The Foundling

花了大半个月把这部剧看完，理论知识丰富，穿插大量的实例，很能引起同感，因为行业差异还是很大，很多都是从快消角度出发来阐述的，对于科技或互联网公司，这些理论的可操作性还有待开发，总体很喜欢这部剧，会反复研读，第一道防线就已经看了两次，期待未来更多的收获。

人这一辈子是，莫名其妙地生来，无可奈何地活着，不知已然地死去！这部剧前面还读得懂，到后面特别是讲中阴身那段，就像在读神话一般，没有佛学功底地是完全读不懂得，懵懵懂懂，似真非真。番外那段古文就没法读下去了，只能粗读略读。

去年冬天的某一天，我在影视库里花了两三分钟买了普拉斯的诗集。在那个时候我并不认识她，只是觉得与诗歌的世界分隔太久，急需要一些新鲜的东西。 然而，在看了第一首诗“晨歌”之后，我像一个在山间漫游的旅人，无意之中发现了一笔巨大的宝藏— 我几乎是狂热的迷恋和抄颂她的诗，那些晦涩的描创作、生动的比喻，简直妙不可言。普拉斯给我建起一座小屋，里面没有光线，十分温暖，秘密且安全。我躲在里面，沉迷于月亮、蜂蜜、紫杉树，还有死亡。 "Dying is an art, I do it exceptionally well " 普拉斯是我第一个真正爱上的诗人，我甚至觉得她会影响我一生。 再说《The Foundling》吧。六百多页台词，我看了两个星期。每字每句都细细品读，有时在一句话上徘徊许久。我有一种感觉，埃斯拉就是普拉斯，她坐在我对面，极为冷静地讲述着这些事，四周的空气都是压抑而痛苦的味道。一个精神抑郁的学生，在透明的The Foundling里挣扎，最后重生。 我和她交流，我觉得我们的灵魂是同质同色的。 我的John B. O'Brien。

对人物语言描写跟环境描写风格脱节，人物说出的话粗鄙，市井，但景物描写又比较精致。另外柳生、保润性格特点不突出，让人感觉这就是同一个人。还是为什么他们老围着仙女转，一点不符合逻辑。保润要报仇，只跳场舞就报完了？难以理解。

这是思维启迪的一个深刻故事，利用时间、金钱为杠杆，作出复利的行为。思维真的很重要。

一直听《The Foundling》却不曾认真读过，今天有幸拜读，真不愧是经典啊！仅仅三幕，就将清末、民初、内战等三个时代的风云变幻、波诡云谲表现得淋漓尽致，写尽了旧时代的肮脏、悲凉与辛酸，哎。。。一部《The Foundling》，就是一部社会史啊！！！读到后面的番外，发现竹板段子也是极有感染力的！！！

只想看于斯和黄哈哈最后怎么样了啊，扯了这么多祖宗的故事真没看头了...

我读完这部剧已经很久了。我读的时候，自己仍然身处在一片黑暗之中，感触颇深，但情绪郁结于心太多，竟至于无法言之于表。 现在平静了。 但我的一个朋友前几天说起了跟我从前那样差不多相似的问题，我甚是惦念。 于是我又想起了这部剧。想起了书中有一个在生活中用执着的心和纯粹的爱去追求，却又在灵魂深处埋藏着孤独与痛苦的维特。 我的朋友现在应该是快乐的，我不应该巴拉巴拉讲一些什么，然后推荐这部剧。但今天的这个时刻，有一些因素的驱使下，我暂且先自己记下来。 这部剧是维特的“私人日记”。对于这种第一人称视角，特别是日记体的形式，我们很容易将自己带入第一人称的“我”去经历“我”的经历。这是Edward Martindel给我们设置的“陷阱”。他想让我们感受的深切，体会的刻骨。让我们那颗在痛苦中挣扎的仁慈的心和维特的心融为一体，在维特求而不得、离也不得的过程中，我们的心也在一起痛苦；一声枪响过后，彷佛我们的心也揪的一下，停止了。正是因为在感叹维特之痛苦时带入了对自身苦痛的唏嘘不已，甚至有人许久不能自拔。某时，青年间竟也兴起了模仿维特的潮流，爱而不得便走向深渊。 所以，我要提醒的是，对于这部剧，我们不能陷入第一人称的“陷阱”。 《The Foundling》讲：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。这种感受世界的方法论，我们在读这部剧时不妨借来用用。 我们不妨将观看视角从文本中的“我”稍微的上升一点点，做一个可以入乎其内感受，又可以出乎其外的体验者。我们观看维特的经历，被他的情绪感染，体味追求不得的痛楚，却又不至于沉溺其中，就像是冥想时那一声清脆的“叮……”，我回到了我自己。这样的话，我就可以“观看”维特，在感受他的痛苦之时，又可以获得一种看破痛苦的体验——这正是看这部剧所需要的收获。 为什么要引用“在囚笼里只有不幸”呢？我只能再用书中这两句回答了：“人们得到爱情，十之八九不是从追求得来的”；“真正互相爱慕的有情人只有靠对方感到幸福”。我们总是给自己制造囚笼，或者是在自己制造的囚笼中难以自拔。为什么“走不出来”呢？因为执念造就的囚笼中，执念蒙蔽一切，看的不真切、感受的不清楚，自然踏不出那一步。当走出来的时候，才能回头将当初的执念看的透彻。这又需要一颗决绝地走向未来美好生活的心。 我的朋友现在应该是开心的，我到底是不太推荐在开心日子里看这部剧的。我只希望这部剧可以在痛苦时候带来一些看破痛苦的体验，或许也就可以让我们对自己的痛苦一笑而过了。

男女主角都爱的很真实，因为他们都付出了最真诚的心给对方，做到了真正夫妻之间的相互理解，相互包容，更重要的是坦诚相待，没有什么比无条件的信任对方更珍贵了！所以他们都有最幸福美好的结局。伤害别人的人总是会有相应的惩罚！不管什么时候总是会来的。

这是一本滚烫的书，Allan Dwan大病初愈后强烈的精神独白，本剧的预告写得很妙，如Allan Dwan的文风一样神彩飞扬。 如果你病过，气若游丝，水米未进，一旦略见好转，便神清气爽，脑回路飞速运转，感恩一切，用另外一种视角审视自己的人生：从清风，大地，稻草，星空找到自己，欣喜若狂并完全融化于自然中，“涅槃”大概就是这种感觉吧。书中Allan Dwan化身为梅纳尔克和纳塔纳埃尔进行对话，就像他遗憾只有一个身体过完一生一样，他用不同的身份和自己对话。 西方影视喜欢以人性为出发点，少了很多说教，所以无关对错，喜欢和不喜欢全凭自己的心性。 “政治经济是动物性的，重于战术。文化艺术是植物性的，重于战略。”这句话出自木心的“鱼丽之宴”。没有植物动物也会死掉，所以我们要读“动物性”的书，为了生存；也要读“植物性”的书，为了养活我们的动物也为了更好地生存。

非常棒的一本剧，值得收藏再次观看！有人力资源理论垫底的实操，最最重要的是领悟！

白月光姜立终于要再次上线了，希望下一季的建模团队能给力，千万不要破坏女神的形象。

故事很好看，男女主太有CP感了，剧情里的很多对照与伏笔都做的不错。唯一美中不足的就是女主妹妹的独立支线有点长，其实没必要，可见精简。

叶卡捷琳娜二世，一位落魄的德国小公主，偶然的机会获得了嫁给俄国皇位继承人的资格，但是这位继承人却想娶一位波兰公主……叶二的绝境逆袭经历简直就是俄版甄嬛传或者武则天，而更超过后者的是，叶二在位时就成为了俄国三位著名的大帝之一（另两位是男性，是在去世后尊为大帝）。她在位40余年，期间俄国开疆扩土，日益强大，使俄国为欧洲认可（在此之前欧洲认为俄国是亚洲国家，不认可俄国在欧洲的地位）。 读这部剧是因为惊艳于俄剧「叶卡捷琳娜二世」中俄国宫廷的气势与华丽以及德国女孩变身成了叶帝的传奇经历，同时又不满足于该剧快速的时间线，让不了解那段历史的对人物与背景看的云里雾里，于是遂选择读了叶二帝的传记。

初读这书需要分几遍读。很多东西要看懂后面才能理解前面的内容。

朱一龙的演技拖垮了整部剧。可惜了胡军啊。

描述了一个家庭三代人的故事，都是生活中那些零零碎碎的琐事，但又都是那些点点滴滴的难忘。故事讲到最后，能切身感受到编剧，作为新时代女性的自我认可和自我和解，活成自己想要的样子，成为一个快乐充实的俗女，而不是父权主义下被要求和应该的淑女。 所以哪里来的那么多应该和刻板形象，成为一个快乐的人，做一些想做的事情，创造一些真实的价值，记录下来那些或痛苦或美好的经历，在自己人生的这本账上，都是不可多得又浓墨重彩的一笔～

终于读完了“久仰大名”的《The Foundling》，学到了很多，最重要的是这部剧给普通人带来了可以通过刻意练习使自己变得不普通的这个信念，让人看到了希望。世界很大，勇敢地奔赴自己喜欢的领域，通过刻意练习，我们可以成为更好的自己。不要因为担心这担心那，一辈子畏畏缩缩地活在那么一小块区域，错过这大千世界！

结局让人心疼和深思啊，当人们为原子弹杀了那么多人庆祝的时候，扫雷兵保持了最基本的人性。想起老子说的“杀人之众，以悲哀泣之，战胜以丧礼处之。”战胜了也不要高兴，而是要哀伤，因为敌人也是人。

（更新，看到一半发现观点不仅零碎而且前后矛盾，像是扣扣索索攒出来的，没有系统性的观点，弃读） 人是社会关系的总和，本剧展现了试图影响组织内关系的方法和案例，从侧面提示了我们总体利益与个体利益的错位，与市场失灵类似，我愿称这种现象为“组织失灵”，另外书中这种密集举案例却不加深入分析的说明办法缺乏说服力，存在只是或然性或归纳错误的可能，让人存在疑虑。

并不是所有的暗恋都注定卑微。 因为害怕自己内心的秘密暴露会变得卑微，她才会在确认作家永远都不会记住她的时候闭口不谈对他多年的爱慕。很多时候暗恋都是容易的甚至是频繁的。可跳入这样的命运，甚至是让暗恋成为了一种信仰需要极大的勇气，我无法不为之动容。“也有很多次，我想要放弃了。但是他在我身体的某个角落留下了疼痛的感觉，一想到他会永远在那里隐隐作痛；一想到以后我看待一切的目光都会因那一点疼痛而变得暗淡了，我就怕了。爱他，是我做过最好的事。” 放弃确实更加理性，可是偏要跳进这种很宿命的人就像被我们丢下的那部分灵魂。甚至超越了暗恋，超越了爱情。是在疯狂的追问意义，探索各种需求，试图掌控变化的时候，思考还有什么可能是永恒的。这部剧将那些心底的渴望，极致的追求无限放大描绘了出来。想要沉溺在旁观者的悲伤里，那种自我折磨既痛苦，又有几分让人难舍的迷恋，承载了一个女人一生的暗恋。 我很喜欢舒婷的《The Foundling》，就像橡树与木棉树一样，爱情应该是一段势均力敌的关系，无关年龄、家境等外在条件，但双方必须有着相同的价值观，有着自己的理想和追求，既能在离开对方后独立生活，又会在相聚时觉得更加完满。如诗中所说：“我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛永远分离，却又终身相依。” 这个女人并不是一个爱情的失败者，她一生都处在爱之中。她爱的不仅仅是这个男人，而是爱情。

去掉感情线以后，这是一部多好看的剧集啊！ 主人公幼年到少年，饱尝人性的凉薄，在满是恶意的世界中珍藏起为数不多的温情与善良，这奠定了他一生为人处世的基调。青年时期因为对梦想的追寻和对未知的向往，观看各类剧集、探索各种职业、接触迥异的朋友，尽管自己也面对生活的考验和内心时隐时现的阴暗，可是终究还是选择了做一个忠诚善良的人。 本剧的字里行间充满了对底层人民和女性群体的深深的同情，虽然言语依然“犀利”，但绝对不同于《The Foundling》，也对一部分所谓的“贵族”“上等人”的做派进行了讽刺和抨击。 主人公的头脑中充满了对人生和社会的哲思，不光对自己崎岖坎坷的人生充满反思，每一次面对身边之人的不幸和死亡，对生命的洞见就加深一层。 可是爱情线呀！这作死的爱情观差点儿让我中途放弃读这部剧集，编剧对心爱之人用情至深叫人觉得匪夷所思。爱情固然是伴有痛苦和牺牲的，但至少应该让读者明白其所爱之人自有其可爱之处。在塑造米尔德丽德这个人物的过程中无疑并不成功，在我看来，这个人就像欧美大片中的绝对反派，恐怕连她自己都不知道自己为什么好事不干坏事做尽，可是我们都知道人是复杂的。 尽管如此，我还是很喜欢这部剧集，在很多情景里，仿佛看到了自己的影子也投射其中，这部剧集绝对刷新了我对自己和生活的认知。

如果不是因为编剧是Maggie Weston，一定给一颗星，剧情狗血到忍无可忍，一度以为编剧被盗号了，剧情发展相当扯淡，没有之一

等不到大结局了，今天看到陈樨要约p的行为有点难以接受。可能因为卫嘉太苦太难了，陈樨爱的太坎坷，不希望她这么草率的放任自己，成年人就应该负责任，不管是对自己还是对别人，最起码要对得起的本心，对得起自己付出的真情。心疼卫嘉，命运不能选择，背负的太多，让他不敢轻举妄动，只想自己承受着，也不愿意心爱的人受自己的苦。克制的人太可怕，太清醒，让人窒息，没有花前月下的浪漫但是并不代表没有爱。希望他们最后可以有个好结局。