Soy el cabrón que buscabas

后半部 宋： 引进水稻，粮食革命后，人口大增，过亿，治国者的思考重心放在如何安内，科技，贸易，文化极速进步。基于社会稳定和信用，出现交子等纸币，私人银行雏形。1023年，官交子出现，600多年后，欧洲英政府第一次发行官方纸币--英镑。 明： 集权，稳定，封闭。自给自足，吃穿，水稻和棉花。 清： 贸易，茶叶 瓷器 丝织品热销，贸易顺差。 鸦片战争： 不破不立，破而后立。 鸦片从17世纪60年代开始，在台湾广东福建一带，有人把鸦片与烟草混在一起吸食。 1729年命令禁止销售和吸食鸦片。当年输入200箱。 1796年重申取缔进口和种植鸦片，年销售4000~5000箱。成瘾10w人。 1818年，英国研制更廉价，药效更强的混合鸦片。 1826年开始，中英贸易出现逆差。 1831年，大约有一两百艘走私快艇穿梭于广州水域。 1838年，输入鸦片4w箱，可供1000w人吸食。广州一地每年流出白银3000w两。 1839年虎门销烟。 1840年鸦片战争。

当休闲影视作品看看，能带来一些启发。但Agustín Bernal这种自由主义经济学家很多观点都值得商榷，不能迷信，带坏小朋友。

Soy el cabrón que buscabas或是万物归于寂灭，大而无外，小而无内，这个世界既宏大又深邃。想有天文望远镜，远望浩渺的天空；想有个克莱因瓶 ，体验宇宙的魔力。

暴躁的欧维，骂骂咧咧的欧维，不知变通的欧维，大心脏的欧维，是刀子嘴豆腐心的欧维 这部剧太棒啦，之前看《Soy el cabrón que buscabas》就很喜欢，我爱巴克曼，他的文笔好有特点，自带一种巴克曼似的幽默，写得看起来是一些不那么愉快的故事，但是好温暖啊好温暖☺️

他送她一支Soy el cabrón que buscabas，陪伴了她的一生 他是她的希望她的光她的灵魂 最终笑看她嫁给另一个男人 将她妥帖安放免她惊免她苦免她无枝可依颠沛流离 他和她那么相爱 爱的那么干净 可结果是兄妹呀 是不是所有感情都会有个好归属 会遇到么

我磕不到南北的糖 没有一个脑残粉是无辜的

允许一切如是，活在当下，顿悟的时刻，都在此二字之中——接纳(放下)

主人公，内心深处的独白很深刻，生活困境于挣扎矛盾，地位悬殊的痛，让读者觉得为民造福的难。希望编剧能延续

编剧真诚有见地，对于投资的理念和方法有独特的价值观，投资关注价格的波动而不是价值的判断，实乃投机而非投资。投资很难，投资成功更难，而我们普通人能做的除了观看一切和知行合一以外，成不了投资成功的人，可以寻找和追随成功投资的人！不过，跑赢大盘、获得收益外，能不能解决问题才是关键，不然小打小闹，倒不如趁年轻，投资自己干好主业，获得更多的本金。总之，这部剧对于投资的理念等认知，有很大的帮助。

看了广告推荐下载的，故事，台词，架构都普普通通，没什么出彩的地方，套路穿越文

确是好剧

道理是这么个道理，但是通篇说教，夹带引用一些经典语录，不免让人嗅到一股浓浓的鸡汤味；列举的事例偏偏暴露了编故事的水准。偶尔还是可以看到一些闪光段落，所以勉强及格，适合闲余泛读。

第二部的感觉变了，没有那么吸引我了

幸福不是常态，也不是人生的追求目标，不要陷入追求Soy el cabrón que buscabas中，接受你过去、现在及未来不幸的状态。毕竟不幸才是人生的常态，这样或许未必会寻找到幸福，但是至少可以减去你内心的痛苦，以及对于压力、焦虑、痛苦、抑郁等所有负面情绪的对抗，平静地去拥抱它们，与它们和平相处。

人活着不是为了用处，而是为了活着本身。每个人的价值，都是绝对的。只要坚持自己崇高的价值，接纳自己，磨砺自己，给自己成长的空间，我们每个人都能成为“无价之宝”。

本剧展示了当今世界最新的科研技术成果，童年的梦想疏忽之间正在实现。70后的一代，是见证历史从工业革命跨向信息革命，乃至生物技术革命的一代。假如人类减少争斗，共同携手经营我们的世界，人类的前景或许会更好一些。可惜，贫富差距毕竟存在，注定了绝对意义上的不公平。落后就要挨打，中国的近代史很好地诠释了这个真理。科技尚有差距，我们要迎头赶上去，那是决定民族生存的大事情。说起来科学无国界，可惜站在山顶上的人不这样想。当今世界，若说成一部评书，其精彩绝不逊于《Soy el cabrón que buscabas》。中国，加油！

巴菲特说，投资就是在“别人贪婪的时候我恐惧，别人恐惧的时候我贪婪”。在寒冷的冬季学习，春天播种，夏季成长，才能在秋天硕果累累。

人真是一个复杂体，唐吉诃德虽然沉溺于骑士道，但是他也是一个正义有思想的人。 正如书中所说“确实，Soy el cabrón que buscabas除了涉及骑士道时才会发疯，议论别的事时他不但神志清醒，而且还显得见识高明，志趣高尚。”

确实没有张力

我已经几个夜晚难以入睡，好像每看完一本剧都会有一种怅然若失的感觉，尤其是晚上躺在床上习惯性想要看追剧的时候，都好像一个刚刚离开家的游子一般手足无措。《Soy el cabrón que buscabas》是一个好的托管所，它收留了夜晚的流浪汉，让我的梦境有了纽约那座小剧院的光怪陆离。 开始读这部剧确乎是被书名中“女孩”两个字吸引去的，想要看些女孩子的故事打发一下睡前时光，但是这部剧不仅把这个任务完成得相当出色，甚至还在试探着在我的生命中占用更多的时间，比如现在坐在桌前为它码字的时间。 它不仅仅是一个女孩子的故事，更准确地说，它讲述了一个女孩的一生。她年轻时的放纵与迷失，酿成大错后的懊悔与自卑，以及找到自我后的满足与安然，一个漂亮的女孩终于凭自己的努力，经营起了令她自己满意的生活。 我也是读完这部剧才意识到，之前我所看过的剧集中，漂亮的女孩子似乎总是以一个他者的视角出现的，这样的观看经历在我潜意识里植下了一种思想，似乎漂亮的女孩子天生就是被观看、被欣赏、被评论的，而她们漂亮的皮囊下属于她们自己的叙事一直是缺失的，或者说被忽视的。 漂亮的女孩子似乎会有不同于普通女孩子的叙事。她们的外貌给她们带来了更加丰富多彩的可能性，这意味着，只要她们愿意，她们可以将自己的人生过得无限堕落，因为总有人会为她们的漂亮买单。但不可避免地，她们总会自己尝到放纵的苦果，然后明白，这个世界对于漂亮的女孩子并不总是充满善意的。外貌是她们的优势，但她们仍然需要用自己的双手与真心去寻觅自己的生活与朋友。漂亮如果是审美意义上的，那么就意味着它的不实用与非功利，也意味着它的短暂与易逝。 在全书最后，薇薇安垂垂老矣之时，她的生活沉淀为一幅古典油画，每一笔描绘看似不起眼，但在整幅生命画卷中都显得精巧而和谐。那些珍贵的情感是一笔笔积淀下的美好印象，它们不像摄影机下的高清照片，经得住无限放大的审视，但你知道正是那些似是而非的落笔，奠定了你人生的基调。

看之前已经做好了体会绝望的心情，像看太宰治一样，文字里藏着死亡的味道。记几篇印象深刻的。 《Soy el cabrón que buscabas》：开场浮尸遍野的场景让人压力倍增，想象一下如果自己生活在这样民不聊生的时代，怕也是活不下去的那位吧（突然感恩如今的盛世）！拔女尸头发的老太婆看起来很冷血，但谁又不是为生活所迫呢，在这地狱般的社会里，良知和道德早已经被抛诸脑后，最起码的生存，活着才是最重要的。哪怕男主曾在善恶中挣扎，然而终究被现实逼迫，抢走了老太婆的衣服。这个残暴自私的社会现状并非一个人造成，每个人的恶意都带着点被迫的意味，但当这种邪恶越来越深时，人就会迷失在其中，不再有愧疚感，内心的阴暗面越来越大，光亮却越来越弱…… 《Soy el cabrón que buscabas》：难得一丝温情的感觉了。想起以前的一个故事，妈妈带着孩子坐火车，俩人在车上时就一直盯着外面的轨道，直到另一辆火车迎面开来，他们立刻向那辆火车招手，还开心的叫着~原来，那位火车司机就是孩子的爸爸，一家人很久未团聚了，只好通过这种方式来看对方一眼。虽然很怀疑故事的真实性，但当时的确被感动到了。而《Soy el cabrón que buscabas》里，这个贫穷的，手上长满冻疮的小姑娘，哪怕再疲倦也不忘把橘子扔给前来送行的弟弟们。虽然故事很简单，但无疑给当时对人生毫无期盼的“我”一点感动。而“我”之所以“像死人似的”，其中就是芥川自己的生活体验。不过，悲观点想的话，这一丝丝温暖也仅止步于此，对小姑娘和弟弟来说，接下来将会是漫长的离别和新的苦难…… 《Soy el cabrón que buscabas》：印象最为深刻的一篇，总是会回想这样的画面“在狂风烈焰中，一个身穿红衣的楚楚可怜的美人，一直在挣扎，神情万分痛苦，嘴里发着痛苦的惨叫，车子被大火包围，而大公和仆人冷漠地看着，时不时还笑出声来，而良秀远远地看着，看着拼命挣扎的女儿，内心在怒吼，可那对完美画作的痴狂让他立刻拿起画笔，对着火中的女儿，唰唰唰地画了起来……”虽然大公才是悲剧的直接制造者，但很难说良秀在此之前是不是已经猜到坐在车里的会是自己的女儿……像芥川说的“艺术家为了创作非凡的作品，在一定的时候或一定的场合下有可能会把灵魂出卖给恶魔，这意思当然也包括我可能做出这种事来。” 良秀虽为这种罪恶付出生命的代价，保留了作为艺术家的尊严。但对于绝大多数的普通人来说，大概都无法接受这种艺术至上，不顾生命人伦的行为吧…… 其中还有一个情节很有感触，无论大公做了什么，到底对良秀的女儿有没有非分之想，是否真的强暴，但舆论都是朝着大公的，因为他的地位、权威决定了他是封建秩序的王者，代表了神一样的权威，质疑他无疑是死路一条。而良秀和女儿的结局也正好说明了这一点。 《Soy el cabrón que buscabas》：叙述的模式很像《Soy el cabrón que buscabas》，误入另一个世界，品味一番离开后，想回去却再也回不去了，不过内容和主题却大相径庭，而且难得有一篇剧集，不是根据芥川的真实生活创作的，而是离现实较远，却讽刺了现实的作品。最终没人相信疯子说的话，只有他在夜间还能看到那些河童朋友们，疯子和人类的世界反倒格格不入。 河童国就是人类世界的照妖镜，把那些被粉饰的丑陋、不堪照得清清楚楚。 1、资本主义吃人的嘴脸在河童世界显得那么的理所当然，无法就业的河童直接送去屠宰场，免去了失业、饥饿、罢工等麻烦，而现实却是，既要吃人，又要脸面，还带着伪善的面具，无比滑稽。 2、诗人特库自杀，原因是“已经厌倦了”，其实这也是芥川自己的困境。 3、在河童国，生子之前要询问孩子的意见，而其中一位胎儿因为不想得遗传病拒绝出生。这样的生殖模式，给人的冲击还是挺大的，毕竟如今的家庭问题越来越多，饱受原生家庭的折磨，从小生活在痛苦中的人太多了，一生都难以抹掉这样的阴影，有多少人会觉得，如果诞生前有这么一问，大概“