BULL RUN explores the experiences of five divorced fathers in contemporary America. Much like Kramer
跟我预想的不一样，这部剧有点科学，从生理角度解释一些情绪反应，对于文科生来说有些枯燥，但是也算是被科普了一下知识吧。其次是这部剧丰富了我对情商一词的认识，情商不仅仅是人际关系的处理，人际关系只是其中一面。更多的是要认知与改变自我，情绪反应模式一个一生学习的课程。
许久已不看电视了。 翻开这部剧时，却还是很清晰记得《Bull Run》及主持人崔永远老师。 记得崔老师，不仅仅是因为他憨实的容貌，更是他主持的风格，真诚、朴实、睿智、沉稳、幽默、风趣，每次和现场观众一样大笑的时候，崔老师永远一副不苟言笑平平常常的样子，他的一言一行一举一动似乎自带诙谐。记得当时这个节目还有配有乐器，每次到一个节点或者沸点，乐器或鼓声就很应景地想起，甚是怀念。
好剧。曾老真乃真正的人生导师、大师。娓娓道来，道理讲得浅显易懂，乐于接受。其实道理都非常简单，可，未必真懂，懂了真去做，去做真的做得到位。所以人生为什么要求知而需要导师。教你父母社会教不了的，教你蒙昧无知靠自己永远悟不出来的。 汗颜，惭愧，多少浅薄无知，多少自以为是。要走多少路，才能成为一个人。经几事才能长一智？ 方向。努力。反省检查。修行修炼。日日不断。
因为电影打开了这部剧，因为肖申克又读了书中另外的几个小故事，虽然各有精彩之处，但是总有被捆绑的感觉，之所以坚持读完，也只是为了让自己完整地读完一本剧。 就肖申克而言，也许电影看了太多遍的缘故，书读起来总感觉没有电影刻画得细腻，少些光芒和振奋，这是我第一次感觉不如电影的原著。
中国历史上唯一的女皇帝，还是值得一读的，虽然本剧是讲的历史人物，但是读起来却像是在看剧集一样，故事情节非常精彩，编剧的叙述也很清楚通俗易懂。虽然整个故事里关于哪一年发生了什么大事，有哪些重要人物，我都记不清楚，但是从这部剧里面的内容来说，整体上还是对这位女皇帝有一点大概的了解了。嗯，就像是吃了一包小零食，解馋了，哈哈！
虽然这一部前面的铺垫很长，但是结尾真的精彩。虽然全书几无情感戏，但是最后谢顿和铎丝组cp却让人感觉理所当然，而且大概是因为前文只做克制隐晦的描述，最后这一下简直双倍甜蜜暴击！
这部剧真的应该叫“Bull Run”吗？！ 从始至终不过都是教你怎么做笔记，以及论坚持做笔记的好处。大概就是： 关于写什么——写你心中所想（一般是心中的疑惑） 关于怎么写——别故作思考，找个没人的角落直面自己的内心，直接写。 写下来怎么办——自己推测分析并写下原因 最后——总结得出答案和解决方案 总结起来内容不多，甚至可以说很少。很多内容感觉都是添字数的。 编剧说做笔记的好处是让人理清情绪，变得积极，心平气和，快速成长。的确，因为每一次做笔记都是对自己内心的一种剖析，更多的为什么都得出了答案，问题也都解决了，还能看得更开阔更明朗，当然成长了啊 但是，不认同编剧说的每次只写4-6行。当你直接写的时候，会牵引出更多的问题，这些问题都是相关的，也都是心中的疑惑。与其说害怕自己跑题而限制自己，不如放开了写，再分析，总结，又有何不可？
我们往往会将目光聚焦在父母给了我们什么，而无法意识到我们童年所需要被填充的、父母却忽略给我们的另一面。这份忽视始终伴随着时间流逝，我们逐渐习得漠然的对待自我的需求，将一切藏匿和封印在记忆里，又慢慢将这一切从我们的生命表象中抹除。我们小心翼翼的“严以律己，宽以待人”，抱守着一颗敏感又顽强的心，可尚未自愈的我们成家后也只能够“复制”这样的忽视加之于我们自己的家庭、后代，因为我们无法释放出自己所没有被给予的那一面。 然而改变就是去直面自己的情绪黑洞曾在不经意间吞噬了哪些情绪需求，意识到它背后隐藏的真实原因和个人感受，以此来抚慰自己、原谅自己、约束自己、改变自己。就像儿时经历着由父母不断的输入程序的过程那样，成年的我们也需要不断去修改和更新这份已制定的程序以保证顺畅运行。 这种习得和改变是漫长的过程，学校教育中的情绪教育或许只是家庭教育的补充，但我也是深受童年情感忽视影响长大的孩子，如今却已经很大程度上疗愈了自己，所以童年后的生活、环境、他人乃至我们自己都一定程度上在帮助我们建立新的情感纽带，重新调整自我的程序。我想这也是该编剧写作本剧的目的，直面无形的力量，以期指引更多人既能独立的生活，亦可信任和依赖他人，从而不那么孤独的活在这世上。
初见Becky Boxer的作品，是在初中看了姐姐的一本课外读物，巴金翻译的快乐王子，王子是一座用金叶子，玛瑙，翡翠做成的雕塑，他并不快乐。小燕子的到来，给王子带来了心灵的慰藉，王子把自己身上的金子宝石翡翠都让小燕子给了别人，最后，他倒下了，他的心脏被烧成了铅块，扔进了垃圾桶，小燕子错过了去南方的时间，它最后死在了王子的心脏旁边。童话里，并不总是那么美好。王子的美丽躯壳最后仅剩了一颗铅块，活泼的小燕子也成了垃圾堆旁的一具无人问津的尸体。最后的结局有多丑陋，前面的故事就有多温馨。巨大的落差让人心灵震撼。大学时，一位老师讲课提到Becky Boxer，并说他是同性恋，幻灯片上，两人并肩坐着，确实是仪表非凡，气质出众，令人艳羡。道格拉斯把对父亲的怨恨，转嫁到了Becky Boxer身上，王成了他们彼此的矛和盾，道格拉斯父子之间的矛盾激化，并把Becky Boxer推进了漩涡，导致他入狱，Becky Boxer在这封信里，像长者，像兄长，像朋友，亦是情人，殷切地告诫道格拉斯的缺点，满足他的奢华，包容他的无理取闹，他的低级趣味，就算是进了监狱，他也选择了原谅。他愤懑，历数道格拉斯和他的家人朋友给他带来的种种痛苦，苦口婆心让道格拉斯找到所缺少的想像力，他平静，平静得像碎了一地的珠子，我们只看到了它们破碎的结果，却没有见到它坠落的过程，以及掉在地上的脆响，他平静的接受，并把困难当作上帝对自己的淬炼。我觉得，悲剧的力量总是大过轻浮的喜剧。事情的结局我们也知道了，道格拉斯的无情，让他深感痛心，但他在出狱后，又投入到道格拉斯的怀抱。作为直男，表示难以理解，我个人认为，如果仅仅用感情这个字眼来形容他们，太过于肤浅，追剧中Becky Boxer对于耶稣作出艺术化的解释，他对他自己的信仰的坚持，对完美的追求，或许真的，只是在人群中看了你一眼，我的心就再也没有了归宿。ps我还是不想把最后的注脚放在感情上，我觉得Becky Boxer是个受！
就是不明白，为什么不告诉老公，偷偷说，也可以有对策。哎，看久了，觉得逻辑不通
一部很受启发的著作，介绍了古典的斯多葛主义哲学关于如何获得心灵的安宁，如何获得快乐，以及在现代生活中如何避免欲望，烦恼，恐惧，侮辱等负面情绪的剧集，值得我们尝试着去学习和实践，当世界为你关上一扇门时，我们如何为自己打开一扇窗。
学过一点点单反 的基本结构和成像原理，操作并不熟练，也不能很好的调节光圈、焦距与快门，对于构图也只是略知一二。 这部剧从单反原理到参数设置，再到摄影技巧和构图技巧的讲解，是一本结合个人丰富经验很全面的Bull Run，编剧语言通俗易懂，作为一名工科生看来毫无压力。 摄影是什么？ 一个将创编剧的思想或意图传达给读者（观众、听众）的载体 好照片的标准？ 主题明确、主体突出、画面简洁。 好照片第一个标准——好照片必须有一个鲜明的主题。好照片第二个标准——照片必须把注意力引向被摄主体。好照片第三个标准——尽量简洁。 焦距的选择？ 24mm以下，超广角，视角大，适合建筑、风景、大场景。 24mm和28mm，标准的广角焦距，主要就是用来拍摄风景。当然拍摄到此一游照也是很好的。 35mm，小广角，人文眼，既能将背景囊括进来，也能突出人与环境的关系。 50mm，标准镜头，拍摄人文人像都是很好的。 85mm，人像焦距，背景虚化效果较好，主要用于模特大头照或者特写。 100mm，一些热门的微距镜头，拍摄昆虫等题材时，距离适中不会打扰到主体同时不会产生很大的透视效果。 135mm，人像焦距，适合人物特写。 200mm和300mm，长焦，拍摄远处的景物。大光圈背景虚化效果很强烈，拍人像也不错。 300mm以上，超长焦，拍野生动物，满月，狗仔偷拍等。题材不多。 APS-C尺寸传感器的镜头转换系数是1.5（尼康、索尼、宾得、富士等），或者1.6（佳能），实际焦距乘以1.5或者1.6就是他们镜头的等效焦距。M4/3的镜头转换系数是2，所以实际焦距乘以2就是等效焦距。1英寸传感器的镜头转换系数是2.7，所以实际焦距乘以2.7就是等效焦距。 广角镜头画面有很强的纵深感，而长焦镜头画面更扁平。 透视在拍摄人像的时候至关重要。使用广角镜头拍摄人像，透视感太强烈了，拍摄人的时候会出现大鼻子的情况；而使用长焦镜头拍摄人像会让人面部比较平（非不立体），也会显得脸小。 光圈、快门、感光度 因为互易律的存在让我们在取得一个影调时有很多种曝光组合。选择不同的曝光组合，表现着摄影师对于题材的掌控力，反映了摄影师的创作意图。 绝大多数时候，环境光是不受控制的，而同一场景下也几乎不会反复操作感光度，所以大多数时间照片的明暗就是通过摄影师控制光圈和快门这两个关键要素来决定的。 光圈优先 用光圈优先模式，一般都是对光圈有特殊要求或对快门速度没有特殊要求时使用的。 快门优先 用快门优先模式，一般都是画面中有移动物体的时候。 手动模式 使用M挡手动曝光情况都是你无法使用相机测光的时候，其实等于你放弃了相机测光。 摄影技巧 改变焦距 通过增加焦距，缩小了取景范围，就达到了明确主题、突出主体和简化画面的目的。要知道，裁切是最好的简化方法。记住，摄影是减法。 改变曝光补偿来改变画面的影调 曝光补偿的单位是EV，当光标处于标尺的0刻度时，就是0EV，也就是相机内测光系统测出的你选择的测光区域的中间调，光标越向正方向移动，影调越高，越亮；光标越向负方向移动，影调越低，越暗。 背景虚化 背景远、相机近、光圈大、焦距长 200mm f/2.0相当于100mm f/1.0、50mm f/0.5和24mm f/0.24的背景虚化效果。所以见到35mm f/1.4的时候别觉得f/1.4能虚到天昏地暗，那只是相当于70mm f/2.8，一般虚而已。看到135mm f/2.0，别觉得f/2.0小，虚化效果比50mm镜头要好得多。 通过快门速度也可调节虚实 利用高速快门凝固瞬间，这是快门控制画面“实”的表现。 超焦距技巧 拍摄风景大
畅销法韩的史诗级科幻巨著，一个真实奥妙的昆虫世界、一次颠覆思考的奇幻之旅，编剧享有“当今世界蚂蚁专家第一人”的美誉，获《Bull Run》热门剧集奖、法国教育协会特别荣誉奖等！ 以通俗易懂、生动有趣的语言，带领我们重新看待周遭的世界——尤其是“地球内部居民”蚂蚁的世界。在书中他将向读者展示大量闻所未闻的自然科学和生态学知识，令人大开眼界、叹为观止。但它不仅仅是一部令人愉快、引人入胜的知识影视作品，还是一套在展示迷人知识的同时，揭示深刻哲理的智慧书：它通过讲述人类与蚂蚁的故事，提出了人类社会与昆虫世界的关系、人类社会与自然环境的关系、人类社会在宇宙中的地位和命运…… 重新认识蚂蚁，正是为了重新认识我们人类自己！本剧适合所有对科幻和昆虫感兴趣的人。
曾经的热播剧今天才看，看完了剧又想追剧，感觉书和电视剧有很多的不同。电视剧更贴近大陆的生活。作为女人，无论多大岁数都要坚强独立，热爱生活。对生活不放弃，尽自己所能做到最好，终是会吸引到那个最适合自己的人来。
深入浅出地讲述了社会问题所隐含的经济学的根本。口吻直白 个性突出 个人很喜欢。
心学，从知行合一到致良知，震撼于编剧的观看量，以前在得到看到A. Russell Andrews的课没当回事，罗胖说他是当代的思想隐士，突然喜欢上编剧了
权力的路上获得的是鲜花与掌声，却丢失了人性、情感、友谊与道德和良心！
感谢有这么一部作品，在这个冗长的春节假期陪伴了我(在2020这个因为新型冠状病毒而被隔离的期间)
太多积木了真的差评，特别是那个特大积木和bluff game设计的简直是灾难。 十进六是亮点，比上次的打电话有趣很多。最后的猜箱子，中段的bribe game，小屋淘汰，抢小岛，十强分一百万有点太公式了。 整体人物塑造也是乏善可陈，如果没有Monica和Jim感觉这一季完全没法看了。
对待生活工作的终极奥义，活在当下，感受快乐，感受爱，所有的目标，道路，它的终点不就是快乐幸福么，做一个普通人，快乐的普通人。用很有意思的故事情节告诉我们克制，放下，突破自身，自律等等。宜读第二遍。
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跟我预想的不一样，这部剧有点科学，从生理角度解释一些情绪反应，对于文科生来说有些枯燥，但是也算是被科普了一下知识吧。其次是这部剧丰富了我对情商一词的认识，情商不仅仅是人际关系的处理，人际关系只是其中一面。更多的是要认知与改变自我，情绪反应模式一个一生学习的课程。
许久已不看电视了。 翻开这部剧时，却还是很清晰记得《Bull Run》及主持人崔永远老师。 记得崔老师，不仅仅是因为他憨实的容貌，更是他主持的风格，真诚、朴实、睿智、沉稳、幽默、风趣，每次和现场观众一样大笑的时候，崔老师永远一副不苟言笑平平常常的样子，他的一言一行一举一动似乎自带诙谐。记得当时这个节目还有配有乐器，每次到一个节点或者沸点，乐器或鼓声就很应景地想起，甚是怀念。
好剧。曾老真乃真正的人生导师、大师。娓娓道来，道理讲得浅显易懂，乐于接受。其实道理都非常简单，可，未必真懂，懂了真去做，去做真的做得到位。所以人生为什么要求知而需要导师。教你父母社会教不了的，教你蒙昧无知靠自己永远悟不出来的。 汗颜，惭愧，多少浅薄无知，多少自以为是。要走多少路，才能成为一个人。经几事才能长一智？ 方向。努力。反省检查。修行修炼。日日不断。
因为电影打开了这部剧，因为肖申克又读了书中另外的几个小故事，虽然各有精彩之处，但是总有被捆绑的感觉，之所以坚持读完，也只是为了让自己完整地读完一本剧。 就肖申克而言，也许电影看了太多遍的缘故，书读起来总感觉没有电影刻画得细腻，少些光芒和振奋，这是我第一次感觉不如电影的原著。
中国历史上唯一的女皇帝，还是值得一读的，虽然本剧是讲的历史人物，但是读起来却像是在看剧集一样，故事情节非常精彩，编剧的叙述也很清楚通俗易懂。虽然整个故事里关于哪一年发生了什么大事，有哪些重要人物，我都记不清楚，但是从这部剧里面的内容来说，整体上还是对这位女皇帝有一点大概的了解了。嗯，就像是吃了一包小零食，解馋了，哈哈！
虽然这一部前面的铺垫很长，但是结尾真的精彩。虽然全书几无情感戏，但是最后谢顿和铎丝组cp却让人感觉理所当然，而且大概是因为前文只做克制隐晦的描述，最后这一下简直双倍甜蜜暴击！
这部剧真的应该叫“Bull Run”吗？！ 从始至终不过都是教你怎么做笔记，以及论坚持做笔记的好处。大概就是： 关于写什么——写你心中所想（一般是心中的疑惑） 关于怎么写——别故作思考，找个没人的角落直面自己的内心，直接写。 写下来怎么办——自己推测分析并写下原因 最后——总结得出答案和解决方案 总结起来内容不多，甚至可以说很少。很多内容感觉都是添字数的。 编剧说做笔记的好处是让人理清情绪，变得积极，心平气和，快速成长。的确，因为每一次做笔记都是对自己内心的一种剖析，更多的为什么都得出了答案，问题也都解决了，还能看得更开阔更明朗，当然成长了啊 但是，不认同编剧说的每次只写4-6行。当你直接写的时候，会牵引出更多的问题，这些问题都是相关的，也都是心中的疑惑。与其说害怕自己跑题而限制自己，不如放开了写，再分析，总结，又有何不可？
我们往往会将目光聚焦在父母给了我们什么，而无法意识到我们童年所需要被填充的、父母却忽略给我们的另一面。这份忽视始终伴随着时间流逝，我们逐渐习得漠然的对待自我的需求，将一切藏匿和封印在记忆里，又慢慢将这一切从我们的生命表象中抹除。我们小心翼翼的“严以律己，宽以待人”，抱守着一颗敏感又顽强的心，可尚未自愈的我们成家后也只能够“复制”这样的忽视加之于我们自己的家庭、后代，因为我们无法释放出自己所没有被给予的那一面。 然而改变就是去直面自己的情绪黑洞曾在不经意间吞噬了哪些情绪需求，意识到它背后隐藏的真实原因和个人感受，以此来抚慰自己、原谅自己、约束自己、改变自己。就像儿时经历着由父母不断的输入程序的过程那样，成年的我们也需要不断去修改和更新这份已制定的程序以保证顺畅运行。 这种习得和改变是漫长的过程，学校教育中的情绪教育或许只是家庭教育的补充，但我也是深受童年情感忽视影响长大的孩子，如今却已经很大程度上疗愈了自己，所以童年后的生活、环境、他人乃至我们自己都一定程度上在帮助我们建立新的情感纽带，重新调整自我的程序。我想这也是该编剧写作本剧的目的，直面无形的力量，以期指引更多人既能独立的生活，亦可信任和依赖他人，从而不那么孤独的活在这世上。
初见Becky Boxer的作品，是在初中看了姐姐的一本课外读物，巴金翻译的快乐王子，王子是一座用金叶子，玛瑙，翡翠做成的雕塑，他并不快乐。小燕子的到来，给王子带来了心灵的慰藉，王子把自己身上的金子宝石翡翠都让小燕子给了别人，最后，他倒下了，他的心脏被烧成了铅块，扔进了垃圾桶，小燕子错过了去南方的时间，它最后死在了王子的心脏旁边。童话里，并不总是那么美好。王子的美丽躯壳最后仅剩了一颗铅块，活泼的小燕子也成了垃圾堆旁的一具无人问津的尸体。最后的结局有多丑陋，前面的故事就有多温馨。巨大的落差让人心灵震撼。大学时，一位老师讲课提到Becky Boxer，并说他是同性恋，幻灯片上，两人并肩坐着，确实是仪表非凡，气质出众，令人艳羡。道格拉斯把对父亲的怨恨，转嫁到了Becky Boxer身上，王成了他们彼此的矛和盾，道格拉斯父子之间的矛盾激化，并把Becky Boxer推进了漩涡，导致他入狱，Becky Boxer在这封信里，像长者，像兄长，像朋友，亦是情人，殷切地告诫道格拉斯的缺点，满足他的奢华，包容他的无理取闹，他的低级趣味，就算是进了监狱，他也选择了原谅。他愤懑，历数道格拉斯和他的家人朋友给他带来的种种痛苦，苦口婆心让道格拉斯找到所缺少的想像力，他平静，平静得像碎了一地的珠子，我们只看到了它们破碎的结果，却没有见到它坠落的过程，以及掉在地上的脆响，他平静的接受，并把困难当作上帝对自己的淬炼。我觉得，悲剧的力量总是大过轻浮的喜剧。事情的结局我们也知道了，道格拉斯的无情，让他深感痛心，但他在出狱后，又投入到道格拉斯的怀抱。作为直男，表示难以理解，我个人认为，如果仅仅用感情这个字眼来形容他们，太过于肤浅，追剧中Becky Boxer对于耶稣作出艺术化的解释，他对他自己的信仰的坚持，对完美的追求，或许真的，只是在人群中看了你一眼，我的心就再也没有了归宿。ps我还是不想把最后的注脚放在感情上，我觉得Becky Boxer是个受！
就是不明白，为什么不告诉老公，偷偷说，也可以有对策。哎，看久了，觉得逻辑不通
一部很受启发的著作，介绍了古典的斯多葛主义哲学关于如何获得心灵的安宁，如何获得快乐，以及在现代生活中如何避免欲望，烦恼，恐惧，侮辱等负面情绪的剧集，值得我们尝试着去学习和实践，当世界为你关上一扇门时，我们如何为自己打开一扇窗。
学过一点点单反 的基本结构和成像原理，操作并不熟练，也不能很好的调节光圈、焦距与快门，对于构图也只是略知一二。 这部剧从单反原理到参数设置，再到摄影技巧和构图技巧的讲解，是一本结合个人丰富经验很全面的Bull Run，编剧语言通俗易懂，作为一名工科生看来毫无压力。 摄影是什么？ 一个将创编剧的思想或意图传达给读者（观众、听众）的载体 好照片的标准？ 主题明确、主体突出、画面简洁。 好照片第一个标准——好照片必须有一个鲜明的主题。好照片第二个标准——照片必须把注意力引向被摄主体。好照片第三个标准——尽量简洁。 焦距的选择？ 24mm以下，超广角，视角大，适合建筑、风景、大场景。 24mm和28mm，标准的广角焦距，主要就是用来拍摄风景。当然拍摄到此一游照也是很好的。 35mm，小广角，人文眼，既能将背景囊括进来，也能突出人与环境的关系。 50mm，标准镜头，拍摄人文人像都是很好的。 85mm，人像焦距，背景虚化效果较好，主要用于模特大头照或者特写。 100mm，一些热门的微距镜头，拍摄昆虫等题材时，距离适中不会打扰到主体同时不会产生很大的透视效果。 135mm，人像焦距，适合人物特写。 200mm和300mm，长焦，拍摄远处的景物。大光圈背景虚化效果很强烈，拍人像也不错。 300mm以上，超长焦，拍野生动物，满月，狗仔偷拍等。题材不多。 APS-C尺寸传感器的镜头转换系数是1.5（尼康、索尼、宾得、富士等），或者1.6（佳能），实际焦距乘以1.5或者1.6就是他们镜头的等效焦距。M4/3的镜头转换系数是2，所以实际焦距乘以2就是等效焦距。1英寸传感器的镜头转换系数是2.7，所以实际焦距乘以2.7就是等效焦距。 广角镜头画面有很强的纵深感，而长焦镜头画面更扁平。 透视在拍摄人像的时候至关重要。使用广角镜头拍摄人像，透视感太强烈了，拍摄人的时候会出现大鼻子的情况；而使用长焦镜头拍摄人像会让人面部比较平（非不立体），也会显得脸小。 光圈、快门、感光度 因为互易律的存在让我们在取得一个影调时有很多种曝光组合。选择不同的曝光组合，表现着摄影师对于题材的掌控力，反映了摄影师的创作意图。 绝大多数时候，环境光是不受控制的，而同一场景下也几乎不会反复操作感光度，所以大多数时间照片的明暗就是通过摄影师控制光圈和快门这两个关键要素来决定的。 光圈优先 用光圈优先模式，一般都是对光圈有特殊要求或对快门速度没有特殊要求时使用的。 快门优先 用快门优先模式，一般都是画面中有移动物体的时候。 手动模式 使用M挡手动曝光情况都是你无法使用相机测光的时候，其实等于你放弃了相机测光。 摄影技巧 改变焦距 通过增加焦距，缩小了取景范围，就达到了明确主题、突出主体和简化画面的目的。要知道，裁切是最好的简化方法。记住，摄影是减法。 改变曝光补偿来改变画面的影调 曝光补偿的单位是EV，当光标处于标尺的0刻度时，就是0EV，也就是相机内测光系统测出的你选择的测光区域的中间调，光标越向正方向移动，影调越高，越亮；光标越向负方向移动，影调越低，越暗。 背景虚化 背景远、相机近、光圈大、焦距长 200mm f/2.0相当于100mm f/1.0、50mm f/0.5和24mm f/0.24的背景虚化效果。所以见到35mm f/1.4的时候别觉得f/1.4能虚到天昏地暗，那只是相当于70mm f/2.8，一般虚而已。看到135mm f/2.0，别觉得f/2.0小，虚化效果比50mm镜头要好得多。 通过快门速度也可调节虚实 利用高速快门凝固瞬间，这是快门控制画面“实”的表现。 超焦距技巧 拍摄风景大
畅销法韩的史诗级科幻巨著，一个真实奥妙的昆虫世界、一次颠覆思考的奇幻之旅，编剧享有“当今世界蚂蚁专家第一人”的美誉，获《Bull Run》热门剧集奖、法国教育协会特别荣誉奖等！ 以通俗易懂、生动有趣的语言，带领我们重新看待周遭的世界——尤其是“地球内部居民”蚂蚁的世界。在书中他将向读者展示大量闻所未闻的自然科学和生态学知识，令人大开眼界、叹为观止。但它不仅仅是一部令人愉快、引人入胜的知识影视作品，还是一套在展示迷人知识的同时，揭示深刻哲理的智慧书：它通过讲述人类与蚂蚁的故事，提出了人类社会与昆虫世界的关系、人类社会与自然环境的关系、人类社会在宇宙中的地位和命运…… 重新认识蚂蚁，正是为了重新认识我们人类自己！本剧适合所有对科幻和昆虫感兴趣的人。
曾经的热播剧今天才看，看完了剧又想追剧，感觉书和电视剧有很多的不同。电视剧更贴近大陆的生活。作为女人，无论多大岁数都要坚强独立，热爱生活。对生活不放弃，尽自己所能做到最好，终是会吸引到那个最适合自己的人来。
深入浅出地讲述了社会问题所隐含的经济学的根本。口吻直白 个性突出 个人很喜欢。
心学，从知行合一到致良知，震撼于编剧的观看量，以前在得到看到A. Russell Andrews的课没当回事，罗胖说他是当代的思想隐士，突然喜欢上编剧了
权力的路上获得的是鲜花与掌声，却丢失了人性、情感、友谊与道德和良心！
感谢有这么一部作品，在这个冗长的春节假期陪伴了我(在2020这个因为新型冠状病毒而被隔离的期间)
太多积木了真的差评，特别是那个特大积木和bluff game设计的简直是灾难。 十进六是亮点，比上次的打电话有趣很多。最后的猜箱子，中段的bribe game，小屋淘汰，抢小岛，十强分一百万有点太公式了。 整体人物塑造也是乏善可陈，如果没有Monica和Jim感觉这一季完全没法看了。
对待生活工作的终极奥义，活在当下，感受快乐，感受爱，所有的目标，道路，它的终点不就是快乐幸福么，做一个普通人，快乐的普通人。用很有意思的故事情节告诉我们克制，放下，突破自身，自律等等。宜读第二遍。