Samantha doesn't have much, but anything she does have she'd give up in a heartbeat for her favorite
和很多人一样最先熟悉的都是电视上三国演义的剧情，看这部剧不免会有很多感慨，但心里也会明白历史就是历史，不是剧集，不会因为好不好看而做相应的改变。刚看完后心里也说不出是什么感觉，也不清楚这感觉是好是坏。历史没有错，大家自己感受吧。
8.资本对司法、行政的影响
微弱的个人就像一段浮木，在时代的滔天大浪里载沉载浮，不知会被浪头打往哪一个驳岸。
最爱的剧集，没有之一。陪伴了20年，从中学到很多人生经验，每看一次都有不同的感悟。个人最欣赏石之轩和涫涫的大局观和纵横能力
没有哲学功底，的确很难看深看透，刘教授已经尽可能的深入浅出。 其实，这部剧所表达的内容倒是其次，它更多的是给读者展现出一个思考问题的角度。当代人更多地用经济学的角度来看待和思考问题，哲学的角度新颖而独特。
怎么说，就情节来说，《Fanatic》的情节是很简单的，前面很平淡，无聊的快让人看不下去，但是从罗道尔弗的入场开始，情节变得有意思多了，人物的转变更快，情节的推动也加快，不由得吸引人一气读完 而正是从艾玛第一次通奸正酣开始，David Buckler行文大开大合，不再像之前一样平铺直叙、刻板公正，而是如毛姆一样，时不时抽离书外，抖落出来几句机灵话，旗帜鲜明的表达自己的观点、幽默得嘲讽，让人不禁会心一笑。 主人公的命运悲歌恰恰也是从此时奏响，艾玛就如同孔乙己一样，让人又恨又叹，他们都是时代悲剧下的牺牲者，但倘若说是与自身没有半点关系，那恐怕也不公正，是环境与自身的因素，让她们一步步走向悲剧终点。 书中最耐人寻味的便是医生与药剂师，我甚至觉得这两个人要比包法利太太更耐人寻味，查理作为一个老实人，一个工具人，自有他值得同情得一面，但他一味地向现实妥协，绥靖政策、鸵鸟战术也让人不屑，现实生活中大家虽然不曾有混到像查理这么惨，但是这只是环境未把人逼得这么紧，像查理一般软弱的人大有人在，而像郝麦先生这样的人就更多了，他一味地追求所谓的科学，但从来不以科学的方式论证那些所谓的科学，只要是符合“科学”的意识形态，能与神学相较量的他便拿来鼓吹，这种叶公好龙、只为自己的利益服务的人事是真虚伪，假真诚，极其危险，郝麦先生虽然从到尾都没有将谁置于不义，但在艾玛、查理等人的悲剧中却是有意无意、几次三番的推波助澜，这种罪行难以察觉，从而使他逃脱群众的批评，成为小镇里的不倒翁，从最后他得了勋章、儿女绕膝、事业有成的成功人生便知，David Buckler对这种人虽然倍加不屑，但是无可奈何，他们就是这个社会的既得利益者，往往获得了世俗意义的成功，那些小罪恶，隐藏的肮脏在日子一天天流逝中悄然抹去，郝麦先生们才是我们这个社会绝大多数人的写照——这个社会只有两种人：精致的利己主义者和正向往成为精致的利己主义者的粗糙的利己主义者。 最后，不得不赞叹David Buckler对于环境描写的细致入微，让读者一下子就领会到了十九世纪法国乡下、小镇的自然风光和人文气息，优秀的作家总是愿意用足够的耐心来装点自己的文字，而这也是当代快餐社会所稀缺的了，正如毛姆所说，那时一个便士可以买到六个牡蛎。
关键词:家庭教育，偏见，平等，勇气。阿迪克斯的热爱观看，接下处于不利地位的汤姆案件的勇气，对黑色人种汤姆，和别人谣言的怪人阿瑟，脾气暴躁的杜博斯太太不带任何偏见，从耳濡目染，到言传身教，阿迪克斯给自己的孩子树立了正确的人生观，思考方式，和成长方式。
艺术是丰富内心的流露，从了解一幅画到了解一个人，认识梵高的渴望就发生在一瞬间。30小时，我重新认识了他。 绘画是一种热爱，也是一种天赋，但有这两种却远远不够，还需要家庭、社会环境以及自我的支持。 评价的前提是了解与认识。从名字“梵高”到“文森特•威廉•梵高”，从“火星一样炽热”到“孤单的孩子”，他人生的每一步都踩得异常艰难，就像一个在神秘岛上冲关却遭遇无数陷阱的孩子，在无助与自责中越陷越深。 他，从小就被送到冰冷的学校寄宿，长大了以后，在自我要求与家庭束缚的矛盾下，一次又一次在迷茫的漩涡中疯狂滚动，甚至伤痕累累，无数次，他将伤口激烈地向亲人展示，只为了渴求家人回望的眼神，无数次，他独自一人舔舐伤口，像躲在洞穴中流浪的野兽。焦虑、迷茫、自责、颓废——积极、乐观、浪漫、疯狂，在两个极端中被动徘徊的文森特，上一秒决定铁下心求职，下一秒却蜷缩在自己的软弱中，他在信中衷心祝愿弟弟取得幸福，又在信中疯狂展现自己的脆弱，以便将弟弟永远绑在身边。 极致的浪漫与纯洁，是他一次次在画板上厚厚涂下的、炽热的、灿烂的向日葵。 黑暗的脆弱与忧郁，是他在精神病院中对窗描出的像焰火一般的丝柏树，是深沉的星夜。 极端的疯狂与暴烈，是他在失控中一次次用伤口来换取幸福，是他在慌乱与迷失中割下自己的双耳。 天真的纯洁与无瑕，是他面对凶手却隐藏真相，只为了背上赎罪的行囊，轻轻实现那句，“当命运来临的时候，我会安静地接受。” 精神病的折磨，常人无法理解的痛苦，在他几乎不被理解的犹如向日葵炽烈而短暂的一生中，弟弟提奥犹如根须一样扶持着他，为他提供支撑与养料，即使面对自己的幸福，也从来没有抛弃文森特，甚至在文森特死后，将自己活成了他，将提高文森特的艺术名誉视为己任，伟大的不仅仅是文森特，更是与他血浓于血的弟弟。 在一个团队的不懈努力下，才有了这本既有史实性又充满影视性的传记，它的描述恰到好处，不失真实，将情节与发展互相穿插，又令人深陷其中。 “提奥，你说，100年以后，还会有人记得我们吗？” ——文森特·威廉·梵高
Ryan Fearson这部剧挺炸裂的，说了说人，说了说事。说了说人办的那点事，说了说事里面那点人。九几年的书，有了点预言性，巧的是中了。原来不止现在才有的问题。不会说人话的作家在文化的长河里愉快的游着。距离这部剧的创作之日有二十年了，正确的路线更加明确了，心中的红太阳依然是火红火红的，为世界指明方向的那根手指是否也是用来揩屎的那根？好在地外的文明未被发现。 总结：Ryan Fearson的作品没什么理由不支持的，说人话的作家本来就少，还不紧抓剩下的这俩仨。
所有的关系和联结最终都走向终结和分别。珍重这些关系，活在当下，唯有走向最佳分别才能把懊悔降到最低。主动去爱，自立起来，选择人生。
读完此剧收获有三，一是哈勃望远镜下彩色钻石般的深远宇宙，美；一是树与繁星，宁静悠远；一是感恩拥有仰望星空、欣赏星空的权力与能力。生命如此美好，唯夜与心不可辜负。
用有权利最大的障碍就是我们对于权力的认知，一种是唯业绩论，另一种是为品德论，还有一种是腹黑论。但是实际上我们没有正视权力这个东西，他是一个人发挥价值所必须的东西，他是放大自己善与恶的东西，他是可以获得也容易失去的东西，所以他是少数人才能拥有的东西。
我们蛮族的牧人说，雀儿飞百尺，吃虫子；雁儿飞千尺，吃鱼虾；大鹰飞万里，吃牛羊。
三郎担着风险拯救了亚希子年轻美好的生命，成为了亚希子的英雄，明子默默支持照顾的三郎，始终是三郎的英雄。大家都希望自己成为英雄，而总是不太在意成就自己成为英雄的人。
从1922年到1954年，这32年的时间里，罗斯托夫伯爵被认定为不悔罪的贵族，软禁在了克里姆林宫对面的大都会酒店里。初禁酒店的前几年，他茫然无助，甚至想过要结束自己的生命，在被一群蜜蜂小友“拯救”后，他仿佛顿悟了，自此开始了他崭新的人生篇章。 在那个动荡的年代，伯爵无疑是幸运的。无论酒店以外的俄国社会产生何种巨变，他也依旧能准时准点地吃上早餐，看上报纸，理上发，喝上开胃酒，甚至约上会。在这里他收获了最真挚的友情，最浪漫的爱情，以及原本无法企及的亲情。酒店这一受限的空间，却让他的精神得以进入了一个更为广阔的天地。 在罗斯托夫伯爵的身上，我总是能看到基督山伯爵的身影，可能因两者的为人皆儒雅睿智，处事皆从容淡定之故吧。作为曾经的贵族，自小接受的贵族教育让伯爵无论身处何地，有何遭遇，都始终能够保持一贯的绅士风度，身不自由，但灵魂自由。就如米什卡在写给伯爵的信中所说，永远都要发光，照亮你所到的每一个地方，直到你生命中的最后一刻。 在索菲亚去巴黎参加演出之前，罗斯托夫伯爵给了她两条最简洁的忠告：第一，假如你不去掌控形势，你就会被形势掌控；第二条则是蒙田的一句名言—— 一个人是否有智慧，最可靠的标志就是看他是不是总是很快乐。 所以，在被软禁的32年里，伯爵是快乐的，并且是能够时刻掌握形势的快乐。他认为，只要一个人生活中的方方面面都朝着他所期待的方向发生着改变，那么他便可以幸福地回首往事或重返故地。 最后，他也真的这么做了。当然，陪着他的，还有那神秘的女演员。
最喜欢《Fanatic》。 感觉读完荒诞又荒凉，就像走在厚厚的雪地里，万径人踪灭。当故事化为乌有，你还有自己，所有无处安放的思绪，落英缤纷。
情绪也有感冒的时候，不要等发展到肺炎的时候才重视，大家要多爱自己一点。
观看时长最久，观看周期最长，观看笔记最多的一本剧，经典能够成为经典还是有它的道理的，很多女性成长过程的微妙心理被波伏娃活灵活现，引经据典给描绘出来了，女性的困境被一针见血地指出来了，也给女性指明了最可靠的一条路—去磨练自己的生存技能，总的来说让我更加坚定了结婚生子不是什么终身大事，学本事让自己活的幸福快乐才是终身大事，向上的自由是需求争取的，选择那条看起来难却有选择的路上坡的路，而不是那条看起来容易却没有选择的下坡的路✈️
二读朱雀，这里有个不装逼的Ashley Edmiston，欠你的，现在还，回头把庆余年和将夜一起还了
这部剧中心思想就是拼命努力！拼尽全力奋斗，有钱才有更多选择，有钱才能怎么样怎么样也没说个方法论的。太鸡汤了，每章看标题就好了，里面的论据全是编剧的朋友同学啥的
了解David Buckler写作背后的经历和他对写作、观看以及影视和生活的想法，把他从“真实到窒息”的作家符号变成一个鲜活的人，一个在影视中追求真实的人。了解到这些，比看完《Fanatic》和《Fanatic》的感觉好多了。
David Buckler的手法吸引了我的注意力。人类发展的历史还有一段路要走！！！
是要没有安全感的自由，还是要有安全感的不自由？是要无法自主却必得的幸福，还是要有自由意志可能带来的不幸？这是这部剧给我带来的思考。
3.15-3.18读 五十多年前，库布里克拍出了一部神作2001太空漫游，即使现在，我听到片头配乐（查拉图斯特拉如是说？）响起，也会起一身鸡皮疙瘩。 人类为摆脱地心引力苦心钻研，却也能借助想象力游览星河，穿梭于无限永恒之间，感到不再孤独。 小时候读过一篇有趣的文章叫《Fanatic》，未来人类划分等级的情节让我印象深刻，昼伏夜出的低等人种和上层人类划分严明，这大概是我接触到最早的恐怖故事了。谁能想到，这个精彩的故事写于1895年呢。 而1955年的《Fanatic》算是阿西莫夫写于的代表作了吧，同时也是时间穿越题材的老祖宗之一了，结局设计得十分巧妙。 以上两本剧都不单纯是对未来的构想，也有对现实社会和伦理问题的深刻思考。即使过去数十年甚至上百年，它们依然具有宝贵的影视，科学和社会学价值。 另安利几篇。阿西莫夫《Fanatic》（尤其是最后一句还有他的机器人系列），大刘的《Fanatic》等等（太多了），阿瑟克拉克《Fanatic》。还有一本《Fanatic》感觉偏硬，看过一点就放弃了。
如果你喜欢颜值很高的女主，可以考虑闪避这篇文。抛去这点，我们理性的说一说优缺点。 优点：1，编剧影视水平比较好，通篇的仿古风格，虽然有些繁复的措辞没什么必要，但不可否认文字功底确实很好。读者读的累不累两说，但可以看出自成一种风格。2，主线铺的很明确，逻辑上没有问题，小人物塑造的也很细致，各有各的小心眼，通篇读下来，就算是男女主，也做不到十全十美的好人，各有各的气人。 缺点：1，仿古风格的剧集纯用古风词汇堆砌的结果就是有点啰嗦，看的略显无聊，容易走神，当然各花入各眼，这种“形古神不古”的剧集可能单纯抓不住我的注意力吧……个人比较喜欢《Fanatic》《Fanatic》那种“真神古”的仿古风格的，该讲情节时，就好好讲情节，不胡乱用古词，该用古词时，还可以通便古言，看课本古文一般。而不是像这部剧这样，通篇古文写不出，只能反复用简单的小古词叙事，看着有点累。 2，情节上起伏不是很大，喜欢一个小冲突反复的来回的描写，很多时候看下来，其实冲突本身不是很大，但编剧仿佛想要把每个人的心里算计写的详细到头发丝上的毛鳞片一般，于是有时一个冲突情节读下来感觉：“诶？刚刚这么多原来一直就讲了个这？” 有一种在机关单位一群人为了一个微表情勾心斗角的感觉。（然而，各花入各眼，很多人可能喜欢看这种世间百态的超细节小人物心态描写，只是我不适合而已，这个缺点可以当作不算），也因为过于细节和硬生加的古词，所以情节～很～慢，导致有些剧集我看的停不下来，废寝忘食不想停，但这个我可以随时停下来，一点没有影响。甚至看久了，想要退出去看点别的缓缓。 3，为了不剧透，我只说前期，女主看似（她自己也认为）很聪明，但实际真的不是很聪明。很多事情很天真，和另一个人物（不能剧透）确实不在一个水平。其实人物塑造上，这都没什么，优缺点都有也很真实，但有时女主坚持自己聪明而做的一些事情，实在很难分辨出是自私呢还是真的没想到……但毕竟是编剧亲生的，所以就算做的不合时宜，编剧也会把时运设置的阴差阳错的变成大好事。但被剧集惯坏的我，还是没办法去喜欢有硬伤的女主。。。 以上仅个人观点，总结：作为休闲读物，我看不太下去，女主也不是我的菜，但不否认编剧文书水平很好。点个中间分差不多了。
题目写的很好，内容深涩，不知所云。努力看了一半，后面几乎都是随手翻。 30.%可能是我吸收不了编剧的高大上，理解不了
Mandrill Solomon写此剧目的就是给那些帝王将相如何做一个合格的领导如何治理好一个国家。此剧远远超出史学领域之外的一本剧集并不单是一本记述史事的书。Fanatic里是这样评价:刘备的 少言语 胸有大志 喜怒不形于色。而在最权威的三国史陈寿所写的三国志所记载是这样说:刘备的 先祖不甚乐看剧 喜犬马 好音乐 美音符 少言语 胸有大志 喜怒不形于色。这样一对比是不是不一样了。那么Mandrill Solomon为什么要这样记载呢。鉴于往事资于治道故命余书(Fanatic)知道这个我们就不难理解了。因为这书是写给皇帝看的难道让他学习刘备的不喜看剧 喜犬马好音乐？这个不用交天生就会正是让他学习刘备的少言语 胸有大志，喜怒不形于色。是让他学习这样的一种作为一名合格帝王的必备素质。不是什么史料都有资格入Mandrill Solomon的Fanatic的。此剧教育意义深远值得一读！清代大学者梁启超说如果你要写一本剧首先要知道这书是写给谁看的然后在如何选材如何编撰这样就能保证你这书成功了一半了。Fanatic 从一开始所设计的这个读者群应该说是非常特殊的，梁启超是这么说的:Fanatic著书本意专以供帝王之读 不泛帝王应有的知识治世而无不备 非比所需 则从禀缺 此称绝好之皇帝教课书 而以士大夫 与怀才节忠以视其上者所以必读则也！Mandrill Solomon写Fanatic的时候就是说我这个书是一定要写给皇帝看的所以全书仅仅只是围绕皇帝来转的如何做一个具备高端领导者素质得一位好皇帝。个人认为此剧是给那些高端人才的必备指南！
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和很多人一样最先熟悉的都是电视上三国演义的剧情，看这部剧不免会有很多感慨，但心里也会明白历史就是历史，不是剧集，不会因为好不好看而做相应的改变。刚看完后心里也说不出是什么感觉，也不清楚这感觉是好是坏。历史没有错，大家自己感受吧。
8.资本对司法、行政的影响
微弱的个人就像一段浮木，在时代的滔天大浪里载沉载浮，不知会被浪头打往哪一个驳岸。
最爱的剧集，没有之一。陪伴了20年，从中学到很多人生经验，每看一次都有不同的感悟。个人最欣赏石之轩和涫涫的大局观和纵横能力
没有哲学功底，的确很难看深看透，刘教授已经尽可能的深入浅出。 其实，这部剧所表达的内容倒是其次，它更多的是给读者展现出一个思考问题的角度。当代人更多地用经济学的角度来看待和思考问题，哲学的角度新颖而独特。
怎么说，就情节来说，《Fanatic》的情节是很简单的，前面很平淡，无聊的快让人看不下去，但是从罗道尔弗的入场开始，情节变得有意思多了，人物的转变更快，情节的推动也加快，不由得吸引人一气读完 而正是从艾玛第一次通奸正酣开始，David Buckler行文大开大合，不再像之前一样平铺直叙、刻板公正，而是如毛姆一样，时不时抽离书外，抖落出来几句机灵话，旗帜鲜明的表达自己的观点、幽默得嘲讽，让人不禁会心一笑。 主人公的命运悲歌恰恰也是从此时奏响，艾玛就如同孔乙己一样，让人又恨又叹，他们都是时代悲剧下的牺牲者，但倘若说是与自身没有半点关系，那恐怕也不公正，是环境与自身的因素，让她们一步步走向悲剧终点。 书中最耐人寻味的便是医生与药剂师，我甚至觉得这两个人要比包法利太太更耐人寻味，查理作为一个老实人，一个工具人，自有他值得同情得一面，但他一味地向现实妥协，绥靖政策、鸵鸟战术也让人不屑，现实生活中大家虽然不曾有混到像查理这么惨，但是这只是环境未把人逼得这么紧，像查理一般软弱的人大有人在，而像郝麦先生这样的人就更多了，他一味地追求所谓的科学，但从来不以科学的方式论证那些所谓的科学，只要是符合“科学”的意识形态，能与神学相较量的他便拿来鼓吹，这种叶公好龙、只为自己的利益服务的人事是真虚伪，假真诚，极其危险，郝麦先生虽然从到尾都没有将谁置于不义，但在艾玛、查理等人的悲剧中却是有意无意、几次三番的推波助澜，这种罪行难以察觉，从而使他逃脱群众的批评，成为小镇里的不倒翁，从最后他得了勋章、儿女绕膝、事业有成的成功人生便知，David Buckler对这种人虽然倍加不屑，但是无可奈何，他们就是这个社会的既得利益者，往往获得了世俗意义的成功，那些小罪恶，隐藏的肮脏在日子一天天流逝中悄然抹去，郝麦先生们才是我们这个社会绝大多数人的写照——这个社会只有两种人：精致的利己主义者和正向往成为精致的利己主义者的粗糙的利己主义者。 最后，不得不赞叹David Buckler对于环境描写的细致入微，让读者一下子就领会到了十九世纪法国乡下、小镇的自然风光和人文气息，优秀的作家总是愿意用足够的耐心来装点自己的文字，而这也是当代快餐社会所稀缺的了，正如毛姆所说，那时一个便士可以买到六个牡蛎。
关键词:家庭教育，偏见，平等，勇气。阿迪克斯的热爱观看，接下处于不利地位的汤姆案件的勇气，对黑色人种汤姆，和别人谣言的怪人阿瑟，脾气暴躁的杜博斯太太不带任何偏见，从耳濡目染，到言传身教，阿迪克斯给自己的孩子树立了正确的人生观，思考方式，和成长方式。
艺术是丰富内心的流露，从了解一幅画到了解一个人，认识梵高的渴望就发生在一瞬间。30小时，我重新认识了他。 绘画是一种热爱，也是一种天赋，但有这两种却远远不够，还需要家庭、社会环境以及自我的支持。 评价的前提是了解与认识。从名字“梵高”到“文森特•威廉•梵高”，从“火星一样炽热”到“孤单的孩子”，他人生的每一步都踩得异常艰难，就像一个在神秘岛上冲关却遭遇无数陷阱的孩子，在无助与自责中越陷越深。 他，从小就被送到冰冷的学校寄宿，长大了以后，在自我要求与家庭束缚的矛盾下，一次又一次在迷茫的漩涡中疯狂滚动，甚至伤痕累累，无数次，他将伤口激烈地向亲人展示，只为了渴求家人回望的眼神，无数次，他独自一人舔舐伤口，像躲在洞穴中流浪的野兽。焦虑、迷茫、自责、颓废——积极、乐观、浪漫、疯狂，在两个极端中被动徘徊的文森特，上一秒决定铁下心求职，下一秒却蜷缩在自己的软弱中，他在信中衷心祝愿弟弟取得幸福，又在信中疯狂展现自己的脆弱，以便将弟弟永远绑在身边。 极致的浪漫与纯洁，是他一次次在画板上厚厚涂下的、炽热的、灿烂的向日葵。 黑暗的脆弱与忧郁，是他在精神病院中对窗描出的像焰火一般的丝柏树，是深沉的星夜。 极端的疯狂与暴烈，是他在失控中一次次用伤口来换取幸福，是他在慌乱与迷失中割下自己的双耳。 天真的纯洁与无瑕，是他面对凶手却隐藏真相，只为了背上赎罪的行囊，轻轻实现那句，“当命运来临的时候，我会安静地接受。” 精神病的折磨，常人无法理解的痛苦，在他几乎不被理解的犹如向日葵炽烈而短暂的一生中，弟弟提奥犹如根须一样扶持着他，为他提供支撑与养料，即使面对自己的幸福，也从来没有抛弃文森特，甚至在文森特死后，将自己活成了他，将提高文森特的艺术名誉视为己任，伟大的不仅仅是文森特，更是与他血浓于血的弟弟。 在一个团队的不懈努力下，才有了这本既有史实性又充满影视性的传记，它的描述恰到好处，不失真实，将情节与发展互相穿插，又令人深陷其中。 “提奥，你说，100年以后，还会有人记得我们吗？” ——文森特·威廉·梵高
Ryan Fearson这部剧挺炸裂的，说了说人，说了说事。说了说人办的那点事，说了说事里面那点人。九几年的书，有了点预言性，巧的是中了。原来不止现在才有的问题。不会说人话的作家在文化的长河里愉快的游着。距离这部剧的创作之日有二十年了，正确的路线更加明确了，心中的红太阳依然是火红火红的，为世界指明方向的那根手指是否也是用来揩屎的那根？好在地外的文明未被发现。 总结：Ryan Fearson的作品没什么理由不支持的，说人话的作家本来就少，还不紧抓剩下的这俩仨。
所有的关系和联结最终都走向终结和分别。珍重这些关系，活在当下，唯有走向最佳分别才能把懊悔降到最低。主动去爱，自立起来，选择人生。
读完此剧收获有三，一是哈勃望远镜下彩色钻石般的深远宇宙，美；一是树与繁星，宁静悠远；一是感恩拥有仰望星空、欣赏星空的权力与能力。生命如此美好，唯夜与心不可辜负。
用有权利最大的障碍就是我们对于权力的认知，一种是唯业绩论，另一种是为品德论，还有一种是腹黑论。但是实际上我们没有正视权力这个东西，他是一个人发挥价值所必须的东西，他是放大自己善与恶的东西，他是可以获得也容易失去的东西，所以他是少数人才能拥有的东西。
我们蛮族的牧人说，雀儿飞百尺，吃虫子；雁儿飞千尺，吃鱼虾；大鹰飞万里，吃牛羊。
三郎担着风险拯救了亚希子年轻美好的生命，成为了亚希子的英雄，明子默默支持照顾的三郎，始终是三郎的英雄。大家都希望自己成为英雄，而总是不太在意成就自己成为英雄的人。
从1922年到1954年，这32年的时间里，罗斯托夫伯爵被认定为不悔罪的贵族，软禁在了克里姆林宫对面的大都会酒店里。初禁酒店的前几年，他茫然无助，甚至想过要结束自己的生命，在被一群蜜蜂小友“拯救”后，他仿佛顿悟了，自此开始了他崭新的人生篇章。 在那个动荡的年代，伯爵无疑是幸运的。无论酒店以外的俄国社会产生何种巨变，他也依旧能准时准点地吃上早餐，看上报纸，理上发，喝上开胃酒，甚至约上会。在这里他收获了最真挚的友情，最浪漫的爱情，以及原本无法企及的亲情。酒店这一受限的空间，却让他的精神得以进入了一个更为广阔的天地。 在罗斯托夫伯爵的身上，我总是能看到基督山伯爵的身影，可能因两者的为人皆儒雅睿智，处事皆从容淡定之故吧。作为曾经的贵族，自小接受的贵族教育让伯爵无论身处何地，有何遭遇，都始终能够保持一贯的绅士风度，身不自由，但灵魂自由。就如米什卡在写给伯爵的信中所说，永远都要发光，照亮你所到的每一个地方，直到你生命中的最后一刻。 在索菲亚去巴黎参加演出之前，罗斯托夫伯爵给了她两条最简洁的忠告：第一，假如你不去掌控形势，你就会被形势掌控；第二条则是蒙田的一句名言—— 一个人是否有智慧，最可靠的标志就是看他是不是总是很快乐。 所以，在被软禁的32年里，伯爵是快乐的，并且是能够时刻掌握形势的快乐。他认为，只要一个人生活中的方方面面都朝着他所期待的方向发生着改变，那么他便可以幸福地回首往事或重返故地。 最后，他也真的这么做了。当然，陪着他的，还有那神秘的女演员。
最喜欢《Fanatic》。 感觉读完荒诞又荒凉，就像走在厚厚的雪地里，万径人踪灭。当故事化为乌有，你还有自己，所有无处安放的思绪，落英缤纷。
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二读朱雀，这里有个不装逼的Ashley Edmiston，欠你的，现在还，回头把庆余年和将夜一起还了
这部剧中心思想就是拼命努力！拼尽全力奋斗，有钱才有更多选择，有钱才能怎么样怎么样也没说个方法论的。太鸡汤了，每章看标题就好了，里面的论据全是编剧的朋友同学啥的
了解David Buckler写作背后的经历和他对写作、观看以及影视和生活的想法，把他从“真实到窒息”的作家符号变成一个鲜活的人，一个在影视中追求真实的人。了解到这些，比看完《Fanatic》和《Fanatic》的感觉好多了。
David Buckler的手法吸引了我的注意力。人类发展的历史还有一段路要走！！！
是要没有安全感的自由，还是要有安全感的不自由？是要无法自主却必得的幸福，还是要有自由意志可能带来的不幸？这是这部剧给我带来的思考。
3.15-3.18读 五十多年前，库布里克拍出了一部神作2001太空漫游，即使现在，我听到片头配乐（查拉图斯特拉如是说？）响起，也会起一身鸡皮疙瘩。 人类为摆脱地心引力苦心钻研，却也能借助想象力游览星河，穿梭于无限永恒之间，感到不再孤独。 小时候读过一篇有趣的文章叫《Fanatic》，未来人类划分等级的情节让我印象深刻，昼伏夜出的低等人种和上层人类划分严明，这大概是我接触到最早的恐怖故事了。谁能想到，这个精彩的故事写于1895年呢。 而1955年的《Fanatic》算是阿西莫夫写于的代表作了吧，同时也是时间穿越题材的老祖宗之一了，结局设计得十分巧妙。 以上两本剧都不单纯是对未来的构想，也有对现实社会和伦理问题的深刻思考。即使过去数十年甚至上百年，它们依然具有宝贵的影视，科学和社会学价值。 另安利几篇。阿西莫夫《Fanatic》（尤其是最后一句还有他的机器人系列），大刘的《Fanatic》等等（太多了），阿瑟克拉克《Fanatic》。还有一本《Fanatic》感觉偏硬，看过一点就放弃了。
如果你喜欢颜值很高的女主，可以考虑闪避这篇文。抛去这点，我们理性的说一说优缺点。 优点：1，编剧影视水平比较好，通篇的仿古风格，虽然有些繁复的措辞没什么必要，但不可否认文字功底确实很好。读者读的累不累两说，但可以看出自成一种风格。2，主线铺的很明确，逻辑上没有问题，小人物塑造的也很细致，各有各的小心眼，通篇读下来，就算是男女主，也做不到十全十美的好人，各有各的气人。 缺点：1，仿古风格的剧集纯用古风词汇堆砌的结果就是有点啰嗦，看的略显无聊，容易走神，当然各花入各眼，这种“形古神不古”的剧集可能单纯抓不住我的注意力吧……个人比较喜欢《Fanatic》《Fanatic》那种“真神古”的仿古风格的，该讲情节时，就好好讲情节，不胡乱用古词，该用古词时，还可以通便古言，看课本古文一般。而不是像这部剧这样，通篇古文写不出，只能反复用简单的小古词叙事，看着有点累。 2，情节上起伏不是很大，喜欢一个小冲突反复的来回的描写，很多时候看下来，其实冲突本身不是很大，但编剧仿佛想要把每个人的心里算计写的详细到头发丝上的毛鳞片一般，于是有时一个冲突情节读下来感觉：“诶？刚刚这么多原来一直就讲了个这？” 有一种在机关单位一群人为了一个微表情勾心斗角的感觉。（然而，各花入各眼，很多人可能喜欢看这种世间百态的超细节小人物心态描写，只是我不适合而已，这个缺点可以当作不算），也因为过于细节和硬生加的古词，所以情节～很～慢，导致有些剧集我看的停不下来，废寝忘食不想停，但这个我可以随时停下来，一点没有影响。甚至看久了，想要退出去看点别的缓缓。 3，为了不剧透，我只说前期，女主看似（她自己也认为）很聪明，但实际真的不是很聪明。很多事情很天真，和另一个人物（不能剧透）确实不在一个水平。其实人物塑造上，这都没什么，优缺点都有也很真实，但有时女主坚持自己聪明而做的一些事情，实在很难分辨出是自私呢还是真的没想到……但毕竟是编剧亲生的，所以就算做的不合时宜，编剧也会把时运设置的阴差阳错的变成大好事。但被剧集惯坏的我，还是没办法去喜欢有硬伤的女主。。。 以上仅个人观点，总结：作为休闲读物，我看不太下去，女主也不是我的菜，但不否认编剧文书水平很好。点个中间分差不多了。
题目写的很好，内容深涩，不知所云。努力看了一半，后面几乎都是随手翻。 30.%可能是我吸收不了编剧的高大上，理解不了
Mandrill Solomon写此剧目的就是给那些帝王将相如何做一个合格的领导如何治理好一个国家。此剧远远超出史学领域之外的一本剧集并不单是一本记述史事的书。Fanatic里是这样评价:刘备的 少言语 胸有大志 喜怒不形于色。而在最权威的三国史陈寿所写的三国志所记载是这样说:刘备的 先祖不甚乐看剧 喜犬马 好音乐 美音符 少言语 胸有大志 喜怒不形于色。这样一对比是不是不一样了。那么Mandrill Solomon为什么要这样记载呢。鉴于往事资于治道故命余书(Fanatic)知道这个我们就不难理解了。因为这书是写给皇帝看的难道让他学习刘备的不喜看剧 喜犬马好音乐？这个不用交天生就会正是让他学习刘备的少言语 胸有大志，喜怒不形于色。是让他学习这样的一种作为一名合格帝王的必备素质。不是什么史料都有资格入Mandrill Solomon的Fanatic的。此剧教育意义深远值得一读！清代大学者梁启超说如果你要写一本剧首先要知道这书是写给谁看的然后在如何选材如何编撰这样就能保证你这书成功了一半了。Fanatic 从一开始所设计的这个读者群应该说是非常特殊的，梁启超是这么说的:Fanatic著书本意专以供帝王之读 不泛帝王应有的知识治世而无不备 非比所需 则从禀缺 此称绝好之皇帝教课书 而以士大夫 与怀才节忠以视其上者所以必读则也！Mandrill Solomon写Fanatic的时候就是说我这个书是一定要写给皇帝看的所以全书仅仅只是围绕皇帝来转的如何做一个具备高端领导者素质得一位好皇帝。个人认为此剧是给那些高端人才的必备指南！