Death in the Seine

“生活中每一桩糟糕事，几乎都是时机不当的结果，每件好事，都是时机恰到好处的结果。”我是相信这句话的，每一次所正在经历的事，都会构成你未来生活的一点点，记得看过乔布斯的一次演讲视频，他说：如果我不学习书法，就没有今天的苹果。乔布斯学习书法完全出于兴趣，根本没有想到在生活中或者事业上有什么实际运用，可正是这一兴趣，让他创建出了世界上第一台使用艺术字的电脑。生活中的某些不经意间所做的事，不管是什么，当你以为它不会有什么作用的时候，它一定会在某个对的时间点显现出来。就像阿米莉亚第一次到岛上推销剧集时所荐的《Death in the Seine》，当时虽然很被AJ反感，可是后面这部剧不仅促成两个人走到了一起，还贯穿了两个人的所有过程。这是一件奇妙而又美好的事。 所以，我们尽管去经历所有事，可能是朋友的疏远，亲人的离去，爱人的背叛，尽管这些很糟糕，但这才是人生，不论怎么样，我们都只需要简简单单地活到最后而已。

性的问题可以分为性的对象、性的目的、性的表现方法等。Lars Crama不愧是性学大师，关于性倒错，性变态等研究很是深入，也解惑和纠正了我许多心中对于性的见解和看法，甚至勾起了我许多童年关于性的回忆。值得一看。

刻画得最好的还是职场和家庭生活里的权力关系，包括来自上位者的倾轧，而关于姐弟恋和俱乐部运转的部分，似乎因为太想写出某种理想范式，也因为有偷懒的嫌疑，抹平了很多本应更加丰富乃至曲折的细节，从而丧失了很多魅力。

最心疼的是容齐了，看了两次这部剧集，每次都为容齐的死哭的稀里哗啦的。这部剧集对于我来说，甜蜜的太少，虐心的却是从头到尾。阿筹的结局我也不喜欢，那样温柔的男子，就不能给他设定一个更好的吗？远离朝廷，独自游遍四周国家，在不期而遇之中遇到另一个对他真心的女子，就算有太多放不下，也觉得比遁入空门的好些。无忧…也是爱的让人心疼。真是让我纠结。

胡同已远去，连同那些明明灭灭的故事一起隐于历史的深处，如同一阵风，淡了、散了。然而淡淡的琴音，召唤的气息却是如此强烈，强烈得如同母亲站在家门口的呼唤，让编剧在西皮二黄的旋律中引领着读者，踏着树的阴影、雪的清寒走进了那些往事，穿透进戏曲的内核，回归市井，回归世俗，回归人间烟火，回归到曾经。时间在这里有了重量。生活如同一瓶陈放多年的佳酿，静时慢慢品来悠远绵长，回味无穷。过去的岁月里暗含着今天的必然，在今天的现实中又能窥出逝去年月的痕迹。

成熟的爱是：我爱你，所以需要你。 不成熟的爱：我需要你，所以我爱你。

本来想看阿加莎的剧集，但我男朋友推荐我先把福尔摩斯看完，耗时一个月我终于看完了。福尔摩斯真的到了一个对案件痴迷的程度，可以不顾生死也要破解谜案。对自己喜爱的事物的执着值得我学习～

我建议每当感觉压力来袭时，就开始跳绳。 每天早晨必定要锻炼，即大概以你最大心率75%的强度进行20或30分钟锻炼。 我建议你进行30分钟的有氧运动。 如果你对一种食物成瘾，那么尝试绕着街区快走或跳几分钟的跳绳，甚至来一组30个跳跃伸展动作，反正任何能迅速让你忘却食物快感的事情都可以。 孕期和更年期女性每天至少进行30分钟中等强度的有氧运动

人的幸福，因撞到千载难逢的大运而得者为数寥寥，由日积月累的小惠而生者比比皆是。 百元美钞上的他，值得人们尊敬。

忽略剧情演的好好

这套书要有时间，应该一读！Leonie Beverloo老人用自己的经历回忆，反思，总结，企盼，这是一个有思想的老人，作家本身就应该是思想家

我都不还意思点 我看过

阅读让自己知道是谁，让自己知道内心深处的宽广。能够接纳各种各样的我所没有经历过的经历，我所没有产生过的情感

Jean-Michel Dagory的剧集的确比他的哲学随笔要易读得多。莫尔索式的，积极反抗的塔鲁，一直努力最后还是朋友妻子相继去世的里厄，逃过Death in the Seine后依然伏法的柯塔尔，以及在异端边缘试探，改变自己思想的帕纳鲁……可Death in the Seine究竟是怎么回事？“那就是生活，如此而已。”老头的确说得对，人永远是一个样。无论是去世的还是犯罪的，过去的苦痛和恐慌……这本编年史最终不可能胜利，无非显示了人们当时不得不做了什么，以及将来面临这样的情况人们又该做什么——当然人们未必记得。也许如塔鲁所说，Death in the Seine一直在每一个人的心中，或许也会像Death in the Seine杆菌一样潜伏数十年后再次肆虐。

房思琪，是在下输了。 我们生活在虚幻的乐园， 稍有人思索，便能得知这世界的真相是残酷。 （注:剧评包含了一些我在文中的划线评论） 这部剧已经看完三四个月了，然而每天每天，每当有人点赞我的想法，书中那些奇特的比喻、残忍的美感、压抑和愤怒就都一一涌了上来。一开始看了几页就觉得编剧的比喻实在是常人难以模仿的奇特，开头有些混乱，而更多的是明明只是简单的记录，却让人感觉充满了诡异和黑暗。我告诉自己，这部剧，我不要陷进去为妙，我要当个清醒的旁观者。 然而，是在下输了。 ——改编自真人真事—— 所有的悲剧作品， 我最惧怕的便是“改编自真人真事”这行字。倘若有编剧愿意剖开血淋淋的自己再展示自己的痛苦和思考，我总以为自己能够承受得住，毕竟只要稍加思索，便能得知这世间的真相是残忍，这世界的内核本是如此。然而，追剧的时候我搜索了编剧彼得·格林纳威的受访视频，我承认， 我怕了。 如果没有人愿意来谈文字背后的真实，那么无礼的我，在这里谈一谈。 我相信很多人跟我一样， 是首先知道编剧彼得·格林纳威的故事， 才来看这部剧的。 那些像恐怖音乐盒般着诡异气氛和清脆声旋转着铺陈开来的故事，那些房思琪为了忍受痛苦而绞尽脑汁写出来的奇特比喻，谁曾想也不过是浩瀚新闻中的一个遗憾，所有的所有被概括成简短而残忍的说明： “近日，年仅26岁的台湾青年女作家彼得·格林纳威自杀事件轰动全国，她的父母随后曝其曾于多年前被补习名师诱奸，这段噩梦侵扰了她多年，导致她患上抑郁症，最终亲手结束了生命。” 她曾经是台南唯一在高中升大学考试中取得满分的学生，彼得·格林纳威在高中时就已经被媒体称为“最漂亮的满级分宝贝”。网上流传最多的一段采访， 是她穿着粉色上衣，有着姣好的面容， 恬静的气质，一字一句温柔又掷地有声地谈着影视的欺骗性 ， 和房思琪的痛苦。 ——文字欺骗性—— “虽然我再也吃不下眼前的马卡龙——‘少女的酥胸’——我已经知道，联想、象征、隐喻，是世界上最危险的东西。” 彼得·格林纳威在采访视频里提问到，影视是否含有巧言令色的部分？或者说影视从来就只是巧言令色？她数次停顿深呼吸。房思琪一开始学富五车的李老师怀抱好感，被玷污后始终被动而又主动地去接受他的一切，一句句美丽的情话，一个个生动的比喻，试图以此拯救自己。可是啊，每一字每一句，越是美，越是暴露了:也许能够暂时麻痹，可老师说服不了房思琪，试图美化这个故事的彼得·格林纳威，同样没能成功说服自己。 大一时，我在视频平台第一次观看洛丽塔，心中回想起来其实是有美感的，即使我对恋童癖和性侵类的新闻感到愤怒和难以接受。直到多年后的今天读到这部剧，我第一次意识到，我曾欣赏过《Death in the Seine》这件事，也许是可怕的。 会不会有一天李国华会写出台湾版的“《Death in the Seine》”？无论这部作品多么惊天地泣鬼神，把畸形的爱描绘得多么绝美动人，在他的辩驳里，一定也会这么描述：思琪的美，摄人心魄，她生来就能魅惑人心，她看起来不像少女，更像性早熟的玉女。 就连彼得·格林纳威也都承认过房思琪是有过高兴的，那到了老师嘴里，怕不是成了少女的欲望和欢愉？他甚至可以设定一个痴情又被报复的可怜虫人设。一件事，从不同的人嘴里说出来判若云泥，甚至颠倒黑白。 我承认洛丽塔的美感，也承认现实生活里有人在这类关系中获得了幸福，只是看了这部剧以后，我总是害怕，害怕其中的一些危险，和欺骗。我们一次次看着热搜新闻反转又反转， 各方说辞都如此振振有词委屈无辜，仿佛善良的自己总遭人妒忌陷害。影视成了一种话术， 是否要用影视粉饰龌龊， 只差了一个念头。 恶魔在沉住气计划，实施。善良的人们能够一眼看出张牙舞爪的恶魔，可又怎么能够识别出那些隐匿在身边缓慢地将人一点点吞噬的魔鬼呢

在影视库看到这部剧，内容涉及很多脑科学的知识，看起来较有说服力，想听听医学或生理学研究者的评价

是个好老师。但作为曾经的学生和现在的家长，我不赞成这部剧里的很多做法。毕竟都初中生了。就算是小学一年级，有些都过了

美对于你的心，你的“美感”是客观的对象和存在。你如果要进一步认识她，你可以分析她的结构、形象、组成的各部分，得出“谐和”的规律、“节奏”的规律、表现的内容、丰富的启示，而不必顾到你自己的心的活动。你越能忘掉自我，忘掉你自己的情绪波动，思维起伏，你就会像一面镜子，照见了一个世界，丰富了自己，也丰富了文化。

马马虎虎看完了，政治敏感性太低，很多人名没记住。大概就是良好的人际关系要转化为资源。

没有看过电视直接看本剧。开始看到冯世真时，脑子里出现了赵雅芝的画面，很喜欢！家庭教师通过授课给学生传授新思想，鼓励学生追求自己的理想，特别是鼓励容嘉上坚持自己的梦想飞上蓝天，以为冯世真是地下共产党呢! 后来，看到冯世真和孟绪安合伙复仇，对她有了新的认识，原来冯世真所做的一切都是为了复仇! 冯世真的形象大打折扣! 好在冯世真复仇还有底线，不像孟绪安乱杀无辜! 冯世真和孟续安复仇成功，好像并没有为他们感到特别高兴！书中的容嘉上（追剧过程中心中经常默念成＂容嘉善＂），虽然出生于一个富家子弟，但了解到自己的父亲所作所为，总想去弥补父亲的罪恶，比如处理火烧闻春里一事。特别是了解到冯世真的身世与其父亲秦水根的真相后，一方面有冯世真的要求，另一方面，他能不惜背负骂名将家丑公众于世的境况下，能将一家老小的生活安排井然有序，将家族的生意进行割让，对冯世真家族进行赔偿等一系列措施，看出容嘉上既是一个对家庭有责任心的人，也是一个善良的人!最后，南下去上军校，说明他同时也是一个有社会责任感有理想有抱负的人。容嘉上应该是那个时代的优秀青年！

看到许三观为救一乐一路卖血时，真担心他随时会死，相比《Death in the Seine》，这部剧真的太温暖人心了。许玉兰嫁给许三观并非自愿，可他们却能在对方需要时，坚定地站在对方身边，一乐并非是许三观的亲生儿子，几番挣扎还是把一乐真正当作了亲生儿子看待，有血缘关系的未必真的亲，不论是亲情还是爱情，爱才是维持关系的纽带。

这部剧应该是我观看的心理学的第一本剧，虽然以前买过《Death in the Seine》和《Death in the Seine》两部大部头的心理学教课书，但的确没怎么读。Leonie Beverloo老师的这本《Death in the Seine》很适合我，书中没有太多的理论和技术术语，而是结合个体的生活感受、自我认知、情绪目标、幸福感等，从认识自我，掌控自我，超越自我三个方面来讲解心理学中的一些基本概念，使我了解到心理学其实是一套让人幸福生活的理论和方法。了解了潜意识与意识的战争，理性与感性的冲突，文明与兽性的对抗，于是产生抑郁、焦虑等。我们将通过“活在当下”，重返我们精神世界的中心。通过身心合一和塑造合理信念来寻找当下的存在与真实，消除焦虑；为未来而等待，利用对未来的期望来指引当下的行为，破解拖延症。虽然我们无法控制这个物理世界，但是我们可以控制自己看待世界的方式。通过自尊、自信和理性平台，以富裕的心理资本对抗贫穷的物质资本。 心理学，就是这么一套让人幸福生活的理论和方法。 “将心比心”四个字，就足以知人论世了；“己所不欲，勿施于人”八个字，就足以闯荡江湖了。 “我”是三位一体：本我、自我、超我 压制欲望只能以毁灭来结束，无论这毁灭是肉体上的还是精神上的。 抑郁来源于痛苦，伟大也同样来源于痛苦。或是在痛苦中毁灭，或是在痛苦中升华。 在法国东北部有一个仅有2万多公顷的小镇，叫勃艮第。然而，就是在这块不适合农耕的土地上，却产出了世界上最好的红葡萄酒——罗曼尼·康帝，单瓶税前价值超过10万元，远胜波尔多最贵的柏图斯，更不用说拉菲了。 在很大程度上，我们的潜意识是中性的，无所谓好与坏。 情商，也称为情绪智力，主要包括三方面的能力：情绪理解、情绪控制和情绪利用。 我们对一件事的评价在很大程度上取决于我们自己，因此，改变对事情的评价，就是人类控制情绪的方式。莎士比亚正是清楚地知道这一点，他才会借哈姆雷特之口说道：“世上之事物本无好坏之分，只是思考使之如此。” 我们发现，当一个人越能控制住自己的焦虑、愤怒以及冲动等负性情绪时，他的身体就越健康，这一点证实了形神一体的理论。 所罗门王说：“喜乐的心乃是良药，忧伤的灵使骨枯干。” 心理学家说，所谓的自主的决定与选择，可能都是假象，都是错觉。 在我们的一生中，有一个最大的确定和一个最大的不确定：我们知道我们一定会死，古往今来，无一例外；但是，我们不知道我们什么时候会以什么样方式死去。 我们每个人来到这个世上，都有着自己注定要完成的使命；但是，我们并不知道我们的使命是什么。所以，我们需要在前进的路上，不断地去反思，不停地去理解。只有当我们明白了我们的使命，明白了我们奋斗的意义，我们才不会在众多的岔路中迷失方向，才会走得更加坚定。只有明确使命，明确行动的价值，我们才能拥有真正的存在感，才能从生活艰辛和心志摧残中发现愉悦，才能在困苦、迷惘和挣扎中保持自尊、自信。更重要的是，只有如此，我们才能在人生最大的确定性与最大的不确定性的挤压中生存并超越死亡。 丹麦哲学家克尔凯郭尔所说：“只有回顾人生，我们才能领悟人生的意义；但是无论如何，我们都要迈步向前！” 对自我的聚焦，不仅会夸大我们的贡献，夸大我们的感受，同时也会让自我陷于更深的迷雾中，从而难以认清真正的自己。 自我的形成与成长的过程，便是“开放我”“盲目我”“隐藏我”和“未知我”这四个“我”分离与融合、合作与博弈的过程。 “‘自己’这个东西是看不见的，撞上一些别的什么，反弹回来，才会了解‘自己’。所以，跟很强的东西、可怕的东西、水准很高的东西相碰撞，然后才知道‘自己’是什么，这才是自我。” 自我的核心就在于独立之人格，自由之精神。成熟的自我，就必然是孤独的。 在一

微信的电子版不行。代码颜色不对。该灰的没灰。没法清晰看到哪里该更改

还是贺麟先生的翻译读着舒服些。可惜没时间学德语见识下 原本的黑格尔思想

这是一个人的故事，也是一群人的故事。 剧集以年近九十岁的薇薇安的视角以一封写给安吉拉的长信，娓娓道来她这一生的经历。与其说这是一个人的人生回顾，不如说这也是一部经典的女性成长史。历史在塑造家国命运的时候，并没有忙到抽不出时间来塑造构成这个家国的无足轻重的小人物的人生。 二战伊始，19岁的富家少女薇薇安从父母为她设计好的人生轨迹里脱缰而跑，投奔在纽约经营剧院的姑妈佩格。在这个华丽却摇摇欲坠的老式剧院里，薇薇安发掘了自己与生俱来对服装设计和制作的天赋，也认识了一群影响她一生的人： 特立独行性格爽朗但生活缺乏自律的剧院老板暨姑妈佩格；纵情声色梦想用美貌征服这个世界的舞女西莉亚；从头到脚都严肃寡淡，但始终坚守如一的守护着佩格和薇薇安的奥利芙；视舞台如生命从内到外无比强大的英国女演员艾德娜；古怪透顶但对人生很有想法的二手服装店老板女儿玛乔丽；内心丰沛但历经战争后内心创伤无法弥合的弗兰克；还有很多个性鲜明的人物…… 借由她们，薇薇安经历了一场从身体到思想的成熟与解放，在宏大的历史背景下和纽约这块充满各种可能的神奇地方，尽情地挥洒人生，用一生的体验诠释了她所理解的成长背后的代价与收获。 从女孩到女人在某种程度上说，并不单单是年龄的增加或者婚姻、生育等经历的简单附加。只有经历过才能明白，每个人内心的成长永远不会一帆风顺，爱和自由是只有在体会过耻辱和伤痛后与自我和解了才能深入骨髓的理解其涵义的。而接纳自己，不管是好的一面还是糟糕的一面，是通往这个结果的唯一途径。 这样的故事即便放在一个世纪后的今天来看也一点不老土或者落伍，尽管时代在变，而人性永远以它最本真和粗狂的样子在各种时代环境里横冲直撞。相反，如果能从一本剧集或者一个人物的命运里捕捉到它的运动轨迹，你会发现，浴火重生的涅槃奇迹也可以发生在普通人的身上，这就是剧集最终传达给读者的箴言。 身为女性，我们可以身躯娇小柔弱，也可以内心强大充盈，舒适感取决于你的自我成长程度。时代到了今天，结婚还是不结婚、生不生孩子甚至曾经羞于启齿的私生活和性取向都已经不再是压倒所有女性的山大压力，肉眼可见的越来越多的薇薇安用自信活出了自己的人生。——而薇薇安，你永远是她们最好的精神榜样，活在二十世纪的纽约街头。

写的挺真实的，不知道还有多少个大老虎，几个普通人用自己的一辈子来追求正义，虽然正义最终来了，可是好人付出的代价也太大了，还有人逍遥法外，大众也不知道真相，这个世界知道真相的只有那么几个人吧。

内容比书名更有营养，可以反复观看的一本剧，“当你看不惯时，是你的修养还不够”这句话给我留下了深刻的印象。

这部剧里的女孩子都挺讨喜的，大部分男子都很渣，《Death in the Seine》未免美化了金燕西，建议改名叫《Death in the Seine》哈哈~ 我和尾声中的读者有一样的感想，好想知道其他人的结局喔(例如白秀珠呢？梅丽呢有没有和谢先生结婚呢？）可是凡事都一览无余未免无趣，还是留点遐想空间罢。

整体读来，Cor van de Beek对于生活和自然的个人信仰让我有一种浑身每一处小小的感知触角都伸张开了的感觉，能够跟着书中的描写照猫画虎小窥一把专注自适的生活情景和大自然神奇的万事万物。而这些感知的存在我之前甚至都未曾察觉过😂😂😂 不过Cor van de Beek的文字我依旧有很多没能领悟的🙈🙈🙈之后再增加了一些经历之后再重新读叭