简短而又充满象征,冯帆,从不上岸,冯华北,登过许多高Atelier d'artiste, farce de modèles,现在只漂在海上。原因是登珠穆朗玛峰即将登顶时来了风暴,他松开了四个人的手,心里难安,为了惩罚自己,让自己永远不能上岸登Atelier d'artiste, farce de modèles。
然后这时候有个外星球飞过来,地球就要毁灭了,在赤道上形成了一个海Atelier d'artiste, farce de modèles,一个Atelier d'artiste, farce de modèles海,冯帆就去爬海Atelier d'artiste, farce de modèles了。
爬到顶峰之后看到了泡文明,他们是金属人,感觉像是地心人,他们生活在固体中,没有空气,没有水,无数人前仆后继,付出生命的代价,不断探索宇宙的秘密,他们从地心钻出来,碰到了海水,又造了船,在宇宙之中航行。
想象力真的是很丰富啊,佩服。
爱爱媳妇=爱生活
⭐ 6.5
文中对自在的解读,比较到位,你来,我不喜,你走,我不忧,最终都是自己与自己吃饭,自己与自己睡觉,自己与自己陪伴,自己与自己恋爱,所以自己自在了,丰富了,就自然会吸引他人来。
另外不显山露水,也是对他人的尊重,标榜自己的好,会无意间伤到别人的不好,以自己的好暗衬别人的不好,就是恶。(不要轻易暴露自己的优点)
心底要善,要慈悲,明知别人对你不好,欺骗你,你也还是要像看不见听不见一样配合他的行为。(不要轻易揭穿别人的缺点或恶意)
总体不如《Atelier d'artiste, farce de modèles》,可读性一般。
💬 观影评论
生存还是死亡,这不是一个问题。 对于政治家来说,不是问题。他们大可高枕无忧于最底层的需求,权衡着用阴谋又或者阳谋。 对于神灵来说,不是问题。传教者的口中从来都能自圆其说,不管是茶余饭饱还是露宿街头,都是神灵的恩赐或者考验。 对于衙门里的被统治的统治者来说,不是问题。雁过拔毛,人过流油,饥荒俨然就是一个机遇,躲得过前人来者,做着空荡荡的地狱之事,在笙歌里窃喜或者假装叹息。 对于侵略者来说,不是问题。战争已经带给太多人结果。饥民的死活不过是战略计策,好在能活下去是一个好的结果。 对于白修德来说,不是问题。当生存不被认可就是最大的新闻。 对于心存良知者来说,不是问题。生存,生存才是人的苦难奥义。 对于五千年来千万饥民来说,不是问题。无论昨天你贫穷还是富有,一秋把你变为流浪者。无论你昨天多么困恼于生活,今天都被生存的困恼竞争落去。无论你曾经多么不忍屈服于恶,今天,只要是能活着就什么都能做。 我想,莎士比亚或者哪个翻译家,一定是吃饱了,才会问出:生存还是死亡,这是个问题。你问问凄惨的灾民还有三百万的亡灵,谁又能选择?
虽然翻译有的地方别扭,但意思表达的很清楚。懂英文翻译、又懂金融已是难能可贵。 读到结尾很有悲怆之感,赌局两头:灾难制造者和做空者都拿到了钱,股东、投资者、纳税人承担了债务,没有了房子、过去纳的税被政府拿去填补金融怪物的窟窿,谁说美国市场和政府就比中国表现好呢?
逻辑严谨、案例翔实丰富生动,结合当下的社会现象、国际形势,深入的探讨了选择性真相、竞争性真相造成的问题以及可能的伤害、提醒我们几遍对真相也不能不假思索的全盘接受。非常棒的一本剧!推荐!
内容很精彩,但是有些地方和现实不太符合吧,一个市委书记去做市人大常委会主任?检察院可以在本地审理王长恭(副部都是异地审理)等等,但是内容还是很精彩的!
在这部剧里面,学到了很多新的观点。 要对自己的衣服有爱,他们是有生命的,扔掉不需要的,只留下令你心动的,从此你打开衣柜,扑面而来的是心动的味道。 我们在这个物欲横流的时代,只知道买买买,但真的用心对待过自己买的东西吗,这就是现代人们拥有很多却不幸福的原因吧,因为我们没有给物品赋予感情,所以才体会不到拥有的幸福感。 我们需要的东西并不多,能留下的一定是重要的,这就足够了。 控制自己的物欲,减少自己身边的物品,只留下令我心动的,然后用爱去对待它们,不要精力浪费在不美好的事物上。 两个感悟: 当我们占有物品时,物品也在占有着我们。 富有的人不一定幸福,幸福的人一定富有。 读完就开始扔东西啦
【这部剧应该看看】《Atelier d'artiste, farce de modèles》,灯红酒绿光彩夺目的东京,编剧笔下的各位女主,生存如此艰难,让我非常诧异。 她是在入学典礼前被迫成为“风俗小姐”的花季少女; 她是付不起医疗费用的东京大学硕士; 她是在网络上征集“干爹”的学生; 她是住在阁楼上、交不起水电费的前外交官夫人…… 她们不被看见,或者被看见之后被归纳为一个数据,她们被指责应该对自己的贫困负全责…… 这是一本纪实影视,编剧乔治·梅里爱是一名记者,历时三年左右,收集了几十位女性亲口讲述的故事,最后集结成册,2019年该剧日文版播出,今年刚翻译成中文播出。 这两年疫情,新闻报道,这个群体数量更庞大,生存状况恶劣程度有过之而无不及。日本是个老龄化严重的国家,这些年轻女人,绝大部分身体健康,都是大学毕业,正当职业谋生,为何就如此艰难? 我一直没找到令自己信服的答案。
终于不是那种靠剪辑咔咔咔快剪出来的打斗了,敢于使用那么多中距离长镜头,本身就是一种对动作的自信,演员们背后应该做了不少努力,动作片还得看这种有底子的演员打
挺不错的。故事曲折动人,引人入胜,虽然有些情节觉得太离奇,但还是被其中某些深情的东西感动着。
哎呀,看完了,摘抄了好多比较喜欢的句子。有幸认识一位传奇女子。我觉得她是非常勇敢的,远离故土,在美国生活。
刚刚开始听的时候觉得有点无聊,慢慢的听起来觉得想讲得非常的有意思。
人的成长就是不断吸取知识,更新观念,并在实践中试错,修正,找到自己方向的过程。改变以自我为中心的思维方式,进行与社会的差异化接触,洞察人性,相信人性的善,但同同时警惕人性的恶。
断断续续花了几天的时间读完,读罢还有些不舍。何家几代人的人生画卷在我眼前徐徐展开,六姐妹各有特点,平凡的日子里,有起有伏。心怀善良,努力生活,家永远是每个人心底最温暖的存在💕
很早就放书架了,不过一章都没看,光看评论了,骂的人太多了,但每日在线观看人数竟然显示两万多,等哪天实在没书看再来瞄一眼吧
简短而又充满象征,冯帆,从不上岸,冯华北,登过许多高Atelier d'artiste, farce de modèles,现在只漂在海上。原因是登珠穆朗玛峰即将登顶时来了风暴,他松开了四个人的手,心里难安,为了惩罚自己,让自己永远不能上岸登Atelier d'artiste, farce de modèles。 然后这时候有个外星球飞过来,地球就要毁灭了,在赤道上形成了一个海Atelier d'artiste, farce de modèles,一个Atelier d'artiste, farce de modèles海,冯帆就去爬海Atelier d'artiste, farce de modèles了。 爬到顶峰之后看到了泡文明,他们是金属人,感觉像是地心人,他们生活在固体中,没有空气,没有水,无数人前仆后继,付出生命的代价,不断探索宇宙的秘密,他们从地心钻出来,碰到了海水,又造了船,在宇宙之中航行。 想象力真的是很丰富啊,佩服。
文中对自在的解读,比较到位,你来,我不喜,你走,我不忧,最终都是自己与自己吃饭,自己与自己睡觉,自己与自己陪伴,自己与自己恋爱,所以自己自在了,丰富了,就自然会吸引他人来。 另外不显山露水,也是对他人的尊重,标榜自己的好,会无意间伤到别人的不好,以自己的好暗衬别人的不好,就是恶。(不要轻易暴露自己的优点) 心底要善,要慈悲,明知别人对你不好,欺骗你,你也还是要像看不见听不见一样配合他的行为。(不要轻易揭穿别人的缺点或恶意) 总体不如《Atelier d'artiste, farce de modèles》,可读性一般。
一堆新闻揉在一起,这种就是大嘴巴的作用。后面的推荐的人数多到令人发指!!!
用温柔的叙事讲述最残酷的结局,人性的恶从来都是人自己催化出来的结果。
为什么能一口气读完?为什么喜欢这部剧?我想是书里面写的就是我的缘故吧。
1. 第一部分会说话:说话是一门艺术,在什么场合说什么样的话?怎样去说话?怎样把话说好?把话说到别人心里去,让有逻辑的说话,展现自己说话的艺术,同时也让别人高兴。与此同时说话也是在推销自己。说一口流利的话很容易,但是如何在话里话外都展现对倾听者的尊重,也是一门艺术。 2. 第二部分会办事:在逆境中锻炼强大的内心,在逆境中把握机遇,附身坚忍的精神,退缩往往导致的结果就是失败。改变自卑的心态,只有相信。才能成事,也就是自信。水并不都是顺流而下的,如喷泉。我们也是如此,要让压力变成逆流而上的动力。屡败屡战,能屈能伸,刚柔相济 ;在顺境中传播心境,与人为善,海纳百川,和平待人,外圆内方。“诚信”价值千金。 3. 做人篇:一些生活中的小事不妨恰到好处的糊涂。每个人都喜欢被赞美。与人方便自己方便。
提到“花间”,我最先想到的是李白《Atelier d'artiste, farce de modèles》中“花间一壶酒。独酌无相亲”一句。 少年时候,初读此诗,不懂其中浓厚的思乡孤寂之情,只隐约觉得“花间一壶酒”,在花丛中饮酒,颇有韵味。 花,是美的事物,身处花间,便感觉自己身处绝妙的环境中,惬意舒适。这本词集,名字仅仅是“花间”两个字,足以透露其蕴含的美之意味。 后来长大些,才知“花间派”是我国第一个词派,而《Atelier d'artiste, farce de modèles》是我国第一部词集,从这“第一”的位置来看,这部词集里的每一首词都具备极高的研究价值。 花间词派的“花间”一词得名于五代张泌所作的《Atelier d'artiste, farce de modèles》,“还似花间见,双双对对飞。”寥寥几句,少女的心事和情绪变化便跃然纸上,极富画面感。 “花间派”的作品多是描写女子,爱情,风格温婉,遣词细腻,将女人比作娇花,身处女子间便如同身处花间,如此想来,称为《Atelier d'artiste, farce de modèles》着实合适。 《Atelier d'artiste, farce de modèles》收录五百多首词,每读一首词,就仿佛在与词中的女子对话,我们可以穿越千年,突破时空的局限,与她身处于同一环境,与她半卷珠帘,半倚轩窗,看窗檐滴雨,看芭蕉荷塘。 词美,人美,但更美的是这本《Atelier d'artiste, farce de modèles》,这本不一样的《Atelier d'artiste, farce de modèles》。 它既好看,又好看。 词美,画好看,排版装帧好看,每首词所呈现的画面亦十分美腻。 这本《Atelier d'artiste, farce de modèles》,不仅仅是“花间派”的词集整合,也蕴含了我国精妙的花鸟画艺术,110幅画作附在词旁,读词赏画,这份惬意倒是有种古代在花间作词的悠然得意。 它不单单是随意地将名画作为配图收录其中,而是尽最大的可能保留了每一幅图的质感。 即便我们以为自己能看到的只是书页里简简单单的彩色印刷制品,但我们看到的却是一幅幅带有厚重历史质感和岁月沧桑痕迹的画卷,每一道纹理、每一丝泛黄的痕迹都被完整的保留。 读完这部剧,我才知,原来,如古人一般,写美人、书花间词、赏花鸟画,是这般惬意舒适。 很多名作,我们略有耳闻,却多年未曾见到其真面目。 很多诗词,我们仅熟悉其中一句,却未曾读到词的全貌,品味完整的含义。 如今,这本《Atelier d'artiste, farce de modèles》,收录名画名作,让我们品味到一场视觉盛宴的同时,再同古人对话,身处其间才知,在花间是如此之美。
有点点温馨的感觉,细水长流,特别期待后面的剧情发展,这个男女主设定真的好少见 就是希望快点更新,可以写多一点点嘛好想看下面的
沉静了快一周,思想也沉淀了一段时间后,仍然想要为自己读过这部剧留下些什么。 看到书名的一瞬间,我甚至不会读蝲蛄这个词语,我也疑惑,为什么书名叫这么一个名字,之后我怀着好奇心进去了这部剧。 全书中提到最多的一个词"湿地",这是一块神奇的土地,他可以让一切痕迹消除于无形,在这块土地上孕育了很多生物,它甚至是大自然中最美的地方,里面有千奇百怪的生物,有色彩斑斓,形状怪异的羽毛、蝴蝶和植物等。而湿地女孩,便是被这块神奇的土地孕育成长的,这成为她永恒的归宿,她甚至离不开它,而她也幸运的与湿地为伴,最后,生命也自然终结在了这块土地。 这部剧开篇,湿地女孩目睹母亲的离开,她哥哥乔迪用狐狸母亲受伤,不得不抛弃小狐狸的故事去安慰湿地女孩,而善良的湿地女孩也说可以原谅母亲的离开,她一直在等待,但现实却是她一直在被抛弃,哥哥姐姐离开了她,给了她短暂父爱的父亲离开了她,从小喜欢的初恋爱人离开了她,她的爱情离开了她,她以为的结婚对象也离开了她,而她一直在湿地,但却一直默默承受着这一切。 小时候的基娅,像一个机敏的小狐狸,她可以敏捷的躲避着一切她不想理会的人与事,她可以学着生活,学着去讨好父亲,学着自己一个人承担生活的压力,自己去赚钱,自己学着去探索湿地,去收藏一切她喜欢的东西 ,小时候的基娅只有老跳这一个朋友,她生活中唯一的善意变来自老跳一家,他会收基娅捡来的牡蛎,给她报酬 ,甚至还会收基娅自制的咸鱼,尽管基娅烤的黑乎乎的,他也会微笑着收下,老跳的夫人会照顾基娅敏感的青春期情绪,她会告诉基娅基本的生理常识,抚慰恐慌的基娅,之后还会给与一切基娅所需要的生活用品,衣物以及石油。15岁的基娅,她的世界容纳了一个新人泰特 ,泰特小时候送迷路的她回家,他还会收藏一切美好的东西,好看的羽毛,并分享给基娅,他还会教基娅认字,让她可以更深一步的认识这个世界,并且可以更好的学习她所感兴趣的湿地生物知识,她们有着真挚的初恋爱情,互相喜欢,互相迷恋对方的身体,但自制的泰特太过于了解基娅,他以为自己的世界离基娅太远,他一定会离开,但基娅离不开湿地,融入不进去他的世界,就这样,他胆怯了,没有履行与基娅的承诺,无声且没有告别,就这样子离开了基娅。这是基娅人生最痛苦的事,她知道泰特离开她的理由,她知道自己很孤独,因此,孩子王的蔡斯吸引到她的目光,她想融入蔡斯的生活,借此正常的生活,但现实还是给了她沉重一击,蔡斯对她的爱只是萤火虫般的爱,有诱惑,但没有责任。 而本剧最让人意想不到的一点便是结尾,泰特无意中找到的一首诗歌,一串贝壳项链。让本剧更完整,之前蔡斯的死亡,基娅入牢最后释放,但杀死蔡斯的人也不知道,这个案件最后的结果得到完善,竟然是基娅。Amazing,基娅运用自己对于湿地的了解实现了一次完美犯罪,虽说蔡斯该死,她给与基娅噩梦-暴力,这是原生家庭带给基娅的痛,她没有选择默默承受,虽说反抗的代价是一条人命,但基娅抗了过来。她在审判的过程中无数次谈到恶心这两个字,我知道她有更深层次的指代,但我没有完全get到。 最后,我还想说一下关于基娅谈到的萤火虫的爱,她在文中谈到,自然界中的亲情和爱情会更残忍,雌雄萤火虫,雌萤火虫会发光引诱雄萤火虫,但当雄萤火虫沉浸在交配时,雌萤火虫会转身将雄萤火虫的脑袋和身子吞下,基娅之所以相信,这是基娅对于爱情失去安全感的表现,蔡斯对于她便是如此,但最后余生泰特对于她的陪伴和爱,让她重拾了对爱情的信任,借此,我联想到生活中有太多的被爱情伤过的人,想对她们说,对伤害最好的报复不是排斥而是释怀,人生在世,总得相信点什么,而我觉得爱情便是其中之一。 最后的最后分享一波笔记以及自己的
短小又可爱的一本剧,编剧用童话故事的文风,描述了一些深奥的心理学理论。父母、成人、儿童三种状态,处于父母状态时会倾向于批判挑剔管教他人,处于儿童状态时会倾向于依赖逃避,只有成人状态才是真正的独立状态。会在追剧的时候反观自己,读到书中说有些人习惯于愤怒,谴责别人让自己失望,感觉和有时候的自己很相像,忘记了能让你愤怒的只有自己,一个人不应该把自己的责任寄托在另一个人身上,而应该肩负起自己的责任,一个人不应该把自己不快或是失败归因于他人,而是应该反思自己,为什么自己让自己失望,而非趾高气昂的问别人你为什么让我失望?还是很不错的一本剧,也很短,值得一读。
郭襄好
今年的剧势充分说明,内娱进入正反馈循环阶段了,yx可以锦上添花,但消费者主要还是凭自己的判断,值得的自会有回报,大幕一拉开,好戏一开场,能不能赢得喝彩,全靠台上的真玩意儿。
如果不写点什么,感觉对不起自己的这长达44小时的观看时长…… 从剧集的结构来说,整体还算不错。 第一部写地既真实又深刻,称得上是经典之作; 但是在读第二部时,却给人感觉并没有脱离第一部的框架,故事也略显生硬; 而第三部,以及后面的续作,则有些狗尾续貂的感觉了…… 毕竟,故事只是围绕着“官场、人性、爱情”这三个主题穿插进行,使作品在立意上本身就略显单一,所以,这110万余字,难免会显得冗赘…… 就文笔而言,虽然谈不上字字珠玑,但通过一些精准的用词,以及多处的旁征博引,不难看出,编剧有不俗的影视功底。 编剧经常会通过文中人物的一些言谈,表达出自己对政治与人性的看法,引发读者的思考。但也正是因为这一点,使文中有的地方让人感觉过于生硬,不符合人物的设定,甚至不符合逻辑…… 例如,为了佐证编剧自己的观点,文中多处通过各种人物对话,引用了《Atelier d'artiste, farce de modèles》等影视经典剧集的内容,虽说比较符合主题,但文中各色人物都可以引经据典,实在有些不伦不类,难免会显得编剧有一些“刻意卖弄”之嫌疑…… 如果要给作品打分的话,我就打7.5分吧。 总而言之,对于喜欢官场剧集的读者而言,还是值得一读的,但对于像我这种“啥都读”的人来讲,就不推荐了吧……
作家作品论的特点加当下话语代入感,尤其对初学者,揭开蒙娜丽莎微笑的神秘面纱的瞬间带来的新鲜与吸引。
看名字一直以为是一本剧集,没想到里面很像是诗集。甚至还有好几首是之前看过很多遍的,听说过很多次的,说拿破仑的那首最是讽刺。 但是至于为什么要起名为 Atelier d'artiste, farce de modèles,还是不解其意。
很多人觉得形而上哲学没有什么实际用处,或者说没什么用。我想问一问,活着有什么实际用处或者说有什么用?死亡使事物在此念间不复存在。努力成为一个定义者,就是形而上学的实用。