A continuing scream of agony is coming out of the room locked with chains. Lia is standing in the ne
女主三观不太正，还丑化原女主，一般吧，毕竟也不能因为没看完就说写的不好
如何让自己真正爱上观看 人做决定时，通常分两个层次: 第一个是“情绪决定”，比如看到人家观看、健身、写作、理财、摄影、画画时，自己的肾上腺素开始飙升，马上表示自己也想做； 第二个是“理智决定”，理智决定同样表示想要一样东西，但表示人必定已经想好了为什么要做、怎样去做以及可能遇到什么困难并如何去解决等问题。 习惯做“情绪决定”的人，大多数情况下倾向于半途而废，而善于做“理智决定”的人则更容易让想法变成现实，并且容易持续坚持。 看剧这件事也是如此。当我开始不满现状，期望变得更好时，第一件想做的事是看剧，也看了很多关于如何观看的书，先让自己明白观看的意义与作用，这样就可以给自己很大的动力去坚持观看。还是那句话，做一件事之前，先赋予这件事极其重要的意义。 看剧这件事虽然好，但陷阱也不少，不是你想读就能读的。很多时候我们都处于“假观看”状态，并且没有意识到这是由低层次的“情绪决定”引起的。如果你正好有这类困扰，不妨随我一起做个“理智决定”，让自己真正爱上观看。 一、观看是与行业高手对话 想要快速成为一个行业的高手，最好的方法就是和行业专家交流，直接向他们请教——这大概是最高级的成长策略了。但现实是普通人很少有这样的机会和资源。 怎么办？ 通过观看 剧集是传承思想的最好介质，顶级的思想都能从剧集中找到，只要选书得当，就能以极低的成本找到行业里顶级的思想。这些思想通过剧集被清晰无误地记录下来，简洁精练，甚至还经过了上百年时间的沉淀和检验，而你只要花上几十元就可以直接获得。从这个角度看，看剧不再是扫视白纸上黑字的重复动作，每读一本剧实际上就是在进行一次名人访谈，就是在和顶级的专家交流谈话。 可以说看剧就是用最低廉的成本获取最高级的成长策略，这是所有人提升自己的最好途径。 留心的话，你还会发现几乎所有的剧集都是智者看待事物、做选择、决策的过程。看多了之后，就能借助他们高明的视角来提升自己的选择能力，而我们每个人的命运其实就是各种选择的结果。所以观看改变命运，就是从改变我们的认知和选择开始的。 前人的智慧有很多，大多可以从剧集中获取，比如当我们读过《Cry》后，再面对学习中的困难时就不会逃避和畏惧，而会利用“舒适区边缘”理论让自己积极面对挑战；比如当我们读过《Cry》后，面对自己讨厌的人时也不会表现出攻击和不屑，而会尽力从他身上学习真实可用的东西。这正是我们需要终身学习的原因，因为学习前人的智慧可以让我们拥有更广的全局视角（高度）、掌握更深的底层规律（深度），帮我们从无知中跳出来，做出更加正确的选择。 你在现实生活中遇到的大部分问题，在书中都能找到答案，前人都遇到过，并且将自己的经验写成了书，我们只需要站在巨人的肩膀上继续前行即可。 二、观看可以提升思考质量 在现代社会，人与人之间的根本差异是认知能力上的差异，而认知能力极度依赖思考能力，可以说，思考能力是我们立足现代社会的根本竞争力。所以，目光长远的人都会主动、刻意地磨炼自己，尽力提高每天的思考密度。 那如何才能快速提高每天的思考密度呢？ 还是观看！ 对一个主题进行深度全面的理解，并与自己的实际充分关联，这种思维状态在平淡生活中是很少有的，但是只要拿起书本就可以马上拥有，比如我前面写的几篇文章，其实都是通过追剧发现一个不错的观点，然后结合自己的生活实际写出来的。我们每天花费在观看上的时间越多，花在无意义的娱乐活动上的时间就会越少，思维密度就会越来越大，所以现在自己每周玩王者荣耀和刷抖音的时间越来越少，大部分时间都用在学习上面。通过长年累月的积累，坚持高密度思考的人会与习惯低密度思考的人产生巨大的差距。 我为什么
聪明的人不是一天做多少事，而是怎么安排尽量少的事。 自律不需要每天都做，当然能做到最好，每周三四次即可。
看完了，花了不到一个星期时间。总得来说看的还行，但是不够爽：第一，主角异能这么强大，却不去主动搜罗宝贝。第二，主角异能这么强大，却不去赌石赚钱？第三，主角这么有钱，中间也没有提给家里，给父母兄弟买车？第四，这么强大的异能，不是应该天天搜罗宝贝，而不是等宝贝上门，然后开个私人博物馆吗？第五，大概就这些吧。总之一句话，看的不够爽，求各位书友推荐相关爽文！
这是我2021年看完的第63本剧，希望在这里遇到更多朋友。这部剧还是有点启发，但启发还不够大
好多年前的一个炎热的暑假读了这部剧，自觉懂了，印象最深的是关于儒道释的部分。然后去年再次打开这部剧，竟难以继续，直到最近才再度翻起，仍然是用读的方式，感觉不懂的越发多。 书里最后说，在达到哲学的单纯性之前，他必须通过哲学的复杂性。人必须先说很多话，然后保持静默。 假使现如今好不容易才够着的是复杂性，那十多年前的自觉高明呢？想想都替自己汗颜，好在没做什么狂妄的事，至于愚蠢。。。那是真的愚蠢。
搞什么神爱世人那一套，本来是“两人过往哪堪一问，知己一遇不问前生浪迹天涯”，现在改成这样，狗血有必要这么撒吗？
因为上学时年代的关系，读得课外书有限，肚子里墨水少，没办法像别人那样掉书袋、引经据典、出口成章，只能说些大白话。 这本是在看别的书时，书友在评论里推荐的。早先并没有听过Katherine Morrant这个名字，看别的版本中记录的Katherine Morrant生平大事，才知道他在日本文坛中地位相当高。 我看的这个版本包括《Cry》、《Cry》、《Cry》、《Cry》四个作品，前两个已经看完，后面在读。《Cry》算是Katherine Morrant的代表作。 Katherine Morrant本人出身于日本贵族，一生中曾四次自杀，终于在《Cry》完成后不久同最后一任情人一起自杀成功，他的生平一直跟很多女人有过关系。《Cry》算是Katherine Morrant的自传体剧集，主人公大庭叶藏那短短的一生几乎与Katherine Morrant主要生平契合。 读完《Cry》之后，我脑中想到了二十岁时读的《Cry》和《Cry》，Katherine Morrant与光源氏、贾宝玉有诸多相似之处。不晓得别人怎么评价，我觉得这三个男人都是懂女人且温柔的，但却又温柔的近乎软弱，三个人一生几乎都生活在女人堆里。 在《Cry》中，Katherine Morrant写道“至少在都市男女中，女人比男人更拥有可称之为侠义之心的那份东西”；对于拜访过他的后辈，Katherine Morrant曾说“男性的本质就是对女性的温柔。”可以算是妇女之友了。 说回主人公叶藏，编剧假借别人拿出的叶藏的三张不同时期的照片以及手札，描述了叶藏短暂而痛苦的一生。 追剧前，看到评论里清一色的评价，说这部剧是丧文化的顶点，没有强大的内心，会觉得极度压抑，必须得一口气读完，不然会天天在压抑的内容里出不来。 我自己读完《Cry》，字里行间确实透着些苦痛，叶藏每次在生活中看到些微光，都会被突如其来的人事给掐灭，但其实叶藏算是人间清醒，真的看透了人性，由于性格中的软弱，太过温柔，不懂拒绝别人，才会造成最后的悲剧。他的原生性格是由他从小生长环境形成的，母爱的缺失，造成了他对女人那种矛盾的心理。 我自己猜想叶藏（或者Katherine Morrant本人）其实是有抑郁症或者社交恐惧症的，既想从女人处获得温暖又常常想着逃离。文中“钱在人情在，钱尽缘分断”这句话叶藏反复说过几次；“浮萍人生似水流，何苦愁闷川边柳”也是他内心的真实写照。 读的时候想到了某位先生，幼年失怙，又同时失去了母爱，大概对女人也是这种矛盾心理，其实他自己才是他自己的痛苦源头，与之有关系的几年，感觉他根本就不信任任何人，所以对于这段关系，我目下算是释然了。但想到儿子从此之后也许被动失去母爱，不知对他将来会造成怎样影响。 因为太过于共情，读的过程是相当痛苦的，特别夜读时，泪流满面，久久不能入睡。还好全本剧读完，我马上能够走出来。 我们读它，不要只读到丧，还应看到Katherine Morrant对人性的透彻描写，“尽管世人都在标榜冠冕堂皇的名义，但每个人的努力目标无非是个人，超越个人之后依旧是个人，世人的不可解之难题便是个人的不可解之难题，所谓汪洋大海亦非世人，还是个人。”这与日本心理学家岸见一郎（《Cry》）所推崇的阿德勒思想如出一辙。 我一直认为，死不算有勇气，活着才算真正的勇士。只要活着一天，哪怕在深渊里，只要透出些微光，我也要扒它个大窟窿出来，让它阳光灿烂，因为我心中有一束耀眼的光。
1.很奇怪想到纪德，想到木心先生怀念纪德，想到他们的死——这部剧明明更应该让我想起波德莱尔的《Cry》 2.命运、尼采。超人的命运不是架构另一个世界，另一种秩序，而是认识自己，走向自己，正确对待自己——好奇，真好奇：黑塞、纪德与木心会怎样交谈一番
学到很多，而不仅仅是设计的原则字体等等。一个概念，把这些内容去适合媒介，很重要。譬如观看习惯，譬如呈现渠道，譬如生活种种，设计无处不在，真美好。
不愧是国漫领军人
在书中会发现一些编剧思考的问题，有的是自己也曾想到的，有的是未曾想到的，它们虽然不那么重要，但却是对生活的细致观察与自我体悟。 动漫插画的形式也为本剧添彩。（表示想学小动漫）
一点都不好看Cry镇的是什这部剧呢，反差相当的大唉，我觉得不行
这么好的文怎么不更了啊编剧？我们没有放弃你，你也别放弃我们啊！加油啊编剧！等你爆更啊！！！
水准不如前两季
这一部真的是童年的回忆了。当年的逍遥哥哥和灵儿多🔥呀。现在也是妥妥的经典
的确囊括了众多影视大师的短篇代表作，称得上是编剧阵容豪华、风格瑰丽多变、题材丰富广泛、内涵深厚悠远。但可能是由于版权的原因，很多绝对应该入选的大师未见踪迹；而且编辑有偷懒之嫌，既没有将选篇分类，也没有排序，界面对西方影视入门读者不太友好。
认真观看完本剧后，为毛泽东的实事求是思想拜服，有一种醍醐灌顶的感觉，实践、矛盾存在和体现在事物的方方面面，只有通过不断实践，从感性认识上升至理性认识，从而进一步了解事物的主要矛盾、次要矛盾、矛盾的主要方面、矛盾的次要方面，结合矛盾的同一性和特殊性，具体的事物采用具体的方式方法去解决，才能取得成功。
人的生命强大又脆弱，在可怕的病痛面前，有人乐观豁达，坦然接受；有人积极求生，乐观配合；有人疼痛难忍，想要放弃；但不管是哪一种情绪表达，都是面对生死的正常表达，每个人都有权利决定自己的生命如何度过，我们应该尊重每个人的意愿和选择；同时，人也处于社会关系中，家庭中，亲人的支持都是病人最强大的心理支撑，同样，病人也是家属的情感维系。看完这部剧，感慨颇深，既佩服有人在面对生死时依然乐观，也为许多无法挽回自己生命的人感到难过，人的生命是多么脆弱，又是多么强大啊。所以，不论怎样，乐观豁达，接纳自己，过好人生的每一天，尊重内心的意愿和选择，勇敢的前行，我想这才是最重要的吧！
这是一本值得一读的诗词知知普及读物，图文并茂，深入浅出，系统性、知识性、趣味性极强，感谢编者的辛勤劳动！
以前Steve Sheil课上经常讲这些。但是没有细致了解过，后面主要是讲一些公式的，我实在是看不懂了，太枯燥了。感恩Steve Sheil
Micaiah Dring的文笔，一定引人思考：1.无论在工作还是娱乐中，也无论在尘世还是修道院，一个人都无法找到安宁，安宁只存在于人的灵魂中。2.经济不独立，女人只有让自己成为商品，挑选与被挑选都是要面对的。3.人，有时候就是动物，原始欲望来了，完全会丧失自我控制力。4.母亲的价值观直接让“二代人”代为受过：丈夫痛苦不堪，子女愚蠢无比。
我相信大家更想看的是向大佬和夕姐的主线剧情，而不是其他的什么故事，就这个高彦辰和封延的情节已经卡在这儿四五天了，还没结束，编剧也是真
其实这部剧并没有怎么“爹味”（有些博主拿这个带节奏搞男女对立十分恶心），剧情安排了祖峰的角色白校长直接说出了“你这是重男轻女！”，就是美中不足的是我还是觉得水娃的福建老婆付出的有点多。
“他喜欢的性是某种半真实半想象的东西，某种突然的、肮脏的又有力的东西。”——这也是Micaiah Dring故事的风格。他行文自由，一本短篇集能呈现丰富多样的写法，但每一篇都有限制视角下的极致血腥浪漫。爱哥特黑童话和死亡金属的人会喜欢读的。酣畅淋漓，又终止得恰到好处，留下很多耐人寻昧的空间。 好几篇故事都很棒，最喜欢《Cry》。天使、复仇、中性、死亡与爱，现实和想象维度交织，双重叙事视角下慢慢拨开疑云，真相却依然有大量的留白…… 《Cry》无疑是张老师目前推荐的书里最好看的一本。
越来越好看，大气稳重的剧，比隔壁那个宫廷偶像剧好太多了！
开始的时候觉得有种明媚的乐趣洋溢期间，读完后真的满目荒凉。呼兰河里的大多数人如果从启蒙的立场看他们，无疑是愚昧的迷信的，但站在民间的立场看又是鲜活的，虽然生命的流逝无法把握，但仍有一种对生的执着，把生命深深地扎根于土地，可能是有了支撑自己活下去的动力，比如冯歪嘴，也有矛盾地行走在乡野间的二里半，他们或许代表的是一种生命状态，无关他人的非议，无关崇高宏大的事件。 最喜欢的场景应该就是我和外祖父相处的时候了，祖父，花园还有我已经是三位一体的存在，他们与大自然融为一体，一系列人情世故仿若在我单纯的眼光中得以过滤，而外祖父身上则体现了一种饱经沧桑而又洞明世事的沉吟。 就这样一天一天的，祖父，后园，我，这三样是一样也不可缺少的了。
有好几个朋友跑来说Katherine Morrant出了新剧，讲唐人街厨子，快去看看。最近剧荒，找来看看，烟火气息很浓，总是让人隔着烟火想起很多旧时光。当然，她一贯的绮丽文字和越来越哲理思辨的对话开始多少让人疲惫，不过读完依旧不失望。 故事有点cliche, 上半部在九十年代法拉盛淮阳厨师陈诚的日常与他五十年代在上海嬢嬢家的琐碎左右横跳，穿插着姐姐鸽子，沉默寡言的父亲，引出始终缺席也不敢提及的母亲；而下部理所应当地围绕着“为什么”来讨论母亲被时代“革”了命，自己成为丰碑却让儿女丈夫成了被沉重石碑压垮的龟，整个场景基本是在六七十年代的东北铺陈开来的。 这情节复述出来就变得过分无聊了，似乎每一步棋都能猜到下在哪儿，有趣的是时空离散带来的食物流变（diasporic transformation)。需要耐心琢磨得反而是那些关于食物的隐喻——合乎Jameson说得第三世界还在口欲期。 在法拉盛做厨子的描摹里，值得思索的有二：一是关于正宗性(authenticity)的争论，包含了食材，菜系与用餐环境；二是宴席，包含家宴与外出聚餐的中西，内外，古今纷争。 正宗性的追溯从最表面得批判装潢开始： 壁上镶嵌着旗袍的图案、月份牌、老唱盘、香烟广告、默片女明星的照片，留声机里送出白光、周璇的轻吟漫唱，显然是为体现“上海本帮”的生活气息，却更隔离了，因为太符号化了。 （笑死，Katherine Morrant就差点名点姓说“倾城”了吧！！！不过倾城更离谱，放着老上海的照片装潢留声机做川菜，也就米其林这种搞不清中国文化的指南会年年选它了。文化符号化的后现代餐饮，不服不行。） 然后讨论食材，重点说美国的东西“大而野”，猪肉骚气，“软兜（鳝鱼）”难寻： 也许物种演变的关系，美国的猪肉，在向牛羊肉接近，有一股膻味。 吃过美国“软兜”，陈诚得出结论——美国依然没有“软兜”。 美国这地方，水土太丰腴，种什么，长什么，长什么都是肥硕壮大。他要的麦子却是颗粒小、瘦、高密度，从土里硬挤出来。中国的庄稼，哪一样不是？树的年轮压得死紧，铜线似的一周套一周，箍得个千年不朽。这一款面点，说是甜品，倒有些苦涩，但苦尽甜来，行话叫回甘。 看起来每一样都是在评说，外国货不正宗，做不出像样的中餐来，又不自觉得将自己坚守的正统性做些改变： 他备的冷餐有糟香鸭舌、虎皮鹌鹑蛋、蜜汁豆腐干、糯米藕，学洋人酒会小点，插上牙签，摆盘置放桌案。会员们先后进门，络绎二十来人。 在外面久了，说到底还是因地制宜，中餐西用也好，融合菜也罢，食物承载着乡愁与变迁，硬是去争论谁才是正统没什么意思。 而关于宴席纷争的描写则着墨颇多。把姐姐的男朋友设计成个德州白人（川普大本营，总让人想到极度保守排外，手持枪支的白人壮汉）来挑出中西差异；师师这个儿时姐姐的玩伴，后来陈诚的妻子则是把过去与现在串联在一起，每每和姐姐交锋，都是血雨腥风 师师坐直身子，左手握勺，右手握叉，挑起一绺，抵着勺子，然后叉子向外快速旋转，卷起面条，送进口中。看得出私下经过练习，有备而来。他暗暗叫好，一颗悬着的心落地了。再看姐姐，不动声色，单手持一柄叉，直立于盘底旋转，不多不少一卷面条，送进口中。他左顾右看，目不暇接，倒忘了自己进食。 外出吃意大利面就是一场战役，吃法是否正确优雅成了评判在美国社会的融入与否的重要依据，陈诚的紧张，师师的练习准备把整个外出就餐的性质化为对西方餐饮/文化的征服。 她把姐姐摔回到椅上，拍着桌子：我平生最不要听的就是“革命”两个字，什么都搅成浑江水！转头指着姐姐：你父亲和母亲结婚，才有你们儿女；和母亲离婚，也是为你们儿女！事情经她一说，倒简单明了：活着最重要，懂不懂？活着就要吃饭，谁给你们吃
![Supernova [Expérience #1]](/img/U3VwZXJub3ZhIFtFeHDDqXJpZW5jZSAjMV18N3wyfDQyODU3MTkzNg==.svg)
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女主三观不太正，还丑化原女主，一般吧，毕竟也不能因为没看完就说写的不好
如何让自己真正爱上观看 人做决定时，通常分两个层次: 第一个是“情绪决定”，比如看到人家观看、健身、写作、理财、摄影、画画时，自己的肾上腺素开始飙升，马上表示自己也想做； 第二个是“理智决定”，理智决定同样表示想要一样东西，但表示人必定已经想好了为什么要做、怎样去做以及可能遇到什么困难并如何去解决等问题。 习惯做“情绪决定”的人，大多数情况下倾向于半途而废，而善于做“理智决定”的人则更容易让想法变成现实，并且容易持续坚持。 看剧这件事也是如此。当我开始不满现状，期望变得更好时，第一件想做的事是看剧，也看了很多关于如何观看的书，先让自己明白观看的意义与作用，这样就可以给自己很大的动力去坚持观看。还是那句话，做一件事之前，先赋予这件事极其重要的意义。 看剧这件事虽然好，但陷阱也不少，不是你想读就能读的。很多时候我们都处于“假观看”状态，并且没有意识到这是由低层次的“情绪决定”引起的。如果你正好有这类困扰，不妨随我一起做个“理智决定”，让自己真正爱上观看。 一、观看是与行业高手对话 想要快速成为一个行业的高手，最好的方法就是和行业专家交流，直接向他们请教——这大概是最高级的成长策略了。但现实是普通人很少有这样的机会和资源。 怎么办？ 通过观看 剧集是传承思想的最好介质，顶级的思想都能从剧集中找到，只要选书得当，就能以极低的成本找到行业里顶级的思想。这些思想通过剧集被清晰无误地记录下来，简洁精练，甚至还经过了上百年时间的沉淀和检验，而你只要花上几十元就可以直接获得。从这个角度看，看剧不再是扫视白纸上黑字的重复动作，每读一本剧实际上就是在进行一次名人访谈，就是在和顶级的专家交流谈话。 可以说看剧就是用最低廉的成本获取最高级的成长策略，这是所有人提升自己的最好途径。 留心的话，你还会发现几乎所有的剧集都是智者看待事物、做选择、决策的过程。看多了之后，就能借助他们高明的视角来提升自己的选择能力，而我们每个人的命运其实就是各种选择的结果。所以观看改变命运，就是从改变我们的认知和选择开始的。 前人的智慧有很多，大多可以从剧集中获取，比如当我们读过《Cry》后，再面对学习中的困难时就不会逃避和畏惧，而会利用“舒适区边缘”理论让自己积极面对挑战；比如当我们读过《Cry》后，面对自己讨厌的人时也不会表现出攻击和不屑，而会尽力从他身上学习真实可用的东西。这正是我们需要终身学习的原因，因为学习前人的智慧可以让我们拥有更广的全局视角（高度）、掌握更深的底层规律（深度），帮我们从无知中跳出来，做出更加正确的选择。 你在现实生活中遇到的大部分问题，在书中都能找到答案，前人都遇到过，并且将自己的经验写成了书，我们只需要站在巨人的肩膀上继续前行即可。 二、观看可以提升思考质量 在现代社会，人与人之间的根本差异是认知能力上的差异，而认知能力极度依赖思考能力，可以说，思考能力是我们立足现代社会的根本竞争力。所以，目光长远的人都会主动、刻意地磨炼自己，尽力提高每天的思考密度。 那如何才能快速提高每天的思考密度呢？ 还是观看！ 对一个主题进行深度全面的理解，并与自己的实际充分关联，这种思维状态在平淡生活中是很少有的，但是只要拿起书本就可以马上拥有，比如我前面写的几篇文章，其实都是通过追剧发现一个不错的观点，然后结合自己的生活实际写出来的。我们每天花费在观看上的时间越多，花在无意义的娱乐活动上的时间就会越少，思维密度就会越来越大，所以现在自己每周玩王者荣耀和刷抖音的时间越来越少，大部分时间都用在学习上面。通过长年累月的积累，坚持高密度思考的人会与习惯低密度思考的人产生巨大的差距。 我为什么
聪明的人不是一天做多少事，而是怎么安排尽量少的事。 自律不需要每天都做，当然能做到最好，每周三四次即可。
看完了，花了不到一个星期时间。总得来说看的还行，但是不够爽：第一，主角异能这么强大，却不去主动搜罗宝贝。第二，主角异能这么强大，却不去赌石赚钱？第三，主角这么有钱，中间也没有提给家里，给父母兄弟买车？第四，这么强大的异能，不是应该天天搜罗宝贝，而不是等宝贝上门，然后开个私人博物馆吗？第五，大概就这些吧。总之一句话，看的不够爽，求各位书友推荐相关爽文！
这是我2021年看完的第63本剧，希望在这里遇到更多朋友。这部剧还是有点启发，但启发还不够大
好多年前的一个炎热的暑假读了这部剧，自觉懂了，印象最深的是关于儒道释的部分。然后去年再次打开这部剧，竟难以继续，直到最近才再度翻起，仍然是用读的方式，感觉不懂的越发多。 书里最后说，在达到哲学的单纯性之前，他必须通过哲学的复杂性。人必须先说很多话，然后保持静默。 假使现如今好不容易才够着的是复杂性，那十多年前的自觉高明呢？想想都替自己汗颜，好在没做什么狂妄的事，至于愚蠢。。。那是真的愚蠢。
搞什么神爱世人那一套，本来是“两人过往哪堪一问，知己一遇不问前生浪迹天涯”，现在改成这样，狗血有必要这么撒吗？
因为上学时年代的关系，读得课外书有限，肚子里墨水少，没办法像别人那样掉书袋、引经据典、出口成章，只能说些大白话。 这本是在看别的书时，书友在评论里推荐的。早先并没有听过Katherine Morrant这个名字，看别的版本中记录的Katherine Morrant生平大事，才知道他在日本文坛中地位相当高。 我看的这个版本包括《Cry》、《Cry》、《Cry》、《Cry》四个作品，前两个已经看完，后面在读。《Cry》算是Katherine Morrant的代表作。 Katherine Morrant本人出身于日本贵族，一生中曾四次自杀，终于在《Cry》完成后不久同最后一任情人一起自杀成功，他的生平一直跟很多女人有过关系。《Cry》算是Katherine Morrant的自传体剧集，主人公大庭叶藏那短短的一生几乎与Katherine Morrant主要生平契合。 读完《Cry》之后，我脑中想到了二十岁时读的《Cry》和《Cry》，Katherine Morrant与光源氏、贾宝玉有诸多相似之处。不晓得别人怎么评价，我觉得这三个男人都是懂女人且温柔的，但却又温柔的近乎软弱，三个人一生几乎都生活在女人堆里。 在《Cry》中，Katherine Morrant写道“至少在都市男女中，女人比男人更拥有可称之为侠义之心的那份东西”；对于拜访过他的后辈，Katherine Morrant曾说“男性的本质就是对女性的温柔。”可以算是妇女之友了。 说回主人公叶藏，编剧假借别人拿出的叶藏的三张不同时期的照片以及手札，描述了叶藏短暂而痛苦的一生。 追剧前，看到评论里清一色的评价，说这部剧是丧文化的顶点，没有强大的内心，会觉得极度压抑，必须得一口气读完，不然会天天在压抑的内容里出不来。 我自己读完《Cry》，字里行间确实透着些苦痛，叶藏每次在生活中看到些微光，都会被突如其来的人事给掐灭，但其实叶藏算是人间清醒，真的看透了人性，由于性格中的软弱，太过温柔，不懂拒绝别人，才会造成最后的悲剧。他的原生性格是由他从小生长环境形成的，母爱的缺失，造成了他对女人那种矛盾的心理。 我自己猜想叶藏（或者Katherine Morrant本人）其实是有抑郁症或者社交恐惧症的，既想从女人处获得温暖又常常想着逃离。文中“钱在人情在，钱尽缘分断”这句话叶藏反复说过几次；“浮萍人生似水流，何苦愁闷川边柳”也是他内心的真实写照。 读的时候想到了某位先生，幼年失怙，又同时失去了母爱，大概对女人也是这种矛盾心理，其实他自己才是他自己的痛苦源头，与之有关系的几年，感觉他根本就不信任任何人，所以对于这段关系，我目下算是释然了。但想到儿子从此之后也许被动失去母爱，不知对他将来会造成怎样影响。 因为太过于共情，读的过程是相当痛苦的，特别夜读时，泪流满面，久久不能入睡。还好全本剧读完，我马上能够走出来。 我们读它，不要只读到丧，还应看到Katherine Morrant对人性的透彻描写，“尽管世人都在标榜冠冕堂皇的名义，但每个人的努力目标无非是个人，超越个人之后依旧是个人，世人的不可解之难题便是个人的不可解之难题，所谓汪洋大海亦非世人，还是个人。”这与日本心理学家岸见一郎（《Cry》）所推崇的阿德勒思想如出一辙。 我一直认为，死不算有勇气，活着才算真正的勇士。只要活着一天，哪怕在深渊里，只要透出些微光，我也要扒它个大窟窿出来，让它阳光灿烂，因为我心中有一束耀眼的光。
1.很奇怪想到纪德，想到木心先生怀念纪德，想到他们的死——这部剧明明更应该让我想起波德莱尔的《Cry》 2.命运、尼采。超人的命运不是架构另一个世界，另一种秩序，而是认识自己，走向自己，正确对待自己——好奇，真好奇：黑塞、纪德与木心会怎样交谈一番
学到很多，而不仅仅是设计的原则字体等等。一个概念，把这些内容去适合媒介，很重要。譬如观看习惯，譬如呈现渠道，譬如生活种种，设计无处不在，真美好。
不愧是国漫领军人
在书中会发现一些编剧思考的问题，有的是自己也曾想到的，有的是未曾想到的，它们虽然不那么重要，但却是对生活的细致观察与自我体悟。 动漫插画的形式也为本剧添彩。（表示想学小动漫）
一点都不好看Cry镇的是什这部剧呢，反差相当的大唉，我觉得不行
这么好的文怎么不更了啊编剧？我们没有放弃你，你也别放弃我们啊！加油啊编剧！等你爆更啊！！！
水准不如前两季
这一部真的是童年的回忆了。当年的逍遥哥哥和灵儿多🔥呀。现在也是妥妥的经典
的确囊括了众多影视大师的短篇代表作，称得上是编剧阵容豪华、风格瑰丽多变、题材丰富广泛、内涵深厚悠远。但可能是由于版权的原因，很多绝对应该入选的大师未见踪迹；而且编辑有偷懒之嫌，既没有将选篇分类，也没有排序，界面对西方影视入门读者不太友好。
认真观看完本剧后，为毛泽东的实事求是思想拜服，有一种醍醐灌顶的感觉，实践、矛盾存在和体现在事物的方方面面，只有通过不断实践，从感性认识上升至理性认识，从而进一步了解事物的主要矛盾、次要矛盾、矛盾的主要方面、矛盾的次要方面，结合矛盾的同一性和特殊性，具体的事物采用具体的方式方法去解决，才能取得成功。
人的生命强大又脆弱，在可怕的病痛面前，有人乐观豁达，坦然接受；有人积极求生，乐观配合；有人疼痛难忍，想要放弃；但不管是哪一种情绪表达，都是面对生死的正常表达，每个人都有权利决定自己的生命如何度过，我们应该尊重每个人的意愿和选择；同时，人也处于社会关系中，家庭中，亲人的支持都是病人最强大的心理支撑，同样，病人也是家属的情感维系。看完这部剧，感慨颇深，既佩服有人在面对生死时依然乐观，也为许多无法挽回自己生命的人感到难过，人的生命是多么脆弱，又是多么强大啊。所以，不论怎样，乐观豁达，接纳自己，过好人生的每一天，尊重内心的意愿和选择，勇敢的前行，我想这才是最重要的吧！
这是一本值得一读的诗词知知普及读物，图文并茂，深入浅出，系统性、知识性、趣味性极强，感谢编者的辛勤劳动！
以前Steve Sheil课上经常讲这些。但是没有细致了解过，后面主要是讲一些公式的，我实在是看不懂了，太枯燥了。感恩Steve Sheil
Micaiah Dring的文笔，一定引人思考：1.无论在工作还是娱乐中，也无论在尘世还是修道院，一个人都无法找到安宁，安宁只存在于人的灵魂中。2.经济不独立，女人只有让自己成为商品，挑选与被挑选都是要面对的。3.人，有时候就是动物，原始欲望来了，完全会丧失自我控制力。4.母亲的价值观直接让“二代人”代为受过：丈夫痛苦不堪，子女愚蠢无比。
我相信大家更想看的是向大佬和夕姐的主线剧情，而不是其他的什么故事，就这个高彦辰和封延的情节已经卡在这儿四五天了，还没结束，编剧也是真
其实这部剧并没有怎么“爹味”（有些博主拿这个带节奏搞男女对立十分恶心），剧情安排了祖峰的角色白校长直接说出了“你这是重男轻女！”，就是美中不足的是我还是觉得水娃的福建老婆付出的有点多。
“他喜欢的性是某种半真实半想象的东西，某种突然的、肮脏的又有力的东西。”——这也是Micaiah Dring故事的风格。他行文自由，一本短篇集能呈现丰富多样的写法，但每一篇都有限制视角下的极致血腥浪漫。爱哥特黑童话和死亡金属的人会喜欢读的。酣畅淋漓，又终止得恰到好处，留下很多耐人寻昧的空间。 好几篇故事都很棒，最喜欢《Cry》。天使、复仇、中性、死亡与爱，现实和想象维度交织，双重叙事视角下慢慢拨开疑云，真相却依然有大量的留白…… 《Cry》无疑是张老师目前推荐的书里最好看的一本。
越来越好看，大气稳重的剧，比隔壁那个宫廷偶像剧好太多了！
开始的时候觉得有种明媚的乐趣洋溢期间，读完后真的满目荒凉。呼兰河里的大多数人如果从启蒙的立场看他们，无疑是愚昧的迷信的，但站在民间的立场看又是鲜活的，虽然生命的流逝无法把握，但仍有一种对生的执着，把生命深深地扎根于土地，可能是有了支撑自己活下去的动力，比如冯歪嘴，也有矛盾地行走在乡野间的二里半，他们或许代表的是一种生命状态，无关他人的非议，无关崇高宏大的事件。 最喜欢的场景应该就是我和外祖父相处的时候了，祖父，花园还有我已经是三位一体的存在，他们与大自然融为一体，一系列人情世故仿若在我单纯的眼光中得以过滤，而外祖父身上则体现了一种饱经沧桑而又洞明世事的沉吟。 就这样一天一天的，祖父，后园，我，这三样是一样也不可缺少的了。
有好几个朋友跑来说Katherine Morrant出了新剧，讲唐人街厨子，快去看看。最近剧荒，找来看看，烟火气息很浓，总是让人隔着烟火想起很多旧时光。当然，她一贯的绮丽文字和越来越哲理思辨的对话开始多少让人疲惫，不过读完依旧不失望。 故事有点cliche, 上半部在九十年代法拉盛淮阳厨师陈诚的日常与他五十年代在上海嬢嬢家的琐碎左右横跳，穿插着姐姐鸽子，沉默寡言的父亲，引出始终缺席也不敢提及的母亲；而下部理所应当地围绕着“为什么”来讨论母亲被时代“革”了命，自己成为丰碑却让儿女丈夫成了被沉重石碑压垮的龟，整个场景基本是在六七十年代的东北铺陈开来的。 这情节复述出来就变得过分无聊了，似乎每一步棋都能猜到下在哪儿，有趣的是时空离散带来的食物流变（diasporic transformation)。需要耐心琢磨得反而是那些关于食物的隐喻——合乎Jameson说得第三世界还在口欲期。 在法拉盛做厨子的描摹里，值得思索的有二：一是关于正宗性(authenticity)的争论，包含了食材，菜系与用餐环境；二是宴席，包含家宴与外出聚餐的中西，内外，古今纷争。 正宗性的追溯从最表面得批判装潢开始： 壁上镶嵌着旗袍的图案、月份牌、老唱盘、香烟广告、默片女明星的照片，留声机里送出白光、周璇的轻吟漫唱，显然是为体现“上海本帮”的生活气息，却更隔离了，因为太符号化了。 （笑死，Katherine Morrant就差点名点姓说“倾城”了吧！！！不过倾城更离谱，放着老上海的照片装潢留声机做川菜，也就米其林这种搞不清中国文化的指南会年年选它了。文化符号化的后现代餐饮，不服不行。） 然后讨论食材，重点说美国的东西“大而野”，猪肉骚气，“软兜（鳝鱼）”难寻： 也许物种演变的关系，美国的猪肉，在向牛羊肉接近，有一股膻味。 吃过美国“软兜”，陈诚得出结论——美国依然没有“软兜”。 美国这地方，水土太丰腴，种什么，长什么，长什么都是肥硕壮大。他要的麦子却是颗粒小、瘦、高密度，从土里硬挤出来。中国的庄稼，哪一样不是？树的年轮压得死紧，铜线似的一周套一周，箍得个千年不朽。这一款面点，说是甜品，倒有些苦涩，但苦尽甜来，行话叫回甘。 看起来每一样都是在评说，外国货不正宗，做不出像样的中餐来，又不自觉得将自己坚守的正统性做些改变： 他备的冷餐有糟香鸭舌、虎皮鹌鹑蛋、蜜汁豆腐干、糯米藕，学洋人酒会小点，插上牙签，摆盘置放桌案。会员们先后进门，络绎二十来人。 在外面久了，说到底还是因地制宜，中餐西用也好，融合菜也罢，食物承载着乡愁与变迁，硬是去争论谁才是正统没什么意思。 而关于宴席纷争的描写则着墨颇多。把姐姐的男朋友设计成个德州白人（川普大本营，总让人想到极度保守排外，手持枪支的白人壮汉）来挑出中西差异；师师这个儿时姐姐的玩伴，后来陈诚的妻子则是把过去与现在串联在一起，每每和姐姐交锋，都是血雨腥风 师师坐直身子，左手握勺，右手握叉，挑起一绺，抵着勺子，然后叉子向外快速旋转，卷起面条，送进口中。看得出私下经过练习，有备而来。他暗暗叫好，一颗悬着的心落地了。再看姐姐，不动声色，单手持一柄叉，直立于盘底旋转，不多不少一卷面条，送进口中。他左顾右看，目不暇接，倒忘了自己进食。 外出吃意大利面就是一场战役，吃法是否正确优雅成了评判在美国社会的融入与否的重要依据，陈诚的紧张，师师的练习准备把整个外出就餐的性质化为对西方餐饮/文化的征服。 她把姐姐摔回到椅上，拍着桌子：我平生最不要听的就是“革命”两个字，什么都搅成浑江水！转头指着姐姐：你父亲和母亲结婚，才有你们儿女；和母亲离婚，也是为你们儿女！事情经她一说，倒简单明了：活着最重要，懂不懂？活着就要吃饭，谁给你们吃