉到恐怖之间，似乎还缺了一样什么东西，或许那就是我必须学习的课题吧。 当她具备人类的情感意识时，她才体会到： “愈是喜欢某种东西，当失去它时，心痛就愈难忍，而往后都必须强忍着这反复袭来的痛苦度过余生，是多么地残酷啊！既然这样，我宁愿自己当初是被制造成一个什么都不爱、不具有心的人偶……”

看了十几集感觉很一般，都说越看越好看，到底看到哪里算好看

每个角色都不脸谱化，作为受害者的赵寻、上位者的成功、维护正义的晏队、恪尽职守的林阚...群像精彩啊！

因为之前学过心理学的相关课程，对理论知识有了初步了解，这部剧结合理论知识对我们的成长进行结合和运用，我个人十分喜欢。

不轻易给满分，但....这么的很喜欢剧集情节，这剧集不水，有这丰富的思想底蕴。闲暇可以看看，不错的精品剧集。（因为个人原因所以给了满分）

我们的生活离不开一日三餐，与我们关系亲密的人少不了共进三餐，都说看两个人合不合适，吃一顿饭就能知道。从饮食这个角度出发，展现不一样的家庭生活亲情关系，挺感动的。

自洽的美学体系（有任何跳出自我重复的部分吗？）人物被持续挤向画幅下半部，头顶上方留出空旷的空间，歌德的幽灵、阵亡者的魂魄、德国人文主义传统的重量悬浮其中。演讲词指向人性、团结、歌德式的超越，演讲者的影像位置却被安置在身后纳粹统治留下的认知黑洞，将正在言说“人性”的人悬浮于非空间。一种无根的、没有历史坐标的姿态，任何人文主义话语都无法真正照亮它。演讲厅和宴会之外的第三重车内空间，父女座位变化影射对个体与国家命运孰轻孰重价值序列判断的分歧与和解。惠勒的角色隐晦的女同线被处理成房间里的大象，何尝不是另一种价值判断？有些痛苦值得占据前景并享受留白，而另一些痛苦只需要放在中景，“简洁”地存在。

救命啊，看简介预告以为很俗套，没想到这么好看，节奏特别好，一点不拖沓，编剧有文化，快节奏输出有内涵的美丽台词。女主勇敢善良可爱，男主直球会说情话自我攻略，好好磕，永远相信南妹的剧好看，好久没看到让人心动的古装了