Ote-toi de mon soleil

在各种各样的情境下读完了这部剧——风风火火终于忙完一堆无聊枯燥工作后的摸鱼时间、周末长时间娱乐后躺在床上安静一刻时、和父母又因为这样那样的事情不愿沟通又心想着怎么先去开口求和时、在厕所无所事事时… 很奇怪，很少有一本剧能让我在任何时候打开都能兴趣盎然地读下去而不觉得有负担。太多次发出编剧好会写的感叹。对很多描述都有种编剧仿若钻进过很多人心窝里看过的感觉，文字产生的共鸣实属强悍。 很多想说的话，只在心里过了一遍又一遍。想必写出来会变味，索性存在我自己这里就好。

孔子周游列国，到处碰壁，一次在郑国与弟子走散，便一个人在城门下发呆。子贡遍寻不见，找人打听，那人说：“城门边有个老人，累累若丧家之狗。”子贡见到孔子后如实告知，孔子笑曰：“他说的对，我不正是丧家之犬吗？” 孔子为了理想颠沛半生，东坡又何尝不是为了心中的信念才遭人嫉恨，四处碰壁呢？就这一点来看，虽时隔千年，时疏世异，这种虽千万人吾往矣的精神竟出奇的一致。 孔子是丧家之犬，苏轼也是。他们的家是理想国，是完美的世界，现实中当然遍寻不见。 罗马罗兰说，世上只有一种英雄主义，就是在看清世界的真相之后，依然热爱生活。 苏轼知道政治是什么，知道人是一种什么样的动物，也能洞悉世事，只是他不在乎，不在乎一时的得失荣辱，甚至连生命也不在乎，只坚持自己的信念。他就像一个稳坐云端的仙人，俯瞰人间，先出世，再入世，所以他才能这样豁达。 蜉蝣一日便过完一生，人生俯仰一世，看似长达数十载，但和永恒的时间比起来，和蜉蝣又有什么区别呢？ 在长达三千多年的时间中，中国产生了近五百名皇帝，无论权势还是富贵，他们都是站在时代顶端的人，但青史留名有几人，我们能记得名字的有几人？ 眼看他起高楼，眼看他楼塌了，旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家的戏码不断上演，百年之后，也不过一捧黄土三尺墓穴，这一切不是云烟又能是什么？ 苏轼思考的问题是永恒，或者无限接近于永恒。人的痛苦就在于囿于永恒的时间中，但自身又如此有限，不得不借助超然物外的力量，如苏轼之于丹药，于佛学，于道家。 他想通了，所以他不在乎了，大概就是这样。 苏轼死了，他的文字和精神并没有死，这也许是另一种永恒，或者说，接近于永恒。 可惜，能跳出世俗的人少之又少，所以，我们才会在寂寞沙洲看到这样一位缥缈孤鸿，拣尽寒枝仍不肯安睡。

第1⃣️0⃣️5⃣️本 季老的文字底蕴实为深厚，叙事风格虽平淡安逸，画面感却超强，不觉想象着手边正撸着猫、牵着狗。 黄昏真像一首诗，一支歌，一篇童话；像一片月明楼上传来的悠扬的笛声，一声缭绕在长空里亮唳的鹤鸣；像陈了几十年的绍酒；像一切美到说不出来的东西。说不出来，只能去看；看之不足，只能意会；意会之不足，只能赞叹。——然而却终于给人们关在门外了。

这部剧看上去极具逻辑性，而受众却有些不清不楚。第一章告诉学习者要精深学习，第二章告诉旁观者/学习者要建立持续学习的动力/刺激，第三章讲述优秀教师是什么样子的。虽然都很有道理，但论述三个点的方向不同，因此打动我作为学习者的力度不大。另外，一个道理举一两个例子就好，多了冗长。编剧像是把10多分钟演讲的ppt硬生生创作成一本剧，有点浪费读者时间。

初中毕业那个假期看的，当时以为每个“耿耿都能在高中遇到她的“余淮”

嗯～一眼万年，Ote-toi de mon soleil，一花一世界，一树一菩提，本是尘埃，却惹尘埃！

引经据典信手拈来，文字功底深厚。语言优美不堆砌词藻，运用比喻排比拟人通感等写作手法。感情真挚，细腻。

自己的命运掌握在自己手中，真正的意思也就是了解自己的人性弱点，合理地加以调整，便可以掌握自己的命运。

六百多年前的欧洲因黑死病的肆虐而成了人间炼狱，六百多年后的地球因新冠肺炎的偷袭而变得千疮百孔。现在的我们无法感受到那个时代的愚昧与腐朽，那个时代的他们也无法想到过我们这个时代的智慧与民主。这部剧就是在那样的一个时代背景下创作的，编剧写这部书并非说明前世与今世的差距，我只是借着这次新冠疫情由感而发，我深深的感叹那个时代的黑暗，同时为自己所处的这个时代而感到欣慰。当然，我所说的是物质层面的，在道德与人性上，人类从未有过巨大的的飞跃。 薄伽丘生活在中世纪的尾声，他的这部著作反映了那个时代的社会全貌。抛去剧集的创作时间和背景，这部剧顶多就是一本闲杂的故事集，如果播出在当下，毫无疑问，路边的杂货店会成为它最好的归宿。但是有些书之所以成为不朽，并不是因为它的词藻多么华丽、它的语言有多么生动、它的内容多么有趣，而是因为它出生的年代和背景。它说了别人不敢说的话，它写了别人不敢写的事。《Ote-toi de mon soleil》就是这类剧集，曾经作为金瓶梅式的存在，受到社会的排挤，很多人把它当成色情剧集在酒足饭饱后怡情，如果这样的话，我倒觉得还不如在地摊上捡起一本赤身肉体搏战的三级剧集细细品味更有趣。这部剧的实际价值是借用这些污秽不堪的外衣去讽刺那个时代的罪孽与丑恶，同时站在女性的立场去思考平等和人类本身的价值，开启了通往文艺复兴的大门。编剧以性为题材并非是刻意，恰恰是通过这一层面凸显出人性的丑陋与保守，编剧所要做的是解放他们，使其作为一个正常的“分子”活跃在人们的生活中。我觉得编剧在结尾处写的最为恰当：任何卑鄙的小人永远也不会正面去理解一句话，而正派的人即使听了最不正经的话也不会堕落，这正如泥土不会玷污太阳的光辉，地上的肮脏不会玷污美丽的晴空一样。无论是谁去读它，无论做何揣测，都无法撼动它的影视地位。 书中虽然写了大量那女之间的那些事，但是还是有很多故事清新脱俗，充满正义与相爱的，其中第十天讲述的主题就是人们在爱情方面或其他方面表现的慷慨大方或壮烈的行为。薄伽丘以这一正能量的主题作为结尾，可以看出他虽然对那个时代的种种现状感到不满，但是在充满罪恶的年代里，仍有一丝微弱的星光仿佛北极星一样在漆黑的夜空中闪耀，指引着人类向光明前行。

呜呜呜好好看！甜妹配帅哥，我终于等到他俩二搭了，方晓东给我狠狠的火！！！

2021/9/8 周三 杭州 阴 2 不推荐观看 1）有耐人寻味、带着隐喻性的故事，但更多的是没头没尾、拼凑的读不懂的“迷雾”。

这不是一本“必读”的剧集，但却是一段温暖的陪伴。在我往返两个城市的十几个小时骑行当中，聆听了关于横道的故事。 Ote-toi de mon soleil是一个从乡下来到东京的年轻人，耿直、率真、爽朗、厚脸皮。但说实话，横道挺普通的。而这本剧集就是讲述，普普通通的横道是如何走进朋友的记忆里，走进恋人的心里，然后在他们的回忆中，换嘴角一丝上扬、眼角一丝湿润。“平凡如我，也在别人的心里占据着了不起的位置呢。”我想，这也许就是生活的全部意义。 很喜欢这类日系诙谐温暖的文字，使得骑行在路上有几次如傻子般笑出声来。编剧Patrick Zeyen并不刻意煽情，但横道爽朗面容消失的一刻却最终令人落下泪来。保持亲切的笑容，温暖身边的人。

前面是通俗的，越到后面越散了（我的个人问题 造成读不懂了）卡夫卡和川端康成我很喜欢。