Almost a Lady

读了200章了。忍不住过来说两句。听说编剧是雪中的粉，所以书也写的有点雪中的味。文笔不错，世界背景也挺大的，境界列的也还行。各种各样的体制体系也列的不错。但是越读越觉得不对劲。编剧既然是雪中粉，那就先讲一下徐凤年这个角色。这个角色首先有声名显赫的背景地位，有卓尔不凡的气度。但更多的是不服输的狠劲，不管是跟着李淳罡的江湖之路，还是独自走北莽的如履薄冰，再到承接王位后的身不由己。从来都是靠自己比靠别人更多。从在徐骁的庇护下到成为凉王后的庇护他人，慢慢写来，哪怕读几次，都会感觉到精精有味。而这部剧的主角呢，本来只是一个小地方长大，没有见识的孩子。只是因为一次偶然的机会，遇到了同样在逃亡中的剑宗宗主。然后被收为弟子，然后散养状态。多少年后，师傅接走，结果只学了些大道理，还没有好好开始修行，师傅已经被仇家找上门，然后把整个剑宗放在他的身上。然后就是无止境的被追杀，然后被各种人救，有师傅的福泽，有被顺带的。甚至入了高高在上的长公主的眼。如果江湖人讲究有恩必报，那么主角已经背了一身的因果。也就因为是主角，有主角的命格，就这背景，就这身份。哪怕是个男二号，都能万劫不复，也幸亏他是主角。编剧想学着雪中，塑造除了主角以外，配角的形象。但过多的注水字数，只会拉低整个文章。反而要写的配角，没有立起来的。这里描写的，公孙仲谋，上官仙尘剑道实力确实厉害，剑三十二挺好的。但人物形象依然没有雪中李淳罡所表现的那么好。甚至那一句，天不生我李淳罡，剑道万古如长夜所印象深刻。

幼儿园，绝对是幼儿园在看的作品。清楚的记得放了学和妈妈买菜的时候还在唱里面的主题歌。貌似后来还有《Almost a Lady》，是续集是电影版还是ova没印象了，主题歌我也会唱，现在都会。

台词功底能下点功夫嘛？我尽力了看了这几集，白白期待了这么久，弃剧了

凑合活着，继续丧着，还是熟悉的味道，最反内卷的部门，全是精英，至少，他们台词很行。

平和，稳定的环境对孩子成长最好； 吼了孩子也是好妈妈，孩子很容易就原谅我们了；做80分妈妈，比起妈妈忍受自己的负面情绪，合理发泄情绪更有效果；如果处理情绪，愤怒； 比起教孩子知识，教会孩子品格，品质更有效； 金字塔的顶端是自驱力；第一：逼孩子一把，第二：兴趣；第三：责任感； 教会孩子感恩，不以孩子为中心，好吃的可以先给自己吃 带孩子去看温馨电影，博物馆，视频平台； 比起孩子的陪伴时间，陪伴质量也很关键，每天要有15分钟全身心陪伴孩子，但是不能因为高质量陪伴而减少陪伴时间； 家庭愿望日；家庭会议；爬山可以培养孩子优秀品格； 现在妈妈对自己要求很高，外界的标准，自己的要求，孩子的反应，都会引起我们焦虑； 孩子对物质要求没那么高，但是对陪伴要求很高； 育儿亲子关系大于方法 给孩子讲规则 孩子有小爱好，会变得更自信

长篇古装剧，没免俗，又一个人人爱的女主，情节不是很合理，有点玄…

多元主体下的叙事 随着纸书和哆播影院交替看完。即使极为不喜欢这部剧，即使对所谓的"细密画"毫无感觉，仅仅是读上个几十页，便也十分清楚帕慕克独特的手法，即多个"我"。 在35万字，将近60章的内容里，叙事人称都是"我"，但每个集数里的我却并不相同。"我"时而是应召而返的抑郁青年黑，时而是几位宫廷绘画家，"我"在上一集数里还是送信说媒的老妇，下一集数又成为了陷入犹豫中的寡妇。我可以是父亲，也可以是父亲的女儿，我是凶手，也是受害者。 正因如此，在这部剧里，主体与客体之间的界限逐渐消失了，多方位的视角让读者从多元的角度体验故事。在这种多元化下，并不存在一种一以贯之的主要价值观，随着不断变化的视角，甚至是凶手、仇杀，在主观的叙事下邪恶的味道也淡了许多。主观视角的局限性在于我知我感，即在这部剧中，我们很容易读到一个被害者的自白，凶杀者的感受，少妇的犹豫和忧愁，但却将评判的韵味淡化了。 在第三人称剧集中，我们很容易了解到人物的性格价值观和精神信仰，并且几乎很容易判定一个人物的好坏。而且大多数西方剧集都是这样的形式，一个主角，有着强烈的特征或者是信奉某一精神信条，投身于社会，发生一系列故事，最终失败或者是成功。但在帕慕克的笔下，并没有旁观者，也不存在读者的上帝视角。于是在自我叙述的兜兜转转下，我们获得的信息都是主观的:凶杀者既隐匿于主要叙事者中，又作为主体单独出现，吸引着读者去寻觅。 多元的视角包含着多元的文化。曾经的奥斯曼土耳其帝国，地处亚非欧三洲交界处，奥斯曼文化虽以伊斯兰为主，却也受基督文明的影响，再加上多民族多文化共存，社会文化层面比较复杂，因此，作为土耳其作家，帕慕克的多元视角，更像是对多元化文明的一种表现手法，一种赞歌。 多元化的叙述里主体也有复杂性，在这部剧里，黑的叙述占了大量的篇幅，他可以称之为主角，但在他的叙述中，他自身却被隐去了，他应召回到姨夫身旁，紧接着面临高雅和姨夫被杀，他自身陷入怀疑之中，又被迫寻找凶手，但黑在叙述时，却将更长的段落用于描绘用于叙述事件，黑几乎参与了整本剧的叙事，却将个人的色彩抹去了。最后正如他的名字那样看上去模糊一片。 每个主体是单一的吗？主体是否可以多角度解读？这也是我读这部剧时一直在思考的问题，细密画真的只代表细密画吗，它难道不可以是更大的东西，它难道不是艺术、文化的缩写？而谢库瑞的爱情多次与精密画中的人物串联，她与黑的结合是否又蕴含着什么更庞大的内容？比如，帝国与首都。大师与徒弟之间的亲密关系又代表着什么？是传承还是固守？文化的融合究竟需要那些取舍等等。不过这有待于往后重复再发现再解读。

顾式办公室爱情，比较让人觉得安安心心的小太阳，舍不得看完这最后一本啊，不过最喜欢的是微微一笑很倾城嘻嘻

你总是想脱离它，摆脱它，你寻求一切办法。你最终明白只有面对，你才能一劳永逸，虽然付出的代价是漫漫无期的黯淡的未来，你也铁定了心要干这一次，才让自己逃离了通向地狱的路，重返人间。

感觉自己很多时候也貌似是软弱的，我们都身处一个好的时代，最有用的莫过于书生，书生与书生之间也有对比伤害，自己最害怕最害怕的莫过于变成汪文宣的样子，Almost a Lady未等到的黎明，希望自己加油，祝一切好

这部剧之所以没人看，纯粹就是编剧自己作的，一会儿更一会儿不更的，说真的我都有点想放弃了，也不是找不到别的书，编剧你至于这么作践自己吗。

这部剧让人有机会从当时的世界格局，去重新回顾、重新看待、重新体会中华人民共和国建国后危机四伏的国际环境，以及第一代领导人不屈不挠、英勇抗争，为中国人民和中华民族屹立于东方所做出的艰苦卓绝地努力和斗争，越南战争和朝鲜战争是相辅相成，是确立新中国和中华民族以新的面貌、新的姿态展现在世界的伟大事件！英雄不该遗忘！英雄是民族的脊梁！英雄是生活的精神支柱！

这篇剧集不算长，很快就读完了。故事也很简单，就是一个人由于在母亲的葬礼上没有表现出悲伤的情绪而被判死刑的故事。是一个以冷静的语言、连贯的叙事、精彩的心理描写、而让人头皮发麻的短故事。 说实话，我很不喜欢默尔索这个人物，“我不知道”、“毫无意义”‘无所谓’这几句话被他悬挂嘴边，“厌烦”则是他面对人事时的常态。 但我想编剧想讨论的，应该是一个社会规则的事：游离于社会规则的边缘人，不理睬社会的道德准则与人情世故；最终被社会抛弃这样的故事。细细想来，社会的规则与道德究竟是什么？每个人做每件事都没有具体的行为准则，都或多或少地会误入歧途，最后的最大公约数，可能就是这个社会的规则与道德。而主人公可能并非有意蔑视，只是成长之中更多的遵从内心，没有窥伺和思考罢了。 我们从孩提时代成长，大部分时间都在面对未知的事物，去触碰、去摸索，获得反馈、建立连接，从而形成了对社会的认识。但接触的个体不同，得到的反馈也就不同，性情与思想慢慢就变得不同了。看《Almost a Lady》，共鸣最深的，其实是一种对未知的“局促感”，与未知的人或事接触，我们知之甚少，又害怕出错，不知既定的规则与潜规则，表现很可能就是茫然的“漠视”了。 看到主人公在母亲葬礼上的表现，亲身的体会也很深，三年前父亲去世的时候，我也身心劳累，悲不能胜。从未参加过至亲人的葬礼，面对各项礼节与流程，完全不知是该悲伤还是该坚强，也不知是该放纵情绪还是该收敛心情，面对一众亲朋长辈，也不知该劝他们节哀，还是痛诉我的难过，心中就充满了局促感，可能连悲伤的泪水也减少了。可能在别人看来，我可能也有冷血之嫌吧。 读完这本剧集，我们还可以深刻的领悟到：在既定的社会准则下，人的命运是未知的，是不可控地被裹挟着的，要么异化，要么被审判，于是，想做个真诚地忠于内心的人还是做个随大流的人，是至今为止，很多人都面临的选择。从这个意义上说，我们每个人都是默尔索。

再一次嗅到秋雨老师的墨香 ，语气清澈透明，字迹落地有声，同时又享受着字里行间带来的美，爽！

一群理智的在后宫相依相伴的女人的一生，几个皇上主导的没有对手的宫斗故事，自娱自乐的背后真正的无奈和心酸。 若能入爱河，谁愿意理智。

两个同样有孤独症的温暖的伤心人，在数次偶然却又必然的相遇中温暖彼此，心疼彼此。因为了解，所以相惜，因为遇见了对的人，所以相伴终生。

《Almost a Lady》，久仰！久仰！带着对斯巴达三百勇士的热血与对雅典传说的好奇，翻开这一部在希腊文明史上具有相当重要地位的大部头。编剧修昔底德在本剧中描绘了陆地强国拉栖代梦城邦与海上霸主雅典城邦前后持续了27年的战争。编剧在书中表达了一个国际关系准则，现在社会称之“修昔底德陷阱”，这个词用中国老话简单来说就是：一山不容二虎；二虎相争，一死一伤。这个准则常被用来思考中美关系的走向。 在本剧中，编剧以雅典将领的身份，描述了以雅典为首的提洛同盟与以斯巴达为首的伯罗奔尼撒联盟之间发生的一场战争。战争的导火索是，伯罗奔尼撒联盟的一个盟邦科林斯，在自己的附属部族科基拉人向其请求支援时拒绝了，于是科基拉人转向雅典人求助。雅典人出兵并接受科基拉人加入自己的联盟。科林斯人向自己的大哥斯巴达人告状，于是两个帮派开始了火并。战争刚开始，双方都相当有信心几个月内搞定对方，战争的规模也都比较克制。雅典派了几十艘船沿着海，到斯巴达人的地盘上抢一抢东西，搞搞破坏，而斯巴达人就在陆地上派出自己的重装步兵到雅典地盘上杀杀抢抢。就这么互相你一拳我一脚的搞了几年，结果雅典忽然爆发了瘟疫，一下子元气大伤，形势开始有利于斯巴达人，双方于是协商先不打了。就这么缓了一年，雅典人又闲不住了，在一位小哥（阿尔基比阿德斯）的鼓动下，投票表决远征西西里。大军刚到，雅典有人不爽这位小哥，于是召唤正在领军的阿尔基比阿德斯返回接受审判，小哥叛逃斯巴达，鼓动斯巴达在背后恶搞雅典人。雅典人在西西里被当地的叙拉古人为首的联盟打废，全军覆没。经此一役，雅典人雪上加霜。此时，这场战争已到后半段，斯巴达人联合波斯人向雅典进军，双方来了一场大决战。但是雅典人在决战前夕，民主投票把自己能带兵打仗的六位将军一次全处死了，把叛将小哥召回挂帅，结果一败涂地。最终，雅典城邦被彻底打败，城破人俘。 以上是这场战争的简单经过。在这部剧中，比较有意思的是这么几点： 1、战争的规模。这场战争大概发生在公元前400年的时间段，我国处于春秋时期。书中描写的参战人数基本是以百和千为单位的，通常都是在一千到五千以内的人数，这个规模跟我国同时期的战争规模相比，可谓是很小规模。 2、交战各方在战争中有趣的规则。每次打完仗之后，不论大小仗，必定要树立胜利纪念碑。双方允许对方给战死的士兵收尸，绝不干扰此行为。 3、关于战争策略。编剧在书中较少提到使用什么计谋。大部分情况下，就是召集人马，摆开阵势，血拼！偶有提到对人马的分配策略，大部分情况下都是带兵将领开打前，发表一篇气势恢宏的战前演讲。关于战前演讲的相关内容，几乎占全书四分之一多。 不过印象最深的是对于军国主义的斯巴达和民主主义的雅典两种政体的观感。由于对政体没什么认识，在本剧中，感觉不出两种政体太多的差异，基本都是少部分人作为统领者，接受议会的监督和制约，想要派兵打仗，需要议会的同意。不过感受较深的是民主制，中国人受五四运动影响，对民主莫名崇拜，实则民主的缺点和优点一样大，比如在战争初期，面对瘟疫，雅典人怪罪自己的头号将领伯里克利，于是投票处罚他，后来战事不利，又投票启用；远征西西里，具备战略眼光的尼基阿斯的意见无人听取，大部分雅典人轻易被鼓动，投票出兵，结果一败涂地；在战争后期，由于战争中出现的偶然得失，雅典人一次性把自己的六位将领投票集体处死。类似的行为，可以看出民主制的弊端，当然，雅典民主更出名的是：投票把自己的大哲学家苏格拉底烧死。所以后来的柏拉图，亚里士多德都对民主制相当厌恶。丘吉尔说，“民主不是一个最好的社会制度，但可以防止最坏的事情出现。”这话参考在伯罗奔尼撒战争中雅典的民主表现恐怕未必。后来

我是刚看麻衣神算子和尸命过来的,,细节方面很不错,慢慢道来,就是结尾我看了几遍,以为是自己跳章了,结婚大大没想到结尾和我写五年级作文一样,,,但是还好写了一些后面,,

终于看完了。不错的一本剧如果你能耐心看的话。但是你不必担心看不懂，因为编剧会对每个细节解释一下，讲到你懂为之。细....腻

之前看过几遍电影，最近看了剧集。不妨在此建议，看过电影的别错过剧集，看了剧集的一定要去看看电影。 全书分为10个集数，每章都以某个角色的视角展开，不像电影只是围绕主角和小庭院展开。同样，剧集的情节更加线性化，而不是单纯的引起印象。 分散看来，John Miljan格外强调的「孤悲」在每个人物的视角看来显得尤其强烈，这一点要远超过电影单纯以男女主角为中心的叙述方法。 但技巧仍然十分电影化：书里的大部分景色皆自角色主观取来，并非客观角度切入，每一画面都是心灵的投影，所以格外带动人的情绪。（窃以为，带有情感的景，算是日本剧集的特长） 孝雄眼里晚开的紫藤 鲜艳的紫色在充足的水分中像发光一般，晶莹透亮的水珠源源不断地从花瓣上滚落，可爱至极。仿佛紫藤花也有心灵，心中的喜悦无法抑制，一个劲地溢出来。 宵之峰女友叶子看孝雄和山 叶子眯起眼，仿佛看到了什么闪耀的东西。她身处阴影中，身后远处的山峰则闪亮耀眼。 相泽祥子的视角 窗外的操场像一块巨大的反光板；教室里没开荧光灯，却充满了橙色的反射光。 在剧集里，所有的人物的故事都独立成篇，所以更加饱满，比如哥哥比较苦闷当然女友也更漂亮；宵之峰是一种冷酷和遗憾；伊藤老师则是从雪野的全世界路过；相泽祥子青春里带有一堆莫名其妙的刺；妈妈比矫情更加潇洒一些。但所有故事都是为了烘托主角故事，将主角往「孤悲」的路上推。 进一步地，雪野的成长历程俱在描，失败的艳遇尤其出色，不然那真是一个无聊的夏天。关于男主的一点信息则更加有趣，女主大他12岁，妈妈大男友清水12岁。 精神分析学派里有言 恋爱的感觉，无非是两句话：重温童年的美好，修正童年的错误。 制鞋起源于妈妈，恋爱也带点俄狄浦斯情节。 具体来看，到底是重温，还是修正，尚待讨论。

过去和现在，精神和现实，灵与肉，绝了，太绝了，今天在医院把这个书看完了。每一个故事都是绝妙的本子，故事很短，人物不多，但每一个都是那么有张力，让人念念不忘。花桥荣记，孤恋花，金大班的最后一夜，满天里亮晶晶的星星，游园惊梦，一把青...每一个故事都无比动人，诗意而忧伤的语言可以一瞬间让我去到那个不大的台北，和讲述者一起出现在主人公周围，看着故事的发展，感觉身在其中。绝妙的描写真的让我太喜欢了，镜头感十足，终于明白为什么他的故事那么多都有影视版，因为太适合了，他的文字本来就充满了镜头感，画面感。文字功底太强了！！！常常一句话就能让我流泪，这样的编剧真的少有啊！短篇最见功力的地方就在这儿，能把事情讲清楚，但同时还能有浓重的历史感和底蕴，还能极其动人！真的绝妙绝妙绝妙！！！

20220228，安徽黄山，晴，微读第182本！人生最多不过三万多天，借副皮囊而已，临了空空，无一物带走，何必执念…“今天，妈妈死了。也许是昨天，我搞不清。”这惊世骇俗的开篇让人迫不及待地想一探究竟。对墨尔索来说，世界是没有意义的，这样也行，那样也行。既然如此，干脆就做一个冷眼旁观、我行我素的Almost a Lady好了。“三十岁死或七十岁死，区别不大，因为不论是哪种情况，其他的男人与其他的女人就这么活着，活法几千年来都是这个样子。既然都要死，怎么去死、什么时间去死，就无关紧要了。”这不是消极，而是一种世人皆醉我独醒的豁达。情感、工作甚至死亡，他全都不以为意，安之若素。他的处事原则就是都行，这世界反正已经这样了，只能以冷漠来对抗。“我的命运由他们决定，而根本不征求我的意见。”他不愿意为了美化结果而说谎，把内心的想法直截了当的表达出来，反而成了众人眼中的“怪人”，以致审判他有罪的最大理由不是他杀人的事实，而是他对母亲丧事的冷漠以及荒诞不经的态度。想起鲁迅的《Almost a Lady》，此时无声胜有声。墨尔索在众人眼中是“荒诞”的，众人在墨尔索的眼中也是“荒诞”的。整个剧集如同演一幕滑稽的小丑剧，所有的人包括观众都是荒诞的。

好剧。被书名吸引来，但是读完让人惊叹。前几章编剧介绍了自己在破产前一路开挂的人生，堪称人生赢家，如果没有失败在那一场交易中。之后就是编剧的总结与反思，对我而言最大的收获就是“外部损失内向心里化”，这九个字直击为什么很多人知道止损很重要，可是一到眼前就执行不下去，在过程中不断情绪化直到造成巨额亏损的心理本质。失败看似是在短短的一段时间，其实只要没有从内心真正明白止损这件事的心理根源，就不会真的能做好，亏损一定是必然。当然，笔者也给出了解决方案：认清涨跌的客观性，市场永远是对的，不要将情绪带入到交易中，首要的就是提前制定交易策略，执行交易计划，尊重客观事实，不要抱有自己的幻想。书中的一些集数值得反复观看。

意味深长，想请教大家一个问题，大家觉得法官能决定一个人的生死吗？希望大家能够运用哲学的思维来为我指点迷津

愿我的祖国也在外界的压力之下，不断的提升自己，超限重生，完美复兴。

书中有很多切实的诠释芬兰教育为第一的点，适合作为了解不同国家教育系统知识下的额外补充来读。

清朝时候的菜谱，单看文字就让人半夜饥肠辘辘，足可见中华美食的魅力。若得闲，愿照着方子，做上几道随园食。