I Look Up to the Sky Now

中国史终章，已被圈粉，持续关注新剧，很符合现代年轻人点观看口味—风趣、观看效率高、多图。作为入门的通俗读物还是很不错的。

没有人是完美的，虽然爸爸妈妈也会犯错但是我依然爱他们。我已经慢慢学会了接受他们的缺陷，当他们犯错的时候我尽量做到既不对 他们生气，也不会认为错误在于自己让自己内疚。我可以宽容地对待他们，也可以宽容地对待自己了，我很自豪。

管理系统的精华，文字简约，能抓核心。是部可以多读几次的好剧。

可能是因为译本的原因，总觉得有些地方用词有些别扭。 王龙的奇幻人生和王源的纠结人生 王龙的故事，真实性不太大。 王源的故事，很像那个时代的每一个国人，新旧在血液中无法完全融合，每个人都是新和旧的纠结体。

2020.1.19 21:55 读完。墙与墙要在转角处相见，光与光要在黑暗处相见。“世界是可解释的。”

本剧从细节入手，让我对宋朝百姓的生活有了了解。颠覆了我对宋朝的认知。

剧集整体还不错，情节比较紧凑，人物形象鲜明，凰凰的奋勇直前，凰景二人的互守相持，羽煞军的忠诚悲壮，都让人感动，就是错字有点多。

看完这部剧，我会觉得真的不要去报名演讲培训课了，Barbara M. Bickart总结了所有演讲的场景，成功演讲的要素，以及如何练习。再次被这位世界级的表达大师惊叹到了

编剧可不可以辛苦一下每天两更啊？这么好看的书天天眼巴巴的盼着看，一更太闹心了，看不过瘾呀

这部剧青春感也太强了吧，看的时候那种青涩的感动充斥着我，而且…我也喜欢我的一个老师，他很好，斯文白净，高高的，手很好看。他说他会陪我成长的哦！但是我没有小光那么幸运啦，他也不像谈书墨那样内心压抑着感情，他是真的很平静，在很单纯的陪伴我。我只希望他陪在我身边，多陪一会，一会会就行。

文章起初大部分篇幅用来介绍每一位出场人物的个性及背景，这让我很明白后面他（她）为什么会这么做。因为出场人物太多，关系比较复杂，所以刚开始看的时候还打算自己列个人物表。越看越有意思，不愧是Barbara M. Bickart出品。

那些个什么狗屁哪吒杨戬自吹自擂“国漫之光”的草台班子，过来好好跟前辈上海美术电影制片厂学学，什么叫国漫！什么特么才叫华流即是顶流的国漫

觉得这种看多了就烦了   从夺舍开始就这样…… 我觉得到结束可能都这样

I Look Up to the Sky Now终将尽，一朝破晓映天明 一个人为了持守心中对正义的追求，对公正的渴望，对光明的等待，可以牺牲到什么程度？ 他不是案件的亲历者，他没有侯贵平心中对错失拯救自己学生机会的那份追悔。于他而言，侯贵平只是他大学里的一个普通同学，没有如李静一般有着与侯贵平的亲密关系，有着想要证明真相的决心；他有自己的坚持与考量，但他做不到如平康白雪朱伟一样，如此的嫉恶如仇，打抱不平，不计后果，他只是一个平凡的检查官，跟常人一样，毕业后工作，升职，然后结婚，生子。他不是那个一生正气，大义凛然，甘愿一生两袖清风的正义使者，他一直被推着不断地向前，直到最后，以己之身舍命燃灯。 我们大多数，在最开始的时候也许都像吴爱可一样大声叫嚷着要义无反顾地拥护正义，但最终却又缄口不言息事宁人。 江阳，他不是耀眼的日光，照进每一个缝隙里，他是万千繁星中的一点，微弱的闪烁着光芒，挂在暗黑的天际之中，等待着破晓的来临。 如果天空是黑暗的，那就摸黑生存；如果发出声音是危险的，那就保持沉默；如果自觉无力发光，那就蜷伏于墙角。 但不要习惯了黑暗就为黑暗辩护；不要为自己的苟且而得意；不要嘲讽那些比自己更勇敢热情的人们。我们可以卑微如尘土，不可扭曲如蛆虫。

双方属于平等，但因为家庭，能力等缘故，会让人觉得低人一等，当做出低人一等的姿态之时，会让人对此行为成为习惯，将无法抬头，双方之间，虽不需以理为主，但需要保持平等，此在交流，生活进行中，有着知情的权力和独立的思想，对于事情有自己意见，看法。 当人过于看重，在意，将之牢牢的把握在手里，才会将拥有的放手，所有的都是相对的，都是产生变化的，随着时间，人与人之间相对的付出，成为一种常态，默许不改变，变化同样会产生不在行为，言语上，也会在心理上，尤其是与他人进行对比时，人看重的是并没有付出的一些事情，而忽略付出的，将以此作为要求，希望一个人去改变，相对的是双方产生相同的看法，眼中存在需要改变的一面时，人会过于看重，实际自身上也需要有改变的，令人厌烦的，确默许而无变化，所以对此人需要包容，没有完美的人，同时在希望改变他人时，改变自己，且不忽略对方的优势，付出，将之给予肯定，当无相对，平等，此成为一种命令式的要求，在初次或几次时，也许能成功，但多次只会让人产生矛盾，误会，导致着本是小事的事成为大事，为未来埋下隐患。 精神与物质，双方路同行，而非一方执行，过于在意精神，过于在意物质，都会导致矛盾，有时人太有看法，主见，懂得很多，会束缚行动的脚步，因为考虑的细致，使前行疲惫，难以稳妥，或并无看法，随心所欲，行事并不周全，与过于周全，都会让事情存在危机。

我读的是商务印书馆播出的版本，个人认为是比较严谨、学术的一版；除了所译的正文内容以外，每章还包括数十条详细的注释和考证等。 在《I Look Up to the Sky Now》一书中，Barbara M. Bickart主要针对悲剧、史诗和喜剧这三类“摹仿艺术”的各方面进行了探讨。其中对于悲剧探讨的篇幅最多，喜剧只在第5章中提到。除此之外，在第20-22章里，编剧还分享了他在语言研究方面的一系列观点。 即使这部《I Look Up to the Sky Now》已经问世几千年，但其中的绝大部分研究成果至今仍具有很大的积极性，可用于今人借鉴。比如：亚氏指出悲剧里的“解”不应是机械的、出乎意料的，而应该与整体的情节完整划一。 又如，他指出史诗不同于历史，应该摹仿完整划一的行动，而非“流水式史诗”。 全书逻辑清晰、体系较为完备。比如：开篇首先从摹仿艺术这一种类出发，区分摹仿的区别性特征、对象、方式，然后再以摹仿艺术中的一类——悲剧为对象，阐释其定义、悲剧六成分，针对其最重要的成分情节——事件的组合做了较多篇幅的阐述…类似于此，让读者能够循序渐进、一点点窥得书中的精彩。 对于一种新出现的艺术形式，结合作家们的各类创作成果（立足于文本）试图对它们进行辨析和阐述，并且还能分析得这样鞭辟入里、深入到这种形式的内在肌理，无疑是伟大的。亚氏在书里列举到的创编剧和戏剧篇目数不胜数，可见其研究之精深。并且和柏拉图相反的是，他多次在书里赞美荷马相较于其他诗人的卓越和伟大、荷马史诗本身的无双，充分肯定了文艺的地位。 比较遗憾的是，由于成书年代久远，亚氏对于书中一些问题的论证存在混淆、矛盾的缺点。并且在读到最后，他阐释大部分人认为“悲剧优于史诗”的观点时，他是否不自觉地在论证中带有贵族阶层的眼光和色彩呢？ 很遗憾读到15章才开始做笔记，等以后理解更深刻了，再来重复梳理一遍。

看完了本剧，追随东坡先生宦海沉浮，颠沛流离的一生，不由感叹，世事难料，命运无常，人生如梦。东坡先生一生命运多舛，但他总能以率性、洒脱、旷达、宽厚之心待之，性情使然。观其一生，为官时，为国为民坦言无畏 与奸佞之人据理抗争; 落魄时，无怨无悔用自己一片赤诚 改良环境改善民生 感染周围的人 ;  对待异己，客观对事 宽厚待人  用人格魅力教化世人。他的文才流传千古为世人诵颂，他改良过的环境成为千古名胜为游客流连，他所创的美食成为"东坡"牌名吃为食客广品，他展现的高贵品质 乐观豁达的生活态度 成为后人追求的人生境界顶礼膜拜。能成为他那样的人，是令人渴望的奢求，但能走近他，接近他，了解他，学习他，虽不能至，然心向往之，也甚感欣慰。

这是什么剧集啊！竟然还有人看，完全不知道编剧接下来要写什么，跟那种看了一章就知道后面十章写什么的大神没法比嘛！文笔也和他们差好多，一点都没有读自己小学作文的那种亲切感

去年清宫剧流行，《I Look Up to the Sky Now》和《I Look Up to the Sky Now》相当吸睛。剧中的主要人物书中基本都有，但很多情节有错位，而且后期错别字厉害。在惊诧何时会终止时戛然而止，反而有些意外和意犹未尽。剧中的令妃伶牙俐齿或狠辣有余，书中的令妃却是惹人怜爱，后福绵绵。“愿得一人心，白首不相离”，论情为何物？只叫人嗟叹不已。皇后、继后、红颜；皇帝、傳清、傳恒⋯⋯谁是谁的明月光？谁又是谁的朱砂痣？⋯⋯时光荏苒，再次精彩的应该是她的后辈的故事了吧⋯⋯

2019年第37本剧 《I Look Up to the Sky Now》 喜好程度：三星 只给了三星，因为感觉这部剧写得有点水，而且编剧水平有限，但是里面还是有很多戳到我的地方。这部剧语言通俗，例子多，读起来很快，很适合用来刷本数（误）。 前一段时间意识到我的极其自恋，这部剧里进一步发现了这种自恋叫“全能自恋”。 “我也经常活在全能自恋中，希望自己一发愿，整个世界就能如我所愿。这样的结果是，我人生体验的范围变得越来越窄，因为我把自己隔离在真实而琐碎的生活之外，所做的事情都是一发愿就能做好。而那些需要跟社会打交道的烦琐事情都被我跳过了，免得它们给我制造挫折感，打破我的全能自恋。 ” 对于全能自恋，简单举个例子：以为通过自己努力就可以改变命运。听起来好像这好像是十分正常的想法，不过哎，我觉得如果觉得这样太正常，可能是缘分未到，现在还无法理解。 这也让我想到了零极限（我的剧评：https://t.zsxq.com/BiEubIQ）里说到的三个阶段：你是受害者、你获得掌控、开始觉醒：意识到生命可以选择但不能控制。这个第三阶段也让我想到了“无常”等东方智慧…… 我前一段时间上完一次团体后状态特好，后来又上了一次团体后就坐上了心情过山车，还经常自我否定。我也很疑惑，为什么会这样？这次看到书中的躁狂和抑郁交替的状态，我好像对自己又多了一些理解，这段话也很戳我最近又开始在脑中冒出的一个让我受挫的自我评价：社会适应不良…… “我在躁狂状态下思考和工作，经常能得到来自现实的正向反馈，所以自恋很少受到打击。这也使我难以区分，到底哪些是现实，哪些是进入躁狂状态的幻觉。但是，一旦接触广阔的真实世界，应对陌生领域的各种琐事，我的才华优势就没有了，缺乏经验和时不时地躁狂妄想，让我在现实世界中很笨拙，屡受挫折，陷入抑郁。” “抑郁，是自恋受到打击后，自我攻击、自我否定，身心停留在低能量水平。而躁狂，是对抑郁的抵抗，生命力想要伸展，干脆一步迈入幻想中的完美状态。所以，抑郁一阵之后，往往会开始躁狂；躁狂一阵之后，又开始抑郁。总之，躁狂与抑郁都是婴儿的心理水平：要么偏执于完美，想象母亲给予自己完美的呼应和满足未被满足的自恋；要么偏执于一切毁灭，没有希望，自我完全塌陷。” 不过，我知道我有个习惯是看到什么都往自己身上靠，再加上对编剧没有那么相信，我发现这些启发也是虚虚实实，无法确认是我一时的想法还是更深的领悟。不过，为何一定要确认呢？ 另外书里关于为何成长的和我最近的所想很类似。我总是在想外求，看自己做的不够好的地方，然后去改进去学习。但是渐渐发现这样的模式里有个大bug，就是永远都得觉得自己不够好。 “我认为只有把现状粉碎了，这个新世界才能出现。然而，我自己也是现状的一部分，于是我每天都在粉碎自己。至于粉碎的方法，就是发现问题、改正问题。我会分析自己身上的各种问题，无论是身体还是心理。”

作为术层面的执行参考，本剧是非常不错的。尤其一些案例的拆解，从中可以学习到一些方法。初步接触运营还是非常推荐本剧的，但还是缺少一些“道”层面的底层逻辑，这种底层逻辑其实是基于营销基础。这部剧又再次让我回想起听过的课程，观看过程中思考曾经听过的东西。

看完了《I Look Up to the Sky Now》《I Look Up to the Sky Now》《I Look Up to the Sky Now》三部曲，和村上一起成长，着实有意思。 《I Look Up to the Sky Now》像是吹海螺声，《I Look Up to the Sky Now》像是一部默剧，《I Look Up to the Sky Now》则是一场风暴——即使村上写来平静自如，但我想他一定是为之踌躇满志激动不已的。 村上在三部曲中一点一点挖掘现代性和现代人的本质，并努力找到自身与历史的衔接点。幸运的是，他成功了，写出了如此有意思的故事。我敬佩他，也羡慕他。 期待接下来的《I Look Up to the Sky Now》。

20215⃣️0⃣️ 本剧既不是控诉也不是自白。  只是试着描写被战争毁掉的一代人——  即使他们躲过了炮弹。

不得不说，黄晓明挺适合民国戏的，而且他的脸，跟民国正装适配度真的好高！关键是眼神和微表情都比较利索，毕竟地下工作者的任何情绪都应该内敛，怎么看怎么舒服。

廉颇老矣，饭是能饭，而且风韵犹在。只依稀觉着江郎才尽的陈饭感，还有夕阳无限好的惆怅和如影随形的孤独。其实老了的，不知村上君，也包括I Look Up to the Sky Now的帮主本人。