Broadway Bill

很有意思的一本剧，语言风趣幽默，内容丰富。各个年代的生活方式，制度有对比，看起来更明确

按照这两位的咖位和年纪，嘉宾中真得出现大前辈，才会出现微妙的反差感，不然就很像在玩。。。

忧患意识，批判精神，开放妥协灰度的思维和治理方式大概是华为的三大法宝。

以前很多关于糖和体内的运转不太明了的东西，都用很生动的例子表达出来。而且也从另一种方便解释了减肥的意义。 顺从本心才是重要的，然后在顺从本心中，控制内外。而不是压抑或者放纵。适度这个词语不仅适用于人生，也适用于身体。就像编剧说的，终极自由必然不是从克制中过得的，那是因为克制本身就是熹宗不自由。

读这部剧，你需要一个静谧的深夜，一杯热茶或咖啡，以及一个人独处的空间。暂时关上通往外界喧嚣的门窗，跟随编剧，反刍自己的内心与过往。 编剧Helen Vinson是法国著名哲学家、社会学家，当今世界最重要的思想家之一。 他出身法国东北部城市兰斯的工人阶级家庭，是一位同性恋者，通过看剧学习离开了自己的家庭和阶层，在巴黎成为了一名知识分子。 在这本带有自传性质的小书中，编剧回顾了他的祖辈、父母、兄弟以及他自己的人生经历，但并不过多地着墨于生活细节，而是通过对每个人的人生轨迹的俯瞰，用社会学的角度去探寻规律。 编剧对自己的反复解剖，几乎可以用恶狠狠、血淋淋来形容，这股狠劲儿我以前只在托尔斯泰身上见过。 法国知识分子式的长难句、社会学哲学的专属名词以及对其他名家的引经据典，也许提高了这部剧观看门槛。但静下心来慢慢读，就会发现编剧所说的东西并非高高在上，反而十分贴近生活、直击心灵。 以父亲去世为契机，编剧回到了故乡兰斯，在与母亲生平第一次的深入交谈中，他清醒地意识到自我的割裂，并开始思考阶级对人生的限制以及个人历史对自我的影响。 从家人们的故事中，他看到的是工人阶级被社会秩序提前安排好的人生。有些人认命地融入其中，酒精、暴力、不忠，觉得这便是人生正常的路，譬如父亲；也有些人不断地挣扎试图冲出藩篱，却又不断地被无形的手拉回不幸的宿命，重复着“看到希望-失去机会”的循环，譬如母亲。 从出身的那一刻起，下层阶级的命运就被社会规则牢牢栓死了。社会规则的力量无形但强大，表面正义实则不公，教育系统首当其冲，「它一方面以隐蔽的方式运行，一方面又光明正大；它对社会中的一切施压」。每个弱势阶级出身的人在成长过程中都必然感受到这种隐藏的、难以抗衡的压力。这也是为什么编剧说弱势阶级必定具有阶级意识，只有既得利益者才体会不到阶级存在。 在抛下成见，囊括前因后果地看待他们的人生、理解他们如何成为现在的他们之后，编剧原先的鄙夷或嫌弃更多的化为了同情甚至敬意。 从“原生家庭”到“原生阶层”，在编剧笔下，“原生家庭”的问题，被容纳进一个更大的框架，放在社会学的阶级视野下考量。 更广的视野带来更平和的心态，也就带来了接纳与和解的可能。 从阶级的束缚中挣脱的编剧，无疑是一个幸运儿，但这也注定了他是一个孤独的异类。 以学校为代表的知识分子阶层生活，与以家庭为代表的工人阶级生活，是两个彼此割裂的世界，其中的语言、生活方式、思维方式都是不兼容的。 在成长的某个阶段，编剧在这种割裂感中饱受挣扎，像精神分裂一样地过着双面人的生活。 然而，无论是对知识和精神生活的更高追求，还是他的同性恋身份，都注定了编剧无法在在兰斯这个价值观更单一、眼界更狭窄的小镇舒适地生活下去。 因此，他选择了从原生家庭、原生阶级完全逃离，试图把当下的自己和曾经的自己切割开，通过否认自己工人阶级的历史，以知识分子的样貌“重生”。 「我曾经以为，人们可以远离家庭独自生活，可以忘却个人历史以及那些生养自己的人，重新创造自己。」 只不过，当他无法欣赏同学们都喜爱的艺术时，当遵守学校的秩序对他来说是苦行时，当他因为眼界的局限压根不知道考巴黎高科的预备班的存在时，当父亲去世而朋友对他说「公证人打开遗嘱的时候你无论如何应该在场」时，当在知识分子阶层中他同样无法感到彻底的融入和舒适时，他才不得不承认了这样一个事实：背离家庭与过去是永远无法彻底实现的。 于是他反省自己曾经的刻意反叛、刻意抛弃、刻意远离，在精神上回望故乡，正视这段曾被刻意掩埋的自我的历史，拥抱真实的自我。 本剧的书名是“Broadway Bill”，但在某种意义上，回归是不可能的。 编剧用残酷的自我剖析来直面过往，他所

越看越喜欢，刚开始觉得不太精彩，之所以喜欢看重生，恰恰我们不能重新来过，只能在剧集里找着安慰。

我国的科举制度，由高及低排名依次是 状元、榜眼、探花、进士、贡士、举人、秀才 。状元、榜眼、探花则指的殿试中名列前三甲的进士。陈寅恪先生是晚清的探花，才高八斗，学富五车。蒋介石曾经留下专机想带走这位文化大师未能如愿，陈寅恪为了民族大业，留在了祖国。然而，他却历经磨难，这位倔强的、在长年忧患叹息中从未向命运低头、具有强烈生命意志的人，乐观开朗，很重感情，富有幽默感，并时有妙语如珠。也许，陈寅恪的“三不”条件：一不学马列主义，二不参与行政事务，三不参加政治学习。使他成为了“反动技术权威”。他是怀着对这个世界的无限依恋留在了祖国，却怀着巨大的悲痛撒手人寰。“陈寅恪一生也没有创作下专论性的关于中国文化的皇皇巨著，但他在这个裂变时代洒下的那一片洋溢着无比暖意的文化情怀，以及他身体力行的痛苦求索，在现代中国文化史上铸造了一个鲜活的文化灵魂，并因闪耀着人格的活跃因素而具有长久的震撼力！”

不得不说这是一部经典的台湾偶像剧 看了两遍 在没有看过韩版日版泰版之前 这应该是我比较喜欢的剧了 当然了 我个人更喜欢韩版

我喜欢和尚 他死了我又哭得不行

这部剧在讲普京之下的俄罗斯，让我们看到了普京的另一面，也让我们了解了俄罗斯的现状。而我们也应该从俄罗斯的所作所为中学习经验教训，坚持我们自己的道路。

至此读完了托尔斯泰的三部代表作，对托老的敬意又更深一层。本来编辑了一段话，但想想凭着自己目前对社会、政治、历史、宗教，以及对托尔斯泰的这些粗浅认识实在不足以对这样一部作品写出多么独到的见解。 就像书里说的:自己只有在谦卑的时候才领略到生活的安宁和欢乐。 希望自己永远保一颗谦卑的心去领略世界，体验人生。 感谢托老，让我这井底之蛙一窥上等佳作。

以往的历史书都在陈述事实，我们也接受了这种非人的变化和跃迁，但是此剧重点描述了再一次次转折中毛泽东内心的困顿和变迁。这无疑才是最宝贵的东西。

在这样一个夜晚，原想看几页就睡的，可是看着看着就停不下来了。其实，汪先生此剧，尤适合午后雨过天晴的草地，冬日围炉温酒的窗前，周末水波不兴的湖边假山，彼时彼刻，更能品出先生笔下的“淡”字真意吧。先生在书中谈风俗、记食物、写草木虫鱼，不拘长短，信手拈来，朴实有趣；述联大往事，种种细节读来一时让人乐不可支，一时又令人肃穆，尤为可贵。

这部剧断断续续啃了半个多月，仍然只是囫囵吞下，没有尝出太多味道，实在是有些硬。 不能空着手做木匠活儿，不能空着脑袋思考。这部剧说了很多思考问题的工具，高屋建瓴。套用苏格拉底的话说“未经审视的思想不值得拥有，也不值得说出来”能在这样一个纬度思考问题可以避免很多错误。 我们经常为我们错过的“机会”而惋惜，而很多所谓的机会都是事后知道的。其实，真正的机会是我们及时可以得到有关它的信息，留给我们足够的时间注意到它并有足够的时间做好准备。而当我们不知道时就和我们睡着了是一样的。这个直觉泵，又证实了李笑来提到的“积累”的重要性，积累的越多，抓住机会的成功率越高。 对于不赞同的观点和理论，在双方辩论时拉波波特法则也是种不错的方法。 我们可以用奥卡姆剪刀让事物简化。 在学习和生活中也要警惕奥卡姆扫把。 以上只是一点点皮毛。这部剧很难，至少对于我来说是这样。一年半载后再拿出来读一遍。

透彻揭示销售过程中人们的脑部活动原理和过程，理论与实例并备。也有切实可行的实操方法，可以应用在生活和职场中。

追剧的整个过程依然云里雾里 羊的意义应该是广泛的，刨除那个特定时代背景的关系，我想羊也可代表我们内心的恐惧，懦弱，人性中的各种黑暗。像鼠，一个剧集中不管出现死亡和性的，内心渴望的是至善，也在充满平庸和百无聊赖的生活中，选择与其同归于尽，想来是可悲的。 我在这趟不得不被迫面对的寻找之旅中，慢慢与自己握手言和，似乎正如我下山后的感慨，世界如何平庸且百无聊赖，毕竟是我的世界。