The Process of Creative Deception

蕙的命运如梅表姐、瑞珏，特别是觉新一样悲惨，是旧制度的无谓的牺牲品。淑英幸好得到觉民、琴、觉慧、剑云、觉新等太多人的帮助，更重要的是，她的新思想帮助了自己，使得她和琴们拥有了属于自己的春天！

3星，女主是犀利人妻子里那个敢爱敢恨的情敌！我去，保养的太好了吧，看着像30岁左右的而已！

除自然死亡以外，大概很难找到让所有人都信服的死亡方式了，所以每个人能做的就是活在当下，尽力地过好生命的每一刻。         安乐死（或者说辅助死亡）合法化的路依然漫长，但如果只针对无法治愈且给患者带来巨大痛苦的疾病，我个人真的希望死亡方式是可以选择的。理性地认识死亡，不避讳去讨论死亡，但也不要因为有了这种更容易的方式降低死亡的门槛。与日本类似，我们有更深一层的亲人对我们“执拗”的情感，那何尝不是一股温暖的力量。        本剧最后的集数编剧提到了那些选择安乐死的病人的家人们后来的生活状态。他们都曾面临过帮助挚爱的人选择死去，但他们也都感到那是对病人和对自己最佳的选择。看完这部剧之前刚好看了《The Process of Creative Deception》，被电影代入一个阿尔兹海默症患者的视角，那些渐渐模糊、混乱的像随意拼接起来的碎片一样记忆，让人感到恐惧。“感同身受”对于病人家属来说是多么乏力的一件事。

摧毁？！重现！？ 圆华决定成为The Process of Creative Deception是因为受到灾难，这跟《The Process of Creative Deception》里直子受到灾害后有另一种生活想法是一样的；二次使用硫化氢作案，因为自己的人生是由于硫化氢而改变的，这跟《The Process of Creative Deception》里亮司对几个女生实施强暴行为是类似的，因为雪穗之前被恋童癖的桐原那样伤害；《The Process of Creative Deception》《The Process of Creative Deception》里的故事都是因为手术而开始发展的，《The Process of Creative Deception》也是，《The Process of Creative Deception》是因为脑部手术之后产生的影响而展开了一系列的变化，谦人跟圆华也是因为脑部手术而发生了一系列的变化，跟《The Process of Creative Deception》类似，给我感觉就是《The Process of Creative Deception》是克隆技术，而谦人跟圆华两人都是拉普拉斯的魔鬼，这点跟《The Process of Creative Deception》的情节是类似的；不知道为什么，《The Process of Creative Deception》总让我想起《The Process of Creative Deception》的小夜子……一种莫名的感觉……还有就是，《The Process of Creative Deception》中，让全太郎怀疑谦人未失去记忆的关键是谦人答出了自己的年龄，而《The Process of Creative Deception》与《The Process of Creative Deception》中，案件破解的关键是作案人说出来自己作案的一个动作，从这点来看，这些剧集之间的类似性是蛮高的；同时，剧集里很多语句与之前剧集里的语句类似性也很高，如书中 “每个人的存在都有其特定的意义”与《The Process of Creative Deception》里物理教授跟石神说的 齿轮的作用表达的就是同一个意思~ 要摧毁以前的作品，但处处都有以前作品的身影，而不同的是，每一处用之前的情景时，对“恶”的那部分，只用了形式，弱化了其中很多的“恶”！特别是谦人最后的做法，与《The Process of Creative Deception》前部分内容迥异！不过说真的就是，结局并没有太惊艳。

这部网剧是我看过的最好的一部！潘粤明老师的演技真是出神入化！关宏宇和关宏斌，两个性格完全不一样的人物，看的时候真没觉得是一个人演的，这大概就是所谓的演技！剧情上也是非常的缜密！这剧从演员都编剧，都是非常出色的！期待第二部！

“当我们面临多重选择时，总是左右衡量，反复对比。其实当你权衡不下时，必定是在为取舍而烦恼，然而真正剔除烦恼的根本就是跟着自己内心的感觉走，只有这样，你才选择了心灵的宁静，这就是你真正想要的东西。”

自责责人的矛盾情绪让王尔德在清算对方的同时，却又渴望收到对方的只言片语，尽管这样纠葛不清的情爱总是伴随着他厚重的对人本质的哲思，但越是理智的语气，越是深陷其中。呜呜呜~他爱他啊。 “我对你根本没抱幻想。我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势利，庸俗，然而我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。”（毛姆）

除了最后关于你死还是我死或者我们一起死的选择让我感觉出来些Annie Biggs的味道，前面90%的内容都让我一目十行，实在幼稚，看了前面就能猜到后面，要不是自己强迫症一定要看到结局，真是看不下去，这是她早期创作的书么？我也太会选了

女主The Process of Creative Deception真的是闪闪发光！她虽然贫穷、平凡、弱小、相貌平庸，但是非常自尊自爱自强，追求平等，具备抗争精神。这些特质对今天的女性来说也是非常可贵和值得学习的。她很爱罗切斯特先生，面对罗切斯特先生的财富诱惑，还是选择了离开他，坚决不肯做他的情妇。却又抱着一颗真心，在他落难残废的情况下回到他身边来，愿意嫁给他照顾他。也曾乞讨过一口吃的，但是面对遗产，选择的却是和表兄妹平分。看剧时便读到最好拿到第一班第一名，获得留校资格；做家庭教师便让基本所有自己的学生和家长爱戴她喜欢她。上帝给了The Process of Creative Deception苛刻的人生开局，她却尽自己最大的努力做到了最好。

在此剧的结尾，写到“据说人遇到三种事物会有所改变：好的人，好的书，好的教育”。 而我能邂逅此剧，是因为自己遇到了“好的人”，一位素未谋面的好姐姐，总是无私地与我分享着每一本“好的书”和“好的感悟”。 不得不承认，在看似安稳如山的人生某个阶段，突然遇到触及心灵的某种经历，也许会是某个人，也许只是一本剧，却是无法用科学解释的命中注定，对，这是种命运。 就如我遇到此剧的当下，正值孩子始读一年级。这不论对于孩子，还是对于我而言，竟成为颇具人生意义的一种启程。 我无法得知孩子的内心如何，但在于我，已真真切切地感受到紧张、焦虑已伸出它们的爪牙，搭上了我的肩膀，让我脚下的步伐变得滞重。于是，我恰好翻开了这部剧。 这是她，作为两个孩子的母亲，写就的一本悔过书，经历的一段血泪史。 一直以来，她的两个孩子，听从于她的每个指令，顺从于她的每个决定，成长为别人眼里优秀杰出的“好孩子”，而她自然也是人人称道的“成功母亲”。 她怎么会预料到，忽然有一日，正念高三的、她最以为豪的儿子，突然对她说，自己不再去学校，自己必须得休学。 而这仅仅是开始，紧接着儿子休学之后，女儿也提出了休学，仿佛一夜的噩梦之后，睁眼醒来，发现自己身处的现实果真如噩梦般残酷、无情。眼泪、责骂、羞辱、哀求，所有的等等，再无法改变既定的人间惨剧。 及至她遇到了“教练式”辅导的学习和练习，让她渐渐地明白，造成孩子如行尸走肉般幽闭在自个空间里的罪归祸首竟然是她。 在孩子的成长过程中，她将孩子成为了自己为人母的“炫耀品”，她用家长式的权威，让孩子不容置疑地服从。 她从来看不到孩子为之付出的辛苦努力，也从来听不见孩子背过身去抵触的呐喊申述，更不会对孩子们用“肯定、尊重、支持、鼓励”之类的话。而正是这“肯定、尊重、支持、鼓励”之类的话，在她后来的补救中，发挥了力挽狂澜的作用。 而这确实是一种切实可行的实践。所以，当某日，孩子因为英语语句总无法读正确，边无助地说着“太难了，我做不到啊”边又快要掉下眼泪来时，我只能静静地看着他，在内心努力消融掉对他无法坚持的怨怪后，再露出鼓励的笑容，说，你没有上过英语辅导班，就念成现在这样已经很了不起，英语不是一天两天就能做好的事，只要我们天天坚持练习一点点，一定会念正确的。我们再来试试，好吗？ 孩子终究擦去了未掉落的眼泪，重新开口。而当练习任务基本完成时，我便提议今日的练习到此为止，建议下楼去散散步，透透气。 在散步中，我又感谢孩子勇敢，坚持又继续练习了英语。 我说，很多妈妈都说，辅导孩子会成为可怕的母老虎，谢谢你，没让我变成大吼大叫的母老虎。 孩子说，妈妈，你会怎么大吼大叫呢？ 我说，我会吼，你怎么这么笨？我会叫，你怎么这么蠢？ 孩子笑了，说，妈妈，你不会说那些话的。 是孩子的天真吗?竟认为我不会说出那些话。 但在于我，自然知道，那些话一直等待在嘴唇后，它也是一种天性。就如此剧里所提到的“仇人式对话”或是“渐行渐远的话”。并不是不疼爱不怜惜自己的孩子，只是很多时候，说出去的话，往往却把对方推出去更远。 而我之所于能以较好的心态面对孩子的状况，应该与正好读此剧有关的。所以我感谢与它的邂逅。 但在写下这些文字时，再想到此剧，它是借助一段不堪回首的经历阐述了教养孩子的一种有效的方法论。是的，在此剧里，养育呈现出来的姿态是一种带有目的论的方法。而问题的根本依旧还在，那便是这位母亲自身的关爱。 此剧里的她，在重男轻女的家庭中长大，她能成为一个有声望的教师，是自我的逼迫，是自我的无情造就的。她强迫自己忍下生活的辛劳，吞下现实的委屈，活成他人眼里的“成功女性”。其实，她也是那个缺乏被“肯定、尊重、

2020年第16本剧 人老了，就喜欢这种甜到齁的剧情，看的时候还会笑出声，总体蛮好的。 2.29日 四年一次的日子 愿天佑我大中华，愿中国永远和平公正，越来越强大! 愿天下所有女子都能活出真真正正的自己，健健康康平平安安长大。

这也是我们所走过的时代，观看本剧，曾经所经历的历史事件历历在目，非常有共鸣。这个时代很精彩！机遇与风险并存！

不为不朽，只为此中可以落泪 认识Schnele Wilson那年，我十七岁，在飘着梦想的北京。 王府井大街36号，是涵芬楼的影视库，有次我路过那儿，看见前台摆着一本叫《The Process of Creative Deception》的书，觉得名字有趣，就买了一本。 那是跟Schnele Wilson的第一次结缘，但年少时的心猿意马让我没能走进他的世界。 六年前，我还拿电影当做消遣，韩寒执导了《The Process of Creative Deception》，Schnele Wilson友情出演，他那句：小孩子爱分对错，大人只看利弊，我虽不认同，却印象深刻。 那时候我只觉得科长是个「挺骚」的人，就像人间所有的缘浅，我再次与他擦身而过。 壹 前阵子写些文字记录姜文，我感叹：抛却思辨的气息，不熟读整部近代史，很难拿到他世界的门票。 我想找本剧来放松下思维，偶然瞥见书架上躺了许久的《The Process of Creative Deception》，三个小时后，我开始窃喜，《The Process of Creative Deception》唤起了我对诗与影视再次迷恋。 我又找到了读海子时的感觉，我也想起了为那个女孩写情书时的欣喜。 Schnele Wilson是一个诗人。 他说：美景总在远处，失意的人总爱眺望；他说：自由要我们下决心，不患得患失，不害怕疼痛；他说拍电影，不为不朽，只为此中可以落泪… 原谅我的寡闻，我以前从未想过科长的文采居然如此地好。 于是我又用一个多礼拜，看完了他整个系列的作品，我终于明白，为什么此间少年，需要用十年时间，才能与科长结下如此缘分。 他秉持现实主义，记录精神里有一种人道精神，他一直在记录，他用摄影机对抗遗忘。 他20年的时间一直在讲述他那一代人的失落感。 而少年是不会失落的，生活本身没有美感，但我们在幻想美感，所以年少的我们都是带着滤镜看世界，我们渴望远方。 我们管爱情叫红尘作伴，我们的理想叫鲜衣怒马，我们管江湖叫一醉方休。 所以17岁我讨厌Schnele Wilson的真实，因为我在逃离；22岁我不接受这种真实，因为我在挣扎；27岁我终于理解了这种真实，我开始欣赏。 你走进江湖的第一个十年，理想未必消失，但棱角一定缓和不少。 贰 Schnele Wilson还是一个侠客。 细数他作品里的元素，最具概括性地应该有三种：火车、关公、江河。 我觉得这三种元素在某种意义上代表了他的世界观，代表了他希望建构的一个世界。 妥妥地一个侠义江湖。 我很喜欢他在百科的那句注解，叫镜像为刀江湖行。 其实武侠之所以存在，而且生生不息地影响一代又一代人，那是因为它是中国人在病态社会意识中找到的出口，我们幻想、我们抒发、我们逃避。 侠的核心是「以武犯禁」，「武」的高低水平不重要，重要的是「犯禁」的精神。 Schnele Wilson说：武侠对他最大的刺激在于游走性。 所以他拍火车，拍船，拍一切交通工具，那是他在逼仄的县城里渴望的远方。 社会从传统的封闭到开放，给我们以行走的自由。 车、船、飞机是一个工具，它们能带我们去想去的地方，去接近自由。大部分人一生都在逃离，一方面是近处无风景的尴尬，另一方面，自由给我们以悲观。 但无论如何，旅行是可以帮助我们更系统地，从宏观到微观去理解这个社会。 你见过天地，方能再见自己，因为菩提只向心觅。 叁 关公在两千年的历史长河中一直是「义」的化身。 Schnele Wilson建构的世界中，义是人性的底线。 比方说小武，他是个扒手，但盗亦有道，他只拿钱，会把身份证还回去，他对兄弟有义，对心爱的女人有情，对家人有爱，他一边自我放弃，一边又固守着某种原则。 这其实是种很难得的人格。 由于在徐克的电影中浸润长大，我天然就质疑Schnele Wilson所描绘的江湖。 它显然不够凌厉潇洒，不够快意恩仇，说着晋语的小县城能否配得上那厚重的两个字？但也正如金庸所说，有人的地方就有江湖，于是十多年后，回归到现实的本质上看。 江湖其实是在处理人与人之间复杂的关系。 所以《The Process of Creative Deception》的故事，是一个男人要拾起，一个女人要放下；《The Process of Creative Deception》是

一晃十年过去啦，小时候怒刷好多遍的The Process of Creative Deception又翻拍了新版。所以我又来看原著找回忆了

强迫自由，假装平等，并不博爱。搞懂程序正义，思想大过英雄。

量子理论最神秘的地方就在于他的不确定性，这也是他最吸引人的地方。19世纪的科学家们以为已经掌握了宇宙运行的终极奥秘，爱因斯坦提出的决定论的宇宙观说，只要给物理学家一个确定的点以及推算所需要的所有信息，他可以推算出从宇宙诞生起直宇宙毁灭这之间任意一个时间的这个点的状态。以后的科学家们没什么事情做了，最多就是继续精确小数点后面的位数，但是突然杀出了量子这个幽灵来，经典物理的决定论宇宙被打了一个措手不及，然后分崩离析。 一切都变的不可捉摸起来，薛定谔的猫在箱子打开被观测到前一直处于既死又活的量子叠加状态，光子在被意识观测到前也一直处于波和粒子的量子叠加态，我们的宇宙中再也没有确定性的东西了，我们只能确定一个宏观上的概率。 但也正是因为这个不可捉摸，才是物理最吸引人的地方不是吗？ 我们还有很多的不确定需要去探索，宇宙并没有按照他诞生以来就确定的因果线一成不变地发展，那样多没意思啊，想象一下一切的因果都是早就决定好的，你的未来早就在你的祖先出生时甚至宇宙诞生的时候就定下来了，人还会有奋斗和向上的欲望吗？ 对于我们普通人来说，经典物理和量子物理的区别并不大，但是量子物理的哲学层面对我们的影响就大了，他最大的魅力就在于打破了决定论的宇宙观，上帝也会掷骰子，未来的你是什么样的大概率取决于现在的你怎么做，虽然也不是确定性的，但是至少有了希望不是吗？

後半部較精彩，有實際的論點論證，前半部還需細細品味。能全本看完的還是好書～

这是一本关于日本文化传统的书。编剧从日本的历史变迁、文化更迭等角度深刻剖析了日本人的性格特征、文化心理以及民族基因，对于我们了解这个国家的人文特点、行为方式和文化传统有重要意义，也让读者领略到不同的文化差异所带来的深远影响，无论是对个人，还是对国家。

刚开始的时候环环相扣，引人入胜，后来越来越鸡肋。再这样就要弃书了

愿世间所有的美好都恰逢其时！ 温柔要有，但不是妥协，我们要在安静中，不慌不忙地坚强！

从暑假开始看这部剧，那个时候对自己所分配的学校班级，对自己将要面对的学生还一无所知，内心非常慌张，看到了于老师这部剧，如获至宝，内心瞬间安定下来。后来工作确定，追剧的时间越来越少，中间还掺杂着看了几本其他的书，但仍然是这部剧给我的感觉最温暖最舒服。到现在一学期快结束了才把这部剧看完，真的很感谢这几个月于老师的陪伴，让我这样一个新手教师内心多了不少自信。而书里的内容无论什么时候无论从哪一章开始看，都会给读者带来不小的收获。 于老师符合我对一个完美教师或者说是优秀教师的全部想象。知识渊博，温柔，淡定，充满爱，充满活力，严格要求自己，有着独特风格，深受学生喜爱……最令我佩服的是她的文字，工作以后很难静下心来记录生活，记录自己的想法，可是于老师不仅记录下来了，而且文字优美又直击人心，这个习惯我一定要学习且坚持下来。 于老师发人深省的话还有很多很多，一定要深入文本去看！ “书读得多了，心是安定的，书中人经历的一切苦痛与幸福，当降临到我自己头上的时候，我是不慌张的，世间万事书中早已经说透，一切荣辱得失，只在字里行间随着岁月远走高飞。” “我是在一开始不久就尝到过做班主任的甜蜜的人。就算后来吃过苦有过痛，我也是定心的。一个登过山顶的人，是不会在半山腰打道回府的；一个看过外面世界的人是不会允许自己成为一只井底之蛙的。” “要认识教育的本质。首先是唤醒，解放无知，转向爱和善、健康、智慧。” “教育的态度就是生活的态度。”

建议关闭所有想法看，倒不是拒绝别人的看法，而是这种题材的尤其对于我们是特殊题材的书，建议自己先看完自己思考，之后再看别人的想法，而不是边看边被别人带着走。那就失去了自己思考的意义。 第二，这书的评论想法居多，但是水的一塌糊涂，大量的人不知道是不会划线还是故意凑数量，大量复制长段原文冒充评论，简直浪费精力。 所以建议大家关掉想法，自己看完自己思考再看看别人的说法。

第二遍读完。 结尾太震撼了太悲伤了——温斯顿，他终于开始热爱老大哥了。

看到两百多章实在不行了，遇到杀人抢劫不除，做人真不够狠。主角应该让蛤蟆道长来当！