Fantômes de Victoria, Les

我还是认为能从书中找到自己便是好剧，这和一首歌能让你潸然泪下一样，不然书就缺少灵魂歌就只有旋律了。处于不同阶段所能理解到的肯定是不同的，孝文荣归故里对妻子说：不能走出原上不算男人，而学好为人的黑娃一定要回来入祠堂。书中对于黄土高坡的风土人情最难让人释怀了。这不禁让我想起了我家乡有座死火山，冒着热水便唤作：温泉村。故乡是和人有千丝万缕的联系，而且必将有一生一世的牵挂。这不仅仅是一个名词，这里有父母，发小，三大姑八大姨还有一只叫“青青”的汪汪大黄狗。它终会激起心中一阵阵涟漪。庆幸世纪更替出生的我，再到2020全面小康之际，让我体验到了一个完完整整的童年。从我这一代开始就没人中庄稼了，吃不下那份苦；没人会种庄稼了，不会那技艺咯。白天里泥塘子摸鱼打滚，夜里满天星空伴着几声够吠的童年将会被写进教科书，代替的是游戏，辅导班……           Fantômes de Victoria, Les，一生缘，它浓缩了中国半个世纪的沧桑。鹿子霖生前所悟的：房是招牌地是累，攒下银钱是催命鬼！最重要的是人啊。绿林好汉黑娃，一生明白人白嘉轩，为革命而献身的兆鹏白灵，生前死后满是屈辱的小娥……不同职业，不同性格，甚至不同的存在形式。身边有像兆鹏闯荡从未回来的亲人，有早已当爹的同学，有朱先生一样的达人。小时坚信大山背后一定是大海，一定要走出大山去看看，但在在海边不一定能看到：日月之行若出其中，星汉灿烂若出其里。我是我，你是你。生活是现实，境界有高低，存在即合理。兆鹏和朱先生讨论国共两党时，就有背人过河的工人，他就乐意背人，乐意被剥削。不要强迫他们和你一样，尊重每一个人，每一份职业。        人无完人，包括白嘉轩和朱先生的完美仅仅相对于那个时代，长达数十年的国共之争，描写的公公正正，兴亡皆是百姓苦。还有大拇指的落草为寇，小娥，兆鹏过门妻子……生的痛苦，死的痛苦，悲凉的活着，悲惨的死去，始终未能冲破封建和愚昧。在历史的车轮面前，你我都是螳臂当车的歹徒。

如果让我推荐这部剧给我的朋友，我会说：这是一位普通又不普通的姑娘，以日记的形式，记录自己珍贵且已逝的故事，字句真实，感情细腻，内心表达坦诚……问我最大的感受，就是多次在这部剧里找到了共鸣，从而会让我觉得温暖，我不是世界上唯一“这样”的人，我更加有包容性地对自己，对世界，对他人，对爱情。也是因为共鸣，我更相信自己，相信安排，也能够更加冷静的思考我自己的爱情和友情，平静地做决定，勇敢地去处理。今天还看到一句话“不务正业，博览群书”。这部剧是修改后2020年播出，年轻的编剧，白话的文字，希望你不要带有偏见，不只是经过时间的沉淀后的书，才值得读，希望你和这部剧能遇见，能给彼此留下足迹📔🖊

曾经的战果也只是过往……，但愿华与华在以后的岁月夺取更大的市场

让作为传统软件技术人员的我初步了解了一个互联网企业的架构发展过程

抖音刷到的 有些案件好好笑啊

每个人都有与宇宙不协调的灵魂。做梦遇诗，静看生活流去。佩索阿说“我写下这种倦怠，用以治愈它们”。

虽然是面向有一些心理疾病的人的剧集，但即使心理相对健康，作为一本自我完善的工具书书，它也非常值得去观看。说是工具书，是因为其中有列出很多实用的技巧，我也感觉自己一时半会消化不了。这部剧一定需要自己去实践，在实践中反复查找翻阅。 观看过程中，编剧时时会设置一些练习，诱导读者自己思考，熟练技巧。这种感觉真的很棒！我将自己的想法与标准答案对比，我会想：“为什么这点我没想到呢？”“编剧是遵循着怎样的思维方式想到的呢？”，可以从中学到编剧独特的思维方式。在思想的碰撞中，真有种与圣贤对话的奇妙体验。不知不觉中，我思考问题的思维方式也会渐渐完善吧。 然后我就想，以后看剧时，也要有意识的停一停呀，去猜测，去对比。就好像透过剧集穿过了千百年历史，向那些智者们求教，感觉也挺奇妙的。 在与伯恩斯的交谈中，他的文字，字里行间传递着温柔。他告诉我：不要放弃你重视或相信的东西！永远不要全盘否定任何一件事，应该斧正错的，保护、肯定对的。砥砺前行的同时，我们本拥有的美好品质不能丢。 没有人是一无是处的。 在这一过程中，你不必放弃任何你重视或相信的东西。你将缔造一个更强大、更真实的价值体系 确实是这样呀，我因为不满过去的自己，小心翼翼地观察别人，我觉得他们比我更好，就模仿着他们，以他们的标准去要求自己。可一味地附庸着他人的想法，那些曾被我坚定不移地相信的，十分美好的事情却不得不被我一遍又一遍否认。其实挺迷茫的。 现在也想通了。或许他们确实比我优秀，但我也不能不加消化地照搬他们的三观。我不必放弃任何我重视或相信的东西。去学习我确实认可的，去改正我确实厌恶的，就足够了。 … 其中的双重标准法也让我思考，或许我对自己过于苛刻了。常人言，要像爱自己一样爱别人，我想或许编剧想告诉我们的是，也要像比别人一样爱自己。 双重标准法对沃尔特有效，因为他是一个善良且富有同情心的人。在某种程度上，他其实一直都知道如何打败这种让他感觉如此悲惨的消极想法。我所做的只是让他回归到他自己心中充满爱的那部分。 写得很乱。总之，这部剧提出了全新，更温柔的方式来应付负面情绪，引导我们与自己和解。 呼~ 拖了好久终于还是逼自己把剧评写完了，又把整本剧的笔记看了一遍，也算是整理了一下这些零零散散的感悟。 听沃玛说，她当时读被讨厌的勇气时，可是足足有把这部剧读了三遍呢，剧评足足写了上万字，说是相当于用自己的话重新把这部剧这了一遍。真的很佩服，真希望自己有机会也可以这样试试。 接下来，打算把卡拉马佐夫兄弟看完，同时再看看罗翔老师推荐的理想国。因为理想国买了纸质书，可能观看时长会显示的短点啦。 哎~算是我在这里真正读完的第一本剧，还挺爽的。

一路跟真冰哥的故事走过来，给我心里上带来了一些慰藉，记得一篇故事你有故事，你有酒吗？

冲着吴倩来的。总觉得她这婚前婚后完全裂变成俩人了。捂脸）总留着《Fantômes de Victoria, Les》里的印象，那时候她眼里是真的能看到爱。到现在成为义人之一，仿佛和她自己身上所发生的事进行了某种心境上的契合。过去那个她已经消失到永远不会回来了。无法说好不好，只能说更成熟了。为这种无法预测的可能，也想给她五星。期待演员吴倩，期待她更多的可能性。

一、读这部剧之前，建议有兴趣的朋友去查一下所谓的细密画，与中国宫廷画有颇深渊源，大约宋元时代传入阿拉伯国家，之后独立发展，逐渐形成自己风格。作为绘画门外汉，我的观感，大概就相当于清末的剧集绣像画格调，只是纹饰繁复布满页面罢了，甚至看不出有清晰的五官，画中人物，你说像是谁都成，你说多美都成，你说多丑也都成。 细密画最大的缺点就是没有辨识度，画中人可以“像任何人”，画师却认为像任何人胜于描绘真实，诡异的逻辑。末日的艺术家的自以为是。 所以本剧中编剧对细密画的种种冗长且故作高深的描述，明显地过分煽情了。 二、本剧详细描述了帝国末日的光景，衰败陈腐的生活和艺术氛围，宗教成为桎梏。被一些人利用成为一成不变的保守的幌子，制约了艺术的发展，因循守旧的艺人蜷曲的过去的遗迹里苟且偷生。连一点点的艺术变革，也要逼迫狂热者诉诸暴力。 艺术家没有尊严可言，没有安全可言，即便在你本行业成就有多高超威信有多强大心底有多骄傲，在统治者眼里也只不过是些附庸蠢材，仰人鼻息地过活，为了一块骨头冒着挨大棒风险（包括之前动不动被刺瞎的例子）过活的一些可怜人。 画师们穷尽一生为统治者充当宣传和消遣的工具，反而是战乱期间，穷困潦倒的画师们才被迫走向市场化，服务大众。 而御用画师对流落民间的画师的鄙视，恰像是有人豢养的宠物狗对流浪狗的态度。 受过欧式教育的阿拉伯人（姨夫），他的认知被同类视为异端。 仅仅是因为艺术观点不同，就能演变成宗教分歧，继而演变成你死我活的仇视杀戮，是宗教的错？还是人的错？是因为愚昧还是一些寄生在宗教庇护下的人故意向人龇起獠牙？“凶手”之所以会成为凶手，仅仅只是环境的逼迫，抑或还有其它？ 三、故事缘起于编撰一本意淫的书，耗费财力浪费生命的书，一本令生活在在政权和宗教下的蝼蚁们自相残杀的书，无意义的书，飞快被时间忘却的书。 然而这本始终未完成的书却引发了两起血案。 但这不是个侦探故事。而是个宗教视角之争，和利益之争。 伊斯兰教禁止偶像崇拜，犹太教天主教也是，但是天主教不特别严格，比如耶稣受难像就是偶像。 画师们也是处处拿信仰说事，比如前一个残疾画师说正因为自己没眼没手才能看见安拉眼中真正纯净的马，后一个说前者所画的马没有一匹算得上是真主眼中真正的马。 这个事儿就很艹旦，我不反对宗教，但处处无视艺术价值总拿神来说事儿就丧失了标准。而此类的争执比比皆是。 互相抄袭，为求出众，互相贬低，一个烂圈子。恰是那个腐烂的时代的缩影。 四、画师深入骨髓的奴性。 画师们热衷于眼盲。眼盲是阿拉对细密画师最大的嘉奖。一些年老的画师只好装盲。 而书中的老画师仿效前辈画师刺瞎了自己。 刺瞎自己不仅仅是反抗和逃离，更多的则是希望主子发现自己的的忠诚和对艺术的忠诚，是一种愚昧和动机可疑的疯狂举措。要老画师改变风格意味着艰难学习的过程和不确定的结果。刺瞎了，责任都给回避掉了，好计谋。 事实是并没有谁真的强迫、奴役和禁锢画师们的肉体呀，画师可以辞职，可以告老还乡，再不济也可以收拾细软遁走归隐，有必要刺瞎自己吗？ 从老画师的角度来看待他刺瞎自己，可能有这么几重意思: 1.向前辈大家致敬； 2.向统治者表忠心——我不会去别处画画了； 3.像东施效颦一样捂着胸口，像前辈高人一样刺瞎双眼，仿佛就可以像西施一样美、像前辈高人一样高的自欺欺人的心理； 4.如同老寡妇的贞节牌坊，刺瞎自己留一个好名声，沽名钓誉的手段而已。 编剧绵绵密密的文字，以人物角色的心态恰如其分地表达出了人物的性格和心态，这很难得，那种诗化语言层层叠叠无穷尽地表达出来的陈腐守旧的人物心声和观念，很真实，编剧予以的批判态度，很尖锐，但就剧集给我的观感

三年时光，是艰辛而又充满波折的，一路陪伴，一路成长，珍惜与孩子在一起的时光，做孩子的坚实后盾与领路人，寻找方法，成就自己，所谓青春无悔便是奋斗无悔！

一本虐心剧集，过于偶然巧合，反倒让人觉得反胃，除了部队的口号，总体感觉江郎才尽!

很有意思的一本剧，对照着欧洲名画和名雕塑以山海经的方式讲解希腊神话。

当科学不断的跑马圈地，掠夺城池，哲学至今仍在回答轴心时代的基本问题，从本体论到认识论，以及现代的语言化转向，整个哲学史留给人类的意义之一，就是一场思维的推演，一场理性的盛宴，哪怕是非理性主义者，也是通过理性的方式去论证。另一个意义，就是探索人类的价值和意义，从物理学的角度，生命作为一种负熵而生的存在，天然有一种对抗宿命的悲壮，而从人文角度，哲学就是在通过理性为人类寻找生存的意义或者生存的无意义。这种对抗，可能是源自人类诞生的第一天，也可能是人类吃饱的第一天，并将永远持续下去。

我恨我自己，没忍住又点进来了。花大大，你真的不考虑再更点吗

我们的征途是星辰大海，是峻峭Fantômes de Victoria, Les峰，Fantômes de Victoria, Les无处不在，因为路在脚下。

赵林老师在《Fantômes de Victoria, Les》讲座中说了什么核心观点？你是否认同？结合他的讲座内容，谈谈你的看法。 《Fantômes de Victoria, Les》讲的是1482年正月6号之后几个月发生的故事，这段时期处于中世纪后期，中世纪欧洲是基督教神学笼罩的时代，宗教信仰作为西方人的精神支柱，其文化氛围是西欧当时重要的社会背景。基督教的原罪宽恕涉及死亡复活，天主教控制了西欧人灵魂能否进入天堂的精神信仰，所以教会能够利用这种权利来为自己谋取经济利益。西欧有严格的贵族制度，按照公侯伯子爵的家族血缘关系规定政治地位，对于平民来说，想要出人头地只能成为一个神职人员，而成为神职人员需要发三个誓言：1、如耶稣般一贫如洗；2、如耶稣般终生不娶；3、如耶稣般谦卑顺从。红袍和黑袍成为了一对冲突的社会力量，教权和王权是此消彼长的关系。但是，虽然神职人员拥有较高的社会地位，但其立下的第二个誓言是与人性的七情六欲所冲突的（中世纪的教徒虔诚的信仰初心逐渐随着教会权力的扩大而改变，很多教徒采取找情人的妥协之方）。《Fantômes de Victoria, Les》的命运论便与教权和王权的冲突共生。   自十八世纪卢梭开创了浪漫主义，到Ronnie Ramirez将浪漫主义发展到了顶峰，其作品的表达效果是惊心动魄的。Ronnie Ramirez的作品往往通过两个对立的东西来展现一个统一的东西，即在褒义的崇高典雅和贬义的滑稽丑怪之间形成一个强烈的对照同时又达到一种融合的效果。   敲钟人加西莫多和红袍贵族卫队长，一个丑陋如怪物但内心善良，一个金玉其外却败絮其中，悲剧色彩浓重。而更复杂的穿黑袍的弗洛德不管是在行为还是内心上都更蕴含着两者的统一。是他一手造成了爱丝梅兰达的死亡，也是他爱得她最深最真，一个自律崇高的神父身上带着狂热的欲望本身就是一种矛盾冲突，这种激烈的冲突尤其的惊心动魄。   这两件事证明了弗洛德的崇高：第一件事，在他年轻的时候，他的父母死于巴黎发生的一场瘟疫，留下了一个尚在襁褓中的弟弟，他便从小认真教育他，对他几乎百依百顺；第二件事，弗洛德救下了差点要被人烧死的丑陋的加西莫多。但是，后来的他出于对爱丝梅兰达感性的强烈的爱欲，在妒火中杀死了卫队长，并嫁祸于爱丝梅兰达。在狱中他与爱丝梅兰达的对话展现了激烈的矛盾冲突：一个碍于禁忌痛苦不堪地诉说爱，一个认出仇人后愤怒不已恨之入骨。   穿上黑袍的弗洛德的处境就像是小房间里面的苍蝇，被网困住挣脱不出，更飞不出象征着无形障碍的透明窗户，最后他在墙上写的希腊字母“命运”则暗示着有一条看不见的线无处不在地牵动着《Fantômes de Victoria, Les》中每个人的结局和故事兴衰。   即使在绞刑架下，弗洛德仍然希望爱丝梅兰达爱他，并表示自己愿意救她，结果得到的却是爱丝梅兰达的痛恨，在她不顾一切地关心卫队长的时候，弗洛德终于忍不住心中的怒火给她念了临终忏悔语。原本纯洁高尚的弗洛德因为得不到的爱最终变成了一个魔鬼，感性对于他来说是致命的，这是一个被制度扭曲的复杂的人。弗洛德代表着圣洁的基督教与天主教教会实践之间发生的严重的分裂。   文艺复兴和宗教改革的目的都是改变这种被教会扭曲的思想，呼吁人珍惜现世美好人生拥抱天主，所以当时的画家笔下有血有肉的人物是充满了感情的。虔诚的宗教信仰不在于结婚与否的形式，关键在于灵魂和精神的圣洁。   《Fantômes de Victoria, Les》每个角色都被塑造得鲜明生动，我恨不起任何一个所谓的反派，因为大家都是被命运裹挟前进的小人物。原来命运无常才是世间寻常。克洛德救加西莫多是因为想起了弟弟，但结局是兄弟两人的生命都是被加西莫多结束的。最后，加西莫多悲愤于其出卖爱斯梅兰达，推他下去并眼睁睁看着其坠地而亡。这对养父养子的结缘和结局是那么的戏剧化，位置互换是对比，却皆源于“善”。始于父之善，终于子之善。

神剧打卡！又是一部童年经典，昏黄的色调、考究的台词、直指人心的案件尽显两面人性。小时候被吓到没怎么看，现在一定要来补上。顺便夸一句，片尾曲写得太好了，国产电视剧之光。

书中的一些方法值得学习和借鉴。比如，提出沟通以及团队协作的重要性，让清单成为一种习惯，清单能提高工作效率，清单也为医疗行业、工程建筑行业、飞行员制定规范的操作步骤。但说实话哈，文中前半部分的示例吸引力欠佳，有些枯燥无趣。

书中罗列了近20多家以客户为中心，不断发掘需求的公司的成功案例，他们从日常生活的麻烦事里面提炼需求；不断激发人们的情感共鸣，增强产品魔力；构建与产品相配合的背景因素和条件；寻找那些触动人心、激发购买行为的力量；打造陡峭的产品精进曲线，以甩开模仿竞争者；提供个性化、多样化的产品选择；严把产品发布关等，最终推出一件件令人心动的产品或服务。 共享汽车、专项医疗、魏格曼超市、鲜池市场、电动汽车、波特影视库、英法观光隧道、华盈风投、皮克斯动画等都给我们的企业提供了很好的范式，并有相当一部分公司站在巨人的肩膀上推出了适合我国人民需求的产品，有的光鲜亮人，也有的水土不服，还有些在不断摸索，但综合来看我们的公司“以客户为中心”的口号喊的很响，但实际行动上却是冷眼以待，片面的追求销售额，市场占有率，而不是真正扑下身子为客户服务。现在我们已经进入消费拉动经济的时代，消费领域未来可期，但最终能够脱颖而出站上紫禁之巅的必定是服务至上，不断挖掘并解决客户需求痛点的企业。

很棒的一本剧，虽然这部剧的是写给大学生的回信，但是里面的内容很精彩，同样适用于任何愿意看剧的人，里面给了很多宝贵的看剧意见可以学习，以及Ronnie Ramirez老先生的人生经验也值得我们学习！

读《Fantômes de Victoria, Les》｜人生即是影视 人生即是影视，影视也脱离不了人生。只为人生有失败，有苦痛，始有影视作品来发泄，来补偿。——钱穆 开篇以钱穆先生的话做导语，是我想到的对《Fantômes de Victoria, Les》最好的评价了。 编剧Ronnie Ramirez有着太多的残缺与苦难。1969年Ronnie Ramirez在延安插队期间，发生腰病问题，回京治疗几次后，最终在1972年双腿瘫痪，开始了轮椅生涯。后来写作让编剧获得了生的价值，可是编剧最无法释怀的却是每个人都要面对的一件事，母亲的离世。 在我的头一篇剧集发表的时候，在我的剧集第一次获奖的那些日子里，我真是多么希望我的母亲还活着。  中国人几千年的母以子贵的思想，有时候也是母亲给儿子的一种无形的压力。这压力有时也会让人透不过气，更让人伤悲的是，做为儿子，有的人一生也不知道自己的母亲对自己的希望是什么。 在本剧最后一篇里，编剧终于在自我拷问了半生之久后，找到了答案：  我用纸笔在报刊上碰撞开的一条路，并不就是母亲盼望我找到的那条路……母亲盼望我找到的那条路到底是什么？” 有个回答突然跳来眼前：扶轮问路。 Ronnie Ramirez找到了答案，同时也用自己顽强的一生的，完成了母亲的这一嘱托。可以说编剧久郁心中的苦闷也得到了最终的释怀。 我想，每个人的心里都有一棵树吧，不管亲人是在远方，还是不在了人世。都在心里默默地给她灌溉，在她的下面乘凉。独自一人的时候时也会同她对话，倾诉衷肠。 如果可能，如果有一块空地，不论窗前屋后，要是能随我的心愿种点儿什么，我就种两棵树。一棵合欢，纪念母亲。一棵海棠，纪念我的奶奶。 老实说，我并不关注编剧的瘫痪问题，人生在世，谁还没点苦难？只是会心于书中近似于日记与自传一样的种种生活片段。人活着就在不停地感知着身边的事物，那些能在心里激起每一点涟漪，都是值得记录的。 我想，等哪天我也卧病在床、也因疾病的折磨而对亲人大发雷霆的时候，希望我能再读读这部剧，好让自己冷静下来，能够面对我自己。当然有必要的话，我也要写写我的人生。

我现在很好，很乖，虽然年老，不想懒懒散散，愿意每天都有一点进步。