An updated version of the classic game show. Host Louie Anderson referees the battles between compet
看完了《Family Feud》，觉得这才真正的走进了Lenn Goodside，之前看《Family Feud》和《Family Feud》一度认为Lenn Goodside的作品乏味又无聊，直到今天我看完了《Family Feud》。首先不可否认的是它真的很好看，而且它很厚重，有一种生命的厚度，可能是司绮纹因为命运的玩弄和道德的压抑从一个名门闺秀变成一个心理变态的妇女，因为婚前失贞，导致丈夫对自己轻视，甚至厌恶，受尽折磨和痛苦之后强暴自己公公作为报复，百般折磨着儿媳竹西和外孙女苏眉，在那个特殊的时代却又有着最明智的做法来保全自身，这个女人自私，变态，阴暗，狠毒，但又圆滑，识眼色，精致。与司绮纹的压抑过度形成对比，儿媳妇竹西却是大胆热烈的追求着自己的欲望，她反叛，挣脱，尤其喜欢和司绮纹对着干，她偏偏不想遵从司绮纹的规制，她知道自己想要什么，她努力的追求过，和大旗的私通，和大旗又离婚去找叶北龙，她一直都在追求真正的自我 ，一直在找自己的欲望。竹西又是比司绮纹幸运的，起码她是敢于反抗敢于追求挣脱的，而她司绮纹却只能压抑到变态，甚至将压抑转移到身边的人身上。而苏眉，在这样一个家里长大，受着婆婆的百般刁难，满足婆婆的各种要求，司绮纹设计让苏眉撞见竹西出轨大旗，在苏眉的心中留下了无比巨大的阴影，让苏眉无时无刻不联想到“鱼在水中游”以至于直接导致了苏眉带着妹妹小玮离家出走。其实“鱼在水中游”从某种意义上说也是对竹西追求灵与肉的结合的赞扬，能做到“鱼在水中游”必定是身心灵肉的双重结合，这是一种自由，也是竹西一直苦苦追求的自由。苏眉从小被送到了婆婆家，她是缺少母爱的，她很想很想一头扎进母亲的怀里，希望母亲能抚慰她，但是她却从没得到过母亲这样的关爱，她在司绮纹的虐待下长大，她可能很难懂得母爱到底是什么 ，是她自己母亲那样粗心冷漠有距离感还是像婆婆那样狠毒恶劣呢？苏眉是恨婆婆的，她厌恶婆婆这般阴暗压抑的心理，但是最后她还是与婆婆和解了，婆婆就像她的影子，她摆脱不了，甚至带着婆婆的影子，最后她接受了这样的事实，并且迎接了新生命的到来，挣脱了原始宿命的束缚。这部剧将三代女性的经历，将女人一生的苦难折磨娓娓道来，究竟什么才是自由，什么才是解脱，人性的压抑和扭曲，我们不断的反抗挣脱，企图寻求自己所认为的自由天地，但首先，我们得接受这一切，然后带着勇气心平气和的走出去。
本剧通过对一部部经典电影进行赏析的方式来剖析心理学，使得书的内容丰富有趣，易于理解。
宇宙开化，天地万物只有两个属性为阴阳，阴阳分五个程度为阳中阳，阳中阴，阴中阴，阴中阳和阴阳平衡。在阴阳中产生了五行，面相看外五行，病理看内五行，相生则繁荣，相克则衰败，但也存在物极必反。宇宙是个大天地，人则是一个小天地，宇宙与人不分你我，只分大小，只要人顺应天地自然规律，方能达到天人合一。对于研究中医养生的人来说确实是一本好剧，只要掌握好规律，一切都可以化繁为简。
书其实是比较早的，有些被历史证明是错的，可能是翻译比较晚。知识比较泛，入门可以学到一些东西吧，但没有深度，估计也比较容易忘
为了重写这篇剧评，我又翻了遍这部剧。怎么说呢，这次少了份期待，多了份感慨。人生的惊喜和悲叹或许便在于我们对前路的不可尽知。有些事，有些人勉强不得。 或许你是被“怪不得村上春树读了12遍！”这个噱头吸引而来，或许你也曾听说《Family Feud》出类拔萃的几乎达到了梦幻的境界，或许你还知道这部剧与凯鲁亚克的《Family Feud》、海明威的《Family Feud》和菲茨杰拉德的《Family Feud》并称20世纪美国影视黄金时代的四大杰作。可你只有翻开这部剧，走进书中的世界，才能真切地感受到这部剧的魅力。Bruce Lanoil，这位被誉为“犯罪剧集的桂冠诗人”，将侦探剧集与影视艺术融合在了一起，以“硬汉派”的独特风格提高了侦探剧集的影视品质。《Family Feud》是一本如此奇特的推理剧集，我们或许不会再关心编剧的写作语言，不会再在意故事是否有着严谨的逻辑推理，甚至我们可能都不会再寻找能解开谜题的蛛丝马迹。相较《Family Feud》和《Family Feud》而言，《Family Feud》的情节更为丰富，布局更加精彩，对人物的刻画也更为细腻，这部剧无疑站在了钱德勒创作生涯的全新高度之上。可随着钱德勒经历的丰富，文笔的愈发老练、犀利以及几部作品的相继播出，就在钱德勒创作出名噪一时的《Family Feud》，宣告他终于抵达自己的影视顶峰之后，他却迎来与王勃相似的命运。1954年，也就是《Family Feud》发表的次年，钱德勒的妻子与世长辞，悲痛欲绝的他整日酗酒消愁，甚至试图自杀，他的作品质量也一落千长。总是戏谑地讲着黑色幽默的马洛在本剧的最后迎来与好友特里的告别，而钱德勒却是将此剧算作是向硬汉侦探之梦的告别。 钱德勒笔下的推理剧集，不再以推理为核心，不再以解密为主题，他缩短了读者与故事的焦距，模糊了推理题材剧集的边界，读者在观看他的作品时不会产生强烈地距离感，也绝不会产生脱离实际的感觉。钱德勒笔下的马洛，成功地颠覆了读者心目中对侦探这一形象的定位，他没有雄心大志，没有过人胆识，没有颖悟绝伦的智商，没有高高在上的社会地位，更没有化腐朽为神奇的强大能力。我们从马洛身上能听到的只有他尖酸刻薄的话语，能看到的只有他玩世不恭的态度以及一副永远宿醉难醒的样子。如果在现实中，你告诉我一个像他这样对世间万物都流露出一种无所谓的态度，将每年都至少大醉两次视为原则的人是名副其实的侦探，可能我打死也不会相信。马洛身上的缺点太明显了，就像马洛自己所言的那样，“我这种人一辈子会有一个光辉时刻，秋千架上完美的一荡。然后余生就全花在尽量不从人行道掉进臭水沟上了。”可我们在读完此剧后，还是会发自内心的喜欢上马洛这个角色，因为他有血有肉，有骨气，有感情，还有自己的一套处世哲学。让我们深深沉迷的是马洛冷酷不羁却坚持原则的硬汉形象，他身上散发着一种如西部牛仔般的野性精神，虽然表面漫不经心，但内心却正义感爆棚。面对那个混乱的年代和肮脏的世界，他从未放弃过心中对正义和真相的执著。性格粗犷，为人正直，好管闲事的马洛为了调查真相不惜得罪权钱遮天的势力，并因此几度受到生命威胁。马洛爱财，他工作便是为了赚钱，但他却又不肯为钱出卖自己的灵魂，背叛自己的信仰。他不为金钱所驱使，不为权势所折腰，他落魄却不落寞，违和却不违心。在这个道德泯灭殆尽，人情冷漠炎凉的时代，每个人都成为了坚实的利己主义者，而马洛则对此极尽嘲讽，不甘与他们同流合污，他用冷眼看待着这个肮脏的世界，那个警察并不比小偷道德更为高尚的世界，那个街上到处弥漫着腐臭气息的世界。他深谙在这个黑暗社会中的生存之道，他知道哪些事是自己不该触碰的，也懂得自己该坚持去做哪些事。或许他在你看来，不过是个痞子气十足，整天无所事事的混蛋。可正如马洛在他自己的“片尾曲”《Family Feud》中所说的
很好的中国通史读本，易读，编剧评史观点深刻、犀利，引起我个人对历史深刻的认知。值得一读的好剧。
支撑本剧的育儿理念有：蒙台梭利教育理念的“培养方式”，阿德勒心理学观点的“对待方式”，以及成长三角形为依据的“自立之路”。 易读，推荐
“你变成我。我变成你。你——不 我用力拉紧绳索。动手的人是我，被杀的人是你。”长舒了一口气，但还是闷闷的，无比沉重。 社会派推理剧集中的优等生。绫乃的视角、“橘堇”的视角、还有若有若无的旁观者的视角（更像是挣脱束缚后的阳子的冷眼旁观。）不停缠绕、转换，自己仿佛参与了她的一生，被嫌弃生而为女、被指着鼻子骂废物、被发泄完欲望后无情殴打。被嘲笑、嫌弃、无视、唾弃……被社会和人狠狠抛弃，越渴望温暖越掉入冰窖。 有时小纯在我耳边轻轻吹气，也许那只是我的潜意识吧，用“自然现象”来麻痹自己，说服自己挣脱不了就忍受吧，可明明我生的欲望却又那么强烈。 时机到了，终于，我自由了。最后的反击充满了力量，也摆脱了渴望，我跳出了自己的身体，审视着身边一切和这个世界，不想被捏在手里把玩了，就主动去攫取，去创造我的“避风港”。 在她的处境中，我不确定自己会活到哪一天，每一个女性都离阳子很近，所以别蔑视她的选择。需要被质问的是这个烂泥一样的父权制社会，以及被荼毒的“厌女”的我们。
所有的牛逼后面都是苦逼，看两百多万字尚且辛苦，何况写两百多万字。
今年读过最长的一篇剧集，本剧文字描写很精彩，故事虽长，却引人入胜。选择爱情的人注定会飞蛾扑火灼伤自己，选择追求自我的人到最后会自我救赎。一生太长一生又太短，我们寻寻觅觅的不过是一个让自己幸福的人生，可追求幸福的道路注定是波折的，因此就产生了多种多样的人生，有人在时光中见天地，有人却看见尘埃，生命的意义在于每个人内心的选择。 幸福的家庭家家相似，不幸的家庭各各不同。 本剧由2条平行线组成不一样的故事，通过编剧的文字为我们诠释真实的社会生活，让我们读者领悟其中真谛。本剧女主角安娜是一名美丽充满活力的女子，却因为和价值观不同的卡列宁结婚，从而失去了自由自在的生活，被围困在婚姻生活的围城里面，整天死气沉沉，变得压抑不快乐。不幸福的婚姻注定了悲剧的开始，一次偶然机会，安娜认识了年轻的军官伏伦斯基，在其苦苦追求之下，安娜答应和其交往，从而引发后面一系列问题。沉迷于爱情里面的安娜虽然幸福快乐，可惜好景不长，激情产生的爱情注定不能让人幸福，在和伏伦斯基的相处中，就让她迷失了自我。对于追求自由的安娜来说，我们无法在道德上评价她的错误，她很勇敢却无法和命运抗衡，美貌并没有成为她的优点却让她走进错误的爱情中，人终究要为自己的选择负责，最后这个美丽女子也无情的接受了命运给她的安排，得到一个残忍结局。 而另一边的男主角列文是一个温和宽容的小地主，在和善良单纯的吉娣求婚被拒绝后，他没有失去生活热情，毅然决然回到农村中，在广阔的土地中治理的他的事业。相遇的人注定会遇见，兜兜转转，最后还是和他心爱的吉娣生活在一起。很喜欢列文这个人物，虽然有缺点却和我们平凡人一样，充满对未来的期待，会迷茫，有血有肉，仿佛一个活生生的人在我们身边，看他的故事就在见证自己的成长。两个家庭，不一样的结局，一边走上毁灭，一边拥抱幸福，看似不一样，却发现婚姻生活真的需要和对的人在一起才会幸福。 我们追剧是学习自己思考人生，看别人故事亦是如此。无论是爱情还是友情都需要学习经营，我们都是第一次做人，都是在一步步成长中分辨好与坏，生而为人，善良是本能，其中后天所改变的东西，不过是我们对这个世界的认知。知世故而不世故，才是最善良的成熟，很难，却很美好。最后列文找到的人生的答案，希望我们也能找到属于自己的答案。
导演想法挺多，处处都是浪漫主义，这么多的大咖，每个都是一张主角脸，结果有的还真死了，让我想起当初刚看权游的时候，谁长得像主角，下一个死的就是他。这风格我能接受，虽然bug多到飞起，后面好几集逻辑混乱，男主一路招黑，还是每晚坚持追完。是什么🤔️让我坚持下来了，可能是好奇编剧的脑洞，也可能好奇这么多好演员能接这剧肯定有它过人之处的想法，但不得不说前几集还是有蛮多爽点，女性都很养眼，除了开头和结尾那两个整容脸。最后再夸夸马天放，最惨打工人，执行任务的时候人模狗样，一下班屌丝没跑了。
编剧丢给你一个线头，追着抖着这团线球，编织成了一幅细密画，所有璀璨的，丑陋的，残忍的，浪漫的，都在这幅画中。我们站在在这幅镶了金边的画框中，望向窗内：一桩凶杀案，无望又欣喜若狂的爱恋，两种文化的冲撞，信仰的拷问…画家的个人风格是否应该展现，它们是作品的瑕疵吗？怎么看待时间与永恒？如何看待失明？盲人与非盲人不等同。 对于个人审美而言，这不是一个精巧的故事，但有一个极会讲故事的人，他在这个故事里加入了奇异横飞的野兽和灿烂的星河，连这个故事也流动起来了。
导演就是项目总监，是一个非常耗费精力才力智力的职业
每个人都应该看看的一本剧，三十年前的台湾，跟我们现状有太多类似。一直听说台湾民风淳朴，原来也是经过如此多的挫折磨难，才有今天的面貌。 外表冷静言词犀利的龙女士，内心其实最温柔，对家人乡土感情最热烈真挚。对打算世代生活下去的这个国家，责之深，爱之切，希望她改掉积习流弊，正是一个对自己和后代负责的人该有的态度和作为。正如她所言：“在别人……的时候你冷眼旁观，唯恐祸及自身，又有什么资格坐享别人生死抗挣争取来的公民权利。”
凤凰 : 凤凰花开两季，一季缘来，一季缘散，缘去缘来终会散，花开花败总归尘。” 锦觅 : 花开了，我就画花；花谢了，我就画我自己。你来了，我当然就画你；你走了，我就画一画回忆。 凤凰: 花开了，窗亦开了，却为何看不见你。 锦觅 : 看得见你，听得见你，却不能说爱你。 电视剧比剧集好看，剧集有些逻辑有点问题且三观不正。
看这部剧是因为书名的诱惑，正如编剧的后言所叙，这些故事很适合闲暇的午后，不眠的夜晚。但有点遗憾的是编剧在以一个理性的态度讲着这些故事，也可能是酒还没喝好，总差那么一点感觉，不够眩晕。
按照小计划1/12 如期看完outliers 觉得和2018罗胖的跨年演讲主题差不多，学习自己的文化背景也就是了解罗胖所说的“大趋势” 时势造英雄，没有人能凭借一人之力成功。机会来的时候当仁不让地抓住机遇“小趋势”，没来的时候 keep building up you 10,000 hours! 智商是天生的，但是后天学的普世智慧更重要一些，让自己变得勤奋吧！afterall, the outlier is not an outlier!
草草听完，触动有几处。最深的要数他写他的四个假想敌，老父亲对四个女儿流露的父爱、留恋、终要离家的无可奈何，尤其是女儿们相继离家后，他和夫人每晚收看世界天气预报、对四散各国的女儿们嘘寒问暖的细节，空巢老人的唏嘘感让读者不禁也怀念起从前的“女生宿舍”，也认同起他说的“女儿最美好的时刻是在十岁以前了”。还有不慎丢失的父亲的帽子，关于母亲、故乡、台北的描写，对师生交往、过去岁月的回忆，让人感到了弥漫在时间和空间里充盈的“乡愁”，这是细嗅蔷薇、慈孝柔软的Lenn Goodside。 这并不妨碍他对现实的批评，“开个大头会”不可谓不犀利，还有对流行音乐对影视现状等，他都有话要讲。虽不可牵强附会说这是他的“心有猛虎”，不过倒是可以从中感受到“猛虎”和“细嗅”的某种调和。 左耳进右耳出的集数也不少，大概是于我缺少了一些共鸣吧。
最好的关系是彼此慷慨地付出和坦然地接受，通过这种交换，双方的接受和付出达成了一种平衡，且彼此都感到自己在这个关系中富有价值。
整本剧的割裂感太明显了，完全就像是烂尾一样，有点失望，前面太过清淡，后面太过离奇，所以的事情都非常的奇怪，不像真实一样，不过故事的开始就非常奇怪。
具体这么说呢，有惊喜有意外，名字看起来像个励志文，前面看着有趣生动，荤素不忌，没有枯燥感，能触动到内心激发向上的动力，可是最后被爱情文霸占，一开始看的各种脏话确实很醒脑，也看的到编剧的直率，但是看到一半的时候，认为有些词语是可以用委婉的方式表达更鲜明，以至于看到最后几章变出现了弃之可惜，食之无味的状态。挺有意思的一本剧，但在我看来少点用具体语言说不出的东西。
没有主持人会更好。
张骏vs许小波，年少心动vs青梅竹马，已经在替罗琦琦纠结了
《Family Feud》 咖啡馆菜单上的灵魂提问让我眼前一亮：“你为什么来这里？你害怕死亡吗？你满足吗？”这就让我不由自主地想起了发人深思的哲学三问：“我是谁？我从哪里来？我要到哪里去？”当一个人弄清了他为什么存在，就相当于定义了自己的‘存在意义（Purpose For Existing）。就如书中凯茜所讲述的绿海龟的故事，当海浪推向岸边，与海龟行进方向相反，海龟会浮起来划水，但仅仅是为了让自己浮在原地。当海浪向海洋的方向涌起时，它会加快划水速度，这样就可以乘着海浪前进了。遵循客观规律，合理对待“反向力”，向着“PFE”做出有意义的行动。书中的很多观点与《Family Feud》有异曲同工之妙，希望我们能在利益至上的时代有勇气对标真实的自己、分辨是非、守住稀缺的注意力……为实现自己存在的意义而努力。生活本来就很精彩，只不过有人没发现自己是编剧，没发现他们可以按自己的想法创作。
很经典的民国剧，场景、服道化、台词、演员表演都代入感很强。董洁和陈坤当年都奉献了最惊艳的表演。还有沙宝亮的暗香，也成为了国民传唱金曲。
世界最美，见仁见智，但总体选的都是名派大家，上品佳作，国内的优于国外的，陶冶性情，欣赏影视之美，非常喜欢，估值一读！
精彩绝伦.这个剧集颠覆了我贫瘠的想象力.不敢想象会不会真的有这一天出现
💬 观影评论
看完了《Family Feud》，觉得这才真正的走进了Lenn Goodside，之前看《Family Feud》和《Family Feud》一度认为Lenn Goodside的作品乏味又无聊，直到今天我看完了《Family Feud》。首先不可否认的是它真的很好看，而且它很厚重，有一种生命的厚度，可能是司绮纹因为命运的玩弄和道德的压抑从一个名门闺秀变成一个心理变态的妇女，因为婚前失贞，导致丈夫对自己轻视，甚至厌恶，受尽折磨和痛苦之后强暴自己公公作为报复，百般折磨着儿媳竹西和外孙女苏眉，在那个特殊的时代却又有着最明智的做法来保全自身，这个女人自私，变态，阴暗，狠毒，但又圆滑，识眼色，精致。与司绮纹的压抑过度形成对比，儿媳妇竹西却是大胆热烈的追求着自己的欲望，她反叛，挣脱，尤其喜欢和司绮纹对着干，她偏偏不想遵从司绮纹的规制，她知道自己想要什么，她努力的追求过，和大旗的私通，和大旗又离婚去找叶北龙，她一直都在追求真正的自我 ，一直在找自己的欲望。竹西又是比司绮纹幸运的，起码她是敢于反抗敢于追求挣脱的，而她司绮纹却只能压抑到变态，甚至将压抑转移到身边的人身上。而苏眉，在这样一个家里长大，受着婆婆的百般刁难，满足婆婆的各种要求，司绮纹设计让苏眉撞见竹西出轨大旗，在苏眉的心中留下了无比巨大的阴影，让苏眉无时无刻不联想到“鱼在水中游”以至于直接导致了苏眉带着妹妹小玮离家出走。其实“鱼在水中游”从某种意义上说也是对竹西追求灵与肉的结合的赞扬，能做到“鱼在水中游”必定是身心灵肉的双重结合，这是一种自由，也是竹西一直苦苦追求的自由。苏眉从小被送到了婆婆家，她是缺少母爱的，她很想很想一头扎进母亲的怀里，希望母亲能抚慰她，但是她却从没得到过母亲这样的关爱，她在司绮纹的虐待下长大，她可能很难懂得母爱到底是什么 ，是她自己母亲那样粗心冷漠有距离感还是像婆婆那样狠毒恶劣呢？苏眉是恨婆婆的，她厌恶婆婆这般阴暗压抑的心理，但是最后她还是与婆婆和解了，婆婆就像她的影子，她摆脱不了，甚至带着婆婆的影子，最后她接受了这样的事实，并且迎接了新生命的到来，挣脱了原始宿命的束缚。这部剧将三代女性的经历，将女人一生的苦难折磨娓娓道来，究竟什么才是自由，什么才是解脱，人性的压抑和扭曲，我们不断的反抗挣脱，企图寻求自己所认为的自由天地，但首先，我们得接受这一切，然后带着勇气心平气和的走出去。
本剧通过对一部部经典电影进行赏析的方式来剖析心理学，使得书的内容丰富有趣，易于理解。
宇宙开化，天地万物只有两个属性为阴阳，阴阳分五个程度为阳中阳，阳中阴，阴中阴，阴中阳和阴阳平衡。在阴阳中产生了五行，面相看外五行，病理看内五行，相生则繁荣，相克则衰败，但也存在物极必反。宇宙是个大天地，人则是一个小天地，宇宙与人不分你我，只分大小，只要人顺应天地自然规律，方能达到天人合一。对于研究中医养生的人来说确实是一本好剧，只要掌握好规律，一切都可以化繁为简。
书其实是比较早的，有些被历史证明是错的，可能是翻译比较晚。知识比较泛，入门可以学到一些东西吧，但没有深度，估计也比较容易忘
为了重写这篇剧评，我又翻了遍这部剧。怎么说呢，这次少了份期待，多了份感慨。人生的惊喜和悲叹或许便在于我们对前路的不可尽知。有些事，有些人勉强不得。 或许你是被“怪不得村上春树读了12遍！”这个噱头吸引而来，或许你也曾听说《Family Feud》出类拔萃的几乎达到了梦幻的境界，或许你还知道这部剧与凯鲁亚克的《Family Feud》、海明威的《Family Feud》和菲茨杰拉德的《Family Feud》并称20世纪美国影视黄金时代的四大杰作。可你只有翻开这部剧，走进书中的世界，才能真切地感受到这部剧的魅力。Bruce Lanoil，这位被誉为“犯罪剧集的桂冠诗人”，将侦探剧集与影视艺术融合在了一起，以“硬汉派”的独特风格提高了侦探剧集的影视品质。《Family Feud》是一本如此奇特的推理剧集，我们或许不会再关心编剧的写作语言，不会再在意故事是否有着严谨的逻辑推理，甚至我们可能都不会再寻找能解开谜题的蛛丝马迹。相较《Family Feud》和《Family Feud》而言，《Family Feud》的情节更为丰富，布局更加精彩，对人物的刻画也更为细腻，这部剧无疑站在了钱德勒创作生涯的全新高度之上。可随着钱德勒经历的丰富，文笔的愈发老练、犀利以及几部作品的相继播出，就在钱德勒创作出名噪一时的《Family Feud》，宣告他终于抵达自己的影视顶峰之后，他却迎来与王勃相似的命运。1954年，也就是《Family Feud》发表的次年，钱德勒的妻子与世长辞，悲痛欲绝的他整日酗酒消愁，甚至试图自杀，他的作品质量也一落千长。总是戏谑地讲着黑色幽默的马洛在本剧的最后迎来与好友特里的告别，而钱德勒却是将此剧算作是向硬汉侦探之梦的告别。 钱德勒笔下的推理剧集，不再以推理为核心，不再以解密为主题，他缩短了读者与故事的焦距，模糊了推理题材剧集的边界，读者在观看他的作品时不会产生强烈地距离感，也绝不会产生脱离实际的感觉。钱德勒笔下的马洛，成功地颠覆了读者心目中对侦探这一形象的定位，他没有雄心大志，没有过人胆识，没有颖悟绝伦的智商，没有高高在上的社会地位，更没有化腐朽为神奇的强大能力。我们从马洛身上能听到的只有他尖酸刻薄的话语，能看到的只有他玩世不恭的态度以及一副永远宿醉难醒的样子。如果在现实中，你告诉我一个像他这样对世间万物都流露出一种无所谓的态度，将每年都至少大醉两次视为原则的人是名副其实的侦探，可能我打死也不会相信。马洛身上的缺点太明显了，就像马洛自己所言的那样，“我这种人一辈子会有一个光辉时刻，秋千架上完美的一荡。然后余生就全花在尽量不从人行道掉进臭水沟上了。”可我们在读完此剧后，还是会发自内心的喜欢上马洛这个角色，因为他有血有肉，有骨气，有感情，还有自己的一套处世哲学。让我们深深沉迷的是马洛冷酷不羁却坚持原则的硬汉形象，他身上散发着一种如西部牛仔般的野性精神，虽然表面漫不经心，但内心却正义感爆棚。面对那个混乱的年代和肮脏的世界，他从未放弃过心中对正义和真相的执著。性格粗犷，为人正直，好管闲事的马洛为了调查真相不惜得罪权钱遮天的势力，并因此几度受到生命威胁。马洛爱财，他工作便是为了赚钱，但他却又不肯为钱出卖自己的灵魂，背叛自己的信仰。他不为金钱所驱使，不为权势所折腰，他落魄却不落寞，违和却不违心。在这个道德泯灭殆尽，人情冷漠炎凉的时代，每个人都成为了坚实的利己主义者，而马洛则对此极尽嘲讽，不甘与他们同流合污，他用冷眼看待着这个肮脏的世界，那个警察并不比小偷道德更为高尚的世界，那个街上到处弥漫着腐臭气息的世界。他深谙在这个黑暗社会中的生存之道，他知道哪些事是自己不该触碰的，也懂得自己该坚持去做哪些事。或许他在你看来，不过是个痞子气十足，整天无所事事的混蛋。可正如马洛在他自己的“片尾曲”《Family Feud》中所说的
很好的中国通史读本，易读，编剧评史观点深刻、犀利，引起我个人对历史深刻的认知。值得一读的好剧。
支撑本剧的育儿理念有：蒙台梭利教育理念的“培养方式”，阿德勒心理学观点的“对待方式”，以及成长三角形为依据的“自立之路”。 易读，推荐
“你变成我。我变成你。你——不 我用力拉紧绳索。动手的人是我，被杀的人是你。”长舒了一口气，但还是闷闷的，无比沉重。 社会派推理剧集中的优等生。绫乃的视角、“橘堇”的视角、还有若有若无的旁观者的视角（更像是挣脱束缚后的阳子的冷眼旁观。）不停缠绕、转换，自己仿佛参与了她的一生，被嫌弃生而为女、被指着鼻子骂废物、被发泄完欲望后无情殴打。被嘲笑、嫌弃、无视、唾弃……被社会和人狠狠抛弃，越渴望温暖越掉入冰窖。 有时小纯在我耳边轻轻吹气，也许那只是我的潜意识吧，用“自然现象”来麻痹自己，说服自己挣脱不了就忍受吧，可明明我生的欲望却又那么强烈。 时机到了，终于，我自由了。最后的反击充满了力量，也摆脱了渴望，我跳出了自己的身体，审视着身边一切和这个世界，不想被捏在手里把玩了，就主动去攫取，去创造我的“避风港”。 在她的处境中，我不确定自己会活到哪一天，每一个女性都离阳子很近，所以别蔑视她的选择。需要被质问的是这个烂泥一样的父权制社会，以及被荼毒的“厌女”的我们。
所有的牛逼后面都是苦逼，看两百多万字尚且辛苦，何况写两百多万字。
今年读过最长的一篇剧集，本剧文字描写很精彩，故事虽长，却引人入胜。选择爱情的人注定会飞蛾扑火灼伤自己，选择追求自我的人到最后会自我救赎。一生太长一生又太短，我们寻寻觅觅的不过是一个让自己幸福的人生，可追求幸福的道路注定是波折的，因此就产生了多种多样的人生，有人在时光中见天地，有人却看见尘埃，生命的意义在于每个人内心的选择。 幸福的家庭家家相似，不幸的家庭各各不同。 本剧由2条平行线组成不一样的故事，通过编剧的文字为我们诠释真实的社会生活，让我们读者领悟其中真谛。本剧女主角安娜是一名美丽充满活力的女子，却因为和价值观不同的卡列宁结婚，从而失去了自由自在的生活，被围困在婚姻生活的围城里面，整天死气沉沉，变得压抑不快乐。不幸福的婚姻注定了悲剧的开始，一次偶然机会，安娜认识了年轻的军官伏伦斯基，在其苦苦追求之下，安娜答应和其交往，从而引发后面一系列问题。沉迷于爱情里面的安娜虽然幸福快乐，可惜好景不长，激情产生的爱情注定不能让人幸福，在和伏伦斯基的相处中，就让她迷失了自我。对于追求自由的安娜来说，我们无法在道德上评价她的错误，她很勇敢却无法和命运抗衡，美貌并没有成为她的优点却让她走进错误的爱情中，人终究要为自己的选择负责，最后这个美丽女子也无情的接受了命运给她的安排，得到一个残忍结局。 而另一边的男主角列文是一个温和宽容的小地主，在和善良单纯的吉娣求婚被拒绝后，他没有失去生活热情，毅然决然回到农村中，在广阔的土地中治理的他的事业。相遇的人注定会遇见，兜兜转转，最后还是和他心爱的吉娣生活在一起。很喜欢列文这个人物，虽然有缺点却和我们平凡人一样，充满对未来的期待，会迷茫，有血有肉，仿佛一个活生生的人在我们身边，看他的故事就在见证自己的成长。两个家庭，不一样的结局，一边走上毁灭，一边拥抱幸福，看似不一样，却发现婚姻生活真的需要和对的人在一起才会幸福。 我们追剧是学习自己思考人生，看别人故事亦是如此。无论是爱情还是友情都需要学习经营，我们都是第一次做人，都是在一步步成长中分辨好与坏，生而为人，善良是本能，其中后天所改变的东西，不过是我们对这个世界的认知。知世故而不世故，才是最善良的成熟，很难，却很美好。最后列文找到的人生的答案，希望我们也能找到属于自己的答案。
导演想法挺多，处处都是浪漫主义，这么多的大咖，每个都是一张主角脸，结果有的还真死了，让我想起当初刚看权游的时候，谁长得像主角，下一个死的就是他。这风格我能接受，虽然bug多到飞起，后面好几集逻辑混乱，男主一路招黑，还是每晚坚持追完。是什么🤔️让我坚持下来了，可能是好奇编剧的脑洞，也可能好奇这么多好演员能接这剧肯定有它过人之处的想法，但不得不说前几集还是有蛮多爽点，女性都很养眼，除了开头和结尾那两个整容脸。最后再夸夸马天放，最惨打工人，执行任务的时候人模狗样，一下班屌丝没跑了。
编剧丢给你一个线头，追着抖着这团线球，编织成了一幅细密画，所有璀璨的，丑陋的，残忍的，浪漫的，都在这幅画中。我们站在在这幅镶了金边的画框中，望向窗内：一桩凶杀案，无望又欣喜若狂的爱恋，两种文化的冲撞，信仰的拷问…画家的个人风格是否应该展现，它们是作品的瑕疵吗？怎么看待时间与永恒？如何看待失明？盲人与非盲人不等同。 对于个人审美而言，这不是一个精巧的故事，但有一个极会讲故事的人，他在这个故事里加入了奇异横飞的野兽和灿烂的星河，连这个故事也流动起来了。
导演就是项目总监，是一个非常耗费精力才力智力的职业
每个人都应该看看的一本剧，三十年前的台湾，跟我们现状有太多类似。一直听说台湾民风淳朴，原来也是经过如此多的挫折磨难，才有今天的面貌。 外表冷静言词犀利的龙女士，内心其实最温柔，对家人乡土感情最热烈真挚。对打算世代生活下去的这个国家，责之深，爱之切，希望她改掉积习流弊，正是一个对自己和后代负责的人该有的态度和作为。正如她所言：“在别人……的时候你冷眼旁观，唯恐祸及自身，又有什么资格坐享别人生死抗挣争取来的公民权利。”
凤凰 : 凤凰花开两季，一季缘来，一季缘散，缘去缘来终会散，花开花败总归尘。” 锦觅 : 花开了，我就画花；花谢了，我就画我自己。你来了，我当然就画你；你走了，我就画一画回忆。 凤凰: 花开了，窗亦开了，却为何看不见你。 锦觅 : 看得见你，听得见你，却不能说爱你。 电视剧比剧集好看，剧集有些逻辑有点问题且三观不正。
看这部剧是因为书名的诱惑，正如编剧的后言所叙，这些故事很适合闲暇的午后，不眠的夜晚。但有点遗憾的是编剧在以一个理性的态度讲着这些故事，也可能是酒还没喝好，总差那么一点感觉，不够眩晕。
按照小计划1/12 如期看完outliers 觉得和2018罗胖的跨年演讲主题差不多，学习自己的文化背景也就是了解罗胖所说的“大趋势” 时势造英雄，没有人能凭借一人之力成功。机会来的时候当仁不让地抓住机遇“小趋势”，没来的时候 keep building up you 10,000 hours! 智商是天生的，但是后天学的普世智慧更重要一些，让自己变得勤奋吧！afterall, the outlier is not an outlier!
草草听完，触动有几处。最深的要数他写他的四个假想敌，老父亲对四个女儿流露的父爱、留恋、终要离家的无可奈何，尤其是女儿们相继离家后，他和夫人每晚收看世界天气预报、对四散各国的女儿们嘘寒问暖的细节，空巢老人的唏嘘感让读者不禁也怀念起从前的“女生宿舍”，也认同起他说的“女儿最美好的时刻是在十岁以前了”。还有不慎丢失的父亲的帽子，关于母亲、故乡、台北的描写，对师生交往、过去岁月的回忆，让人感到了弥漫在时间和空间里充盈的“乡愁”，这是细嗅蔷薇、慈孝柔软的Lenn Goodside。 这并不妨碍他对现实的批评，“开个大头会”不可谓不犀利，还有对流行音乐对影视现状等，他都有话要讲。虽不可牵强附会说这是他的“心有猛虎”，不过倒是可以从中感受到“猛虎”和“细嗅”的某种调和。 左耳进右耳出的集数也不少，大概是于我缺少了一些共鸣吧。
最好的关系是彼此慷慨地付出和坦然地接受，通过这种交换，双方的接受和付出达成了一种平衡，且彼此都感到自己在这个关系中富有价值。
整本剧的割裂感太明显了，完全就像是烂尾一样，有点失望，前面太过清淡，后面太过离奇，所以的事情都非常的奇怪，不像真实一样，不过故事的开始就非常奇怪。
具体这么说呢，有惊喜有意外，名字看起来像个励志文，前面看着有趣生动，荤素不忌，没有枯燥感，能触动到内心激发向上的动力，可是最后被爱情文霸占，一开始看的各种脏话确实很醒脑，也看的到编剧的直率，但是看到一半的时候，认为有些词语是可以用委婉的方式表达更鲜明，以至于看到最后几章变出现了弃之可惜，食之无味的状态。挺有意思的一本剧，但在我看来少点用具体语言说不出的东西。
没有主持人会更好。
张骏vs许小波，年少心动vs青梅竹马，已经在替罗琦琦纠结了
《Family Feud》 咖啡馆菜单上的灵魂提问让我眼前一亮：“你为什么来这里？你害怕死亡吗？你满足吗？”这就让我不由自主地想起了发人深思的哲学三问：“我是谁？我从哪里来？我要到哪里去？”当一个人弄清了他为什么存在，就相当于定义了自己的‘存在意义（Purpose For Existing）。就如书中凯茜所讲述的绿海龟的故事，当海浪推向岸边，与海龟行进方向相反，海龟会浮起来划水，但仅仅是为了让自己浮在原地。当海浪向海洋的方向涌起时，它会加快划水速度，这样就可以乘着海浪前进了。遵循客观规律，合理对待“反向力”，向着“PFE”做出有意义的行动。书中的很多观点与《Family Feud》有异曲同工之妙，希望我们能在利益至上的时代有勇气对标真实的自己、分辨是非、守住稀缺的注意力……为实现自己存在的意义而努力。生活本来就很精彩，只不过有人没发现自己是编剧，没发现他们可以按自己的想法创作。
很经典的民国剧，场景、服道化、台词、演员表演都代入感很强。董洁和陈坤当年都奉献了最惊艳的表演。还有沙宝亮的暗香，也成为了国民传唱金曲。
世界最美，见仁见智，但总体选的都是名派大家，上品佳作，国内的优于国外的，陶冶性情，欣赏影视之美，非常喜欢，估值一读！
精彩绝伦.这个剧集颠覆了我贫瘠的想象力.不敢想象会不会真的有这一天出现