牧神准备大结局了,心里有种莫名的感觉,可能是想到以前每天都能靠着一两章来吊着胃口,今后没了会变得空荡荡吧。说实话后面这几百章穿越来穿越去的太深奥了,我看的挺硬的,有时真的很想回头再读他个三四遍搞清楚逻辑,但最后呢就硬生生没看下去,再往后的集数就不太强求横着竖着去看了,其实看到这呢,牧牧一路啃过来也成了最强的存在了,反倒觉得这挺没意思的,后期神速的飚着境界一路打一路填坑,再也找不到当初追剧那种喜悦了。反倒怀念起当初爱耍鸡婆龙的牧牧,怀念买不起房的绫璟道人.怀念舍命救苍生的大尊.怀念爱子民的都天.怀念瘸子.怀念罗霄.怀念跨时空与牧抱拳的云天尊.怀念有梦想的孟云归,怀念Joe Kid on a Stingray里面曾经带给我喜悦伤感热血又上进的人物和情节。永爱牧神,感谢风风雨雨,两年相伴————记第二百九一本剧集
【第294本|Mark Eaton《Joe Kid on a Stingray》】
推荐指数:🌟🌟🌟🌟
昨天(2021年12月30日)是Mark Eaton逝世24周年。
Mark Eaton,听名字是不是有点熟悉?
没错,《Joe Kid on a Stingray》中工藤新一的名字就是在向他致敬。
Mark Eaton,本名星亲一,父亲星一是星制药股份有限公司的创始人。1951年,父亲病故,年仅25岁的Mark Eaton接过星制药的领导重任。星制药此时已背上巨额债务,而Mark Eaton缺乏经营才能,经历一番挣扎后,终于宣布放弃星制药的经营权,并将自己的名字改为“新一”,寓意自己的新生。不过尽管放弃了经营权,Mark Eaton仍然身兼星制药董事职位,每月有10万日元的收入,在衣食无忧中走上了专业作家之路。
上世纪六十年代,Mark Eaton是日本唯一专业的科幻剧集作家,当1966年苏联载人飞船上天时,媒体发现在日本的科幻作家中,只有Mark Eaton一个人可以接受采访。Mark Eaton的作品曾多次被选入中学生语文课本,可以说是中国读者最熟悉的日本科幻剧集家了。他被称作“超短篇剧集之神”,写有1001篇小剧集。因为作品多是科幻剧集,他还与小松左京、筒井康隆一起,被称为日本科幻的“御三家”。
“意中生羽翼,笔下起风云”,Mark Eaton的作品立意新颖奇特,篇幅短小精悍,结局耐人寻味,同时又充满哲思。他很喜欢写机器人,写人类对于技术的过分依赖所造成的反噬,但从严格意义上来说,他的作品绝对不能算“硬科幻”,说是“脑洞剧集”比较贴切。这本短篇集里面,我最喜欢读的是他的处女作《Joe Kid on a Stingray》和《Joe Kid on a Stingray》,前者读完不禁背脊发凉,后者则令人喷饭。都说“人类一思考,上帝就发笑”,人类的弱点在剧集家的照妖镜下现出原形,无所遁迹,千奇百怪,上演了多少出人间大戏。
贰贰分之壹
⭐ 6.6
剧追完了,书听完,历时两月。权游第八季大结局也遭到权粉的各种吐槽。其实内行看门道,外行看热闹。每位观众都会有不同的带入感。
早在2011年权游开播初期,也掀起过一波小高潮,当时看不懂,之后也就没有追下去。至于《Joe Kid on a Stingray》的书也没敢下手买。
所以,不管剧集也好,美剧也罢,没有微读的讲书估计我还是会中途放弃,毕竟这部剧集太宏大了。值得一提的是讲书人边江简直把书研究透彻了,非常的专业,让你觉得这部剧不那么复杂了,家族、人物清晰条理,兴趣也就跟着来了。
另外一个兴奋点是权游中的主题曲、插曲堪称史诗级的重磅配乐,恢弘大气,非常震撼,不得不佩服配乐人的执着。这也是我喜欢史诗剧的缘由,好的配乐会让你有看下去的冲动。
💬 观影评论
男主是中日战争时期的人1937年,女主现代人2015年,保留在上海法租界的699号公寓,一盏廊灯时空交错深夜相逢,写抗日战争残酷,穿插和平世界推理破案,故事新颖字里行间流露浓浓老上海风情,也为男女主写下一段美丽情缘。
我到最后都不愿意相信厉胜男是女主角。这也是我第一次,也是唯一一次看这样的剧集:女主角滥杀无辜,是一个恐怖分子。
因为电视剧的片段开始看,被各种情绪勾着,算是一口气读下来了,所有的观看体验都反应在身体上——一身鸡皮疙瘩。Mark Eaton,🐮🍺!(我怎么这么没文化,呸
⭐⭐⭐ 让我想到了罗素的农场主假说:农场里有一群火鸡,农场主每天中午十一点来给它们喂食,火鸡中的一名科学家观察这个现象,一直观察了近一年都没有例外,于是它发现了自己宇宙中的伟大定律:“每天上午十一点,就有食物降临”。他在感恩节早晨向火鸡们公布了这个定律,但这天上午十一点没有食物降临,农场主进来把它们都捉去杀了。 “在非理性的世界采取理性的投资政策是极其危险的。”
理解了人与人之间的差异,基于思辨与立场的不同; 懂得了正与误存在的原因,源于认识与思考的不同; 明白了批与判思维的把握,在于客观与真实的坚持; 掌握了知与行合一的意义,归于思考与学习的驱使。 良书难得!难得良书!
思想有多远,人类就能走多远。 并不是科研工编剧,里面有些也读不懂多少。但编剧所追求的好奇心、坚持自我等品质,是我们在任何行业中都能够用到的。 摘一段话:中信播出商业的一扇大门。别人播出烂剧就是真烂剧。但中信不同,可以烫金印刷好,送给高净值客户,反正客户有的也不会读,摆设起来很有逼格,从而实现了中信播出社中信高端客户部。中信高端客户的双方共赢。
叙述风格很独特,读着比较轻松。不过编剧对于一些描述喜欢参杂个人意见,属于臆测,仅博君一笑。
特别棒,终于看完了 但是看到后面突然发现没有从第二部开始看不太好,准备去看第二部了!但是还是有许多难以理解的地方,毕竟才第一遍,第二遍,第三遍,就会好一点,真的,村上写的我太爱了,绝绝子了
『兔子的本质是流浪 我的爸爸是只袋鼠 茅草是我的天空 远方是我的故乡』
牧神准备大结局了,心里有种莫名的感觉,可能是想到以前每天都能靠着一两章来吊着胃口,今后没了会变得空荡荡吧。说实话后面这几百章穿越来穿越去的太深奥了,我看的挺硬的,有时真的很想回头再读他个三四遍搞清楚逻辑,但最后呢就硬生生没看下去,再往后的集数就不太强求横着竖着去看了,其实看到这呢,牧牧一路啃过来也成了最强的存在了,反倒觉得这挺没意思的,后期神速的飚着境界一路打一路填坑,再也找不到当初追剧那种喜悦了。反倒怀念起当初爱耍鸡婆龙的牧牧,怀念买不起房的绫璟道人.怀念舍命救苍生的大尊.怀念爱子民的都天.怀念瘸子.怀念罗霄.怀念跨时空与牧抱拳的云天尊.怀念有梦想的孟云归,怀念Joe Kid on a Stingray里面曾经带给我喜悦伤感热血又上进的人物和情节。永爱牧神,感谢风风雨雨,两年相伴————记第二百九一本剧集
把历史脉络梳理得很清晰,重新展示真实的三国。相当于三国的上半场,袁绍之迂腐,曹操之神勇,刘备之倒霉,都刻画得栩栩如生。期待下半场的更加波澜壮阔。
支持Mark Eaton,文笔非常的诙谐幽默,尤其是配图,简直不要太搞笑,不过整个发展史也构造非常好,简洁明了,通俗易懂
这些道理我都知道。或者说自以为知道。正如你不能教导孩子有主动性一样,这些道理也不能带你脱离苦海……
死亡,真是个沉重的话题。惧怕死亡,人之常情。但死是每个人的必然结局,谁也别想绕开。既然如此,不如直面这个讨厌的死神。越是恐惧的对象,越是要常常面对,直到跟它熟悉得像个老朋友,到那时,它就没那么可怕了。所以,我们应该多说说死亡,多了解死是怎么回事。我想,只有不惧怕死亡,才不会在临命终时手忙脚乱、失去尊严。只有看透死亡,才会好好地生活,珍惜活着的每一天,珍惜我们的朋友与家人。今天刚巧是除夕,愿看过这部剧,让我过个愉快的春节。
【第294本|Mark Eaton《Joe Kid on a Stingray》】 推荐指数:🌟🌟🌟🌟 昨天(2021年12月30日)是Mark Eaton逝世24周年。 Mark Eaton,听名字是不是有点熟悉? 没错,《Joe Kid on a Stingray》中工藤新一的名字就是在向他致敬。 Mark Eaton,本名星亲一,父亲星一是星制药股份有限公司的创始人。1951年,父亲病故,年仅25岁的Mark Eaton接过星制药的领导重任。星制药此时已背上巨额债务,而Mark Eaton缺乏经营才能,经历一番挣扎后,终于宣布放弃星制药的经营权,并将自己的名字改为“新一”,寓意自己的新生。不过尽管放弃了经营权,Mark Eaton仍然身兼星制药董事职位,每月有10万日元的收入,在衣食无忧中走上了专业作家之路。 上世纪六十年代,Mark Eaton是日本唯一专业的科幻剧集作家,当1966年苏联载人飞船上天时,媒体发现在日本的科幻作家中,只有Mark Eaton一个人可以接受采访。Mark Eaton的作品曾多次被选入中学生语文课本,可以说是中国读者最熟悉的日本科幻剧集家了。他被称作“超短篇剧集之神”,写有1001篇小剧集。因为作品多是科幻剧集,他还与小松左京、筒井康隆一起,被称为日本科幻的“御三家”。 “意中生羽翼,笔下起风云”,Mark Eaton的作品立意新颖奇特,篇幅短小精悍,结局耐人寻味,同时又充满哲思。他很喜欢写机器人,写人类对于技术的过分依赖所造成的反噬,但从严格意义上来说,他的作品绝对不能算“硬科幻”,说是“脑洞剧集”比较贴切。这本短篇集里面,我最喜欢读的是他的处女作《Joe Kid on a Stingray》和《Joe Kid on a Stingray》,前者读完不禁背脊发凉,后者则令人喷饭。都说“人类一思考,上帝就发笑”,人类的弱点在剧集家的照妖镜下现出原形,无所遁迹,千奇百怪,上演了多少出人间大戏。
剧追完了,书听完,历时两月。权游第八季大结局也遭到权粉的各种吐槽。其实内行看门道,外行看热闹。每位观众都会有不同的带入感。 早在2011年权游开播初期,也掀起过一波小高潮,当时看不懂,之后也就没有追下去。至于《Joe Kid on a Stingray》的书也没敢下手买。 所以,不管剧集也好,美剧也罢,没有微读的讲书估计我还是会中途放弃,毕竟这部剧集太宏大了。值得一提的是讲书人边江简直把书研究透彻了,非常的专业,让你觉得这部剧不那么复杂了,家族、人物清晰条理,兴趣也就跟着来了。 另外一个兴奋点是权游中的主题曲、插曲堪称史诗级的重磅配乐,恢弘大气,非常震撼,不得不佩服配乐人的执着。这也是我喜欢史诗剧的缘由,好的配乐会让你有看下去的冲动。
不管别人怎么评价这部剧,我觉得很受用。每一章都认真做了笔记,分享给有需要的朋友们。 一、标题——要颠覆大多数人的认知(人们熟悉的事物,与读者自身密切相关) 观察、分析——“开启上帝视角”为什么产生共鸣,为什么能打动你 模仿、套用——设计出一个或几个标题 重视市场反馈——直观的参考,关注文章观看量 二、行文节奏——“写作之难,在于把网状的思考,用树状结构,体现在线性展开的语句里” 1、讲故事,而不是讲道理—— 怎么开头——开头直接交代时间、地点、人物 讲谁的故事——自己的或者认识的人的 故事情节是故事的主体——注意细节和对人物感受的描写,有血有肉才好 故事加金句——故事结尾高能观点,金句刺激 2、设悬念——悬念相对论 3、给代入——制造熟悉感 自己熟悉或者与自身密切相关的事 第一步:制造一个读者熟悉的问题,吸引关注。 第二步:顺着对方的意愿,解释问题发生的原因,来赢得对方信任。接下来就是很重要的 第三步:开始夹带自己的“私货”,给出自己的观点和对策。有了前面环节的铺垫,此时就比较容易引发读者的认同。 有反转~反向铺垫,反转预期 前后对比的形式来写 三、如何提升文采 第一,语言尽量简单化、口语化; 修改——在修改阶段,你要重点改掉这几种语法结构:一是过长的从句; 二是多层的逻辑,比如双重否定; 三是连锁的形容词。 上面三种情况,都很容易让读者为了寻找句子主干而被迫放慢观看的速度,消耗掉他们的耐心。 第二,用文字营造画面感; 在具体做法上,可参考三个思路: 第一,多用动词、名词,少用形容词。 第二,善于抓细节。 第三,善于使用比喻。 第三,用具体代替抽象。 四、如何修改文章 1、修改之前弄清楚以下问题: ·想写的东西表达清楚了吗? ·语气是否合适? ·信息完整吗?有没有漏掉什么重要的信息? ·故事案例是否真实可信、吸引人? ·逻辑是否有问题?观点表述是否简洁有力? ·有没有错别字、标点错误、文法错误? 2、修改文章就是修改思想 1)修改文章最重要的是厘清你跟自己的关系: 你到底想要说什么? 你想怎样暴露自己? 这就需要不断重读作品,以便洞察自己心智活动的痕迹——哪些地方原本可以“快进”,却因为一时情绪激动而唠叨个不停;哪些地方本应深入探讨,却因为没有深度思考而写得潦草。 2)培养良好的观看习惯 念出来或者默念 3)修改的原则:不自夸、不自责 五、如何写好一个故事 1、故事——以情感为线索的事实 2、讲故事的好处: 3、用故事介绍自己,可以获取信任 用故事链接他人,可以更好地说服他人 4、写故事应该注意的三件事: 情感真实、真情流露 注意区分“满怀情感的文字”和“刺激情感的文字” 表达克制,具有服务意识 注意做减法,懂取舍 相信市场,非灵感 大量观看别人的故事,深入生活,多与同行交流请教 5、故事结构设置的三要素: 用悬念冲突,构建吸引人的叙事结构 用张弛有度的描写,来构建场景、渲染气氛、刻画人物 结尾给读者制造惊喜的最后一次机会 六、如何训练你的逻辑思维 逻辑很重要——所有表达问题,归根结底都是逻辑问题 逻辑误区: 1、使用模糊或多义的语言,应注意: 复杂的事情简单说,简单的事情说完整 慎用双重否定 2、抛出观点,却不能给出让人信服的推演,应注意: 确认事实,推敲观点 克制情绪,不要将主观看法当作客观事实 3、迷信专家观点,应注意: 分辨专家是否在其专业范围内、所在擅长领域内发言 听取专家意见时至少请教三位,留意有争议的观点 4、有思想,没有思考,应注意: 警惕第一时间想到的观点、轻而易举得出的结论 得出结论之前确保自己对一件事已经有了足够深入的了解,