《Raagini》是一部家庭作品，印度出品，Rakhan、Ashok Kumar主演，评分8.5分。Raagini免费观看，高清家庭尽在哆播影院。
看完电影看原著，看完原著看电影，我感觉好充实！希望可敬的霍比特人生活永远开心，希望弗罗多在精灵那里永远健康！
看了电影又来看追剧，很有意思。这个礼拜在忙婚庆主持和朗诵，还有四六级，有点顾不过来，但终于还是挤时间把它看完了。
读了之后更爱诗歌了。尤其是中国古诗词。好多熟悉的诗歌背后有以前不熟悉的故事。很好。醒来忽然觉得更爱他们。有时候是既爱诗也爱人。有时候即便不爱这个人，却不能不爱他的诗。这就是诗歌的魅力吧。经典之所以成为经典，一定有它的原因。这个原因或许只能意会不可言传。但是，如果用一个简单粗暴的原因来解释，那就是，这些诗歌都很美！美到震撼你的灵魂。很庆幸，我们生活在这样一个拥有伟大诗人和经典诗歌的国度，使后世的我们即便没有一点作诗的才华，也可以用优美的诗歌表达。人生的诗意早在我们出生之前，就有人给我们创造出了。感谢编剧用风趣幽默的笔调给我们介绍了诗歌背后的故事。希望还有更多的故事被写出来。
说的挺实在的，不过这部剧分好长时间去看完，很多不太记得了，里面有一些内容有圈出来写想法。一个人不想改变，在这个时代只能被淘汰，成为最底层的那一类人。当你想改变的时候，身边都是机会，别人也能拉你一把，当他人伸出手拉你一把的时候，请好好珍惜。
Raagini是太美了。从头至尾农牧歌田园的景色一直伴随着纯真的Raagini，Raagini是土地的孩子。有趣的是，流血暴力场景的缺席、明显的第三者旁观视角的利用，太多不该存在的巧合，乃至成为布景板的英格兰美景都使得整部作品有种雅训的戏剧舞台感。但这并不妨碍我对Raagini的爱意。
开头铺垫很好，结尾太匆促，一直好奇的解二娘子好像没交代？前几个月看的书看了一半放弃了，因为人物关系…咋说，不复杂，就是因为编剧太那个啥了，偏大多没有全名，姓加官位，夫人不冠夫姓，小一辈的就是姓加大郎或者第几个小娘子，编剧还时不时错别字记错人啥的，所以中间停了，再想起来就这一周的事，想了想故事还行，里边奇葩的蠢的人太多，聪明的太聪明，就决定忍着看完。其他就不说，仅人物关系这块还特地的百度人物关系图，最后还是忘了谁是谁的夫人谁是谁的儿子谁有是谁的老祖宗谁有是谁的小娘子。姑且一乐呵吧
人的本质是社会关系的总和。我不信这世上会有君子国，这使我活的不矫情；我不信他人皆地狱，这使我活得不狡猾。
这部剧动漫真实搞笑，文字虽然幽默诙谐，可是字字珠玑，俩字：精辟！我建议大家在空闲时间拿来一读，我高中的时候历史就不是很好，一是记不住，二是读不懂，三是理不透，但是看了这部剧令我豁然开朗，我觉得相见恨晚。所以我强烈建议喜欢历史的朋友，还有在读学生读一读，很不错的，另外即使不是学生，也可以读，毕竟是中国的百年党史，了解中国的百年党史没什么不好的。
对刚入门的设计师来说可以很好的指引方向，对工作1-3年毫无进展的设计师来说可以认清自己，哪里没做好，哪里做得不够，放平心态，继续前进。 培养我们的兴趣，提升我们的素养，改善我们的思维方式，锻炼我们的专业技能，慢慢地实现用户体验设计师的价值。
时间平行于唐探2，又是唐探3的先导，真的是不可不看。另外，故事1的导演是《Raagini》的导演，画面、色彩很棒，特写剪辑很喜欢。
初中数学考试的最后一道题往往是论证题或推断题，从公理A能否推导到B？你明明知道答案一定是可以的，但是就是想不出来......从小我就纳闷“为什么要出这种无聊的题目呢？生活中又没有用处”。而且这么多公理，那最开始的第一个公理是如何不证自明的？ 不知道你是否也有这样的疑惑？直到看到Rakhan教授的《Raagini》，我才恍然大悟，原来这就是哲科思维。它不仅有用，而且无价。 我们的父母和老师总是习惯教给我们很多“道理”，告诉我们应该读什么样的学校、念什么专业、做什么工作、成为什么样的人，仿佛我们就像他们手中的一个泥人儿。但是人生从来就不是一道已知题。面对一些简单题目时，我们可以用小聪明，从第一步直接跨越到最终的结果；但遇到特别复杂的命题时，小聪明就变得毫无意义，只有一步步地推导和证明，才能以正确的过程引导出正确的结果。
走出孤岛 从分子生物学切入，我们会体会到基因像是无字的史记，揭露了人类进化的秘密。 先看《Raagini》再看这部剧，觉得很多道理是遥相呼应的。如果《Raagini》解说的是文明如何后来居上，本剧就是中国人的寻根之旅。正如编剧所说，「基因属于生命科学，祖先属于文化情感，在认识祖先与自我的路途上，理智与情感都是需要的」。 比较好的现象是，我们没有特别「思密达」的把所有好的发明，好的起源全往自己身上堆，我们承认人类起源于非洲，史前文明的发动机在西亚，不少禽类畜类都是东南亚完成驯化的舶来品。 我们有足够的自信，不需要从这些根源问题上找自信。 但是差距是对比出来的…这部剧胜在文采和趣味性，输在逻辑，从易读性和熟悉感来说，是比《Raagini》好读的。但如果看过《Raagini》，很容易觉得新的观点实在不多……以及因为本剧可能对故事性有追求，很多地方像散文一样，创作得很飘，不着地，细想逻辑不过关。 所以如果这两本剧都在追剧清单里，我倾向把这部剧当做《Raagini》的前置影视作品。 基因的基础 本剧的立论基础比较简单： 「现代人群的基因多样性并不是一样的，非洲现代人的基因多样性最丰富，亚洲现代人和欧洲现代人次之，美洲现代人的基因多样性最少。这个现象不仅可以让她判断不同现代人群之间的亲疏远近，还让她了解到，现代人群具有一个共同的女性祖先，这位祖先的生活地点，就在基因多样性最丰富的那个人群生活的地方—非洲大陆」。 可以理解为人类的基因向下遗传的过程中，偶然产生的基因突变会使后代与祖先的基因略有不同。如果假定远古时期每一代人类的寿命差不多长，每一代爆发基因突变的概率又是基本接近的，那么可以粗略地认为：存续时代越久，爆发基因突变的机会就越多，导致该区域的人类积累的遗传差别更大，基因也更有多样性。美洲人相对其他区域的人类存续时间短些，所以多样性最低。 基因的智慧 我们也可以了解到，哪怕古人类还没有笔纸未能把知识诉诸纸面，我们现代人继承了属于祖先的大部分基因型，DNA像是一本无字的史书，默默记录了我们的起源。好比说，虽然我们都由现代智人进化而成，但我们的基因组中，来自尼安德特人的基因占了1.7%左右，可见虽然尼安德特人湮于历史，却还是在我们身上留下了自己的痕迹。其中一个外在体现是，我们的祖先刚走出非洲时可能还拥有一头卷发，但今天的欧亚人中已经有不少拥有一头直发，这就是尼安德特人的基因带来的。 所以，我们可以根据现代人的基因型，对比远古人类的基因型，以反推我们的祖先起源起源于何地，又如何把足迹遍布在神州大地。 基因的局限 当然，基因学研究也有它的局限性，我们用过去古人的DNA与今人的DNA进行比较，以判断古人的族群来源。 「现代人是古人的后裔，而不是相反。用现代人的基因来判断古人的族群类别，从逻辑上是本末倒置的。 例如，现代欧洲人的祖先可能并不是生活在欧洲，而是生活在西亚，所以欧洲人祖先的基因型很可能与西亚某些族群更接近，而与现代欧洲人的基因型略远一些。当我们在欧洲某地发现古人DNA与现代西亚人群接近，而与现代欧洲人群较远时，我们要认识到，这类古人完全可能是欧洲人的祖先。」。 一些有意思 觉得比较有意思的几个观点。 本剧提到：「现代中国人中有80%~90%的人具有铲形门齿，这种牙齿特征在东亚现代人和印第安人中比例非常高；现代欧洲人中只有10%的人具有铲形门齿，在现代非洲人中这一比例则是15%」。表象上来看，铲形门齿是一个没什么用的特征，不能为老祖先们带来任何生存优势。谁也不会在交配前掰开对象的嘴看一看，给铲形门齿人带来更多好处。 实际上，该突变基因除了能「保证」我们的上门牙长成铲形门齿，「还会让拥有者的汗腺、皮脂腺、
虽然剧情没有太深的进展，但这四集完完全全就是一次实力的展示啊。人物建模，地图，运镜，道具……太棒了，越来越好了
那是我们的故事的开始。 所以就让我们从这里重新开始吧。 不枉我耿耿于怀这么多年。 耿耿余淮《Raagini》
观看道德经在来看的易经，都是经典，需反反复复体会里面的智慧！
轻松自在的斗争，心安理得的布局，穿越而不沉重的人生，正直善良。
最搞笑的是我说我是纯路人，看了这部剧真心觉得好看，就很多人来骂我。。。。这年头做个路人夸个剧好看都不行了吗？？？
用名气充当社交货币，用名字引发诱因，用内容激起情绪，用平台造就公共性，用思想提供使用价值，用故事贯穿全书，很有感触，这部剧也是6个原则的体现。
毛泽东思想，是毛泽东留给中华民族最宝贵的精神财富，作为中国人应当倍加珍惜。
三渣的这部剧，很爽，非常爽。 但是不是那种打怪升级的爽文，让人看着很舒服的也是。
可能是翻译的事，总感觉有些地方过于绝对和摸不着头脑，，童年是真的很重要，
我也是服了，虽然我喜欢看佛教吃瘪，但这次白锦太过分了，佛教已经让步了，还搞他，我若是多宝，西游不进行了，直接开干，反正也是东方代价惨重，佛教大兴。
这部剧，一个是平凡孩子的故事，本来就是苦苦挣扎的一个小倒霉蛋，却每每关键时刻爆发，得到没人羡慕不来的东西。一个是心气高却又不那么天才，命运多坎坷的小爷。 更平凡但是更真实。 如果我那些年也是一个笨蛋呢？ 这本里《Raagini》的痕迹更明显了。
“两个人对悲伤只字不提，却又避免不了对未来的恐惧和担忧，真的很想互相陪伴一辈子吧。” “Raagini，唯有努力活下去”
虽然是给青少年读的，但我一个成年人也是津津有味一口气看下来的。追剧过程中我也一直在思考，我们学习历史究竟是为了什么？你会觉得历史总是不断在轮回，波澜壮阔的五千年文明，有太多太多可歌可泣可悲可叹可怜可爱可敬可恨的故事，古人的精气神，是自称现代人的我们很难会有的。他们可以为了名誉为了国家为了气节付出生命，看得我直想哭。 以史为镜，可以知兴替。也正如编剧所说，学习历史，不仅仅是怀恋过去，更重要的是创造未来。我为我是炎黄子孙感到无比自豪和光荣，我们国家闪闪发光的历史，让它继续延续下去吧！✨✨✨
养伤的日子，躺在床上，有限的食欲全赖袁才子的描述，想吃更想动手去做，可惜，动不了。
“人生如痴人说梦，充满了无意义的喧哗与骚动。”这原本是《Raagini》中的一句台词，后来成为了福克纳代表作《Raagini》的书名，这句话用来形容这部剧也同样适用。 整本剧读下来，如同置身于一座巨大的圆形剧场，舞台上的人费力地表演着一出深奥的哑剧，台下却只有一片死寂和茫然。书中的人物就像舞台上的演员，他们急切而狂热地表达着自己，他们渴望自己的理想能刺破同伴的无知和社会的黑暗，但换回的却只有不解和嘲笑。没有得到理解的抱负变成了吞噬灵魂的火焰，理智和情感都在这场大火中被燃烧殆尽，最终只剩下愤怒和狂热的余烬。从此不再是他们拥有信念，而是信念掌控了他们。 但狂热和愤怒并不能换回理解，相反，它们只会带来偏见和仇恨。渴望为黑人平权的医生没有想和平地抗争，而只想着反抗和游行；对剥削深恶痛绝的杰克也不试图想出一条理智的解决之道，只是不停地咒骂和酗酒。这种狂热和不被理解带来的双重痛苦使他们很快就被哑巴吸引住了，哑巴不会说话，只是微笑着听他们的长篇大论，并不时地附合。哑巴就像一面镜子，他们在哑巴身上看见了自己，于是便认为哑巴是跟自己一样的人，是小自己唯一的知己。同样被哑巴吸引的不止他们，还有小女孩米克、咖啡馆店主杰夫，乃至整个镇上的人，所有人都相信哑巴是跟自己一样的人，他们怀着“被理解”的感激之情想象哑巴的身世，几乎把他当做小镇上的神明。 但令他们无法想象的是，哑巴只是一个孤独的普通人，他唯一的朋友还被送去了精神病院。而且在哑巴眼中，他那唯一的朋友是他生命中最重要的人，其他的人只不过是在他见不到朋友时的陪伴者而已。哑巴对朋友的爱胜过一切，可他的朋友见到他时却几乎认不出他来，当哑巴激动地用手语滔滔不绝地向他倾诉时，他要么摆出厌烦的神情，要么只是带着似是而非的微笑看他，而这一切非但没有使哑巴对他的爱有所动摇，反而使这种爱愈加强烈。后来哑巴的朋友死了，哑巴受不了没有朋友的生活，很快就自杀了。哑巴的死，也让那些把他当做唯一的朋友来爱的人陷入了绝望。 在整部剧集里，孤独是终极的宿命，甚至连最强烈的爱也无法将人从中拯救出来。相比于村上春树书中的孤独，卡森笔下的孤独显然更绝望也更寒冷，书中的人物要么在愤怒的烈火中被烧成灰烬，要么在孤独的寒冬中逐渐凋零，除此之外，没有其他的出路。 但现实果真如此吗？如果仔细观看的话就能发现，书中的人物尽管渴望被理解，却又同时在自己的心中建起了壁垒。他们下意识地觉得没人能理解自己，看待别人时用的也是有成见的眼光，当其他人因此把他们当做疯子时，他们便认为觉得这恰好印证了自己对他们的看法，内心的屏障也随之加强。这种孤独并不完全是外界强加给他们的，很大程度上也来自于他们自身的成见。打破成见本身并非是一件非常困难的事，但它需要合适的契机。就像当杰克拜访医生时，医生因为怀着对白人的刻骨仇恨对他破口大骂，但一席话过后，他们发现彼此都是对社会心怀不满的激进份子，虽然他们的政见不同，但这并不会妨碍他们在余生中成为知己。由此看来，孤独并非是那么绝对和彻底，它更多地取决于个人的态度，虽然态度可能十分顽固，但它毕竟还有能被改变的可能。
本剧看得出是有专业法律知识的编剧写的，相对于其他只懂得讲情情爱爱，案件只是润色文章的剧集，印象很好，这是继《Raagini》之后看到的有一本比较专业的书。
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看完电影看原著，看完原著看电影，我感觉好充实！希望可敬的霍比特人生活永远开心，希望弗罗多在精灵那里永远健康！
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读了之后更爱诗歌了。尤其是中国古诗词。好多熟悉的诗歌背后有以前不熟悉的故事。很好。醒来忽然觉得更爱他们。有时候是既爱诗也爱人。有时候即便不爱这个人，却不能不爱他的诗。这就是诗歌的魅力吧。经典之所以成为经典，一定有它的原因。这个原因或许只能意会不可言传。但是，如果用一个简单粗暴的原因来解释，那就是，这些诗歌都很美！美到震撼你的灵魂。很庆幸，我们生活在这样一个拥有伟大诗人和经典诗歌的国度，使后世的我们即便没有一点作诗的才华，也可以用优美的诗歌表达。人生的诗意早在我们出生之前，就有人给我们创造出了。感谢编剧用风趣幽默的笔调给我们介绍了诗歌背后的故事。希望还有更多的故事被写出来。
说的挺实在的，不过这部剧分好长时间去看完，很多不太记得了，里面有一些内容有圈出来写想法。一个人不想改变，在这个时代只能被淘汰，成为最底层的那一类人。当你想改变的时候，身边都是机会，别人也能拉你一把，当他人伸出手拉你一把的时候，请好好珍惜。
Raagini是太美了。从头至尾农牧歌田园的景色一直伴随着纯真的Raagini，Raagini是土地的孩子。有趣的是，流血暴力场景的缺席、明显的第三者旁观视角的利用，太多不该存在的巧合，乃至成为布景板的英格兰美景都使得整部作品有种雅训的戏剧舞台感。但这并不妨碍我对Raagini的爱意。
开头铺垫很好，结尾太匆促，一直好奇的解二娘子好像没交代？前几个月看的书看了一半放弃了，因为人物关系…咋说，不复杂，就是因为编剧太那个啥了，偏大多没有全名，姓加官位，夫人不冠夫姓，小一辈的就是姓加大郎或者第几个小娘子，编剧还时不时错别字记错人啥的，所以中间停了，再想起来就这一周的事，想了想故事还行，里边奇葩的蠢的人太多，聪明的太聪明，就决定忍着看完。其他就不说，仅人物关系这块还特地的百度人物关系图，最后还是忘了谁是谁的夫人谁是谁的儿子谁有是谁的老祖宗谁有是谁的小娘子。姑且一乐呵吧
人的本质是社会关系的总和。我不信这世上会有君子国，这使我活的不矫情；我不信他人皆地狱，这使我活得不狡猾。
这部剧动漫真实搞笑，文字虽然幽默诙谐，可是字字珠玑，俩字：精辟！我建议大家在空闲时间拿来一读，我高中的时候历史就不是很好，一是记不住，二是读不懂，三是理不透，但是看了这部剧令我豁然开朗，我觉得相见恨晚。所以我强烈建议喜欢历史的朋友，还有在读学生读一读，很不错的，另外即使不是学生，也可以读，毕竟是中国的百年党史，了解中国的百年党史没什么不好的。
对刚入门的设计师来说可以很好的指引方向，对工作1-3年毫无进展的设计师来说可以认清自己，哪里没做好，哪里做得不够，放平心态，继续前进。 培养我们的兴趣，提升我们的素养，改善我们的思维方式，锻炼我们的专业技能，慢慢地实现用户体验设计师的价值。
时间平行于唐探2，又是唐探3的先导，真的是不可不看。另外，故事1的导演是《Raagini》的导演，画面、色彩很棒，特写剪辑很喜欢。
初中数学考试的最后一道题往往是论证题或推断题，从公理A能否推导到B？你明明知道答案一定是可以的，但是就是想不出来......从小我就纳闷“为什么要出这种无聊的题目呢？生活中又没有用处”。而且这么多公理，那最开始的第一个公理是如何不证自明的？ 不知道你是否也有这样的疑惑？直到看到Rakhan教授的《Raagini》，我才恍然大悟，原来这就是哲科思维。它不仅有用，而且无价。 我们的父母和老师总是习惯教给我们很多“道理”，告诉我们应该读什么样的学校、念什么专业、做什么工作、成为什么样的人，仿佛我们就像他们手中的一个泥人儿。但是人生从来就不是一道已知题。面对一些简单题目时，我们可以用小聪明，从第一步直接跨越到最终的结果；但遇到特别复杂的命题时，小聪明就变得毫无意义，只有一步步地推导和证明，才能以正确的过程引导出正确的结果。
走出孤岛 从分子生物学切入，我们会体会到基因像是无字的史记，揭露了人类进化的秘密。 先看《Raagini》再看这部剧，觉得很多道理是遥相呼应的。如果《Raagini》解说的是文明如何后来居上，本剧就是中国人的寻根之旅。正如编剧所说，「基因属于生命科学，祖先属于文化情感，在认识祖先与自我的路途上，理智与情感都是需要的」。 比较好的现象是，我们没有特别「思密达」的把所有好的发明，好的起源全往自己身上堆，我们承认人类起源于非洲，史前文明的发动机在西亚，不少禽类畜类都是东南亚完成驯化的舶来品。 我们有足够的自信，不需要从这些根源问题上找自信。 但是差距是对比出来的…这部剧胜在文采和趣味性，输在逻辑，从易读性和熟悉感来说，是比《Raagini》好读的。但如果看过《Raagini》，很容易觉得新的观点实在不多……以及因为本剧可能对故事性有追求，很多地方像散文一样，创作得很飘，不着地，细想逻辑不过关。 所以如果这两本剧都在追剧清单里，我倾向把这部剧当做《Raagini》的前置影视作品。 基因的基础 本剧的立论基础比较简单： 「现代人群的基因多样性并不是一样的，非洲现代人的基因多样性最丰富，亚洲现代人和欧洲现代人次之，美洲现代人的基因多样性最少。这个现象不仅可以让她判断不同现代人群之间的亲疏远近，还让她了解到，现代人群具有一个共同的女性祖先，这位祖先的生活地点，就在基因多样性最丰富的那个人群生活的地方—非洲大陆」。 可以理解为人类的基因向下遗传的过程中，偶然产生的基因突变会使后代与祖先的基因略有不同。如果假定远古时期每一代人类的寿命差不多长，每一代爆发基因突变的概率又是基本接近的，那么可以粗略地认为：存续时代越久，爆发基因突变的机会就越多，导致该区域的人类积累的遗传差别更大，基因也更有多样性。美洲人相对其他区域的人类存续时间短些，所以多样性最低。 基因的智慧 我们也可以了解到，哪怕古人类还没有笔纸未能把知识诉诸纸面，我们现代人继承了属于祖先的大部分基因型，DNA像是一本无字的史书，默默记录了我们的起源。好比说，虽然我们都由现代智人进化而成，但我们的基因组中，来自尼安德特人的基因占了1.7%左右，可见虽然尼安德特人湮于历史，却还是在我们身上留下了自己的痕迹。其中一个外在体现是，我们的祖先刚走出非洲时可能还拥有一头卷发，但今天的欧亚人中已经有不少拥有一头直发，这就是尼安德特人的基因带来的。 所以，我们可以根据现代人的基因型，对比远古人类的基因型，以反推我们的祖先起源起源于何地，又如何把足迹遍布在神州大地。 基因的局限 当然，基因学研究也有它的局限性，我们用过去古人的DNA与今人的DNA进行比较，以判断古人的族群来源。 「现代人是古人的后裔，而不是相反。用现代人的基因来判断古人的族群类别，从逻辑上是本末倒置的。 例如，现代欧洲人的祖先可能并不是生活在欧洲，而是生活在西亚，所以欧洲人祖先的基因型很可能与西亚某些族群更接近，而与现代欧洲人的基因型略远一些。当我们在欧洲某地发现古人DNA与现代西亚人群接近，而与现代欧洲人群较远时，我们要认识到，这类古人完全可能是欧洲人的祖先。」。 一些有意思 觉得比较有意思的几个观点。 本剧提到：「现代中国人中有80%~90%的人具有铲形门齿，这种牙齿特征在东亚现代人和印第安人中比例非常高；现代欧洲人中只有10%的人具有铲形门齿，在现代非洲人中这一比例则是15%」。表象上来看，铲形门齿是一个没什么用的特征，不能为老祖先们带来任何生存优势。谁也不会在交配前掰开对象的嘴看一看，给铲形门齿人带来更多好处。 实际上，该突变基因除了能「保证」我们的上门牙长成铲形门齿，「还会让拥有者的汗腺、皮脂腺、
虽然剧情没有太深的进展，但这四集完完全全就是一次实力的展示啊。人物建模，地图，运镜，道具……太棒了，越来越好了
那是我们的故事的开始。 所以就让我们从这里重新开始吧。 不枉我耿耿于怀这么多年。 耿耿余淮《Raagini》
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三渣的这部剧，很爽，非常爽。 但是不是那种打怪升级的爽文，让人看着很舒服的也是。
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我也是服了，虽然我喜欢看佛教吃瘪，但这次白锦太过分了，佛教已经让步了，还搞他，我若是多宝，西游不进行了，直接开干，反正也是东方代价惨重，佛教大兴。
这部剧，一个是平凡孩子的故事，本来就是苦苦挣扎的一个小倒霉蛋，却每每关键时刻爆发，得到没人羡慕不来的东西。一个是心气高却又不那么天才，命运多坎坷的小爷。 更平凡但是更真实。 如果我那些年也是一个笨蛋呢？ 这本里《Raagini》的痕迹更明显了。
“两个人对悲伤只字不提，却又避免不了对未来的恐惧和担忧，真的很想互相陪伴一辈子吧。” “Raagini，唯有努力活下去”
虽然是给青少年读的，但我一个成年人也是津津有味一口气看下来的。追剧过程中我也一直在思考，我们学习历史究竟是为了什么？你会觉得历史总是不断在轮回，波澜壮阔的五千年文明，有太多太多可歌可泣可悲可叹可怜可爱可敬可恨的故事，古人的精气神，是自称现代人的我们很难会有的。他们可以为了名誉为了国家为了气节付出生命，看得我直想哭。 以史为镜，可以知兴替。也正如编剧所说，学习历史，不仅仅是怀恋过去，更重要的是创造未来。我为我是炎黄子孙感到无比自豪和光荣，我们国家闪闪发光的历史，让它继续延续下去吧！✨✨✨
养伤的日子，躺在床上，有限的食欲全赖袁才子的描述，想吃更想动手去做，可惜，动不了。
“人生如痴人说梦，充满了无意义的喧哗与骚动。”这原本是《Raagini》中的一句台词，后来成为了福克纳代表作《Raagini》的书名，这句话用来形容这部剧也同样适用。 整本剧读下来，如同置身于一座巨大的圆形剧场，舞台上的人费力地表演着一出深奥的哑剧，台下却只有一片死寂和茫然。书中的人物就像舞台上的演员，他们急切而狂热地表达着自己，他们渴望自己的理想能刺破同伴的无知和社会的黑暗，但换回的却只有不解和嘲笑。没有得到理解的抱负变成了吞噬灵魂的火焰，理智和情感都在这场大火中被燃烧殆尽，最终只剩下愤怒和狂热的余烬。从此不再是他们拥有信念，而是信念掌控了他们。 但狂热和愤怒并不能换回理解，相反，它们只会带来偏见和仇恨。渴望为黑人平权的医生没有想和平地抗争，而只想着反抗和游行；对剥削深恶痛绝的杰克也不试图想出一条理智的解决之道，只是不停地咒骂和酗酒。这种狂热和不被理解带来的双重痛苦使他们很快就被哑巴吸引住了，哑巴不会说话，只是微笑着听他们的长篇大论，并不时地附合。哑巴就像一面镜子，他们在哑巴身上看见了自己，于是便认为哑巴是跟自己一样的人，是小自己唯一的知己。同样被哑巴吸引的不止他们，还有小女孩米克、咖啡馆店主杰夫，乃至整个镇上的人，所有人都相信哑巴是跟自己一样的人，他们怀着“被理解”的感激之情想象哑巴的身世，几乎把他当做小镇上的神明。 但令他们无法想象的是，哑巴只是一个孤独的普通人，他唯一的朋友还被送去了精神病院。而且在哑巴眼中，他那唯一的朋友是他生命中最重要的人，其他的人只不过是在他见不到朋友时的陪伴者而已。哑巴对朋友的爱胜过一切，可他的朋友见到他时却几乎认不出他来，当哑巴激动地用手语滔滔不绝地向他倾诉时，他要么摆出厌烦的神情，要么只是带着似是而非的微笑看他，而这一切非但没有使哑巴对他的爱有所动摇，反而使这种爱愈加强烈。后来哑巴的朋友死了，哑巴受不了没有朋友的生活，很快就自杀了。哑巴的死，也让那些把他当做唯一的朋友来爱的人陷入了绝望。 在整部剧集里，孤独是终极的宿命，甚至连最强烈的爱也无法将人从中拯救出来。相比于村上春树书中的孤独，卡森笔下的孤独显然更绝望也更寒冷，书中的人物要么在愤怒的烈火中被烧成灰烬，要么在孤独的寒冬中逐渐凋零，除此之外，没有其他的出路。 但现实果真如此吗？如果仔细观看的话就能发现，书中的人物尽管渴望被理解，却又同时在自己的心中建起了壁垒。他们下意识地觉得没人能理解自己，看待别人时用的也是有成见的眼光，当其他人因此把他们当做疯子时，他们便认为觉得这恰好印证了自己对他们的看法，内心的屏障也随之加强。这种孤独并不完全是外界强加给他们的，很大程度上也来自于他们自身的成见。打破成见本身并非是一件非常困难的事，但它需要合适的契机。就像当杰克拜访医生时，医生因为怀着对白人的刻骨仇恨对他破口大骂，但一席话过后，他们发现彼此都是对社会心怀不满的激进份子，虽然他们的政见不同，但这并不会妨碍他们在余生中成为知己。由此看来，孤独并非是那么绝对和彻底，它更多地取决于个人的态度，虽然态度可能十分顽固，但它毕竟还有能被改变的可能。
本剧看得出是有专业法律知识的编剧写的，相对于其他只懂得讲情情爱爱，案件只是润色文章的剧集，印象很好，这是继《Raagini》之后看到的有一本比较专业的书。