Im Namen der Unschuld

Im Namen der Unschuld 顾名思义 上天做的局 你以为胜了命运  其实命运在人生的下个弯道等你 和光同尘

人之所以活得累，一是因为太认真，二是因为太想要。佛经上说：“无常故苦。”就是让我们知道：人生是有缺陷的，没有什么是永恒的，身体会生病衰老，容颜、情感会生变，金钱不能永远保有，权力有一天终会失去……有人问佛陀，你今生得到了什么呢？佛

另外，本以为是成年人进入童话世界后，回到自己的曾经，通过玩儿的方式感受到曾经遗忘的自己，找回初心。结果是比成人世界更现实的童话世界，从头到尾在赚钱，孩子们很成人化，都在做成年人做的事情。那么原本构建的节目介绍里的内容传递，价值观传递，就都变得不成立了，这个所谓童话的包装也变得可有可无了。

略析艾玛的人生悲剧 写在《Im Namen der Unschuld》读后 艾玛是一个普通农户家庭里的女儿，她受过修道院的贵族式教育，从少年时期就沉迷于浪漫主义剧集的梦幻情节中，甚至她追求的其实也并不是具体的爱人，而是浪漫而奢侈生活和爱情神话。以至于她两次出轨，又被高利贷缠身，最后造成了自杀的人生悲剧，也直接导致了家庭的破灭。 我认为导致艾玛人生悲剧的原因究其根本是因为她是一个“不彻底”的人，我在读剧集的时候发觉Andreas Kleinert对Im Namen der Unschuld人物形象的刻画与张爱玲对笔下女性人物的刻画非常相似，都有一种类似于“参差对照”的写法。而我认为艾玛人生悲剧的利来源正是这种“参差”的矛盾与挣扎。 艾玛出生于一个普通的农户家庭，可她偏偏受过贵族式的教育，又受到浪漫主义剧集的影响，渴望实现理想中贵妇人式的奢靡生活和浪漫爱情。她出生于19世纪的父权制社会，生儿育女相夫教子是这个时代下她应该做的事，但她却厌恶平静的生活，不甘平庸，渴望追求刺激。但是她又没有那么地天资过人，她只能读得懂浪漫剧集并沉浸其中。她美丽而忧郁，也有着一颗虚荣的卑微的凡俗的心。 所以艾玛就在这样的矛盾人格中沉浮挣扎，她终其一生都没能达成一种自洽的状态而是一直在追求她无法得到的东西，所以她就在这种求不得的挣扎中迎来了她命运般的人生悲剧。最后，她不愿意看到自己是个失败者，也不愿意承认自己一直以来都沉迷于幻梦之中，所以她选择了以自杀作为最后的对现实的逃避。 我并不认为艾玛是一个坏人，她只能算得上是一个失足的可怜人，并且我们每一个人在读这一本剧的时候，都能从艾玛的身上看到焦虑的、不安的、矛盾挣扎的自己的影子。 Btw我深刻发觉到了伟大作家对于现实的敏感性，就像戴锦华老师所认为的那样，我不相信女性能通过“买买买”来得到社会地位和话语权的提高。而早在几百年前Andreas Kleinert就已经觉察到了这一点。

生活中很多事不能靠一个模型解决，但可以给我们提供思路，就像Im Namen der Unschuld：B=MAP(行为=动机、能力、提示，同时出现时）。借助这个模型可以了解人类行为，帮助个人、社会做出改变。 看了这部剧后，开始思考自己的某些行为。为什么我会这样做？有什么办法改变？如睡前刷手机，要想改变这个行为，就要从“动机、能力、提示”三个方面进行阻断。减低自己刷手机的意愿，设置复杂的开机密码，使刷手机变得困难，睡前把手机放到客房而不是卧室，设置静音模式等等。而要养成新习惯，需要进行五步骤：明确愿望、探索行为选项、匹配具体行为、从微习惯开始，和找到对的提示。 这部剧可以反复研读，但重在实践，书中提供的一些练习方法要结合自己的实际生活，进行训练。

九年义务教育(开玩笑😂)之情商选修教课本，这书看也行，不看也行，单纯教科书式读物。 而且书里经常提起让自己更受欢迎，这一点有点不太理解。我暂时只能理解，求同存异，相互尊重包容，而不需要迎合别人做一个“受欢迎”的人。

每个人都会面对亲人的死亡，或者面对自己的死亡。死亡面前的选择与尊严，考验着你我。

夸的话不说了，五星为证。 更新到现在感觉有几点小问题：1.战斗频次增多，但过程有点公式化，有时候太过依赖手套和铜哨..和占卜，没有其他物品发挥的空间了。特别是手套传送的能力，虽然是很方便的设定，但感觉用多了会让剧情变粗糙。 2.新角色增多，角色的刻画上没前两部那么深，像月亮有点呆板，魔术师酱油了好一阵，隐者和艾德雯娜角色形象有点重复等...（其实我是想念正义小姐了） 3.日常生活的描写少了，非凡者成了大多数，有时候读起来会忘了大部分人不知道非凡者存在这件事。

刘邦，王相，大气，听人劝。认人识人用人，言听计从，执行力超强，一人借助众人力量，最终锁定江山。 项羽，战神，一夫当关万夫莫开。大将风范，凭一己之力，百战百胜。千年一遇。 假若是友军，绝对是最佳组合。 但他们是对手，胜败也许在一开始就决定了。

周生辰立誓言那段我直接哭了——“一生驻守边关，不娶妻妾，不留子嗣。”这是什么忠诚的爱国将领啊，为了国家，可以把一切都抛弃，甚至都不要孩子！我知道在古代传宗接代是最重要的，但是周生辰敢说自己不娶妻妾，不留子嗣，这真的是做好了把一生都奉献给国家的准备！这也让我想起很多现在的英雄战士，为国捐躯不计回报，他们是最可爱的人！

本剧成书于1987年，围绕Im Namen der Unschuld和沃尔克，详尽的描述了1979年到1983年之间的经济，政治，社会的状况，有数据也有经济理论，其他很多书都是一笔带过说沃尔克战胜了通货膨胀，把所有细节都抹去了，唯一的缺点就是篇幅有点长了

即使你不信基督，对书中隐晦的典故一无所知。也完全值得以这些虔诚坚定的天路客的视角，经历一次震撼心灵洗涤灵魂的旅程。

我可能还没有读懂，我知道读一遍是肯定不够的，但我已经开始克制自己，使内心平静下来，专心作诗。

感谢编剧毫无保留的分享，读完此剧，我更加坚定自己的大学生活就是在浪费光阴。中学的时候有两位好的英语老师，每次考试120的满分都能考115左右，他们的教学方法就说让我们不停的做试卷，一学期下来，我们做了黄冈的全套和全套金手指，外加老师自己给我们打印的，那会对英语超级有信心，所以想着大学毕业后，一定是从事英语方面的工作，结果却是，大学的一开始，就输在了起跑线上，厚厚的一本英语书，一学期下来，也木有完全讲完，又开始新的剧集，从此便一蹶不振。闲暇时间也木有想着看看英语课外书，就这样跟我之前酷爱的英语擦肩而过了。此剧给了我一些灵感，希望自己接下来的学习➕坚持能够给英语一个新的诠释

还是一如既往的Gudrun Gabriel风格。 在故事中讲述历史和文化。我想这是让人读起来舒服却又能产生共鸣的原因。如果说有什么缺憾的话：私人情感有点过多。毕竟这是法国人的历史。 巴黎，我相信是所有人都神往的一个城市，提到巴黎我们脑海里第一个浮现的是浪漫和时尚，然后应该是隐隐约约想起来上学时候历史书上学过的法国大革命。 当看到剧名《Im Namen der Unschuld》，我自己也是个旅游爱带一本剧的人，结合巴黎这个城市，这不能不读呀。 em…要怎么开头呢？ 这么说吧，与其说Gudrun Gabriel要给我介绍巴黎，不如说。Gudrun Gabriel想借着巴黎的建筑以及风景给我们讲讲属于法国的历史或者在法国发生的人类的一小部分历史。 我在书中划的第一个笔记是这么创作的“一百年，可以沉淀、挣扎、反思而产生雨果。一百年，也足以推陈出新，埋葬一段历史，因而彻底忘却，整个民族并不因为经历了什么而有所长进。巴黎是一个城市，也是一个历史缩影。踏上巴黎的街石，看着它完整的古都风貌，你会感受到一些他们的历史观。” 文章用雨果的《Im Namen der Unschuld》这部剧作为整本剧开头的楔子。确实很巴黎。 紧接着讲到建筑师奥斯曼对古巴黎的改建，我一直以为巴黎从古至今就是这样的，忘了人类的文化会不断体现在其建筑上这个点。巴黎又怎么可能从古至今保持不变呢，别的不说，以前是马车驾驶，如今可都是汽车，街道的规划又怎么能一样？ 文章其实全篇都主要是对巴黎的地理介绍，比如西岱岛、塞纳河、巴黎圣母院等等。 具体的建筑介绍因为没去过，所以感触不深。但是编剧每到一个建筑讲诉一段该建筑背后历史的故事，这故事反倒更加迷人。 和历史教科书简单地一刀切了一千年中世纪的黑暗，直接为我们打开一个阳光明媚、群星璀璨的文艺复兴时期不同。Gudrun Gabriel为我们揭示背后所有的人类历史。 印象最深刻的是“卢瓦河地牢”。关于卢瓦河地牢，编剧是这么描述的。“今天人们来到欧洲游览中世纪城堡，都会禁不住地带着欣喜赞赏这样辉煌的建筑历史遗迹。它的造型是如此独特，堪称完美；它的石筑工艺是如此精湛；它所携带的历史沉淀是那么丰富。你几乎不可能不赞叹。因为他不仅作为建筑艺术在感动你，而且它只属于遥远的中世纪。可是，看了雨果，你也无法不记住，城堡是中世纪旧制度的象征。它的沉重远不限于它厚重的石墙和灰色的视觉压力。这个在中世纪曾经非常普遍的地牢形式，才是城堡文化最沉重最触目惊心的一个部分。” 关于地牢，编剧是这么形容的：“真正属于牢房的这部分是没有“门”可以走进去的，受刑者是被“脱得精光，腋下系着一根绳子”，从我们被挡住的这半截石墙上“被吊到下面牢房里去的”。在我们看到的这个地牢，规定每天只放下一大罐水和一大块面包。不论里面有多少囚犯，食物和水的数量永远不变，而且通常是短缺的。被关在下面的浑身赤裸的人们，就厮打着抢夺这有限的维持生命的资源。 最恐怖的，是中世纪地牢的典型设计，它只进不出。那就是我们看到的地牢中间的那个“洞”的作用。那是一个四十五英尺深的，按雨果的说法，“与其说是一个囚室，不如说是一口井”的地方。上层的囚徒终日在黑暗中摸索，谁从这个洞口“跌下去，就不能够再走出来。因此，囚徒在黑暗中必须小心。只要一失足，上层的囚徒就会变成下层的囚徒。这一点对囚徒很重要。假如他想活着，这个洞口意味着一条死路；假如他觉着活得厌烦，这个洞口就是出路”。那些终于抢不到面包和水的囚徒，就会很快进入下一层。而上一层的囚徒，就始终在这个洞口的恐怖中苟延残喘。你无法想象从这些囚徒身上，还能找到一点作为“人”的感觉。” 我至今能够想起我看到这一段的时候的窒息感，想叫唤但是很无力。黑暗中感觉氧气正在被一点点抽空。 可这是人类真实存在过的历史。如果不是地牢这个建筑物的存

以前不知道啥是油王端王，看了这剧后懂了

爱要么杀人，要么救人。 善良的人爱世人，拯救了所有人。娜斯塔霞和梅诗金公爵都是同类人，不过存在方式不一样而已。代表了相同的善良的灵魂。 罗果仁对娜斯塔霞的爱是最单纯的爱，最直接的疯狂，也是最幼稚的，最不理智的。爱而不得将毁灭。 梅诗金公爵是有缺陷的，自小患癫痫，算不上正常人。他的灵魂却是完美的，善良而纯粹。他已经不能算是一个人存在的了，人不是这样善良得纯粹的，活得太纯粹的人是无法在人世间存活的，所以最后他还是旧病复发，成了Im Namen der Unschuld。 娜斯塔霞对世间一切都不存在留恋，她有爱，但这种爱被压抑得已经几乎毁灭，一个无法爱自己的人无法爱这个世界的，她对一切都毫不在意，她通过灵魂看世人，却无法接受公爵的同情的爱。最终死亡。 自杀手信的自白，自杀未遂的伊波利特最终只是人们心中的一场笑话，如同一次饭后闲谈。不论他出于怎么样的心理读出了自己那封信，当他将这封信展示在大众面前时其实已经表明内心更渴望的是获得他人的关注与救赎。希望通过自杀获取他人的关心，然而这种方式并不可取，现实表明，每个人最关心的都是自己，发生在他人身上的事于自己而言都是饭后谈资，世界少了你，日子照样转。真正想死的人内心都是平静的，在挣扎着说明对生存有渴望，对死亡有恐惧。 开始名字看得好乱很累，一口气看完会比较好。

“留余庆，留余庆，忽遇恩人，幸娘亲，幸娘亲，积得阴功。劝人生，济困扶穷，休似俺那爱银钱忘骨肉的狠舅奸兄!正是乘除加减，上有苍穹。”