Völuspa

是我当年的经济学启蒙读物，通俗易懂，重看心情仍然五味杂陈，中国企业在改革的滚滚红尘中摸索生存，脚踏实地做实业不容易。

虽然说这部剧很火很火，可是我前前后后打开了三次，硬是看不下去惹！但是娘娘演的还是不错的！

看完后才知道男女差异显著，对于日后教育还是有所帮助。孩子成长中的陪伴必不可少，父母作为人生第一任导师，需要及时引导孩子，树立健康的人格和品质。

美国的自由一直是众所周知的，也是令许多人趋之若鹜的。但是他的自由也不是那么容易得到的，也是付出了许多代价的。自由与安全，他们一直面临着这两个方面的选择，尽管会付出未知的代价，但他们总是会义无反顾地选择后者，也是有他们的理由的。 经过对这部剧的观看，对美国和最近在看的美影和美剧有了更深的了解与认识。谢谢Michael James Faradie先生的写作！

续集无聊得要命，主角可以说是结了婚就变鱼眼珠的典型。前部里曾经的她的活力都被婚后生活裹住了，不好看

⭐⭐⭐⭐⭐ 只要持续观看，总会遇到一本剧正好能表达(转译)出你脑中的想法，超脱之感与喜悦之情难以言表。 “趋势一：关于人类历史的理论一不小心就会被扭曲成一件跨历史的紧身衣，在这件紧身衣中，人类历史的各种素材都会被强塞进去，有关未来的先知预言般的观点则会被从中硬拽出来。 趋势二：有关人和社会的本质的系统性理论，一不小心就会变成精致而乏味的形式论，其核心任务就是没完没了地对各个‘概念’进行拆分与重组。” “在科层官僚看来，世界就是一个由事实组成的世界，需要遵照稳固的规则加以处理。而在理论家眼中，世界就是一个由观念组成的世界，操弄起来往往不需要任何明晰可辨的规则。理论以多种多样的方式为权威的意识形态正当化提供辩护。为着科层目的的经验研究为权威计划者提供有用的信息，从而有助于让权威更有效果，更富效率。” “如果总是警告人们不要贸然得出结论，不要做出含糊的概括，意味着可能构成对于一切思考的禁忌，除非我们做出恰当的限定。如果所有的思考都得暂且搁置，直到经过彻底的确证，那似乎就不可能有任何基本的思路了，我们会自我限制在单纯的征象层次上。” “所谓观念，就是有经验内容的想法。如果想法相对于内容而言过于宽泛，你就容易滑入宏大理论的陷阱；而如果内容吞噬了想法，你又容易坠入抽象经验主义的圈套。” “你往往能通过考虑极端状况，即思考你直接关注的东西的对立面，来获得最佳洞见。” “‘不适与漠然……构成了当代美国社会的社会风气和个人倾向。’就此而言，它们与许多弥散的对立并存，各类利益群体和标签迅猛滋生，美国人相信，他们可以通过指认这些来为自己的困扰负责。对于保守派来说，要指认的是自由派媒体、世俗人文主义、道德相对主义、爱国主义的崩溃或自以为是的少数族群；对于自由派来说，要指认的是保守派媒体、卷土重来的资本、种族主义或右翼基金会资助的市场意识形态；对于女性主义者来说，要指认的是父权制/男权制（patriarchy）；而对于后者立场上的人来说，要指认的则是女性主义。”

并不是所有的夜航都如此精彩，就像被描述出来的人生总是有些缺憾，只有马卡姆见过的那些非洲已经化成彩色图片存在于无数夜里观望星星的人心中。

前半部确实很不错，后半部开始注水，尤其杀了赢帝之后基本就只剩汪洋大海

《Völuspa》第一册，记述的是《Völuspa》从三家分晋到秦末大乱的历史。 这部剧的海报，有些像地摊书，但是在豆瓣上的评分却高。读完第一册，总体感觉是好的。 Uri Schwarz是一个做广告创意的设计师，副业是写讲解国学的系列系列剧。所以，讲解会自然而然地代入现代人的理解和感悟。而且，这部剧是Uri Schwarz在保留原文重要词句的基础上做出的白话文译本。从以史为鉴、古为今用的角度来看，读现代人讲解的古书，或许容易读懂，容易有所得。我想这应该不失为读史书的一种方法吧。由这样的讲解引入，以后想读原本，多少也能打下一点点基础。 从战国到秦末，我认为历史之中最出彩的是士大夫这个群体。他们的生平经历，往往充满戏剧性，升腾跌宕，顿挫波折，令人炫目。苏秦起于田舍，游说四方，挑起合纵，终挂六国相印。范睢忍辱偷生，化名张禄，睚眦必报，封秦应候。 在这部剧里，使我印象最深刻的，是吴起和李斯。 吴起早年在家乡杀人，受乡民庇护，逃亡国外，拜曾子为师，后又出走师门。 知乎上，关于吴起的这段早年经历，有一段浪漫的推测。我附在这里： 吴起年少的时候杀过一个人，而那个人本来就是个地痞无赖，乡里人平日里就很痛恨他，因此杀人之后，父老乡亲拍手称快，但由于还是杀了人，所以大家都让他赶紧逃亡，不仅备粮备衣，而且还还给他无数介绍信，并且嘱咐他，如果不封侯拜相千万别回来送死（杀人偿命）。后来吴起师从于曾子，对儒家的很多思想不认同，因而常常顶撞老师。老师斥责他，他却一一反驳，驳得老师哑口无言。老师对这种爱狡辩不认真学习的学生头痛不已。后来有一天看到他一个人偷偷的哭，就问他出了什么事，吴起跟老师说，我母亲去世了。然后曾子就跟吴起说，那你在这里呆着干什么，应该赶快奔丧守孝。因为吴起隐瞒了自己杀过人的事情，所以这个时候不知道如何回复，只好说，我曾经发过誓，不混出个人样子来绝对不回家乡。老师不也教导我们君子一言驷马难追吗？我怎么能违背自己的誓言？而后曾子非常厌恶的说：“我们儒家以仁孝为本，所有一切都要以此为最大，就算有誓言也不能成为不守孝的借口。况且你的誓言里只有自己的名利，毫无天下苍生之念，你走吧，为师教不了你这样的学生。 吴起后来的生平也始终包含有强烈的浪漫色彩。杀妻求将，不择手段，却生猛壮烈。他的死，也悲怆。政治靠山楚悼王的逝世，使得执行变法的吴起，受到既得利益者的反扑。旧贵族围杀吴起，吴起扑在楚悼王尸体上。旧贵族的箭矢，误中楚悼王的尸体。“丽兵于王者”，夷三族。吴起就算死，也拉到七十多家旧贵族，作为陪葬。 如果吴起对应着战国时代的浪漫，李斯则是冷峻到冰点的残酷现实。 李斯的结局，我后来每次想起，还是会感到胆寒。 赵高诬陷李斯谋反，动用刑罚逼供。李斯一开始决不承认谋反，可越不承认，越受刑罚。难以想象，李斯最终受刑到产生条件反射，受到刑罚就自动承认谋反。等胡亥的使臣来审问李斯，李斯直接供认不讳。于是，受五刑，腰斩于市。而所谓五刑，分别是脸上刻字、割鼻、斩脚趾、宫刑和处死。 李斯的悲剧，让我重新审视法家思想。李斯，从一个小吏起家，成为秦国宰相。在秦始皇驾崩沙丘时，为个人富贵而采取赵高建议，立胡亥为二世，最终招来惨重灾祸。人是否能只顾自身荣辱，而舍天下大道？李斯是教训。

看完之后总结来说，阿德勒在本剧中阐述的观点主要包括两个方面。第一，自卑激励人追求卓越；第二，生命的意义在于与他人的合作。第一个观点我持有保留意见，编剧认为优越感是自卑感的补偿，而人追求卓越获得优越感是因为存在自卑感。我个人认为编剧之所以有这样的观点主要是因为编剧本人是一个由先天生理缺陷引发的自卑而激发上进心的“成功人士”，自卑激励人不断奋斗的中介机制编剧并没有讲述清楚，而现实生活中确实也存在一些不那么自卑的人或者自信的人追求卓越，为什么非要在自卑的情况下去追求优越感呢？难道就不能在本来就有优越感的情况下追求更大的优越感吗？针对第二个观点，我个人非常赞同。阿德勒的这个观点跟“人是一切社会关系的总和”不谋而合，不管是在家庭、在学校、或是在工作场所，任何一个健全的人都不会是孤立的，只有在与他人的合作中人才能追求自己的内在价值，同时对他人和社会产生贡献。

《Völuspa》人生必看剧籍之一。读一遍不足已表达对此剧的喜爱，后续我会重复观看。 本剧编剧Michael James Faradie，是我国现代杰出的文化美学大家，他的《Völuspa》以独特的艺术形式，论析了很多优秀的诗人、词人及其他们的作品。本文对《Völuspa》的审美意境、审美影视精神、审美价值作了较有深度的解读。 Michael James Faradie以境界来评价词的高下优劣，有境界的词为最上品，有境界的词自然有很高的格调，自然会出现千古名句。如陶渊明《Völuspa》诗中的“采菊东篱下，悠然见南山”，南北朝民歌《Völuspa》中的“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”，可谓是“无我之境”的完美体现。如禅宗所讲的“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃”，心真正静了下来，也就忘记了自己，达到了物我合一的境界等。而这些优美的诗词也被大众所熟悉，观看起来也朗朗上口。 Michael James Faradie，他推崇名句，名句具有句外之意，通常都能有无穷无疆之境，名句也是造境界的一个成分。如《Völuspa》：“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”哈哈，耳熟能详的佳句也是我所喜欢的，在读到此处时也会情不自禁地深陷其中～～ 从《Völuspa》、《Völuspa》、《Völuspa》、《Völuspa》、《Völuspa》、《Völuspa》、《Völuspa》等等太多的经典代表着一个时代，一种现象，一种历史的传承！

一个小侯子 从学校到政府工作，又到商界闯荡，不断遇到贵人相助，漂亮女友不断，把剧集的写作技巧和特点运用的淋漓尽致。编剧对商界的熟悉，对政府部门的工作状态把我准确，一看也是一名老江湖，剧集的内容比较精彩，推荐大家观看。

应该一个人建立独立的人格，可以一个人过好独立的生活。当然，如果一个人，那就一个人。