从台南北上打拼的林怡姗（桂纶镁 饰），经历了职场斗争，面对情场失意，想追逐的梦想也都没得妥协，就这样凭着台南帮坚定友情互相扶持下，一路跌跌撞撞勇闯20年。这是一个你和我都会有高度共鸣的故事。
忠孝不得两全！不要刻意游戏人生！现实摆在眼前！不要强压心智！革命终需努力！身体才是本钱！
主席高瞻，评点一语中的，一针见血。源于手不释卷，书读破万；源于纵横九派，行路万里；源于神交古人，伟大灵魂；源于独领风骚，冠绝古今。
作为一只道系青年，先前被《台北女子图鉴》吸粉，便深深执着于大道，天道和人道，亦欲究天人之际，通古今之变。 老子认为，道生一，一生二，二生三，三生万物。道是万物之母，大道至简，万物归心。而人法地，地法天，天法道，道法自然。人要顺道而行，法天效地，天人合一，和光同尘。是以观察天地万物，寻找事物发展规律。上善若水，水利万物而不争，夫唯不争，故天下莫能与之争。遵循天道，存天理，灭人欲。远离纵情声色，抱真守一。静以修身，俭以养德。内圣外王，外柔内刚，于平凡之中见证伟大之处。 人生一世，草木一秋。朝菌不知晦朔，寒蝉不知春秋。相传有一种神木叫大椿，八千年一春季，八千年一冬季，殊不知在天地之间，也不过是弹指一瞬，片刻光阴。人生在世，如白驹过隙。 在这个浮躁的世界，《台北女子图鉴》可以让心静一静。但是好像浮躁的从来不是这个世界，而是我们自己的内心。只有心静了，这个世界就静了。
本剧以剧集的方式讲述了通过精益敏捷和DevOps来提升IT运维效能从而达成业务目标的故事。故事生动、引人入胜，其中的问题也一定程度发生在我的工作中，感同身受。这是我读过的最酣畅的一本剧，尤其在读到独角兽项目迎来胜利时，仿佛有了学生时代读《台北女子图鉴》的激动
人不能比人，这话真是残忍。人不能比别人，人同样不能和自己的过去攀比。什么叫青山遮不住，毕竟东流去？镜子会慢慢地告诉你。
你加油写，少吹牛逼，看看隔壁水无痕迹，水煮土豆，虽然水但起码每日两更，哎加油吧
真好看呀！
内容有点空，大部分讲华为的事情，但是有些地方时间有点乱，看到一半还是算了，弃读
人與人相遇，有時候因相似的孤獨而相知。人們卻無力改變那個時候經濟蕭條、種族不平等、貪富差距擴大的時代席卷而來的命運......終於看到一本编剧描寫美國平凡人的故事。這裡也是孤獨人的避風港，因為讀書可以讓孤單的心情人释放。
有娃的中年妇女都可以看看，得到很多共鸣和理解，原来大家都一样，惺惺相惜的同类。哈哈哈😁
台北女子图鉴 桂纶镁 >>同屋而住，由于高频率、高密度的接触，如两床相对、书桌相邻，不良感受往往也在不动声色中发生。这些微不足道的琐事，慢慢积累成为内心的怨恨。当个人不能很好地通过言语交流，不能通过运动等方式疏散这种不良感受时，随着时间的推移，这种情绪积累就可能达到危险的量，进而寻找机会爆发。 >> 如果情感是越丰富的抚养，孩子听到声音和看到面孔越多，他的言语表达就越好。他只要说得好，就会出去结交小伙伴。 >>视野越宽阔的人，心胸就越宽阔。有见识，见多识广也会变得心胸宽阔。 >> 大家在做父母之前需要想好以下问题：1.是否有足够的时间来陪伴孩子成长？如果夫妻二人亟须挣钱或者事业太重要，如果母亲没有时间亲自哺乳，那么最好不要生孩子。否则，极有可能钱挣来时，孩子已成败家子；事业做大时，孩子已成陌路人。在准备怀孕和养育孩子时，一定要做好思想准备。在孩子出生后的第一年，不管如何辛苦，一定要自己带孩子。在孩子依恋期内（12岁之前），不让他（她）离开你的身边。2.是否有足够的耐心来陪伴孩子？如果一对年轻的夫妇仍然只需要别人的关心，却不愿意关心一个吃喝拉撒都要人帮忙的婴儿；如果夫妻二人对生活琐事没有耐心也极不情愿做这类事时，那么最好不要选择当父亲或母亲。在孩子12岁之前，依恋现象一直存在。依恋现象与年龄成反比，年龄越小越重要。父母对孩子的心理影响力与心理控制力，不在父母挣钱有多少，也不在父母多有知识，更不在父母的事业有多成功，只在你为他生命的初期付出的辛苦有多少，你在他依恋时期的陪伴时间有多少。3.是否知道孩子心理发展的几个基本阶段，每个阶段需要父母来做些什么；心理抚育的内容哪些在先，哪些随后；哪些是基础性的心理抚育，哪些是一生的心理抚育？如果完全不知道，有无学习的兴趣？如果没有或没时间，建议最好不要当父母。如果认为孩子出生后会自然长大，会自然懂事，那人们一定失望。因为只要心理抚养不到位，那么，电视、网络就会教育他（她），当我们发现孩子身上出现种种“毛病”时再行动已晚。这就是心理发展是有关键期的。尤其是在独生子女的时代，父母没有实验期，当父母终于明白心理抚育的道理时，可能已经错过了最佳的教育时期。所以，心理学尤其是发展心理学，应该作为欲为人父母者的必需知识，有条件者一定要观看《台北女子图鉴》和《台北女子图鉴》。各社区或医院在进行孕期教育的时候，要增加父母如何对孩子进行心理抚养的同步教育。——摘编自桂纶镁专著《台北女子图鉴》 >>呼吁一个问题，就是6岁之前爸爸妈妈不要离开孩子，就六年。 >> 我们一般认识问题都是从空间开始的，而最优秀的思维是长度，是历史的思维，是时间的思维。 >>有一个基本的原则是当你和外面发生冲突的时候，你一定不要到外面去找理由，一定要从自己身上找问题。这样你就会发现，如果你考虑一个问题时能够更周到，尤其是不仅要研究、了解犯罪问题，还要了解公众的心理，可能这个问题就能够化解。 >> 我曾经概括过男人吸引女人有几个角度：第一个，长相；第二个，你长相不好不怕，你只要能说会道；第三个，有钱；第四个，有权；最后一个，如果前面四个你都不具备，你有情有义也行。什么叫有情有义呢？就是你待人实在，能吃苦，能为人付出。那么，这种男人也会有人爱。什么人最糟糕呢？就是前面几个条件都没有，又特自恋，自尊心很强，心高气盛，而且自身能力又很差，不能吃苦耐劳，达不到目的时就容易愤怒，这种男人就很麻烦了。 >> 其实社会自身有一种循环的东西。大家彼此都很冷漠，都很冷酷无情，那最后你得到的一定是这个。如果我们大家都有善意，在尽可能的范围内释放我们的善意，大家
外族以不同的视角看中华民族的历史，有些地方尚觉片面如管中窥豹，但对我们更全面从不同视角了解历史有一定借鉴。安利《台北女子图鉴》好些品论说更专业，回头一定去读
这部剧真不错，讲的很全了。里面还涉及到的方法很好用，而且不仅仅可以套用在减肥上，其他的习惯改变，习惯养成，都可以用
踏入电商行业两年了，感觉自己还是门外汉，这部剧讨论的比较切实际的方法论，值得细品
读完了才发现，一开始的咬牙坚持是多余的，因为这部剧没有那么枯燥。作为科普剧集在浅显的同时，却不失全局的视角和精髓的把握。
不知道你有没有在博物馆里认真徘徊，异地、长队，还有那种庄严伟岸而不太明亮的空间，是专业讲解还是听讲机，在人群里穿梭。又是疫情影响，不知道到哪里有没有带星星。是不是觉得远不如一杯咖啡，敞亮的咖啡厅或者影视库，边看边笑来的舒畅。 这就是一本浓缩的博物馆，展出的都是少见的精品，从书册中一拉小半米长，局部的放大图，我就是去过敦煌也不如在此时看的清晰，一杯美式咖啡，展开长长画圈，偶有朋友过来询问，参详一二，闲聊两句。不过惬意。 “照骗《台北女子图鉴》中，只见他身穿一件小动物图案的民族服饰”。真是句句有梗啊，恰巧我今天也穿了件小动物图案的衣服，原来流行已远。每张图片的古朴和真实，你若喜欢，我可以看《台北女子图鉴》一整天，偶有你不喜欢的，如不懂山水画的我，就读读轻松有梗的文字，历史其实也没有那么沉重，让你觉得千年走来，也可以这么轻松，是那些有血有人有情怀有胆量的人，十八岁《台北女子图鉴》里看一个在艺术上不计成本，不计得失，只做加法，什么都要做到最好的少年，他生猛、无畏、有气魄，画卷又是这样的清秀和精致，再去看看《台北女子图鉴》，大抵多了几分朴拙和踏实。不过，都很重要。 “石压蛤蟆体的《台北女子图鉴》”就是被石头压死的癞蛤蟆风格。他是喜欢吃东坡肉的吃货，是下着雨还悠悠走路的乐天派。若说读东坡的人很多，评东坡的人很多，但是，这样的评述大概我还是第一次读到，但是无论对于错，一点都不惊诧。合上书才觉得，我觉得历史庄严，觉得人物伟岸，觉得画作价值连城，大概是因为我不自觉的拉开了与他们的距离，而不像林思宇这般调侃，哪里再说以为唐宋八大家的苏轼啊，这分明就是邻家的二哥哥，一生有苦也有乐。相较于伟大，是否更应该去平视他们，才能看懂他们想要表达的真谛，不是看剧时的概括中心思想，而是真的觉得亲切和共情，是他们把某种感情寄托于艺术然后千年相传，又是有真性情的人在此共鸣然后代代相传。你若只喜欢里面的真迹，用心去看，里面或者有你想要的真情，你若还喜欢那旁边跳脱的文字，或许你能交到一个群好朋友，隔着时空拍拍写寒食帖的苏轼，老兄，你也不易啊。 这是一本特别熟悉的书，里面的画总能觉得面熟，是不是偶有一个就是某某动车候车厅里的壁画，里面的名字耳熟能详，就是再不喜欢看剧的你也要九年义务教育，会不会回想起初中语文老师的声音，然后想想小时候。里面的书法你又临摹过几篇？兰亭集序出来的永子八法有没有忍不住沾点水在咖啡桌描画，喜欢这样的大话，拉近了我自己的生活，不是朝九晚五的工作，不是咖啡的续命，而是我也是立体的活生生的画着自己的《台北女子图鉴》。 有欢喜就有吐槽，或许意兄的观点我不能苟同，不过都同了我还读他干嘛，嗯，不过，你还可以看插图。看完很想读读《台北女子图鉴》，已经在来的路上，还想重新再读读王国维《台北女子图鉴》。
大概是太恋旧，对当红新晋编剧一般都没太多兴趣，所以到现在才第一次看了李芸婵的书，没想到文笔情节很是惊艳老到。
作为网文或者同人，写的还不错。战斗部分描述的也有画面感唯一的缺点可能就是和原著里主角明飞的性格差太多，只能当平行世界两个人看。
一个人即便有伟大的成就， 但不代表他一定会有伟大的人格。 用了许多的时间和精力去读梵高这部剧，突然明白了要真正的认识一个人，就必须花时间全面的系统去解读他，而非道听途说抑或是片面的从一些报章杂志来了解他。 梵高，对于艺术创编剧来说他是一个天才，然而，对于家人，亲戚或朋友，他却是一个灾难性的人物！债权人追逐他，模特回绝他，妓女拒绝他，同伴画家指责他，性格的反反复复， 不安全感与防卫心理、真诚的乐观与极度的抑郁、宏大的野心与容易受挫的内心，他的思维不可避免地转向了死亡，甚至更坏的情形——发疯。 他就是自己最大的敌人！他脾性古怪，动不动威胁家人，常常谈论死亡，怀疑别人要谋害他，有酗酒的恶习并且生性好斗、忧郁和孤独，他饱受失眠、神经衰弱和各种怪异幻觉的摧残等等……割下自己的耳朵送给妓女，也差一点把高更枪杀了……正是因为他的个性怪诞，性情和言辞上的极端，在生气和自虐之间来回往复...... 所以他在任何地方都遭受排斥，他看到自己面前只有孤独……… 他的思想转向了最黑暗的方面：“死与不朽。” 这只会导向忧郁。“孤独、忧虑、困境、对友善和同情的无法获得满足的需求——这些就是令人难以忍受的东西。 在与整个世界的战争中，梵高始终不忘在自己的艺术中寻找支持。他终于在经历了无尽的尝试，苦行僧一样的自虐（目的可能是为了分散他精神的痛苦吧）无数人的嘲讽后，找到了自己，找到了他生命的出口———-画画。唯有画画、可以让他逃避一切——“些许疯狂才是最好的艺术——-在他不多的生命历程之中自由地去探索他早已狂放不羁地构想出来的全新艺术形式”。在他神秘的记忆原野上，他每天辛勤地劳作，创造出像米勒的农民那样“带有泥土气息”的画作。 他作画的方式跟说话的方式相同：冲撞与躲闪，攻击与退却。整齐的笔法一次又一次扫过画布，就像夏日的暴风雨一样。他一接触到画笔，就变成一个狂人，”轻步兵上尉米勒不以为然地回忆说，“一幅好画要靠引诱而得，可梵高却强奸它。”另一个目击者描述了文森特是如何以颜料和语言攻击画布的——他喃喃自语或唾沫横飞，他花言巧语或甜言蜜语，他恃强凌弱或求全责备——就在他的手赋予它们形式、肌肉。 他的一生是短暂并可悲可怜的，但却富有创造性！ “我在画布上作画，和劳动者在土地上耕作并无二致。”他称自己是农民的画家也常常活在自己的幻觉中。 他的忧郁和孤僻以及躁郁症，让他一生备受苦楚，同时也折磨着别人特别是他的父母和一生支持他的弟弟———提奥。在疯人院最终被诊断为：“潜伏性癫痫”或者“隐性癫痫”，这是家族遗传史，他是受害者之一。而他却喜欢疯人院里的宁静，正是在那里他创造了大量的让世人惊叹的杰作！ 他即简单又复杂，他能够看到他人所无法看到的事物，说明他是多么的敏锐！他文笔非常的流畅并且富于幻想，其实是有潜质成为一个作家的。在逻辑不清的理由背后，隐藏着更为深刻的原因：他一辈子都想主导控制别人，但却谁也不听他的。唯有在画室里，文森特主宰了一切。按照他自己的说法，他主宰着模特，或试图这么做。 也许还是那句话——-天才与疯子就是一线之隔，梵高身上完美的演绎了这一特质。 4 月初在荷兰阿姆斯特丹走访了梵高博物馆，里面典藏了他一生大部分的作品，其中很多的画作在这部剧里有详尽的创作介绍，亲眼见证了他用料的饱满和用色大胆的真品，现在读他就特别有感触，现实与历史重逢了，自己也特别被他包含生命力的画所感染和震撼以及欣赏！他短暂并凄苦的一生，却为世人留下了宝贵的财富，可悲的是生前并没有享受到这荣誉所带来的巨大财富，我深深替他惋惜！ 那时的名不经传，现在却是价值连城，在梵高死后的数十年中，他很快声名鹊起，享誉四方，是时
继续看短评发现很多观者不满剧中“男性视角，女性陪衬”，男性导演产出“男性视角”的作品有什么奇怪的吗？如果真如此在意“女性视角”不如去欣赏一下女性导演的作品（推荐《台北女子图鉴》），或是大女主剧（推荐《台北女子图鉴》or《台北女子图鉴》）。
真没想到夏雨
《台北女子图鉴》：编剧女性，常年赢得德州扑克冠军，她的哥哥和她是以赌为生的典范，学赌博唯有德州扑克和21点才具有操作价值，好的策略因运气因素也会带来坏的结果，想做正确的事就不能以结果为导向，情绪和主观思维是概率思维的天敌，独立思考能力和多角度看问题才不会被局限，一切的一切都是对赌，对赌思维可以运用到生活的方方面面，我看这书的原因是希望从编剧的赌博经验中吸取有用的知识用于交易，但现实是交易不同于德州扑克，21点，战争，因为这些只要了解对手（优点和缺点）就能制定相应的策略，从而赢得对手，而交易的对手是市场所有人，没有特定的对象，显然交易只能对自己，唯有向内追才是方向，所谓心中无敌，则无敌于天下
光鲜亮丽的超常者背后，很多都有着不为人知的黑暗和心酸。生命拥有很强的自愈能力，停止向外归因，多向内求，每个人在时光中，都能遇见更好的自己。 书名太长，改为“复原力”好
这名字好美。可是四月天气忽冷忽热，一半时间都阴沉沉的，你以为它要放晴了，结果一下又潵几颗雨下来。先码下，有时间在看
被动漫角色的魅力和本身的故事情节吸引qwq，喜欢女强真的建议看
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忠孝不得两全！不要刻意游戏人生！现实摆在眼前！不要强压心智！革命终需努力！身体才是本钱！
主席高瞻，评点一语中的，一针见血。源于手不释卷，书读破万；源于纵横九派，行路万里；源于神交古人，伟大灵魂；源于独领风骚，冠绝古今。
作为一只道系青年，先前被《台北女子图鉴》吸粉，便深深执着于大道，天道和人道，亦欲究天人之际，通古今之变。 老子认为，道生一，一生二，二生三，三生万物。道是万物之母，大道至简，万物归心。而人法地，地法天，天法道，道法自然。人要顺道而行，法天效地，天人合一，和光同尘。是以观察天地万物，寻找事物发展规律。上善若水，水利万物而不争，夫唯不争，故天下莫能与之争。遵循天道，存天理，灭人欲。远离纵情声色，抱真守一。静以修身，俭以养德。内圣外王，外柔内刚，于平凡之中见证伟大之处。 人生一世，草木一秋。朝菌不知晦朔，寒蝉不知春秋。相传有一种神木叫大椿，八千年一春季，八千年一冬季，殊不知在天地之间，也不过是弹指一瞬，片刻光阴。人生在世，如白驹过隙。 在这个浮躁的世界，《台北女子图鉴》可以让心静一静。但是好像浮躁的从来不是这个世界，而是我们自己的内心。只有心静了，这个世界就静了。
本剧以剧集的方式讲述了通过精益敏捷和DevOps来提升IT运维效能从而达成业务目标的故事。故事生动、引人入胜，其中的问题也一定程度发生在我的工作中，感同身受。这是我读过的最酣畅的一本剧，尤其在读到独角兽项目迎来胜利时，仿佛有了学生时代读《台北女子图鉴》的激动
人不能比人，这话真是残忍。人不能比别人，人同样不能和自己的过去攀比。什么叫青山遮不住，毕竟东流去？镜子会慢慢地告诉你。
你加油写，少吹牛逼，看看隔壁水无痕迹，水煮土豆，虽然水但起码每日两更，哎加油吧
真好看呀！
内容有点空，大部分讲华为的事情，但是有些地方时间有点乱，看到一半还是算了，弃读
人與人相遇，有時候因相似的孤獨而相知。人們卻無力改變那個時候經濟蕭條、種族不平等、貪富差距擴大的時代席卷而來的命運......終於看到一本编剧描寫美國平凡人的故事。這裡也是孤獨人的避風港，因為讀書可以讓孤單的心情人释放。
有娃的中年妇女都可以看看，得到很多共鸣和理解，原来大家都一样，惺惺相惜的同类。哈哈哈😁
台北女子图鉴 桂纶镁 >>同屋而住，由于高频率、高密度的接触，如两床相对、书桌相邻，不良感受往往也在不动声色中发生。这些微不足道的琐事，慢慢积累成为内心的怨恨。当个人不能很好地通过言语交流，不能通过运动等方式疏散这种不良感受时，随着时间的推移，这种情绪积累就可能达到危险的量，进而寻找机会爆发。 >> 如果情感是越丰富的抚养，孩子听到声音和看到面孔越多，他的言语表达就越好。他只要说得好，就会出去结交小伙伴。 >>视野越宽阔的人，心胸就越宽阔。有见识，见多识广也会变得心胸宽阔。 >> 大家在做父母之前需要想好以下问题：1.是否有足够的时间来陪伴孩子成长？如果夫妻二人亟须挣钱或者事业太重要，如果母亲没有时间亲自哺乳，那么最好不要生孩子。否则，极有可能钱挣来时，孩子已成败家子；事业做大时，孩子已成陌路人。在准备怀孕和养育孩子时，一定要做好思想准备。在孩子出生后的第一年，不管如何辛苦，一定要自己带孩子。在孩子依恋期内（12岁之前），不让他（她）离开你的身边。2.是否有足够的耐心来陪伴孩子？如果一对年轻的夫妇仍然只需要别人的关心，却不愿意关心一个吃喝拉撒都要人帮忙的婴儿；如果夫妻二人对生活琐事没有耐心也极不情愿做这类事时，那么最好不要选择当父亲或母亲。在孩子12岁之前，依恋现象一直存在。依恋现象与年龄成反比，年龄越小越重要。父母对孩子的心理影响力与心理控制力，不在父母挣钱有多少，也不在父母多有知识，更不在父母的事业有多成功，只在你为他生命的初期付出的辛苦有多少，你在他依恋时期的陪伴时间有多少。3.是否知道孩子心理发展的几个基本阶段，每个阶段需要父母来做些什么；心理抚育的内容哪些在先，哪些随后；哪些是基础性的心理抚育，哪些是一生的心理抚育？如果完全不知道，有无学习的兴趣？如果没有或没时间，建议最好不要当父母。如果认为孩子出生后会自然长大，会自然懂事，那人们一定失望。因为只要心理抚养不到位，那么，电视、网络就会教育他（她），当我们发现孩子身上出现种种“毛病”时再行动已晚。这就是心理发展是有关键期的。尤其是在独生子女的时代，父母没有实验期，当父母终于明白心理抚育的道理时，可能已经错过了最佳的教育时期。所以，心理学尤其是发展心理学，应该作为欲为人父母者的必需知识，有条件者一定要观看《台北女子图鉴》和《台北女子图鉴》。各社区或医院在进行孕期教育的时候，要增加父母如何对孩子进行心理抚养的同步教育。——摘编自桂纶镁专著《台北女子图鉴》 >>呼吁一个问题，就是6岁之前爸爸妈妈不要离开孩子，就六年。 >> 我们一般认识问题都是从空间开始的，而最优秀的思维是长度，是历史的思维，是时间的思维。 >>有一个基本的原则是当你和外面发生冲突的时候，你一定不要到外面去找理由，一定要从自己身上找问题。这样你就会发现，如果你考虑一个问题时能够更周到，尤其是不仅要研究、了解犯罪问题，还要了解公众的心理，可能这个问题就能够化解。 >> 我曾经概括过男人吸引女人有几个角度：第一个，长相；第二个，你长相不好不怕，你只要能说会道；第三个，有钱；第四个，有权；最后一个，如果前面四个你都不具备，你有情有义也行。什么叫有情有义呢？就是你待人实在，能吃苦，能为人付出。那么，这种男人也会有人爱。什么人最糟糕呢？就是前面几个条件都没有，又特自恋，自尊心很强，心高气盛，而且自身能力又很差，不能吃苦耐劳，达不到目的时就容易愤怒，这种男人就很麻烦了。 >> 其实社会自身有一种循环的东西。大家彼此都很冷漠，都很冷酷无情，那最后你得到的一定是这个。如果我们大家都有善意，在尽可能的范围内释放我们的善意，大家
外族以不同的视角看中华民族的历史，有些地方尚觉片面如管中窥豹，但对我们更全面从不同视角了解历史有一定借鉴。安利《台北女子图鉴》好些品论说更专业，回头一定去读
这部剧真不错，讲的很全了。里面还涉及到的方法很好用，而且不仅仅可以套用在减肥上，其他的习惯改变，习惯养成，都可以用
踏入电商行业两年了，感觉自己还是门外汉，这部剧讨论的比较切实际的方法论，值得细品
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不知道你有没有在博物馆里认真徘徊，异地、长队，还有那种庄严伟岸而不太明亮的空间，是专业讲解还是听讲机，在人群里穿梭。又是疫情影响，不知道到哪里有没有带星星。是不是觉得远不如一杯咖啡，敞亮的咖啡厅或者影视库，边看边笑来的舒畅。 这就是一本浓缩的博物馆，展出的都是少见的精品，从书册中一拉小半米长，局部的放大图，我就是去过敦煌也不如在此时看的清晰，一杯美式咖啡，展开长长画圈，偶有朋友过来询问，参详一二，闲聊两句。不过惬意。 “照骗《台北女子图鉴》中，只见他身穿一件小动物图案的民族服饰”。真是句句有梗啊，恰巧我今天也穿了件小动物图案的衣服，原来流行已远。每张图片的古朴和真实，你若喜欢，我可以看《台北女子图鉴》一整天，偶有你不喜欢的，如不懂山水画的我，就读读轻松有梗的文字，历史其实也没有那么沉重，让你觉得千年走来，也可以这么轻松，是那些有血有人有情怀有胆量的人，十八岁《台北女子图鉴》里看一个在艺术上不计成本，不计得失，只做加法，什么都要做到最好的少年，他生猛、无畏、有气魄，画卷又是这样的清秀和精致，再去看看《台北女子图鉴》，大抵多了几分朴拙和踏实。不过，都很重要。 “石压蛤蟆体的《台北女子图鉴》”就是被石头压死的癞蛤蟆风格。他是喜欢吃东坡肉的吃货，是下着雨还悠悠走路的乐天派。若说读东坡的人很多，评东坡的人很多，但是，这样的评述大概我还是第一次读到，但是无论对于错，一点都不惊诧。合上书才觉得，我觉得历史庄严，觉得人物伟岸，觉得画作价值连城，大概是因为我不自觉的拉开了与他们的距离，而不像林思宇这般调侃，哪里再说以为唐宋八大家的苏轼啊，这分明就是邻家的二哥哥，一生有苦也有乐。相较于伟大，是否更应该去平视他们，才能看懂他们想要表达的真谛，不是看剧时的概括中心思想，而是真的觉得亲切和共情，是他们把某种感情寄托于艺术然后千年相传，又是有真性情的人在此共鸣然后代代相传。你若只喜欢里面的真迹，用心去看，里面或者有你想要的真情，你若还喜欢那旁边跳脱的文字，或许你能交到一个群好朋友，隔着时空拍拍写寒食帖的苏轼，老兄，你也不易啊。 这是一本特别熟悉的书，里面的画总能觉得面熟，是不是偶有一个就是某某动车候车厅里的壁画，里面的名字耳熟能详，就是再不喜欢看剧的你也要九年义务教育，会不会回想起初中语文老师的声音，然后想想小时候。里面的书法你又临摹过几篇？兰亭集序出来的永子八法有没有忍不住沾点水在咖啡桌描画，喜欢这样的大话，拉近了我自己的生活，不是朝九晚五的工作，不是咖啡的续命，而是我也是立体的活生生的画着自己的《台北女子图鉴》。 有欢喜就有吐槽，或许意兄的观点我不能苟同，不过都同了我还读他干嘛，嗯，不过，你还可以看插图。看完很想读读《台北女子图鉴》，已经在来的路上，还想重新再读读王国维《台北女子图鉴》。
大概是太恋旧，对当红新晋编剧一般都没太多兴趣，所以到现在才第一次看了李芸婵的书，没想到文笔情节很是惊艳老到。
作为网文或者同人，写的还不错。战斗部分描述的也有画面感唯一的缺点可能就是和原著里主角明飞的性格差太多，只能当平行世界两个人看。
一个人即便有伟大的成就， 但不代表他一定会有伟大的人格。 用了许多的时间和精力去读梵高这部剧，突然明白了要真正的认识一个人，就必须花时间全面的系统去解读他，而非道听途说抑或是片面的从一些报章杂志来了解他。 梵高，对于艺术创编剧来说他是一个天才，然而，对于家人，亲戚或朋友，他却是一个灾难性的人物！债权人追逐他，模特回绝他，妓女拒绝他，同伴画家指责他，性格的反反复复， 不安全感与防卫心理、真诚的乐观与极度的抑郁、宏大的野心与容易受挫的内心，他的思维不可避免地转向了死亡，甚至更坏的情形——发疯。 他就是自己最大的敌人！他脾性古怪，动不动威胁家人，常常谈论死亡，怀疑别人要谋害他，有酗酒的恶习并且生性好斗、忧郁和孤独，他饱受失眠、神经衰弱和各种怪异幻觉的摧残等等……割下自己的耳朵送给妓女，也差一点把高更枪杀了……正是因为他的个性怪诞，性情和言辞上的极端，在生气和自虐之间来回往复...... 所以他在任何地方都遭受排斥，他看到自己面前只有孤独……… 他的思想转向了最黑暗的方面：“死与不朽。” 这只会导向忧郁。“孤独、忧虑、困境、对友善和同情的无法获得满足的需求——这些就是令人难以忍受的东西。 在与整个世界的战争中，梵高始终不忘在自己的艺术中寻找支持。他终于在经历了无尽的尝试，苦行僧一样的自虐（目的可能是为了分散他精神的痛苦吧）无数人的嘲讽后，找到了自己，找到了他生命的出口———-画画。唯有画画、可以让他逃避一切——“些许疯狂才是最好的艺术——-在他不多的生命历程之中自由地去探索他早已狂放不羁地构想出来的全新艺术形式”。在他神秘的记忆原野上，他每天辛勤地劳作，创造出像米勒的农民那样“带有泥土气息”的画作。 他作画的方式跟说话的方式相同：冲撞与躲闪，攻击与退却。整齐的笔法一次又一次扫过画布，就像夏日的暴风雨一样。他一接触到画笔，就变成一个狂人，”轻步兵上尉米勒不以为然地回忆说，“一幅好画要靠引诱而得，可梵高却强奸它。”另一个目击者描述了文森特是如何以颜料和语言攻击画布的——他喃喃自语或唾沫横飞，他花言巧语或甜言蜜语，他恃强凌弱或求全责备——就在他的手赋予它们形式、肌肉。 他的一生是短暂并可悲可怜的，但却富有创造性！ “我在画布上作画，和劳动者在土地上耕作并无二致。”他称自己是农民的画家也常常活在自己的幻觉中。 他的忧郁和孤僻以及躁郁症，让他一生备受苦楚，同时也折磨着别人特别是他的父母和一生支持他的弟弟———提奥。在疯人院最终被诊断为：“潜伏性癫痫”或者“隐性癫痫”，这是家族遗传史，他是受害者之一。而他却喜欢疯人院里的宁静，正是在那里他创造了大量的让世人惊叹的杰作！ 他即简单又复杂，他能够看到他人所无法看到的事物，说明他是多么的敏锐！他文笔非常的流畅并且富于幻想，其实是有潜质成为一个作家的。在逻辑不清的理由背后，隐藏着更为深刻的原因：他一辈子都想主导控制别人，但却谁也不听他的。唯有在画室里，文森特主宰了一切。按照他自己的说法，他主宰着模特，或试图这么做。 也许还是那句话——-天才与疯子就是一线之隔，梵高身上完美的演绎了这一特质。 4 月初在荷兰阿姆斯特丹走访了梵高博物馆，里面典藏了他一生大部分的作品，其中很多的画作在这部剧里有详尽的创作介绍，亲眼见证了他用料的饱满和用色大胆的真品，现在读他就特别有感触，现实与历史重逢了，自己也特别被他包含生命力的画所感染和震撼以及欣赏！他短暂并凄苦的一生，却为世人留下了宝贵的财富，可悲的是生前并没有享受到这荣誉所带来的巨大财富，我深深替他惋惜！ 那时的名不经传，现在却是价值连城，在梵高死后的数十年中，他很快声名鹊起，享誉四方，是时
继续看短评发现很多观者不满剧中“男性视角，女性陪衬”，男性导演产出“男性视角”的作品有什么奇怪的吗？如果真如此在意“女性视角”不如去欣赏一下女性导演的作品（推荐《台北女子图鉴》），或是大女主剧（推荐《台北女子图鉴》or《台北女子图鉴》）。
真没想到夏雨
《台北女子图鉴》：编剧女性，常年赢得德州扑克冠军，她的哥哥和她是以赌为生的典范，学赌博唯有德州扑克和21点才具有操作价值，好的策略因运气因素也会带来坏的结果，想做正确的事就不能以结果为导向，情绪和主观思维是概率思维的天敌，独立思考能力和多角度看问题才不会被局限，一切的一切都是对赌，对赌思维可以运用到生活的方方面面，我看这书的原因是希望从编剧的赌博经验中吸取有用的知识用于交易，但现实是交易不同于德州扑克，21点，战争，因为这些只要了解对手（优点和缺点）就能制定相应的策略，从而赢得对手，而交易的对手是市场所有人，没有特定的对象，显然交易只能对自己，唯有向内追才是方向，所谓心中无敌，则无敌于天下
光鲜亮丽的超常者背后，很多都有着不为人知的黑暗和心酸。生命拥有很强的自愈能力，停止向外归因，多向内求，每个人在时光中，都能遇见更好的自己。 书名太长，改为“复原力”好
这名字好美。可是四月天气忽冷忽热，一半时间都阴沉沉的，你以为它要放晴了，结果一下又潵几颗雨下来。先码下，有时间在看
被动漫角色的魅力和本身的故事情节吸引qwq，喜欢女强真的建议看