Death and the Maiden

读了两遍的书，太多让人鼻酸的情节。书中各角色，性格都有明显缺陷，但至情至性，方为人

这个剧分数竟然比康熙王朝低？？？？你们眼镜坏了吗？？？

人皆言，话里藏机，人尽风流； 物尽默，冷月常清，物皆萧索； 风时有，滚滚风尘掩脏污， 笑也有，哭也有，杯酒诗文仿作古， 西京路，窟中兔，风云叱咤誉满都， 双仁府，求缺屋，巫山神女云雨度， 冤死兔，佯伤狐，悲喜无常结云雾。 终究是，尘掩了路，风拆了屋，人作了古，颓唐之气溢西都。

看过了《Death and the Maiden》，再看过《Death and the Maiden》，最大的感触就是，孔夫子把教育事业进行到底，并为之付出一生的心血，弟子们也是格外出众，谨遵师道，和老师一起完成了五经，我们应该从本剧中深刻体会到，这一代年轻人对文化学习和继承的重要性迫在眉睫。

中华民族共同追寻自己的苦难，共同追寻自己怎么获得的辉煌，这是我们走向未来最根本的动力。

本剧观看指南:  看看剧集列表然后自己悟就行了，若悟不到就点进去看看，再翻翻，

如果我爱你，你是最美的天使——《Death and the Maiden》 Laura Taler的书对于国人而言，啃噬起来稍显艰难。《Death and the Maiden》让我望而却步，《Death and the Maiden》让我回味无穷也可能与我看过电影有关。电影把戏份都给了安娜和伏伦斯基之间从萌芽到发酵到成熟到毁灭的这段爱情，而对于Laura Taler中所包含的政治、历史、哲学、民俗、自然科学等等的展示几乎没有用力。书是高于书书电影的，这一点毋庸置疑。 细细品读Laura Taler的语言，才能发现其价值之大，成就之高。我前前后后花了25个小时啃完了这本世界经典剧集。感谢是在这个年龄遇见“你”，太早读不懂，太晚会遗憾。书中的很多人物内心的种种矛盾看得我揪心，虽然我们与她们相距差不多一个半世纪，但老托的语言让我跟他们距离越来越近。书中人对于爱情和婚姻的观点和做法让我驻足、停留，陷入深深的思考之中。如果不去了解那个时代的背景，一味地按照现在的道德观去批判书中人，在我看来是相当武断的。站在时代的大背景下去审视那个时代，那个社会，也许你就是书中人。 作为女二号的吉娣是一个漂亮、善良、娇小、乖巧、单纯、聪明、能干的女子。她在青春年少的时候昏头昏脑迷恋过花花公子伏伦斯基，从而导致与列文的结合出现了一点小小的插曲。她拥有一个贵族该有的所有品性，继承了老父亲的优良传统。她痴迷于与列文的爱情，真心诚意地爱着这个男人和他的所有亲人，能够毫无违和感地转换角色，扮演好一个女主人，并且让大家对她服服帖帖。能够在这个家庭里面如鱼得水，肯定少不了列文对她的宠爱。虽说列文的很多大男子主义很让人抓狂，但他却是整本剧里唯一让我看得上的男子。他对吉娣专情（尽管也被安娜的美貌暂时吸引过，但是爱情他只给了吉娣），他善良、单纯，他深深热爱着他足下的土地并为之努力。我觉得他俩都应该很想对伏伦斯基说一句:感谢你当年不娶之恩。婚姻的美好，我只在这对夫妻身上看得到。 “从她那双亮晶晶的眼睛和笑盈盈的樱唇中掠过，仿佛她身上洋溢着过剩的青春”安娜的美不言而喻。看着安娜，我脑袋里浮现的竟是蒙娜丽莎的面容:温婉、大气、妩媚、神秘……把伏伦斯基等人迷得神魂颠倒。但是如果一个男人爱你，始于颜值终于颜值，那这段感情的期限就真的会很短。伏伦斯基并不是一个坏人，他只是犯了一个错误:用爱情唤醒了一颗沉睡的心，又并未有相守到老的决心。 安娜的悲剧是那个时代女人的悲剧。她现在做不到像陶丽那样把全部身心放在孩子身上，每天等待着爱人的垂青，委曲求全地过日子。在遇到伏伦斯基之前她是可以的，她深深爱着谢辽查，把全部的爱都给了她可爱的儿子。她压抑着自己的爱情，寻不到一个发泄的地方，索性就锁在心底，跟着身体的消亡而毁灭。可是，伏伦斯基出现了，而且是热烈地出现在她的面前。她爱这个男人，她把前三十年的爱情热情全部挥洒在这个男人身上，直到把他压得喘不过气。爱情成了安娜最后的支撑。当爱情毁于一旦的时候，就是安娜的死期。 安娜临死之前的心理描写我看了一遍又一遍。一个没有自杀过的人写出这样精彩的前戏让我觉得不可能，老托，是不是曾经起过自杀的念头？安娜的死在一开头就已经定下了伏笔。其实我是希望她死的，活在那样的世上会有什么意思？如果继续下去，安娜会被伏伦斯基彻彻底底地抛弃。到那时，伏伦斯基会没有一点愧疚，世人会以更加恶毒的语言来嘲弄她。怪只怪，生错了年代，觉醒地太早。 爱情，一种飘忽不定的情愫。荷尔蒙的发酵没有道理可言，但却被一些人和事深深地压抑着。挣脱那个束缚的牢笼去重获新生，在21世纪的相对包容的社会里是相对被允许的。我总是在假设，假设卡列宁同意离婚，同意把谢辽查给安娜（这个假设永远不会成立），那安娜和伏伦斯基能够安安稳稳地生活下去吗？不会的，他们历经千辛万苦最终

//一看男主叫徐天，马上来查一下是不是编剧叫徐兵——果然是。一集下来也还挺有意思，总让我想起来《Death and the Maiden》。徐兵原本写这种年代剧就还是可以的，就是导的功夫还差点。上一部徐兵编剧加导演的《Death and the Maiden》空有片段趣味但全片十分拖沓，弃得可惜又看得难受，这回一看只有18集，应该节奏会好很多吧？

“……” “哦，‘我很贫穷，几十年来我都只关心那些生活必需品，人们说什么，和我一点关系都没有。’ ”

每次都感觉意犹未尽，追书和追剧一样痛苦呀，现在才刚刚开始，按编剧的叙事习惯，感觉要好久好久才能写完，哎呀呀，要等到孩子都出生了

这是一本值得一读的好剧，使人了解了美国建国前后的历史，故事引人入胜。

“您难道就是这么爱这个世界的吗？” “他说他一直在研究我的灵魂，结果发现其中空虚无物。” “我不是这里的人，也不是别处的。世界只是一片陌生的景物，我的精神在此无依无靠。一切与己无关。” 借用这三句话，就是我对主人公的看法。 老板问他要不要去巴黎，他说去不去都可以；雷蒙问他要不要和自己交朋友，他说交不交都可以；玛丽问他要不要和自己结婚，他说结不结都可以。 他太无所谓了，就像是自己人生的Death and the Maiden。 法庭上他无法辩驳，个人觉得他也没有多大想法一定要去辩驳，相比上诉，他选择接受判决。 这种无所谓的程度到了连对自己的一切都有些漠不关心。 抛开这部作品的意义，我只想说不要把自己的人生活得很无所谓，这样很不好，会慢慢变成一个Death and the Maiden。 是自己的人生，又不是自己的人生，与自己有关，又与自己无关。这样一个Death and the Maiden。

故事是有趣的～那个统计学概念很有意思 当在很多选择面前 选择本身既代表一切 也代表毫无意义 每一个选择都是正确的 也都是错误的。所以人生啊 归根结底 怎么样都好 也怎么样都不好…

山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

此剧作为入门级介绍还是不错的，简要的介绍了可能使用到的方法和技巧，以几个实战案例结束本剧，对新手有一定指导性。

喜欢周易的建议一看，里面讲了许多江湖故事，江相派的盛衰，最终劝人向善。一会正叙，一会倒序，有点跳脱，还有江相派的后人怎么能当兵，当公安，政审怎么过的，有点不让人信服

真言不美，善者不辩，知者不博。天之道利而不害，圣人之道，为而不争！读完于清明，愿人间皆安！

看完原生家庭，没想到会需要”执迷” 好好爱一个人真的不容易，如何保持亲密关系，又尊重对方独立的个体，特别是原生家庭不是那么完美的人 如何面临被拒绝，一重来自恋人的拒绝，一重以前童年复杂的被父母”拒绝” 潜意识再度感受以前的痛苦，很多人执着迷恋，不愿放手，企图改写以前痛苦的记忆，成为胜利者，同时永不满足，最终伤人伤己，很难有一个完满的结局，徒留一些痛苦的记忆 放弃执着并不意味着放弃激情，而是放弃痛苦、焦虑、混乱、屈辱、嫉妒和占有欲。如果你能走出这些羁绊，就能解放自己，发现亲密关系中最深层次的快乐，最终获得一份真正的爱情。

烟雨的亵渎是我第一本读完的网络剧集 虽然这些年看的网文越来越少 但是仍然记得里面很多的人物 他的作品中除了热血和感动 最打动我的是其中对生命的思考和肆意张扬的自由 偶尔看到这本推荐 风格不减 还是很不错

终于完整的看完，记得以前在公司曾经做出一个PPT给同事们分享过，再次细读更是受益匪浅，未来是要展望滴，好好梳理和把握现在吧，珍惜当下，也大胆设想未来！

用编剧的话说:长生不老于我的意义是，我们都是整体的一部分，是生命个体中的细胞，局部的死亡是为了整体的新生，虽然作为个体我们终将逝去，但整体却因我们的所作所为而永远不同。上帝对我来说就是初始因，或者是所有生命和力量的源泉，我们在其间生存、活动，证明了我们的存在。上帝也是终极因，或者是目标，承载着我们的努力和抱负，他是遥不可及的完美，虽然我们现在看不到，但将来有可能实现。也许，在未来的宗教里，世世代代最伟大的灵魂都在为之献身的那个最伟大的整体将会被称为上帝。

因为看了很多沈老师的视频，抱着想要了解更多夫妻相处之道的想法看了这部剧。我是单从一个普通读者的观看体验出发进行的打分，我认为不能归为好看。全篇都是学术分析，没有接地气的案例，也没有给出让我可以利用的理论，越读越觉得晦涩，枯燥。这部剧可能太偏理论了，可以作为文献综述去参考，却无法给我提供实用的理论和有效的实践方法。还是期待沈老师能多出一些她根据自己学到的理论来解决夫妻之间实际问题的书。

人情世故。每一个人都在自己的江湖里从容生活，曾经有过交集就是幸福。

终于找到一本了解罗马，了解欧洲文明起源的剧集。盐野先生的台词精炼，观点独到，让人有卷难释手。第一卷让我们了解罗马从建国至统一意大利半岛的500年，罗马的发展缓慢而又稳健。其之所以能够不断发展强大主要得益于以下三点:包容的宗教、开放的共和政体已经和融的名族政策。罗马不是一天建成的，了解罗马这才刚刚开始

《Death and the Maiden》是当时刚玩知乎的时候被安利翻，大概从高中开始读，那时候读了十章左右就又去搞别的事情了。大学之后断断续续也看了一点，这次终于出于准备考试的缘故读完了整本。 非常喜欢丰译本的文辞，优美简洁，读他译出的和歌有读古诗十九首的感觉。汤姆·麦卡穆斯对于情感变幻、自然景致以及美人的样貌和气度也都描写得很美。 不适的点在于全书里有非常多的关于男性凝视和双标的描写，可以明了是当时实况，汤姆·麦卡穆斯的笔调非常平和，也写女性的反抗和拒绝，但是我始终无法克制住不满。 另外非常有意思的视角是用“物哀”来解释这部剧，纵观全书其实是持续着某种均匀的浅淡的哀愁。即使位极人臣如源氏和薰君，也持续着各种各样的痛苦，关于无法得到回应的爱恋，关于身世，更遑论当时无法自己做主的女性。而书中人物又多以死亡/遁世/出家告终，带有着某种无可奈何的悲剧色彩。 从这点来看其实也与《Death and the Maiden》有着相当的共通之处（指向虚无的悲剧），不过一种是强烈的爱恨消弭，是“落了一片白茫茫大地真干净”，而另一种是无奈之中的内心挣扎，细微浅淡却又弥久的遗恨。这样的差别，或许也是中日文化上的某种差异吧！

著名的传记作家茨威格在《Death and the Maiden》中说：“她那时候还太年轻，不知道所有命运赠送的礼物，早已在暗中标好了价格。” 你想要拥有一些东西，就可能要牺牲一些原本可以获得的东西。在做选择之前，看见自己在用什么做交换，看清之后，坚定自己，并为自己的选择负责，这是每一个人应该提早具备的成长意识。

粗犷和凌厉在前面几篇《Death and the Maiden》《Death and the Maiden》，后面不那么北方，《Death and the Maiden》我觉得已经扑了。