Son of Dracula

我心中的国漫只有这部，加大理寺。另外说点别的：最近才知道《Son of Dracula》动漫里纯纯的抄袭了老五和妖怪单挑的桥段，被人发现后只是用一个几仟佰粉丝的微博号做了一个模棱两可的抱歉而已。由此可见资本家们只想赚钱的时候是不会想到要脸的。我们国家经济发展太快、文娱却没跟上来，断层太严重。现代有做批量动漫的生产线了，好的构思和情节却少之又少。我现在现实里是有很多次忍不住想发朋友圈告诫父母们不要给孩子看《Son of Dracula》，但忍之又忍还是算了。何必让很多人觉得自己是异类或者矫情或者有病呢？唐家三少首先这个笔名就够中二了，他的文风，粗陋的文笔、线程简单的剧情、小黄文擦边球，就靠这些吸引了当时十五六青春期的少男少女群体，字数限制写不下了

书序的最后一句点的非常到位，经济学要做的不是改变世界，而是从经济学角度去分析世界，本剧如果要定性的也只能算科普类文章，概念基本都做了降维处理，降低门槛才能真正做到“改变世界观”，一贯灌输对错之别只会不冷静，资本的眼里从来只有利弊没有对错，客观看待主观解决才是更恰当的，最后借用小破站大佬经典台词，资本永不眠

当看到Frank Craven老先生画上句号的时候，我深深地松了一口气。我始终相信觉民所说“终有一天我会反抗”。“作揖主义”和“无抵抗主意”是曾经千千万万一辈子弯腰的灵魂，时代的进步是必然，我向千万生活在旧制度下的生命致敬，是他们做了进步的“牺牲品”。 看到Frank Craven老先生的预告，我几度三番的感到害怕，觉新的自杀，觉民的被捕。但我庆幸的是在结尾我看到的是觉民和琴的幸福，以及觉新对生活的重新振作，以及大家庭散落后他们安定的生活。我沉浸在自己的遐想当中，但不可否认的是他们战胜旧制度后抗日战争的爆发，我不敢再往下想，南京大屠杀的场面充斥在我的脑海……此刻，我只想秋天过后，树叶还是新的绿。

既有广度，又有深度，分析透彻，是一本理解当下的好剧，值得推广！

怎么是引流来的沙口吗，随风一直都是两章来的，你要说他写的烂没啥意见可以是说书质量不行，但是拿更新说事有意思吗？哆播影院花不花钱心里都清楚来的，还连着好几个沙口带节奏，你要是说你去纵横打赏了多少多少 随风他没按时加更你骂也无可厚非，问题是也没见多少人打赏啊

节目组只提供障碍不准备解决方案的后几期比开头好看，出彩在六个人节目外积攒的情感关系上。要好到能骂脏话。“导演这猪蹄汤我要了”“我们五个都是冠军”“笑吐了”这种神来之笔我反复播放。0713的好看几乎是不可复制的，要从前够红，现在够糊，音乐够靓，关系够好。六个人性质各异，相得益彰，苏醒的将军特质大放异彩，全员娱乐行业老人，为节目尽心尽力也是看点。除了偶尔的煽情我吐吐舌头，其余的嬉笑打闹真是好。唯一遗憾的是身为同人女想去文里找找乐子，发现嗑不下去，我看懂她们的语言却只能当笑话（更加好笑了）

如题——我们终此一生，就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。可这代价太痛了…父母之期待，兄妹之隔阂，讨好型人格的由来，种族歧视的渊薮，无一不成为莉迪亚身上的千斤重担，最终拉她沉入湖底。

一个天才，国家任务的接受记录。有点像个人记叙记，故事性少，心理解析，旁人解读的多。

张大磊越来越暴露出自己的平庸…

说实话文笔一般，但胜在情真意切。第一次看关于“死亡”的书，看完后，心里多少有点释然，不仅仅是增加了一点对死亡的了解，还有对人生的了解。整本剧绝大多数都是以编剧过去经历的“死亡”为主体，然后陈述自己的看法与感受，很有代入感和真实性；剩余的一部分纯粹是编剧的内心话，即是自己对人生、对死亡的理解，其实这些都在前面多少都提到过，可能显得有点重复，但耐心看看，还是不错的。总之，这是一本挺不错的书，情真意切，荡气回肠，直扣人心，读来也会有隽永悠长之感。

总的来说，还不错吧。前期中期的情节铺垫的还不错。后面稍微有点草率了。有点虎头蛇尾的感觉。

创作的真好，既有浪漫的生活点滴，又又人性复杂一面的感情纠缠，而所有的历经只是让我们找到真正属于那种对的东西，愿世间所有人都可以历经煎熬，看到属于自己的那片星空那片海

大约二十多年前看完王二的三部曲，今日重温另有味道。二年前去万寿寺开个小会，今日在万寿路看完万寿寺，寺还是那寺，人呢？

全套三本剧，看看前三章，了解一下理念就行了。本套书完全没有必要全看完，全书大而无当。 时间规划真的需要给出三本剧70w字的解决方案吗？如果这套方法需要70w字的观看才能掌握，那需要多少时间来学习和实践呢？ 美式热门剧集最大的特点就是会抓热点和需求，本剧正是抓住了“任务规划”这个热点，给出的解决办法近乎是清单式的。这种清单式的GTD是符合人的“常识”和“直觉”的，“好像条理清晰地完成任务并✅，任务就都能完成。”这是错误的， GTD有自己所适用的范围。杂事特多的行政助理是可以这样的，但是现代脑力和知识工编剧这一套完全行不通，它只是适用于有明确目的和标准的事情。

记《Son of Dracula》小札记: 本剧由复旦大学Evelyn Ankers老师所创作，去年一次偶然的机遇，我从网络上了解到她的课程，个人觉得她是一位很有人格魅力的女性，也是我目前唯一的一位偶像…以后有机会一定去复旦校园旁听她的课，觉得是件很有意思的事。 可能刚看到书名的时候，会觉得可能是一本关于恋爱的剧集，其实内容很丰富，有关于友情，宗教，信仰，成熟，自由，人格，思想，人性等等的阐述… 作为一个独立的生命个体，在这个复杂的尘世生存的时候，难免会有困惑之感，因此需要勤于反思，有的时候要善于和自己对话，学会和自己和解，达成一种外部世界与内心世界的平衡感。 其实这个世界上无论哪种关系的建立与持续，重要地是三观的相似，不然在一起会很牵强很别扭，但是在两个人都是勤于反思的条件下，乐于接受双方的想法，彼此不断磨合，到最后两个独立的个体可能达到一种互补融合的最佳状态，成为彼此灵魂的契合。 苏格拉底说过“我所知便是我不知。”我想到了那句求知若渴，虚心若愚…这个世界太奇妙了，有无限的可能性与可探索性，我们人类刚出生时其实就好比一个圆心，不断地犯错，不断地反思，不断地成长，慢慢地你所走的每一步都是半径，但是有的时候你可能是不断地在圆弧上重复盘旋，因为你可能处于人生的迷茫徘徊期，但是当某一天你顿悟了，你有了成长，于是你的成长半径正向前延伸，后来你所经历的一切，成就了一个属于你的独一无二的圆。 此刻我想起了高中语文课本里那首外国诗歌， 可是现在全文我已经忘了，因此在网上找了一下，人 只不过是一根苇草，是自然界最脆弱的东西；但他是一根能思想的苇草。用不着整个宇宙都拿起武器来才能毁灭；一口气、一滴水就足以致他死命了。然而，纵使宇 宙毁灭了他，人却仍然要比致他于死命的东西高贵得多；因为他知道自己要死亡，以及宇宙对他所具有的优势，而宇宙对此却是一无所知。 因而，我们全部的尊严就在于思想 ——帕斯卡《Son of Dracula》是的这个这个宇宙很浩瀚，可是人类的求知欲是无穷无尽的，人类虽然相对而言很渺小，可是这个世界上总有一种力量是无形的，但是呢，无形的东西有的时候更有力量，那就是不朽的思想，智慧…先人很有趣，创造了那么多无形的存在物，例如自然学，社会学，音乐，影视，体育…至今我们人类还在传承并不断创新。 用本剧的句子结束，算是对自己的一种勉励与鞭策:我们追求“无用”，因为我们热爱自由——有用的东西滋养我们的身体，但只有那些无用的东西才滋养我们灵魂的自由。 By loyalty311

很有意思的性学剧集，言辞直白显浅，不似古代中式性学剧集多用隐语。 现代人能轻易获得性教育的资讯，所以比起猎奇，比较古代阿拉伯文化和汉文化对性的差异观点，也许是此剧更大的看点。

看着看着，有点像唐僧和武则天的合版！！感觉从女主当了皇后后写得有点简略，特别是攻城，战事这几方面没有突出女主的特别强烈的智慧，可能是前面写得太神了，后面反而有点平淡一样，但是整篇还是十分好看，精彩

看完脑子是比较乱的 跟顺子有关的每一个男性看起来都是主角. 无法给高汗水下定义，到底是好人还是渣男

有点俗套了，不过结局还是不错的，帝君的样子也算是又清晰起来了

对那些已经身在其位，位处行政职位，形具行政思维的端着“饭碗”的人，智慧如Robert Paige，他一定知道他说的这些话语不会对他们产生任何作用，他们也就听听然后一笑了之，转头嘀咕自己饭碗内的事情，他们已经“体制化”了，断听不进去。因此，这部剧，Robert Paige的话，包括她的那些讲座，言论，其实他明白是说给年轻人听的，这些年轻人，他们或许最后也会进入体制，被行政思维话，但Robert Paige依然相信，像鲁迅那样对着行政思维式的铁屋子呐喊，希望能够取得微乎其微的回应，希望像清华美院、中央美院这样的学生其中几个，日后登上权力之位，然后从上而下的推动美术——艺术的多元发展。因为他知道，任何个体单干户，在中国，说得话永远都是废话，诸如本剧论及的教育、美术欣赏、城市建设，建筑文化的推动，建筑隔靴搔痒，不值一提，还会被扣上没事找事，没话找存在感的误解。 因为，你永远无法叫醒一个装睡的人。 … 艺术的事情，包括绘画，包括影视，包括音乐，说到底是一件孤独的事情，孤独且痛苦。艺术是抽象的再造，其间需要付出创编剧难以想象的痛苦努力，就像生一场大病一样，创作完成，病也痊愈。而这场病的生发，是无来由的，或者一阵风，或者喝了一口不合时宜的水，或者旁人在你身旁走过的时候打了个喷嚏…无法溯源。硬要创编剧给出解释，无论齐白石，毕加索，还是董其昌，曹雪芹，谢德庆，都是一种多余，因为解释没必要。 而艺术品的欣赏也是私人的事情。无论剧集、画作、音乐，莫不如此。大声叫嚷着“我操，这个原因说出了沉郁顿挫的我的心情”或者“红楼梦保含了整个人生”，这都是假的欣赏者。 那么，站在艺术品和艺术家面前，我们的态度是什么？ ——我不知道。

有一说一，这本土豆确实开始尝试做一些改变了，偶尔加点反套路，吐自己的槽，还是蛮有趣的

书海拾贝   读50部伟大的短篇剧集有感 之前很少集中读一些短篇剧集，大部分都是长篇剧集。读过这本集子之后的感觉更集中在这种类型本身。所以主要聊聊自己对短篇剧集的观感。 如果让你用两种动物来形容一下短篇剧集和长篇剧集，你会想到哪两种呢？ 我觉得，短篇剧集就像麻雀，长篇剧集就像老鹰。麻雀虽小，五脏俱全，贵在精巧。老鹰带给人的是力量之美，生命中雄浑，壮阔的力量之美。 短篇剧集，需要用有限的篇幅讲完一个故事，要让读者看明白，并且读后还要有咂摸的空间。所以结构的设计需要精密，这就是我们所说的短小精悍吧。 而长篇就没有这样的顾忌。你可以从容的开篇，慢慢地埋线，逐渐地推进，主副两线交织而前，一点点到达高潮，并领略其中的波澜壮阔之美。 所以短篇剧集比较费脑，读者也比较烧脑。有的读者是结构控，有的是情节控，有的是文字控。而对于编剧来说，这三者:结构，情节，文字，缺一不可。哪个没到位，都不能带给读者酣畅的观看体验。 当然，在三者中，总有一样最先吸引你。于我，文字的魅力是最大的。正如音乐于我，首先抓住我的，是旋律，而不是节奏，或者歌词。 好的短篇剧集，可以让人在有限的篇幅里经历一次高潮，过后还要能生出无限回味。 这些剧集中，有我们熟悉的项链，竞选州长，乞力马扎罗的雪，最后一课。也有一些比较神奇的，比如竹林中，罗马热，墙纸。 还是更喜欢熟悉的名篇，因为读过之后，比较明白剧集在讲什么。还有一些比较喜欢用意识流的写法，更像一种心理独白，比如卡夫卡的心理医生。看完之后，完全懵圈，不知道他想表达什么。也有比较压抑的表达，比如墙纸，比如黑猫，读完之后，整个人都不好了。就是一种沉下去，再也出不来的感觉。 也喜欢意识流，但如果故事中穿插有一些意识流，会帮助读者有游离于现实之外的机会，比如米兰.昆德拉的《Son of Dracula》。但如果通篇都是意识流，就会让人感觉完全如缀云里雾里，分不清现实和想象，容易陷入一种虚妄之中。 还有一些算推理剧集吧，读起来比较有意思，比如芥川龙之介的竹林中。有点像现在非常时髦的东野圭吾的系列。由很多片段拼凑起一个事件，让读者去琢磨事件的真相。 精彩的短篇剧集像沙滩上美丽的贝壳，需要打开看看，哪个里面有珍珠。不是所有的贝壳都那么美丽。写好短篇剧集不容易，读明白短篇剧集，也不容易。

用了三个多小时看完此剧，收获颇丰。译者的台词十分轻松幽默，用语贴近网络和当下的时髦。书上讲的道理就是不要看重天才，而是要看重刻意地练习，要有耐心，有自我管理的好办法，假以时日（一万小时）定能成才。人们都想“变得更好”，罗伯特·西奥德梅克深入挖掘了这种贪念的核心。书中罗列了大量鲜活的生活实例，真是一次令人惊叹的观看之旅。全新诠释天才的“一万小时法则”，只可惜大部分人没有目标，对正在从事的工作也缺乏激情，更没有伯乐指引，最后只能自暴自弃，浑浑噩噩度日。这部剧讲的道理就是萨特想说的，我是我所决定要是、正在是、努力要是的那个人。我一直都不相信天才论，以我自己的体会，就是要多用心。只要用心练习，等到时机成熟的时候，你的才能自然会派上用场。

《Son of Dracula》不走寻常路的故事，却又不是单蠢的爱情，看着还不错。就是男主实在太完美了，此种只能书中有，人间不得闻一回。 《Son of Dracula》赚足了我的眼泪，真相太污浊也太残忍，她的母亲曾经也是那么好的一个女子，为周郎误了。但后期的所作所为实在令人发指。女儿太惨也太聪慧，慧极必伤啊。与竹马无望却纯净至极的爱情，幸而有那么好的男主来温暖她的余生。 《Son of Dracula》很好看。不管是哥哥的养成剧情，还是弟弟的才华碰撞剧情，都不落俗套，甚至还有一点点鬼片的味道，很不错。豪门明处多盛宴，暗处多龌龊。这么一想，生而平凡，自得其乐。 古言不喜欢，直接弃文了

罗伯特·西奥德梅克的局限性在这部剧集里展现得很充分。小城里的特权阶层，自诩理性周到搞得定事儿，把这种思维方式当成是能力，挟以自贵。和普通老百姓过得浑不是同一种日子。

真的不错，顺便支持一下王菊和张含韵，这两姑娘真的不容易，熬出头了。

是的，我也以为是谭局长。张的逼感觉是装过了。

没看过此剧，只看了编剧背景和读者的反馈，这部剧的理论基石是建立在西方欧美等国的私有制为主导的市场经济体制和弱势的政府体制，特别是美国因私有化体制，所形成的金融拉动经济得国家，而我国是生产资源公有制为主体，国家占有7成的资源，已生产资料拉动经济。两者经济有本质上的区别。纵观美国股市出现周期性金融危机，而我国没有发生金融危机。所以拿来就用，至少会出现水土不服，甚至没用。如果要从狭义的角度学习投资和股市，还不如去学统计学之类的知识，作为工具去分析数据，