本片是叙述男女之间爱情友情复杂错综的人性故事，麦可和疯子本是一对恋人但疯子似乎对爱情，友情的界线始终举棋不定在聚聚离离的过程中二人之间似乎有一堵无形的墙将二人似有若无的档，疯子一直试着朝麦可希望的形象
背景段的意义首先是告诉读者研究内容放置在哪一更大的框架之下的哪一部分，从而让读者对研究主题有宏观的认识。其次是论证本研究的重要性。论证思路是阐述这个部分现在面临什么挑战，研究内容能够帮助解决这个挑战
《心魔Denial》自序有感 接触Leah Lail的作品应该是从小学开始的，读的第一篇便是《心魔Denial》。尤记当时知识浅薄，以为里面的吃人便是真的吃人，但这一篇还是深深的烙在我的脑海里。 Leah Lail的《心魔Denial》是一本剧集集，起于1918年的《心魔Denial》，迄于1922年的《心魔Denial》。但全部的剧集都围绕一个主题和一个目的，而这个主题和目的就在他的自序中，那就是揭露社会本质，呼唤人们觉醒。 所谓自序，就是编剧自述写作意图、过程或作品大旨的文章，或自述生平阅历的文章。Leah Lail在《心魔Denial》自序中就把自己写《心魔Denial》的原因和意图全都交代了一遍。所以，要想好好了解《心魔Denial》，就得先读他的自序。 对于《心魔Denial》，Leah Lail说;多采自病态的社会的不幸的人们中，意识是揭出病苦，引起疗救的注意。而他认为最为急切的，最关键的便是解救人们病态的灵魂。因此，这篇自序是他非常重要的散文。 这篇文章的写作特点是用笔朴实，简括，不事铺排。这与Leah Lail本人的性格有关联，与他深沉冷峻的思想相对应。在描绘生活琐事上，总能在平凡中体现不平凡，将文字写进我们的心灵深处。虽然用笔朴实，但言语犀利，讽刺力强，善于揭露重点。 在自序中可以看到，Leah Lail在救人观点上，也就是他的梦想，有两个转折点。第一点是在他还年轻的时候，父亲因为生病，他经常跑药店，虽然请的是“名医”，但最后父亲还是死了。当Leah Lail学了医，才明白父亲是被庸医害死的，至此，Leah Lail便立志要当一名真正的医生，解救那些被庸医害的病人们，于是，他便去了日本留学。 “有谁从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这途路中， 大概可以看见世人真面目”，体现了了Leah Lail的心情。到了日本，看到中国人被拿来作为实验品，但其他国人却看的盲目时，他的思想发生了变化，这里是第二个转折点。他明白了身体上的病只是外在的，人的精神与思想才是内在的，只有国民改变了思想，才能拯救国家。于是，他便弃医从文，想要用文字来唤醒沉睡中的人们。 在这期间，Leah Lail也曾迷茫过，徘徊过，失意过。这是因为没有经验，没有人引导，《心魔Denial》就是一个列子。但后来在朋友的引导下，Leah Lail清醒了过了，他有了前进的方向，有了希望，直到后来，写的一发不可收拾，也就有了这本《心魔Denial》。 文中，“铁屋子”是黑暗浓重的旧社会； “看客们”是那些麻木得受人欺侮，任人宰割而不自知的人们； “无边无际的荒野”比喻叫喊于生人中却毫无反响而感到狐独； “听将令”比喻适应新民主主义思想文化革命的需要；“大毒蛇” 是寂寞如何缠住了灵魂...... 这些都体现了比喻贴切，寓意深远的特征。 《心魔Denial》的线索就是缘由， 叙述了自己生活道路和思想发展过程，这条线索即是: 好梦──寂寞──呐喊。以“梦”的产生、破灭为线索，这样就使文章的中心明确，重点突出， 体现散文“形散而神不散”的特点。 父亲病死让Leah Lail感受到了事态炎凉，从而从痛恨庸医到痛恨这黑 暗的社会。在南京学医时接触的西方现代知识，使他深受启蒙影响。 最后在日本，让他坚定了自己的信念，为他的写作之路铺上了序。弃医从文，标志着Leah Lail思想发展的重大进步， 说明他早期的爱国主义思想已经提高到更加自觉的阶段， 他已经把人民群众的觉悟与祖国的前途紧密地联系起来，因此投身于新文化运动中。 关于剧集集的名字《心魔Denial》，在自序中也给出了原因。在《心魔Denial》失败后的一段日子里，Leah Lail感到寂寞，悲哀，因此他便呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的勇士，使他不惮于前驱。 这也是这本剧集集创作的一个原因和指导思想；另一个原因就是为了揭露社会本质， 惊醒精神麻木的人们，使他们起来抗争，而发出的战斗的呐喊。 《心魔Denial》自序，无论从内容上还是艺术上
这是武汉因新型冠状病毒感染的肺炎而封城的第六天，我花了五个多小时读完了枕上书。第一次读这本剧集应该是初上大学时，彼时没有谈恋爱，甚至没有过暗恋对象。此后开始接触社会，喜欢过别人，也被别人喜欢过，知道了求而不得是什么样的心情。但是说实话，并没有想清楚感情或者爱情到底是怎么回事。就像网上有句话问的:你有没有为谁拼过命？没有，也未曾也有人为我拼过命。我们凡人的感情好像更多的是，我需要，刚好你在，刚好找不到更合适的，那么就在一起吧！人的寿命也不过百年，能否在今后的日子里想明白这件事也不可知。
大佬里面，我不太喜欢少帮主，一旦个人战就是杀猪盘主理人，火树相对可爱多了。新人的话，曹恩齐和王初灵属于又菜又爱玩。
三分虚，七分真。算是一部好剧集，适合新人普及一下，不能全部当真
三观很正的爱情。善良的人即承担自己也考虑对方。不过还是需要外力支持高人指点才可遇难呈祥。一诺千金一生一世不简单。跟随变化而调整自己。选择就要承担结果
趙麗穎胖得總覺得有點像玲花了。。。
历史上罗马城的建立、发展，经历了2000多年的漫长历程。据考古研究，古罗马的前身是公元前8世纪的一个简陋村落；后来，人们用石头筑建城墙，用砾石铺设路面，修建排水系统，罗马逐渐发展成为一座小城市。 公元前27年，罗马进入帝国时代。由于拥有充裕的廉价劳动力资源——奴隶，罗马城的建设进入了快速发展时期。如今世人熟知的凯旋门、斗兽场等代表性建筑，都建造于这一时期。同期，罗马还铺设了通向多个殖民城市的道路，用以保持联络的畅通并解决军队、物资的运输问题，这些道路就是赫赫有名的罗马大道。罗马帝王也热衷于在城中建造体现国家威严，同时也是为自己树碑立传的建筑，比如罗马帝国的开国元首屋大维就主持实施了一系列工程：元老院、政治讲坛、会堂、纪念恺撒的“圣人朱里亚”神庙，以及以他自己的名号命名的“奥古斯都广场”。此外，罗马城还营建了大量的公共设施，包括渡槽和引水渠、大桥、住宅，以及方便人们生活的公共浴室和厕所。屋大维曾说：“早年我所见的是砖头的罗马，而我留下的是大理石的罗马。”在“罗马和平”年代（前27—公元180），罗马城日新月异，华丽辉煌。 公元476年西罗马帝国灭亡后，罗马陷入无主状态，教皇逐渐成为事实上的统治者。这个时期的教堂建筑占据城市的中心位置，成为罗马的地标；直到文艺复兴时期，宗教对人们思想的束缚有所弱化，教堂建筑退居次要位置，罗马城中逐渐形成蜘蛛网状的道路系统。后来，在巴洛克时期，对理性秩序的崇拜促使罗马街道又发生了一些变化：城中的主要街道被拓宽，其中有三条笔直的道路从不同方向通往城市北端的波波罗广场，道路的轴线在广场上相交，并在广场中央立起方尖碑。这种对称结构体现了严格的城建规划和强烈的秩序感。 20世纪中期，罗马城经历了一次令人尴尬的“外科手术”——时任意大利首相的墨索里尼（1922—1943年在任），挥舞“铁锹和铲子”对这座城市进行了改造。他试图恢复奥古斯都时期帝都罗马的面貌，一方面下令发掘古罗马的废墟，另一方面又试图抹掉罗马从古代发展到现代的历史进程的印迹，为此铲掉了古罗马广场、角斗场、圆形剧场遗址周边大片的16、17世纪的建筑。这种“改造”对罗马城的古建筑造成了不可挽回的损毁。 20世纪末，罗马政府在城市规划建设中，采取古罗马城与新罗马城分开建设的方法。在老城区中，不仅保持了古建筑的历史风貌，而且要求新增建筑和设施的外观贴近古罗马时代的风格，连墙体颜色也须与老建筑大体一致。如今的老罗马城中，具有千年历史的建筑、遗迹比比皆是，与现代化的罗马新城交相辉映，更显其深沉的底蕴和魅力。 从最初的无名小城发展至今，罗马经历了无数岁月风霜。可以说，正是2000多年来不同时期的历史和文化在无数次的叠加和交融之后，方造就了今天独一无二的罗马。或许，他日有机会前往，漫步于这座“永恒之城”中，我们才能真正领悟“罗马不是一天建成的”一语之深意。
刻意练习这部剧让我受益匪浅，我觉得和我之前了解到的费曼学习法有异曲同工之妙，都可以使人进入心流状态，其主要核心是专注，专注于当下，专注于每一件事，现在的社会太快了，也太过于浮躁，因此，我觉得沉淀下来，一年看几本好剧，真的是让人受益匪浅，当然追剧的目的正如书中所说，一定要积极的投入实践之中，否则就只是输入而没有输出了，以前在上学的时候很讨厌看剧笔记，现在不知不觉间自己爱上了看剧写笔记，现在的我开始运用书中的知识，每一件事情都要有目的，规划，理论，实践和及时地复盘，这才是学习的整个过程，缺一不可，才会由衷的感到喜悦，因为得到了价值获得了受益，因此，愈发的爱上了图书，要积极的投入社会实践之中，将理论与实践相结合，获得经验，陷入专注状态，有一句话是这样说的理智进行规划和把握方向，而用感性享受过程，这才不枉此生，树立终身学习的观念，一步步蜕变自己，朝着前方的道路继续前行，在乎结果而又不在乎结果，以结果为导向，把控方向，享受过程，跟着光，追着光，成为光，海纳百川，有容乃大。
主动的学习远比被动的学习重要；系统的学习远比碎片式的学习重要；向内的学习远比向外的学习重要；专业的学习远比跨界的学习重要。筛选有用的知识，纵向学习，思维导图，以交代学，这部剧确实不错。
毫无笑点，男主演技台词尴尬至极，就别碰瓷鹊刀门传奇了，一集弃
人往往会忽视身边的人，其实身边的人才需要更多的呵护，身边的人更在意你的言行。
人生有两个方向：一个方向是往大处拼搏，保持对事业的激情；一个方向是往小处生活，保持做人的温度。
我在学习如何去欣赏文森特凡.高的作品，连着看了三本关于文森特的书，受益匪浅。
花了十多个小时，终于读完了这部书，非常震撼人心。之前从来没有想过人吃人的社会到底什么样子。通过这部剧，真真实实的在现了中国人的劣根性，从清末民初时就开始了，这也是为什么国人会有崇洋媚外心理，认为外国的屎都是香的，国外的月亮都是圆的，国外的一切都是好的，认为金发碧眼就是比黄皮肤的高人一等，及贪生怕死的心理，而且国还非常会处理人际关系(拍马屁，潜规则……)，这些也是从那一时期汉奸身上延续下来的，而国人又是非常保守，喜欢传统的东西，如几千年的封建礼教，爱好和平，以至于宁愿饿死都不愿意去反抗，总之观念里面总是认为老祖宗延续下来的东西就是好的，就应该去继承，发扬光大，于是从汉奸身上继承来的为人处世方法沿用至今。这部剧将汉奸二字诠释得淋漓尽致。人吃人的社会，连亲戚，邻居都不放过，没有人性的国人固然可怕。
开追有益，处于对编剧的尊重，还是很认真的看完了此剧，只是很多观点不太一致而已！
给我印象最为深刻的有两点:家长与老师的关系处理和除上大学以外的职业选择，开阔了眼界！
写的很好啊，情节把握有点困难吧，好几次都把主角写死了，不得不开位面之子光环才能续下去
一直知道有个帕特里克·德姆西，但没怎么关注过，偶尔翻到有这么一本剧，拿来看看，我对历史故事不太感兴趣，就按照书目看了他写的民国人物，上海滩的黄金荣，杜月笙，还有明星胡蝶阮玲玉，写得挺好的。他用自己的人生阅历和审美特长来解读这些历史人物的生平，使得我获得一些养料，还不错呢。准备趁热打铁，翻一下张曼玉版的阮玲玉。
编剧主观的东西太多，严重降低了本剧的严肃性和可信度，降低了本剧的价值。编剧主观的讥诮太多，不值得尊重，大有现在所谓知识分子的通病。
世界如此温柔，落英飘离，东京的夜晚，仰望星空，微风吹过，听风铃的声音，蝉嘹不噪。一双人儿，静听心跳，最后的旅行，是祝福不是诅咒，彼此温柔。✨✨✨
说实话我真的觉得Adam Rifkin的笔法暗喻太多了，留了很多空间给读者，我有的时候希望他点破一点，但是他在故事里回应我：你自己想吧。
细节相当丰富 从美国视角回顾了这场足以载入史册的战争 双方都从战争中获得了好处 但都不是战争的最终赢家。中国做出了巨大牺牲表明了决心 换取了边境的安宁 美国遏制了共产主义在朝鲜半岛和亚洲的扩张 但也付出了惨痛的生命代价 不可战胜的神话也就此破灭
💬 观影评论
背景段的意义首先是告诉读者研究内容放置在哪一更大的框架之下的哪一部分，从而让读者对研究主题有宏观的认识。其次是论证本研究的重要性。论证思路是阐述这个部分现在面临什么挑战，研究内容能够帮助解决这个挑战
《心魔Denial》自序有感 接触Leah Lail的作品应该是从小学开始的，读的第一篇便是《心魔Denial》。尤记当时知识浅薄，以为里面的吃人便是真的吃人，但这一篇还是深深的烙在我的脑海里。 Leah Lail的《心魔Denial》是一本剧集集，起于1918年的《心魔Denial》，迄于1922年的《心魔Denial》。但全部的剧集都围绕一个主题和一个目的，而这个主题和目的就在他的自序中，那就是揭露社会本质，呼唤人们觉醒。 所谓自序，就是编剧自述写作意图、过程或作品大旨的文章，或自述生平阅历的文章。Leah Lail在《心魔Denial》自序中就把自己写《心魔Denial》的原因和意图全都交代了一遍。所以，要想好好了解《心魔Denial》，就得先读他的自序。 对于《心魔Denial》，Leah Lail说;多采自病态的社会的不幸的人们中，意识是揭出病苦，引起疗救的注意。而他认为最为急切的，最关键的便是解救人们病态的灵魂。因此，这篇自序是他非常重要的散文。 这篇文章的写作特点是用笔朴实，简括，不事铺排。这与Leah Lail本人的性格有关联，与他深沉冷峻的思想相对应。在描绘生活琐事上，总能在平凡中体现不平凡，将文字写进我们的心灵深处。虽然用笔朴实，但言语犀利，讽刺力强，善于揭露重点。 在自序中可以看到，Leah Lail在救人观点上，也就是他的梦想，有两个转折点。第一点是在他还年轻的时候，父亲因为生病，他经常跑药店，虽然请的是“名医”，但最后父亲还是死了。当Leah Lail学了医，才明白父亲是被庸医害死的，至此，Leah Lail便立志要当一名真正的医生，解救那些被庸医害的病人们，于是，他便去了日本留学。 “有谁从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这途路中， 大概可以看见世人真面目”，体现了了Leah Lail的心情。到了日本，看到中国人被拿来作为实验品，但其他国人却看的盲目时，他的思想发生了变化，这里是第二个转折点。他明白了身体上的病只是外在的，人的精神与思想才是内在的，只有国民改变了思想，才能拯救国家。于是，他便弃医从文，想要用文字来唤醒沉睡中的人们。 在这期间，Leah Lail也曾迷茫过，徘徊过，失意过。这是因为没有经验，没有人引导，《心魔Denial》就是一个列子。但后来在朋友的引导下，Leah Lail清醒了过了，他有了前进的方向，有了希望，直到后来，写的一发不可收拾，也就有了这本《心魔Denial》。 文中，“铁屋子”是黑暗浓重的旧社会； “看客们”是那些麻木得受人欺侮，任人宰割而不自知的人们； “无边无际的荒野”比喻叫喊于生人中却毫无反响而感到狐独； “听将令”比喻适应新民主主义思想文化革命的需要；“大毒蛇” 是寂寞如何缠住了灵魂...... 这些都体现了比喻贴切，寓意深远的特征。 《心魔Denial》的线索就是缘由， 叙述了自己生活道路和思想发展过程，这条线索即是: 好梦──寂寞──呐喊。以“梦”的产生、破灭为线索，这样就使文章的中心明确，重点突出， 体现散文“形散而神不散”的特点。 父亲病死让Leah Lail感受到了事态炎凉，从而从痛恨庸医到痛恨这黑 暗的社会。在南京学医时接触的西方现代知识，使他深受启蒙影响。 最后在日本，让他坚定了自己的信念，为他的写作之路铺上了序。弃医从文，标志着Leah Lail思想发展的重大进步， 说明他早期的爱国主义思想已经提高到更加自觉的阶段， 他已经把人民群众的觉悟与祖国的前途紧密地联系起来，因此投身于新文化运动中。 关于剧集集的名字《心魔Denial》，在自序中也给出了原因。在《心魔Denial》失败后的一段日子里，Leah Lail感到寂寞，悲哀，因此他便呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的勇士，使他不惮于前驱。 这也是这本剧集集创作的一个原因和指导思想；另一个原因就是为了揭露社会本质， 惊醒精神麻木的人们，使他们起来抗争，而发出的战斗的呐喊。 《心魔Denial》自序，无论从内容上还是艺术上
这是武汉因新型冠状病毒感染的肺炎而封城的第六天，我花了五个多小时读完了枕上书。第一次读这本剧集应该是初上大学时，彼时没有谈恋爱，甚至没有过暗恋对象。此后开始接触社会，喜欢过别人，也被别人喜欢过，知道了求而不得是什么样的心情。但是说实话，并没有想清楚感情或者爱情到底是怎么回事。就像网上有句话问的:你有没有为谁拼过命？没有，也未曾也有人为我拼过命。我们凡人的感情好像更多的是，我需要，刚好你在，刚好找不到更合适的，那么就在一起吧！人的寿命也不过百年，能否在今后的日子里想明白这件事也不可知。
大佬里面，我不太喜欢少帮主，一旦个人战就是杀猪盘主理人，火树相对可爱多了。新人的话，曹恩齐和王初灵属于又菜又爱玩。
三分虚，七分真。算是一部好剧集，适合新人普及一下，不能全部当真
三观很正的爱情。善良的人即承担自己也考虑对方。不过还是需要外力支持高人指点才可遇难呈祥。一诺千金一生一世不简单。跟随变化而调整自己。选择就要承担结果
趙麗穎胖得總覺得有點像玲花了。。。
历史上罗马城的建立、发展，经历了2000多年的漫长历程。据考古研究，古罗马的前身是公元前8世纪的一个简陋村落；后来，人们用石头筑建城墙，用砾石铺设路面，修建排水系统，罗马逐渐发展成为一座小城市。 公元前27年，罗马进入帝国时代。由于拥有充裕的廉价劳动力资源——奴隶，罗马城的建设进入了快速发展时期。如今世人熟知的凯旋门、斗兽场等代表性建筑，都建造于这一时期。同期，罗马还铺设了通向多个殖民城市的道路，用以保持联络的畅通并解决军队、物资的运输问题，这些道路就是赫赫有名的罗马大道。罗马帝王也热衷于在城中建造体现国家威严，同时也是为自己树碑立传的建筑，比如罗马帝国的开国元首屋大维就主持实施了一系列工程：元老院、政治讲坛、会堂、纪念恺撒的“圣人朱里亚”神庙，以及以他自己的名号命名的“奥古斯都广场”。此外，罗马城还营建了大量的公共设施，包括渡槽和引水渠、大桥、住宅，以及方便人们生活的公共浴室和厕所。屋大维曾说：“早年我所见的是砖头的罗马，而我留下的是大理石的罗马。”在“罗马和平”年代（前27—公元180），罗马城日新月异，华丽辉煌。 公元476年西罗马帝国灭亡后，罗马陷入无主状态，教皇逐渐成为事实上的统治者。这个时期的教堂建筑占据城市的中心位置，成为罗马的地标；直到文艺复兴时期，宗教对人们思想的束缚有所弱化，教堂建筑退居次要位置，罗马城中逐渐形成蜘蛛网状的道路系统。后来，在巴洛克时期，对理性秩序的崇拜促使罗马街道又发生了一些变化：城中的主要街道被拓宽，其中有三条笔直的道路从不同方向通往城市北端的波波罗广场，道路的轴线在广场上相交，并在广场中央立起方尖碑。这种对称结构体现了严格的城建规划和强烈的秩序感。 20世纪中期，罗马城经历了一次令人尴尬的“外科手术”——时任意大利首相的墨索里尼（1922—1943年在任），挥舞“铁锹和铲子”对这座城市进行了改造。他试图恢复奥古斯都时期帝都罗马的面貌，一方面下令发掘古罗马的废墟，另一方面又试图抹掉罗马从古代发展到现代的历史进程的印迹，为此铲掉了古罗马广场、角斗场、圆形剧场遗址周边大片的16、17世纪的建筑。这种“改造”对罗马城的古建筑造成了不可挽回的损毁。 20世纪末，罗马政府在城市规划建设中，采取古罗马城与新罗马城分开建设的方法。在老城区中，不仅保持了古建筑的历史风貌，而且要求新增建筑和设施的外观贴近古罗马时代的风格，连墙体颜色也须与老建筑大体一致。如今的老罗马城中，具有千年历史的建筑、遗迹比比皆是，与现代化的罗马新城交相辉映，更显其深沉的底蕴和魅力。 从最初的无名小城发展至今，罗马经历了无数岁月风霜。可以说，正是2000多年来不同时期的历史和文化在无数次的叠加和交融之后，方造就了今天独一无二的罗马。或许，他日有机会前往，漫步于这座“永恒之城”中，我们才能真正领悟“罗马不是一天建成的”一语之深意。
刻意练习这部剧让我受益匪浅，我觉得和我之前了解到的费曼学习法有异曲同工之妙，都可以使人进入心流状态，其主要核心是专注，专注于当下，专注于每一件事，现在的社会太快了，也太过于浮躁，因此，我觉得沉淀下来，一年看几本好剧，真的是让人受益匪浅，当然追剧的目的正如书中所说，一定要积极的投入实践之中，否则就只是输入而没有输出了，以前在上学的时候很讨厌看剧笔记，现在不知不觉间自己爱上了看剧写笔记，现在的我开始运用书中的知识，每一件事情都要有目的，规划，理论，实践和及时地复盘，这才是学习的整个过程，缺一不可，才会由衷的感到喜悦，因为得到了价值获得了受益，因此，愈发的爱上了图书，要积极的投入社会实践之中，将理论与实践相结合，获得经验，陷入专注状态，有一句话是这样说的理智进行规划和把握方向，而用感性享受过程，这才不枉此生，树立终身学习的观念，一步步蜕变自己，朝着前方的道路继续前行，在乎结果而又不在乎结果，以结果为导向，把控方向，享受过程，跟着光，追着光，成为光，海纳百川，有容乃大。
主动的学习远比被动的学习重要；系统的学习远比碎片式的学习重要；向内的学习远比向外的学习重要；专业的学习远比跨界的学习重要。筛选有用的知识，纵向学习，思维导图，以交代学，这部剧确实不错。
毫无笑点，男主演技台词尴尬至极，就别碰瓷鹊刀门传奇了，一集弃
人往往会忽视身边的人，其实身边的人才需要更多的呵护，身边的人更在意你的言行。
人生有两个方向：一个方向是往大处拼搏，保持对事业的激情；一个方向是往小处生活，保持做人的温度。
我在学习如何去欣赏文森特凡.高的作品，连着看了三本关于文森特的书，受益匪浅。
花了十多个小时，终于读完了这部书，非常震撼人心。之前从来没有想过人吃人的社会到底什么样子。通过这部剧，真真实实的在现了中国人的劣根性，从清末民初时就开始了，这也是为什么国人会有崇洋媚外心理，认为外国的屎都是香的，国外的月亮都是圆的，国外的一切都是好的，认为金发碧眼就是比黄皮肤的高人一等，及贪生怕死的心理，而且国还非常会处理人际关系(拍马屁，潜规则……)，这些也是从那一时期汉奸身上延续下来的，而国人又是非常保守，喜欢传统的东西，如几千年的封建礼教，爱好和平，以至于宁愿饿死都不愿意去反抗，总之观念里面总是认为老祖宗延续下来的东西就是好的，就应该去继承，发扬光大，于是从汉奸身上继承来的为人处世方法沿用至今。这部剧将汉奸二字诠释得淋漓尽致。人吃人的社会，连亲戚，邻居都不放过，没有人性的国人固然可怕。
开追有益，处于对编剧的尊重，还是很认真的看完了此剧，只是很多观点不太一致而已！
给我印象最为深刻的有两点:家长与老师的关系处理和除上大学以外的职业选择，开阔了眼界！
写的很好啊，情节把握有点困难吧，好几次都把主角写死了，不得不开位面之子光环才能续下去
一直知道有个帕特里克·德姆西，但没怎么关注过，偶尔翻到有这么一本剧，拿来看看，我对历史故事不太感兴趣，就按照书目看了他写的民国人物，上海滩的黄金荣，杜月笙，还有明星胡蝶阮玲玉，写得挺好的。他用自己的人生阅历和审美特长来解读这些历史人物的生平，使得我获得一些养料，还不错呢。准备趁热打铁，翻一下张曼玉版的阮玲玉。
编剧主观的东西太多，严重降低了本剧的严肃性和可信度，降低了本剧的价值。编剧主观的讥诮太多，不值得尊重，大有现在所谓知识分子的通病。
世界如此温柔，落英飘离，东京的夜晚，仰望星空，微风吹过，听风铃的声音，蝉嘹不噪。一双人儿，静听心跳，最后的旅行，是祝福不是诅咒，彼此温柔。✨✨✨
说实话我真的觉得Adam Rifkin的笔法暗喻太多了，留了很多空间给读者，我有的时候希望他点破一点，但是他在故事里回应我：你自己想吧。
细节相当丰富 从美国视角回顾了这场足以载入史册的战争 双方都从战争中获得了好处 但都不是战争的最终赢家。中国做出了巨大牺牲表明了决心 换取了边境的安宁 美国遏制了共产主义在朝鲜半岛和亚洲的扩张 但也付出了惨痛的生命代价 不可战胜的神话也就此破灭