For Better or for Worse

爱情让人痴迷却不疯狂，他们都执着于自己的爱情，却又非常理性的积极向上生活着。阳光照进每一个人的心房！

书中一些例子难免晦涩难懂，或许因为之前并未了解过这个专业领域知识，但是还很值得一读。 书中最后说到：看剧就应该这么读。不仅读懂编剧用文字描述的例子以及提炼出来的原理，还借此看透身边生活中点点滴滴的多端诡计。 我想隔段时间还得把书中的案例和表现内容再次横向列出来对比。能够真的理解和运用在生活中。

这么好的剧，被导演剪的稀碎。

一堆名人名言，简单模型的堆砌，没有任何指导性意义，是为了完成出书任务而出书。一般跟-刘润-相关的建议和剧集我建议大家直接绕过，此人连搬运工都算不上，纯属哗众取宠。

14亿中国人，你要自信！有一分光，发一分热，在新时代的浪潮中继续奋发向上！

热巴的龙须没看剧之前确实觉的不太好看，但后来越看越顺眼越看越好看！那些说热巴在里面丑的人，估计是我们这世上从没见过的天仙吧？

这部剧读下来，就跟流水账一样，总想用一些看起来很高大上的名词来囊括，什么自上而下，毛坦厂，东莞，跟几个人俩聊天就把内容确定了，我觉得这部剧很差劲，三分是鼓励，希望把内容做精做细，而不是只注重表面

这部剧是我在一个自己带娃的妈妈的推荐追剧清单里发现的，最初对这部剧是没有那么高的预期的，但是当翻开第一页就被吸引了，书中从生理需求的满足--亲子关系的浓度--榜样的力量--自驱力， 书中以年糕的成长为例写出了从做为家庭主妇的难处，到最后的职场女性和教育的成功，教育孩子不是单向的，是双向的成长，是多向的配合。 对于我影响最深的是关于年糕妈妈由已婚未孕的整天刷剧，到慢慢的提出自己生存的价值的自驱力深有感触，我也是一个一岁宝宝的妈妈，我特别能理解白天上班，晚上陪娃的辛苦，尽管这样，我还是时不时的问自己：我的意义在哪里？这是我喜欢的吗？ 于是我开始在疫情时间拍抖音，跟朋友慢慢试着做点小生意，追剧，满世界的去寻找那份意义，当我慢慢的发现自己的喜好的时候，我发现我才成为了真正的我，才能真正的做好一个妈妈的角色，给孩子也做好榜样，所以做好妈妈的前提是做好自己，做自己喜欢的事情。 对于我来说，教育是言传身教，她懂得你认为重要的东西是什么，孩子也是最会模仿的，好的亲子关系是先成为更好的自己，宝妈们，你们走偏了吗？

如果你喜欢听故事，你会喜欢这部剧，如果你觉得会可以长点教训那就算了吧

编剧以影视化的笔触立体展现了乾隆盛世和乾隆帝其人，通读此剧，我主要思考的是乾隆朝专制制度的不断强化导致中西方差距的放大。正如编剧所言，乾隆帝塑造的是一个“盛世监狱”，人民只有生存权而无自由权，更无发展权。不可否认，乾隆时代的中国处于古代史的巅峰，放诸世界也是超级大国，然而正是在乾隆时代，对内的皇权专制制度膨胀至极点，对外的闭目塞听使中国落后于世界潮流，乾隆之后，盛世的光芒迅即消逝，清王朝走入了黄昏。

多处共鸣，投资之路是一场孤独的修行之旅，非常人可走，且行且珍惜。

艺术虽与“实际人生”有距离，与“整个人生”却并无隔阂；因为艺术是情趣的表现，而情趣的根源就在人生；反之，离开艺术也便无所谓人生，因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动 美感是什么呢？ 从积极方面说，美感起于形象的直觉，而这种形象是孤立自足的，和实际人生有一种距离；我们已经见出美感经验中我和物的关系，知道我的情趣和物的姿态交感共鸣，才见出美的形象。 从消极方面说，我们已经明白美感一不带意志欲念，有异于实用态度，二不带抽象思考，有异于科学态度；我们已经知道一般人把寻常快感、联想以及考据与批评认为美感的经验是一种大误解。 人要有出世的精神才可以做入世的事业 新奇的地方都比熟悉的地方美 美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。 真正的美感经验都是要达到物我同一的境界；在物我同一的境界中，移情作用最容易发生，因为我们根本就不分辨所生的情感到底是属于我还是属于物的。 美感经验是直觉的而不是反省的。 美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足 联想是妨碍美感的。美感起于直觉，不带思考，联想却不免带有思考。在美感经验中我们聚精会神于一个孤立绝缘的意象上面，联想则最易使精神涣散，注意力不专一，使心思由美感的意象旁迁到许多无关美感的事物上面去。 考据所得的是历史的知识。历史的知识可以帮助欣赏却不是欣赏本身。欣赏之前要有了解。了解是欣赏的预备，欣赏是了解的成熟。考据不是欣赏，批评也不是欣赏，但是欣赏却不可无考据与批评。 美的欣赏是把自然加以艺术化。所谓艺术化，就是人情化和理想化。 自然本来混整无别，许多分别都是从人的观点看出来的。离开人的观点而言，自然本无所谓真伪，真伪是科学家所分别出来以便利思想的；自然本无所谓善恶，善恶是伦理学家所分别出来以规范人类生活的。同理，离开人的观点而言，自然也本无所谓美丑，美丑是观赏者凭自己的性分和情趣见出来的。自然界唯一无二的固有的分别，只是常态与变态的分别。通常所谓“自然美”就是指事物的常态，所谓“自然丑”就是指事物的变态。 苦闷起于人生对于“有限”的不满，幻想就是人生对于“无限”的寻求，游戏和文艺就是幻想的结果。它们的功用都在帮助人摆脱实在的世界的缰锁，跳出到可能的世界中去避风息凉。人愈到闲散时愈觉单调生活不可耐，愈想在呆板平凡的世界中寻出一点出乎常轨的偶然的波浪，来排忧解闷。所以游戏和艺术的需要在闲散时愈紧迫。就这个意义说，它们确实是一种“消遣”。 艺术和游戏都是意造空中楼阁来慰情遣兴。 创造的定义就是：平常的旧材料之不平常的新综合。 诗有内外意，内意欲尽其理，外意欲尽其象。艺术的任务是在创造意象，但是这种意象必定是受情感饱和的。情感或出于己，或出于人，诗人对于出于己者须跳出来视察，对于出于人者须钻进去体验。情感最易感通，所以“诗可以群”。 凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人。他要有诗人的妙悟，要有匠人的手腕，只有匠人的手腕而没有诗人的妙悟，固不能有创作；只有诗人的妙悟而没有匠人的手腕，即创作亦难尽善尽美。妙悟来自性灵，手腕则可得于模仿。 凡是艺术家都不宜只在本行小范围之内用功夫，须处处留心玩索，才有深厚的修养。鱼跃鸢飞，风起水涌，以至于一尘之微，当其接触感官时我们虽常不自觉其在心灵中可生若何影响，但是到挥毫运斤时，它们都会涌到手腕上来，在无形中驱遣它，左右它 滥调起于生命的干枯，也就是虚伪的表现。“虚伪的表现”就是“丑”，克罗齐已经说过。“风行水上，自然成纹”，文章的妙处如此，生活的妙处也是如此。在什么地位，是怎样的人，感到怎样情趣，便现出怎样言行风采，叫人一见就觉其谐和完整，这才是艺术的生活

照样是在《For Better or for Worse》上发现的好剧，那个时候觉得两两真的很厉害啊，脑洞超棒，同时《For Better or for Worse》也在追，起。青春就是要这样嘛，真的太棒啦，故事仍会延续。

谢谢台湾。不需要成熟不害怕落伍，金贵的是仍然质朴可爱，永远纯粹真挚。在这片有夸张也不尴尬青涩也是可爱的干净水土之地，要嗑就一起到阳光下躺个大字型地嗑。& 世界需要女编导。

有人说爱情是永恒的话题，不管什么时候谈起都保持着它最初丰韵的颜色。所以爱情永远是人们谈论的经久不衰的话题，爱情题材的文艺作品在人们心中留下的印记就会深刻的多。 《For Better or for Worse》（飘）是这样一部作品，不论何时谈起爱情人们都会先想起它。但它又不仅限于此，它所涵盖的主题要远比爱情宽广的多。这才是它长盛不衰的原因，它是一部史诗，把对一个民族的思考，把美国内战时期的南北的对抗，把尊严和人性，穿插在一段爱情的纠葛之中，让人看完之后不禁唏嘘不已，但同时也可以感到它内在的厚实的文化底蕴。 一部拥有神话一样地位的作品，从一个叫斯嘉丽的年轻的女孩的心路历程向我们娓娓道来。 有人称这部剧集是中国女人必看的一本剧，恐怕说的意思是让被几千年的封建礼教压迫的中国女性去看看一个女权主义的典型，是如此为争取自己的生活和自己的梦想而奋斗的吧！ 爱情与战争，退缩与奋进，坚持与放弃，融合与抗争。纵横交错的脉络确实让人有种恍如隔世的错觉，这是一种厚实的沧桑和一种中立的慨叹。古人说：读史使人明智。这部史诗级的作品让我们在失望和希望之中反复，在梦想和现实之间徘徊。 当然，在茫然无错的时候，不要忘了给自己信心。 毕竟，tomorrow is another day!

三个里面最喜欢二英，隐忍坚毅睿智，最后看到英冲也在飞机上把我激动坏了，快去守护你的女神吧！

喜欢Jonathan Dane公子的文，很清新不腻歪，喜欢每一部中女主角的洒脱，率性，真挚！每一个动人的情节感染着我每一个毛孔，虽然总有人不喜欢圆满的结局，但圆满的结局不正是每个人心里对幸福的最终定义吗？支持Jonathan Dane，支持你脱俗故事。