能骑善射的青年洪古儿救了蒙族干珠尔王的塔娜公主,两人倾心相爱。一心想娶塔娜为妻,借以篡夺王位的达鲁花赤桑格尔扎布,发现公主爱上了自己的奴隶洪古儿,于是想杀死洪古儿,塔娜挺身相救。干珠尔王逼迫塔娜嫁给桑
短好看,就连电视剧都已经播出了,但是还是觉得看剧集更加过瘾。
✨ 偏爱印象派,而印象派里,又尤其偏爱莫奈。其实画作和一些故事,以前也有看过的。但今日读这本又有新感受。 “真正的美无需理解,只要学会去 爱惜就已经足够了。”艺术实在是很玄妙的东西,我们实在不必一定得了解过作品背后的故事,了解艺术家本身,你的眼睛和内心会告诉你一切,它会指引你去发现和感受。 正如书中提到的一样,他的画忠于“视觉上短暂瞬间的印象”。在巴黎的橘园美术馆中,克里孟梭曾这样创作道:“莫奈作画是从眼睛到画笔的直接过程,他从来没有什么理论。他是天生的画家。这就是他为什么总能深入事物的内部,看得比任何人透彻。” 莫奈是天生的画家,但也不能忽略他背后的练习和思考。 “若想画好大海,就必须在同一地点,每时每刻观察,才能把握住这个地方。”他对干草堆系列,不只画了一天之中不同时刻的干草堆,还画了从夏末到冬天不同的季节,不同天气下的干草堆。晚年创作睡莲时,“他观察一片莲叶、一朵莲花已到忘我的境界。” 他的画“同样的尺寸,同样的主题,但并不是重复的表现,有朝、有昼、有晚、有夏、有秋、有冬,对于在时间的流转中光影变化和形式效果,无不忠实而科学地微细描绘。” “像小鸟鸣叫一样作画。”追逐光阴,定格永恒,为此倾尽一生,实在是很美妙的体验呢。 20210511下午 备注:读这部剧,用了半小时。喜欢里面的画。
编剧葛存壮创建了携程、如家、汉庭,还都纳斯达克上市了,实在很厉害。他对哲理、商业、管理、生活的诸多思考,值得读者思考。
2014年5月,听了张曼玉的摇滚,要了张浅潜的签名,看了莫奈的画展。 仍记得,展厅里拥挤闷热人声鼎沸,凑热闹的我,随着人流转进转出,走马观花似的望着满墙的色彩,那些叫不出名字的画作,构成了一个安静朦胧的奇妙世界。 有多少人因为星夜,爱上梵高;就有多少人因为睡莲,爱上莫奈。 那个卡罗勒·杜朗笔下的男人,那个传说中一生只画一个女人的男人,那个捕捉光与色彩的飘忽和自然流动的男人,真是帅气专一又有才~ 整理自本剧介绍的系列作品时间轴:干草垛系列(1890年至1891年,约30幅)-白杨树系列(1891年,约23幅)-卢昂大教堂系列(1892年至1895年,约30幅)-早晨的塞纳河系列(1898年)-日本桥系列(1899年至1926年)-睡莲系列(1899年至1926年,约251幅)-查林·克洛斯大桥系列(1899年至1902年,约37幅)-滑铁卢大桥系列(1899年至1902年)-垂柳系列(1911年,约10幅)
这部剧里的就没一个正常人。 特别是剧集主角的塑造,简直乱七八糟,一边说是天才,另一边嘴里的脏话就骂出来了。 另一边说逻辑思维严密,结果看见个人想都不想就上了。 天地玄黄,反正我没看出来,这等级有嘛用,遇到事了,大佬就全等你去救呗。
编剧开创了另外一种写作方式,我很喜欢,看烦了,那种慢慢打怪升级的,没有背景,这种写法真的很不错
值得观看 坦然面对自己,接纳自己的不完美,才能更真实,鲜活的存在
小编你不会也去小玲珑世界去了吧。 估计是回不来了,大家默哀吧!
放春节在家剧慌又看了一次,原谅我私心打5星,真的是大学的回忆,是我心里最好的几部古装之一,音乐也好听,虽然一姐演技还有些做作,虽然四爷不是那么帅,但是真的是美好的回忆呀,少女心的时候幻想过许多
自己感觉三本一体的书顺延的给予实例建议,但是这本的确没有和前两本一样,可以让人实践,深思,就无法适用吧
战火燃烧的岁月,焚毁了多少生命?人类的家园只有一个地球,拒绝战争,拥护和平。
不疾不徐,框架和节奏都不错,不至于强大到无以复加,没有金手指大开,不会过于煽情,娓娓道来就是她和他们的生活。 细微处也得见编剧功底,私以为算是一本值得看的剧集。
每个人的方法不同,但是最后都获得了成功,凡事都要复盘,不断的思考才可能获得成功。
采取编剧一贯的叙述手法,从一个家庭到另一个家庭,从帕丽小时候农村的家,那个日子过得很困难的家到看似没有关系的另一个家庭,纳比舅舅成了中间的过度。其实舅舅和这个家以前是没有关系的,可是后来舅舅的妹妹嫁给了爸爸,成为了帕丽的后妈。又跟着后妈,展开了爸爸年轻时候的一切,年轻的爸爸还是很召女孩子喜欢的,可是,后妈和姐姐同时喜欢上了爸爸,爸爸也喜欢后妈的姐姐,可是,天不遂人愿,姐姐瘫痪了,拖了一家子人,纳比舅舅一面是为了生活去了远方,一面是为了逃离照顾残疾的妹妹。最后,残疾的妹妹选择了自裁结束了这个家的厄运。为了生活每个人都在妥协,无穷尽的妥协。妹妹最后把姐姐独自留在了沙漠里。妹妹的一生,全都活在忏悔里,她没有告诉任何人这件事,秘密埋藏了一辈子。 故事刚开始,编剧就给我们讲了一个大魔王的故事,被大魔王带走的孩子,成了给这个社会有贡献的人,脱离了苦海,过上了幸福的生活。 后面的帕丽。的确脱离了这个贫苦的家,去了富人家,最后跟着妈芒去了法国,成为了数学家。 爸爸带着哥哥和妹妹穿越沙漠,带去了两个孩子。回来的却只有哥哥。妹妹年纪太小,不记得以前自己的生活,总觉得有个东西在生命里缺失,最后见到了哥哥。可是。那个时候哥哥已经瘫痪,不知道她是谁了。 哥哥一直记着妹妹,给自己的女儿取了和妹妹一样的名字,小帕丽每天都是听着帕丽的故事入睡。 纳比舅舅,本文一个衔接上下的人物。富人家的主人,是一个同性恋,可是,他不能表现的太明显,只能偷偷的看纳比,他爱纳比,可是,纳比至始至终爱的都是他的妻子。那个美丽,优雅的女人。 她带着帕丽远走法国,其实那个时候纳比完全可以自己再找一份工作,可是,他爱她,选择照顾她的丈夫。不知道这个是不是因果循环,他抛弃了自己瘫痪的妹妹,可是最后他还是照顾了一个瘫痪的人到死。 纳比完全可以娶个老婆,可是他爱她,所以他终身没娶。默默地爱,却爱的如此伟大。 远走法国的母女,爱上了同一个男人,而这个男人在和妈芒一起之后,又选择和帕丽在一起。最后妈芒因为这个自杀。 妈芒是爱这个男人的,她以为这个男人会好好爱她,可惜,红颜命薄,遇到的他,还是没有至始至终爱她一个,她有点悔恨的离开了这个世界。 后来帕丽在法国结婚生子,纳比在阿富汗老去,后继无人,他写遗嘱,财产留给自己的外甥女。这时候来了一个救援的医生。故事都跳转。 医生和那个我没记住名字,却印象很深刻的那个被狗咬了脸的女孩。她聪明,很聪明,可是,没能和正常人一样,上学,出来工作。她的妈妈,抛弃了她,自己一个人走了,再也没有回来。 最后又来到了帕丽和小帕丽,哥哥之间的事情。 纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。看的我有点心碎。 不过比《玉碎宫倾Princess Tana》好很多。至少这个里面还有亲情和温情。 就这样吧。
这是一本非常好的关于女性成长、女性领导力和自我认知的自传。情感真实细腻、细节描绘生动,很有画面感和感染力,特别是在重要关头对于自己感受和心理的描写,让我在观看的过程中感受到了与编剧精神交流的快感,并从她的成长、职场和家庭人生经历以及一路走来对“自我标签”的认知和深度思考中受到了启迪和鼓舞。五星好评,值得推荐!
看不出头绪,5集半弃剧,正午阳光也崩了
《玉碎宫倾Princess Tana》是编剧人生最后时期完成的作品。该作品以李显刚自己童年生活为线索,把孤独的童话故事串起来,形象地反映出呼兰这座小城当年的社会风貌、人情百态,从而无情地揭露和鞭挞中国几千年的封建陋习在社会形成的毒瘤,以及这毒瘤溃烂漫浸所造成的瘟疫般的灾难。 刚开始读《玉碎宫倾Princess Tana》,我能清晰的感受到这座城的美丽与惬意,而后更能读出城里人带有悲壮色彩的命运。小城的纯朴自然与封闭堵塞,使其保留了其独特的风俗民情,但也造就思想的狭隘性与民族的劣根性。城里人是善的,但也是愚昧无知的,他们无法掌控自己的命运,而是混混沌沌的度过一生。未觉醒的人,像是黑匣子里的人,是快乐的,也是孤独的… 呼兰河城里的人们思想是封建闭塞的,她们的认知观念中只承认符合自己思想的部分,只是固步自封,不愿灵活变通。像是泥坑已经成为生活中的常态,人们不愿改变它,害怕固有的平衡被打破而造成心灵的恐慌。孩子们玩弄龙王的行为一定意义上是反抗封建社会的象征,而这被腐朽落后的人们认为是大不敬,是因为超越了人们意识上对神灵的崇拜。封建思想戕害着生活在这片土地上的一代代人。 然而这座城还有很多乐趣的,跳大神、放河灯、看野戏台、逛庙会,这些都是呼兰河城独特的地域特色,这些风俗民情与人们的骨肉血脉不可分离,已经成为这座城里人的精神寄托。 “我”的童年生活是孤独的,也是温暖的。院子大,家里人少,所以“我的家是荒凉的”,后花园便是给予“我”慰籍的小家。“父亲的冷漠,母亲的恶语相向,祖母用针扎我”,这些最亲的人没有给予我丝毫温情,我童年生活中,唯一的光和温暖就是祖父,他陪我在后花园玩,他教我念诗,他给我做美味,他永远包容我的无理取闹,只有祖父能安慰我孤独的心。 作品描写的都是有突出特征的小人物,从简单朴实的生活语言中,却能读出人的悲剧性命运。团圆媳妇是被害死的,被婆婆打骂折磨致死,被看客用眼神杀死,被封建礼教毒害致死。她不过是一个十二岁的姑娘,却被婆婆百般虐待,一连打了她一个多月,用烧红的烙铁烙她的脚心,用锁链子囚禁她,这些残忍的施暴方式在婆婆嘴里却是轻描淡写。她施尽手段治媳妇的病,又跳大神,请胡仙,又施偏方,当众用滚烫的热水帮她洗澡,这些迷信封建习俗一步步扼杀了她的生命。 有二伯是个滑稽可笑,愤世嫉俗而又悲剧性的人物。他一边憎恨着当权者和贵族阶级,一边却因受到他人的恭维而沾沾自喜。他就是羡慕嫉妒,由此衍生的恨,他憎恶的其实并不是贵族阶级,而是他为知道自己永远无法成为那样的人而怨恨。有人在吃肉,而他却喝不了一口汤。市井小人物之间的博弈,彼此互揭短中,抑制不住生而为人,却无能为力的酸楚悲凉。 冯歪嘴子是个善良的劳苦人民,他有责任担当,疼爱妻子,坚强乐观,含辛茹苦拉扯两个孩子长大,光辉的人性和伟大的人格在这个小人物身上体现得淋漓尽致。 然而他们都是悲惨的,就因王大姑娘跟了冯嘴歪子,生了小孩,就成为众矢之的。看客心理是中国人千百年来的弊病,看着别人的悲哀仿佛在慰籍自己的不幸。就像钱钟书先生所言:忠厚老实人的恶毒,像饭里的沙砾或者出骨鱼片的刺,给人一种不期待的伤痛。谣言和诽谤则是无形杀人的刀。即便这样,他还是在别人的绝望里乐观的活着…
看了2集,这么难看的剧,怎么看的下去的。第一,演员都像没张口说话似的,配音和演员两个频道,第二,除开那几个老戏骨,韩栋稍微好点,其他年轻的一个都不演技咋的,尤其是男女主,两个半斤八两,让我这个看了n遍孝庄秘史的人来说,太灾难了
选择真正想要的是种能力;克制贪婪欲望也是种能力;合理分配财力体力心力,更是一种能力。这些能力,统称为教养的文明驯化。
从另一个角度了解到这场战争,决定一场战争的因素有很多,军事将领的指挥能力、后勤储备、政治斗争、国际支持......,等等。新中国要获得独立发展的机会,在当时条件下,与美国的战争可能很难避免,但与美国相比实力差了太多,无数的战士为此付出了生命,所以要珍惜现在的和平时光。
这部剧像繁花明月,对我是一种美好的存在。 玉碎宫倾Princess Tana阁,长安城里的“阎魔屋”,仙妖版的“同福客栈”。 一龙一猫一人,相爱相杀的友情,幽默娇憨的对话,天马行空的历险,爱与恨,善与恶,欲望与承诺,纠缠交织,演绎出一个个传奇故事。有戏谑浅笑,亦有泪水的重量。 来来往往的人与非人,皆千奇百诡,风华绝色,偏有一个相貌平平的普通小书生夹杂其中,他爱做梦,有一颗无人能及的纯净琉璃心。 玉碎宫倾Princess Tana阁的后院,檐铃,古井,芳草,桃树…清新唯美如梦,总有风吹过,让人心中生出淡淡的怅惘与哀愁。 每个人心中都有这样一个玉碎宫倾Princess Tana阁,是追寻一生的梦中仙境,世外桃源,永远到达不了,永远向往。 “对于元曜来说,与白姬相遇的大唐光宅元年才是现实,与白姬、离奴在玉碎宫倾Princess Tana阁收集因果的岁月才是真实,其它的浮生之梦都是虚幻。如果,这其实也是一场梦,那他也愿意沉睡在这一场梦境之中,永不醒来。”
对军队的眷念,对战友的深情厚谊,军人的担当、侠骨柔情和钢铁意志,在口语化的略带痞子味(军爷间的戏谑语)的行文里滚滚流动,最后热血沸腾烧灼的泪光在我的眼睛里闪动。中国军爷万岁!
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短好看,就连电视剧都已经播出了,但是还是觉得看剧集更加过瘾。
✨ 偏爱印象派,而印象派里,又尤其偏爱莫奈。其实画作和一些故事,以前也有看过的。但今日读这本又有新感受。 “真正的美无需理解,只要学会去 爱惜就已经足够了。”艺术实在是很玄妙的东西,我们实在不必一定得了解过作品背后的故事,了解艺术家本身,你的眼睛和内心会告诉你一切,它会指引你去发现和感受。 正如书中提到的一样,他的画忠于“视觉上短暂瞬间的印象”。在巴黎的橘园美术馆中,克里孟梭曾这样创作道:“莫奈作画是从眼睛到画笔的直接过程,他从来没有什么理论。他是天生的画家。这就是他为什么总能深入事物的内部,看得比任何人透彻。” 莫奈是天生的画家,但也不能忽略他背后的练习和思考。 “若想画好大海,就必须在同一地点,每时每刻观察,才能把握住这个地方。”他对干草堆系列,不只画了一天之中不同时刻的干草堆,还画了从夏末到冬天不同的季节,不同天气下的干草堆。晚年创作睡莲时,“他观察一片莲叶、一朵莲花已到忘我的境界。” 他的画“同样的尺寸,同样的主题,但并不是重复的表现,有朝、有昼、有晚、有夏、有秋、有冬,对于在时间的流转中光影变化和形式效果,无不忠实而科学地微细描绘。” “像小鸟鸣叫一样作画。”追逐光阴,定格永恒,为此倾尽一生,实在是很美妙的体验呢。 20210511下午 备注:读这部剧,用了半小时。喜欢里面的画。
编剧葛存壮创建了携程、如家、汉庭,还都纳斯达克上市了,实在很厉害。他对哲理、商业、管理、生活的诸多思考,值得读者思考。
2014年5月,听了张曼玉的摇滚,要了张浅潜的签名,看了莫奈的画展。 仍记得,展厅里拥挤闷热人声鼎沸,凑热闹的我,随着人流转进转出,走马观花似的望着满墙的色彩,那些叫不出名字的画作,构成了一个安静朦胧的奇妙世界。 有多少人因为星夜,爱上梵高;就有多少人因为睡莲,爱上莫奈。 那个卡罗勒·杜朗笔下的男人,那个传说中一生只画一个女人的男人,那个捕捉光与色彩的飘忽和自然流动的男人,真是帅气专一又有才~ 整理自本剧介绍的系列作品时间轴:干草垛系列(1890年至1891年,约30幅)-白杨树系列(1891年,约23幅)-卢昂大教堂系列(1892年至1895年,约30幅)-早晨的塞纳河系列(1898年)-日本桥系列(1899年至1926年)-睡莲系列(1899年至1926年,约251幅)-查林·克洛斯大桥系列(1899年至1902年,约37幅)-滑铁卢大桥系列(1899年至1902年)-垂柳系列(1911年,约10幅)
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编剧开创了另外一种写作方式,我很喜欢,看烦了,那种慢慢打怪升级的,没有背景,这种写法真的很不错
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放春节在家剧慌又看了一次,原谅我私心打5星,真的是大学的回忆,是我心里最好的几部古装之一,音乐也好听,虽然一姐演技还有些做作,虽然四爷不是那么帅,但是真的是美好的回忆呀,少女心的时候幻想过许多
自己感觉三本一体的书顺延的给予实例建议,但是这本的确没有和前两本一样,可以让人实践,深思,就无法适用吧
战火燃烧的岁月,焚毁了多少生命?人类的家园只有一个地球,拒绝战争,拥护和平。
不疾不徐,框架和节奏都不错,不至于强大到无以复加,没有金手指大开,不会过于煽情,娓娓道来就是她和他们的生活。 细微处也得见编剧功底,私以为算是一本值得看的剧集。
每个人的方法不同,但是最后都获得了成功,凡事都要复盘,不断的思考才可能获得成功。
采取编剧一贯的叙述手法,从一个家庭到另一个家庭,从帕丽小时候农村的家,那个日子过得很困难的家到看似没有关系的另一个家庭,纳比舅舅成了中间的过度。其实舅舅和这个家以前是没有关系的,可是后来舅舅的妹妹嫁给了爸爸,成为了帕丽的后妈。又跟着后妈,展开了爸爸年轻时候的一切,年轻的爸爸还是很召女孩子喜欢的,可是,后妈和姐姐同时喜欢上了爸爸,爸爸也喜欢后妈的姐姐,可是,天不遂人愿,姐姐瘫痪了,拖了一家子人,纳比舅舅一面是为了生活去了远方,一面是为了逃离照顾残疾的妹妹。最后,残疾的妹妹选择了自裁结束了这个家的厄运。为了生活每个人都在妥协,无穷尽的妥协。妹妹最后把姐姐独自留在了沙漠里。妹妹的一生,全都活在忏悔里,她没有告诉任何人这件事,秘密埋藏了一辈子。 故事刚开始,编剧就给我们讲了一个大魔王的故事,被大魔王带走的孩子,成了给这个社会有贡献的人,脱离了苦海,过上了幸福的生活。 后面的帕丽。的确脱离了这个贫苦的家,去了富人家,最后跟着妈芒去了法国,成为了数学家。 爸爸带着哥哥和妹妹穿越沙漠,带去了两个孩子。回来的却只有哥哥。妹妹年纪太小,不记得以前自己的生活,总觉得有个东西在生命里缺失,最后见到了哥哥。可是。那个时候哥哥已经瘫痪,不知道她是谁了。 哥哥一直记着妹妹,给自己的女儿取了和妹妹一样的名字,小帕丽每天都是听着帕丽的故事入睡。 纳比舅舅,本文一个衔接上下的人物。富人家的主人,是一个同性恋,可是,他不能表现的太明显,只能偷偷的看纳比,他爱纳比,可是,纳比至始至终爱的都是他的妻子。那个美丽,优雅的女人。 她带着帕丽远走法国,其实那个时候纳比完全可以自己再找一份工作,可是,他爱她,选择照顾她的丈夫。不知道这个是不是因果循环,他抛弃了自己瘫痪的妹妹,可是最后他还是照顾了一个瘫痪的人到死。 纳比完全可以娶个老婆,可是他爱她,所以他终身没娶。默默地爱,却爱的如此伟大。 远走法国的母女,爱上了同一个男人,而这个男人在和妈芒一起之后,又选择和帕丽在一起。最后妈芒因为这个自杀。 妈芒是爱这个男人的,她以为这个男人会好好爱她,可惜,红颜命薄,遇到的他,还是没有至始至终爱她一个,她有点悔恨的离开了这个世界。 后来帕丽在法国结婚生子,纳比在阿富汗老去,后继无人,他写遗嘱,财产留给自己的外甥女。这时候来了一个救援的医生。故事都跳转。 医生和那个我没记住名字,却印象很深刻的那个被狗咬了脸的女孩。她聪明,很聪明,可是,没能和正常人一样,上学,出来工作。她的妈妈,抛弃了她,自己一个人走了,再也没有回来。 最后又来到了帕丽和小帕丽,哥哥之间的事情。 纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。看的我有点心碎。 不过比《玉碎宫倾Princess Tana》好很多。至少这个里面还有亲情和温情。 就这样吧。
这是一本非常好的关于女性成长、女性领导力和自我认知的自传。情感真实细腻、细节描绘生动,很有画面感和感染力,特别是在重要关头对于自己感受和心理的描写,让我在观看的过程中感受到了与编剧精神交流的快感,并从她的成长、职场和家庭人生经历以及一路走来对“自我标签”的认知和深度思考中受到了启迪和鼓舞。五星好评,值得推荐!
看不出头绪,5集半弃剧,正午阳光也崩了
《玉碎宫倾Princess Tana》是编剧人生最后时期完成的作品。该作品以李显刚自己童年生活为线索,把孤独的童话故事串起来,形象地反映出呼兰这座小城当年的社会风貌、人情百态,从而无情地揭露和鞭挞中国几千年的封建陋习在社会形成的毒瘤,以及这毒瘤溃烂漫浸所造成的瘟疫般的灾难。 刚开始读《玉碎宫倾Princess Tana》,我能清晰的感受到这座城的美丽与惬意,而后更能读出城里人带有悲壮色彩的命运。小城的纯朴自然与封闭堵塞,使其保留了其独特的风俗民情,但也造就思想的狭隘性与民族的劣根性。城里人是善的,但也是愚昧无知的,他们无法掌控自己的命运,而是混混沌沌的度过一生。未觉醒的人,像是黑匣子里的人,是快乐的,也是孤独的… 呼兰河城里的人们思想是封建闭塞的,她们的认知观念中只承认符合自己思想的部分,只是固步自封,不愿灵活变通。像是泥坑已经成为生活中的常态,人们不愿改变它,害怕固有的平衡被打破而造成心灵的恐慌。孩子们玩弄龙王的行为一定意义上是反抗封建社会的象征,而这被腐朽落后的人们认为是大不敬,是因为超越了人们意识上对神灵的崇拜。封建思想戕害着生活在这片土地上的一代代人。 然而这座城还有很多乐趣的,跳大神、放河灯、看野戏台、逛庙会,这些都是呼兰河城独特的地域特色,这些风俗民情与人们的骨肉血脉不可分离,已经成为这座城里人的精神寄托。 “我”的童年生活是孤独的,也是温暖的。院子大,家里人少,所以“我的家是荒凉的”,后花园便是给予“我”慰籍的小家。“父亲的冷漠,母亲的恶语相向,祖母用针扎我”,这些最亲的人没有给予我丝毫温情,我童年生活中,唯一的光和温暖就是祖父,他陪我在后花园玩,他教我念诗,他给我做美味,他永远包容我的无理取闹,只有祖父能安慰我孤独的心。 作品描写的都是有突出特征的小人物,从简单朴实的生活语言中,却能读出人的悲剧性命运。团圆媳妇是被害死的,被婆婆打骂折磨致死,被看客用眼神杀死,被封建礼教毒害致死。她不过是一个十二岁的姑娘,却被婆婆百般虐待,一连打了她一个多月,用烧红的烙铁烙她的脚心,用锁链子囚禁她,这些残忍的施暴方式在婆婆嘴里却是轻描淡写。她施尽手段治媳妇的病,又跳大神,请胡仙,又施偏方,当众用滚烫的热水帮她洗澡,这些迷信封建习俗一步步扼杀了她的生命。 有二伯是个滑稽可笑,愤世嫉俗而又悲剧性的人物。他一边憎恨着当权者和贵族阶级,一边却因受到他人的恭维而沾沾自喜。他就是羡慕嫉妒,由此衍生的恨,他憎恶的其实并不是贵族阶级,而是他为知道自己永远无法成为那样的人而怨恨。有人在吃肉,而他却喝不了一口汤。市井小人物之间的博弈,彼此互揭短中,抑制不住生而为人,却无能为力的酸楚悲凉。 冯歪嘴子是个善良的劳苦人民,他有责任担当,疼爱妻子,坚强乐观,含辛茹苦拉扯两个孩子长大,光辉的人性和伟大的人格在这个小人物身上体现得淋漓尽致。 然而他们都是悲惨的,就因王大姑娘跟了冯嘴歪子,生了小孩,就成为众矢之的。看客心理是中国人千百年来的弊病,看着别人的悲哀仿佛在慰籍自己的不幸。就像钱钟书先生所言:忠厚老实人的恶毒,像饭里的沙砾或者出骨鱼片的刺,给人一种不期待的伤痛。谣言和诽谤则是无形杀人的刀。即便这样,他还是在别人的绝望里乐观的活着…
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对军队的眷念,对战友的深情厚谊,军人的担当、侠骨柔情和钢铁意志,在口语化的略带痞子味(军爷间的戏谑语)的行文里滚滚流动,最后热血沸腾烧灼的泪光在我的眼睛里闪动。中国军爷万岁!