赌城圣约翰Saint John of Las Vegas

我预测这部剧会出现口碑分化，本人给6分 编剧试图用系统模型的角度来描述工作，生活，社会中的各种场景，思路新颖，同时引用了大量的参考文献，想必花费了很大一番精力。 但是里面有一些关于系统反馈的描述感觉是在强行套模型，而且有些地方引用了过多的文献，怎么说呢，本剧完全可以用一篇或者几篇更新文章来讲清楚概念，但是应用了大量案例套同一个模型，应该更适用于深度观看人士。

任何一段感情都需要经历数千次想要分手的念头和上万次想要掐死对方的冲动，很多人捱不住，所以就散了，而有的人经住了考验，感情变得更加坚固。

被铺天盖地的宣传和好评骗去看了两眼，实在惨不忍睹。

区分一本好剧和差书的一个不确切性标准是，好剧是流畅的、你很容易理解和记住的，因为它讲的是人类通理、世界通理、宇宙通理而且与你固有的认知同频，可能会高一点、或高许多，可能是你闻所未闻，但是你会选择相信。坏书或差书则不是这样。 《赌城圣约翰Saint John of Las Vegas》无疑是一本极好的好剧。 埃曼纽尔·施莱琪的书文已读看了不少，这一本一样非常精彩。 尚未读完，先做个记号。读完后再写读后感。

忍不住了哈哈哈哈哈 好像在拍短视频 金靖感觉就是故意来扮丑角的 宫门像是又封建又现代的家族企业 台词也是 这个架空古装好违和 第三集开头男主坐在哀伤的bgm也太现代了 哈哈哈哈哈哈哈 好搞笑 前面我还在想执刃和少主长得不是小四审美，原来立马嘎了

曾經恐龍是世界的霸主，當災難來臨，只能留下化石。 螞蟻微不足道，當災難來臨，卻可以保留物種，重獲新生。 輝煌的不一定長久，渺小的卻可以永恆，人類不可盲目自大。

傅狗狗虽然狗了点，但对女主是真的好，瑕不遮玉，我认为再完美的男人也会有七情六欲，遇到喜欢的人，只要相互单身，霸道一点的爱，女主接受也就没有什么大不了，不要跟道德洁癖一样，这世界哪有那么干净的非黑即白。感情戏没问题，萝卜青菜各有所爱，我就不点评差评的吐槽了。编剧大大没有错，支持你，就是现在平台限制很死，感情戏太那个就被删除很多，有点不过瘾。衔接的不是很好，缺少过渡。

作为入门书很推荐，有助于看其他的书或者视频~真希望这种类型的入门书多一些呀

一本烂剧，不用看了，很多观点不仅没有论据支持，而且今天看来就是错的。

三星吧看不下去了，导演给角色的出场戏都做的很足啊哈哈

大概早在四年前， 我就看过这部剧集前面几个集数了 ，却被我弃了，现在想想，觉得自己怎么错过了这么一部精彩的爱情剧集。或许这本剧集，不是完美的，是有瑕疵的，可我真的被这部剧打动了 发自内心的，不知道为什么，看一部言情剧集我却得到了升华，因为它带给我的不仅仅是关于爱情，有理想，有成长，有希望与勇气，和关于人生的一些不一样的理解。 剧集只是剧集，故事也只是故事，这些只是虚构的，是不太真实的 ，但是感动是真的，泪水是真的，一切都是因为爱吧❤️ 希望未来，自己变得越来越优秀，遇到那个属于自己的“林莫臣”。 2021.10.31

比起魔改的电视剧，还是原著精彩。当然新版电视剧能还原大部分剧情也是很出色了。此剧虽然也有几处前后矛盾的bug与没有交代的伏笔，但是小鱼儿的形象刻画得实在生动，他的机智，善良，乐观，随性而为与成长历程令人向往。

情节曲折，构思奇巧。语言流畅。个别地方叙述较啰嗦，更新较慢。编剧辛苦了，点赞！

一目十行在于练习，有目的的练习可以加快理解速度。思维导图梳理思路便于理解和记忆，联想利于应试。跳跃观看可以节约不少时间，只读需要的核心内容。

查理德耶茨无情，他没给读者留下安慰。 编剧查理德的人生可以用怀才不遇概括，生平作品反应平平，从未畅销过。受海明威“作家应该深入人民生活”的影响，他没有读大学，年轻时参军也因此染上了了肺结核，后来沉迷于写作，家庭破碎，两个女儿由妻子抚养。他生活贫苦，家徒四壁，靠不断吸烟酗酒写作和思念女儿延续精神寿命，于66岁时死于肺气肿。 因此，编剧笔下的孤独的小人物可能也有他自己的影子。比如无奈的苟延残喘生活的肺结核军人们；生活工作沉闷不如意的退伍大兵；不被理解的严厉军官和最终变得油腻的年轻士兵们。 他笔下的故事细腻、真实，他们的生活压抑、沉闷，仿佛命运的船舶随波逐流，让人无力对抗。这样的故事里没有希望，你又找不到推翻的理由。 人生不如意事十之八九，能与言者无二三。随着成长，每个人都会发现这个世界是非理性的，有时候生活不是我们想象的充满活力，恋人不如我们期盼的那样理解我们，父母的渐渐老去增加了我们对时间的焦虑，如果你对朋友说起你的孤独和伤感，他们也只能劝说你少想一点就好了。没错，这个世界就是这样的，孩子的世界是不用讲道理的，大人的世界是用道理说不清的。你偶尔或经常会觉得自己活得不再坦荡，事实上每个人的生活都无法时刻有趣着，在生活的烂摊子中苦中作乐，本身就是生活的意义。事实上查理德讲的孤独就是加缪所言的荒谬，是生活的不按常理出牌。加缪言面对荒谬，有的人选择生理上自杀，有的人选择哲学性自杀——即信奉权威、信仰宗教、意识形态或纯粹的犬儒主义。理查德笔下的人物们没有这么绝对，他们常常正是因为介于道德与世俗之间、责任与放纵之间、纯粹的理想与捉襟见肘的现实之间犹豫不决，因此更容易令人感同深受。 只是呀，我内心依旧认为，人生活得是否幸福主要取决于自己而不是环境和他人。如果你想要活力，就需要主动扔掉那些不必要的包袱。如果你想要坚持理想，就需要主动付出时间和精力。如果你需要情感，就需要主动储存亲情友情和爱情。但你不能什么都想要，因为生活不应该什么都给你。主动抵抗荒谬、付出真心、积极主动地体验生命，是对抗荒谬的唯一方式。因为生活的意义不是活得好和活的长，而是活得多。

一直非常喜欢Gorneth D'Oyley先生的作品，这本由余老生前亲自审定篇目的散系列《赌城圣约翰Saint John of Las Vegas》，不仅文风幽默风趣而且极具专业性。 Gorneth D'Oyley先生一生经历坎坷、颠沛流离、曾多地辗转返复，就像余老曾自言的:“大陆是母亲，台湾是妻子，香港是情人，欧洲是外遇”，或许正是源于情人和外遇的激情才让他时常惦念，母亲的哺育生养，让他不论走到哪里都终生无法忘怀。 Gorneth D'Oyley先生曾自言诗歌、散文、评论、翻译是自己写作的四度空间，他一生忙碌笔耕不辍，即使接近九十岁高龄时，也未曾歇息过。 梁实秋大师说“他右手写诗，左手写散文，成就之高，一时无两。” 余老说做要一个高级而有趣的人，最喜欢那篇《赌城圣约翰Saint John of Las Vegas》的散文，文章全篇透着可爱、不甘、舍不得、无奈等等的小心思，余老对四个女儿深深的爱而不舍的舔犊之情跃然纸上。 就像余老的那篇《赌城圣约翰Saint John of Las Vegas》一样，那缠绵不绝的冷雨、凄凄切切永远下不完的冷雨，就好似余老那些或清丽或浓烈，或明或暗，或韵味深长或铿锵有力的文字，依然回响于耳畔徘徊于心间盘旋于脑海，从未曾停止过。 赌城圣约翰Saint John of Las Vegas，余老虽已远遁世外，但“余”音不绝，余情难了。 先生的诗魂永远在故乡。

手不释卷又读的很痛苦的一本剧。查理斯.思特里克兰德四十岁放弃了体面的银行经理人的工作，美满的家庭——贤惠美丽的妻子，两个活泼可爱的孩子，小康生活，去追求心里的梦想，画画。他不在乎别人的看法，世俗的道德伦理责任也都无法束缚他，吃住好坏也全不在意，从不愁吃喝的体面生活沦落到为生活丧失尊严，却没有任何埋怨，始终追寻心里的梦想，像是有个魔鬼控制了他，让他日夜不得安宁，只能不停的追寻，直到最后痛苦的死去，心里却得到了永久的安宁。 究竟什么样的人生才是值得的，我始终看不清，可能也是我看这书难受的原因，佩服思特里克兰德追寻梦想的魄力，可能说不上魄力，更多的像是本能，也惊讶世界上竟然还有这样的人，不受世俗约束的人，可怕，可怜，可悲，可叹。思特里克兰德的原型据说是画家高更，根据高更的生平改编的。我特意去查了下高更的画，没看出来啥，就觉得画风挺狂野，可能咱这种俗人也不懂啥叫艺术，体会不到伟大的画家要传达的精神世界。 心里挺百感交集的，想表达的挺多，看了那么久，从看这部剧就郁郁寡欢，直到看完也没真正走出来，我记得这部剧的介绍里有一句“满地都是六便士，他却只看到了月亮”好像是这么说的，书看完了也没找到这句话。这部剧讲的就是梦想和世俗，真正的梦想会让人不顾一切去追寻，也许每个人心里都有这样一个梦想却从不付诸实践，或者出于世俗的种种理由无法去付诸实践，所以这部剧才那么畅销，经久不衰。思特里克兰德是心里的一个梦，为梦想不顾一切，奋不顾身的燃烧生命，难得又罕见，所以才伟大。

读卡佛的剧集总让人感觉到乌云笼罩在四周，没有交流的关系就像生活在逼仄的空间里，总有一天你会想要逃出去，关系必然破裂。于是，会很渴望交流，尤其是心灵高度契合的交流，但这是人类美好而又不可能实现的幻想。越来越多的作家指出交流是不可能的，现实也在提醒着自己再怎么亲密的关系，交流也存在着各种障碍。就像马东的话，“被误解是表达者的宿命”，语言是有限且贫乏的，听者与说者有着不同的语言理解加工方式。更何况我们难免不耐心。越长大越孤独，我们一边渴望往宇宙放出各种讯息，一边却又注意到宇宙少有回应，长大延长记忆的持久性。 不过这部剧给予了我很大的宽慰，交流是必定失败的，但更重要的是我们参与交流。宇宙不回应你，是因为你之外还有宇宙，你不是宇宙，没有人会是宇宙。 其实现在互联网线上聊天也是一种交流失败，表面上看它超越了空间距离与时间距离，你可以跟150千米外的人联系，可以晚上回复早上的消息。但尽管它是一对一的对话，却无法保证在场感和真实感。一旦你投出信息，你不知道对方是否收到。如果他没有回你，你不知道是他因为这条信息的内容不回你，还是因为你这个人不回你，或者是因为看到信息的人不是他。之前微博的“已读”功能也是如此，平台显示已读，那能证明是哪个原因?唯一确信的消息是你发送的被读过了(尚且排除平台没出差错)。如果你在线上与一个朋友聊得甚欢，你怎么证明他就是你要交流的对象呢？而似乎社会的发展是不断容忍甚至接纳交流不在场感的存在。现在甚至有人可以接受对方不回信息，可以接受对方几天之后回信息。这是一种自由，还是说我们不介意不交流不介意无对话?长时间后回消息或者不回消息不像是官员在批阅文件吗？事实上，我现在充满感情地发出一条信息，几小时过后对方回我什么可能已经不太重要了，因为我的感情被时间磨没了。“哇，你快看流星！”几小时之后，流星已经不会再现了。当然会有例外。也许我同意线上聊天隐含着我同意这个聊天只是信息传递而不是有可能接近完美理想的对话。(即时回复自然比延时回复好一些，它更接近交流与对话)。 这部剧相对比较好读懂，里面引述了很多哲学家的观点，编剧会再用自己的理解解释一遍。而几乎每个引述的观点都被编剧点出其优点与不足。跨越影视、哲学、物理学等等学科，视野开阔。观点有意思，常常有一种：“哇哦，原来可以这么想～”的感觉。编剧(或者是译者?)有时候的语言也很调皮哈哈哈。

通过对比阐述人行道 慢车道 快车道。无论你处于人生的哪个阶段，都不为时已晚。

十年了。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。过去种种，譬如昨日死；往后种种，譬如今日生。虬髯客与红拂女，非关风月只为真心。木兰花簪，日日盼君至。 记得还是四年级的暑假，要转学的前几个月，几个女生一起在书房里窝着看的赌城圣约翰Saint John of Las Vegas。我们都想穿越回清朝 戴着旗头变成马尔泰若曦。时光飞逝，都已长大。不过往后无聊的时候我总会独自复习，其实除了第一遍，剧和书看的都不是很认真，挑着自己喜欢的，一个人慢慢感受到那种彻骨的忧伤。繁华落尽，长歌当哭。 从前看的时候，最喜欢爽朗英豪有男儿之气的十四爷，也喜欢人前淡淡内心隐忍从不露声色的四爷，却没想到现在也会被月光下长身玉立温润含笑的八爷打动。果然人是会变的。 金色的故事就像是一首挽歌，个人的力量在历史洪流变换中不过是沧海一粟，紧紧攥住的不过浮光掠影。哀伤，命运，曲折，都刻在了每个人的掌心。若曦一心想凭借作为后世人对历史的已知来干预局势发展，保护在意的人，却一步步还是照着历史的写意推向一致的结局。或者说，她本身就是历史的一只手，被投送到另一个时空，无意中反过来促就了引导了种种纷争。已知还是未知，偶然或者必然，都早已暗暗敲定。 全剧最落泪的情节，大概是穿越回现代的张晓从医院出来后，在博物馆找到了那幅众阿哥欢聚一堂自己从旁站立的画像。俯下身细细看来，巧笑倩兮的那个姑娘就是当日的自己，配上音乐迭起，一抹眼角全是泪水。原来，马尔泰若曦不是假的，是历史中真实存在的。 歌单里专门有一个存着三首主题曲，一眼之念，一念执着。 二十多年恍如隔世。我在局外这十年也是如云如烟。感谢这个绮丽迷人 绚烂与悲凉交织的故事伴我成长。金色余晖洒落着紫禁城红檐琉璃瓦，一个个落寞欢笑的背影被红色大门一下子漆黑关上。 他们在向我们走来，我们向他们走去。

当我遇见一个人。感觉这部剧，前面部分内容还是很不错的。后面小部分内容，在分析什么是吸引力法则……

这结尾有点仓促了了吧？日本本还没投降，二战还没结束。不过总的还是好评，许多战役描写很详细，人物描写也很生动，把丘吉尔的狡猾，麦克阿瑟的高傲，罗斯福的黑厚都能体现出来。把日本人的残忍也是看了让人忍不住暗骂几句，还有描述日本人矮小的时候，我是存疑的，有天在一名大学教授的解惑下才知道，是真的矮小。