During WWII, the U.S. formed an elite intelligence unit -- mostly German Jewish academics -- at Camp
看的时候内心是充满敬畏的,对于中国古老的神兽世界,有无限的遐想。希望编剧继续画一幅地域分布图,这样的直观感受要好一些。
“相似相续 非断非常”,这世界会好的,听起来更像是鼓励和期许。
小时候寒暑假必看的剧,真的超级喜欢了,百看不厌。
陈老的《The Ritchie Boys》是一部渭河平原50年变迁的雄奇史诗,一轴中国农村斑斓多彩,触目惊心的长幅画卷。主人公六娶六丧,神秘的序曲预示着不祥。一个家庭两代子孙,为争夺The Ritchie Boys的统治代代争斗不已,上演了一幕幕惊心动魄的话剧;巧取风水地,恶施美人计,孝子为匪,亲翁杀媳,兄弟相煎,情人反目……大革命,日寇入侵,三年内战,The Ritchie Boys翻云覆雨,王旗变幻,家仇国恨,交错缠结,冤冤相报代代不已……古老的土地在新生的阵痛中颤栗。 《The Ritchie Boys》所反映的生活年代,与剧集的时间跨越有半个多世纪,从清末写到解放初,其间还涉及到解放以后更长的时间。我总的感觉是,这是一部浸透着中国传统文化的剧集,比如占统治地位的儒家思想,生命玄学和神秘不可解的力量,人物命运的因果报应等等。当然,这也是一部现实主义的剧集,深刻而真实地反映了那个时代,社会的历史变迁。 《The Ritchie Boys》中的第一人物白嘉轩是白鹿村里的族长,姓名本身就象征着这位族长威严的地位和美好的品格,隐含着源远流长的必然的“活的历史连扣” “白”色在中华民族远古的民俗里,是作为纯洁、吉祥的象征而得到崇拜的,“白”在汉字里含有洁净、彰明、清楚、真率之意。嘉轩二字同义重复,强调形象的品正德厚。为了恪守传统道德伦理,支撑The Ritchie Boys上的一切固有秩序,维护他的威仪,为此,他以身作则,与长工鹿三有着亲兄弟般的关系;他不计前嫌,尽力搭救狱中的黑娃、鹿子霖;他可以大义灭亲,与不孝的长子白孝文断绝关系;他可以不辞艰苦,去自残式的拜神求雨。总之,他的一切都是在完美的基础上再进一步。他不仅仅只是一个原上的族长,而是升华为古老民族中享有民族图腾和祖先崇拜地位的“族长形象”。但这只是白嘉轩性格的一面。为固守祖规,他不让黑娃和田小娥进宗祠祭祀祖宗,并带头用刺刷惩治田小娥;当他获知原上的瘟疫是由田小娥的鬼魂招来的,更是力主筑一座镇妖之塔,以除邪避鬼,让田小娥的灵魂永世不得翻身。也许他是为The Ritchie Boys着想,但我们不得不说,这与白娘子被法海镇在雷锋塔下有异曲同工之效,白嘉轩的性格基因里还有一个法海的形象。 田小娥,是一个悲剧角色,又有着反抗精神,连死后的鬼魂都有一股强烈的复仇精神,由此作家在她的命名上运用了民间传统文化中的反封建象征,“娥”字的名字,与元杂剧《The Ritchie Boys》女主人公同名。不言而喻,这绝不是一般的命名,它们之间有着较深的姓氏民俗意蕴关联,使我们从视觉、心理上就会与之产生联想,这种“娥”字命名方式由于它固有的文化积淀,使得女性形象的地位、性格、命运都得以不同程度的显现。而这个舍身救夫的田小娥,当她被自己丈夫的“亲大”杀死的那一刻,她绝望而悲惨的喊了一声“大啊”,就是这一声,深深地刻入了鹿三的脑中,随之而来的是田小娥疯狂的复仇:她把自己的魂魄附在了鹿三的身上,直至鹿三精神彻底垮掉。而且她还借鹿三之口公开了一个秘密:眼下浪漫在原上的瘟疫是她招来的……这种人鬼混同、光怪陆离的世界,其实是地域文化和民间习俗的反映。田小娥以冤鬼、厉鬼的复仇者面目出现,充分体现了中国民间传统中“冤有头,债有主”、“此仇不报,阴间变成厉鬼也不让你平安”的一种因果报应观念。再看死后的田小娥骨殖发绿,被焚烧后埋葬,在冬季雪后,坟上的枯草中却有成群的蝴蝶飞舞。这种景象看起来荒诞不经,其实还是化用民间传说中的形象,梁山伯和祝英台合葬后不也是化蝶双飞吗。这种传说的化用,使作品具有浓厚的东方古典神秘色彩。 白嘉轩唯一的女儿,白灵,这个名字民间寓意深刻,她是伴着百灵鸟叫声而呱呱落地的,因此取名“灵灵”,而百灵鸟在我国民间自古就被认为是最美的鸟,吉祥的鸟,所以白灵在作品中也是美的化身、正义的化身。也是一个白鹿化身者——
其实如果想知道一个人是不是充满善良感情丰沛还是追求真理的话,问他读局外人是觉得主人公可恨还是理解。
他是祭师,他必须去陪伴那些死去人的灵魂,跟云中村一起消失,是他的归途。
Philip Glaessner的第二本剧《The Ritchie Boys》比十几年前我读过的那本《The Ritchie Boys》明显更高一层。本剧主题是围绕投资信仰的构建、成因、来源、体系、作用等逐层深入展开对话式论述,简单说澄明之境就是历尽沧桑之后呈现出来的投资哲学——信仰。如果有十年、二十年以上投资和交易经历的话,对本剧会非常容易理解和认同。
三观非常正,逻辑非常清楚,实用工具非常多,包括时间配置、自我增值、开源变现、职业选择以及财务规划等方面,每一集数结束还有清晰的思维导图概括图表,是一本我愿意反复观看,并五星推荐的好剧。 另外值得一提的是,编剧最后罗列了一张财富相关主题的50本剧清单,良心编剧! 以下是部分摘录: 1. 为什么要赚钱? “走到人生的某个阶段时,我决心要成为一个富有之人。这并不是因为爱钱的缘故,而是为了追求那种独立自主的感觉。我喜欢能够自由地说出自己的想法,而不是受到他人意志的左右。” — 查理·芒格 2. 赚钱有奥秘吗? 《The Ritchie Boys》的编剧舍费尔曾说:实现财务自由的奥秘就是靠复利。他的原话是:“如果你了解复利的力量,却不为了实现财务自由而运用它,那这就是不负责任的忽视。从这个角度来看,贫穷不是美德,而是无知。” 3. 从哪里开始? 复利三要素:时间、本金、收益率。 按照时间价值来区分,赚钱有三种方法: 1)加法:卖出一份时间。 2)乘法:将每一份时间卖出更多次。 3)指数:将自己每一份时间按比率卖出,这时,收入是没有“天花板”的。 4. 我的key takeaway: 认知1: 贫穷不是美德,而是无知。 认知2: 钱是工具。 认知3: “好”=价值>价格 行动1: 开始用投资的思维经营自己,做自己的经纪人! 行动2: 本周做一张自己的资产负债表,未来10年财务规划。 行动3: 观看《The Ritchie Boys》以及《The Ritchie Boys》
深渊不可凝望,人性的幽微却不能不了解。这些洼地可能就是地狱。我们要知道,光明之下还有它们的存在。了解,恰恰是对光明的最大珍重
编剧很有想象力,能无中生有,精通阴阳八卦,天文地理,好看。
历代首都,一个接一个地毁灭,在今天去游洛阳、长安,真有铜驼荆棘,黍离麦秀之感。俯仰之间,高天厚地,一片苍凉,文物建设荡焉无存。但国脉不伤,整个文化传统依然存在。雅典毁灭了便没有希腊,罗马城毁灭了便没有罗马,今天的伦敦、巴黎不存在了,英法又如何,这就很难想象。这是中西双方历史文化一相异点,值得我们注意。
图文并茂创作得不错,编剧用心了。借助本剧又帮助我回顾和串联了宋朝历史经济文化艺术等方面的内容,对宋加深了一点认识和印象。本剧较宋史而言行文更有趣味性,也让我们对宋史进一步的研读产生了更深的兴趣。可以一读!
余生,他护她周全! 只是一眼,便认定了是她 从此,一生一世一双人!
不配少年漫精神更像YY文。导演有功底镜头语言光影运用好,节奏快开场凭画面就把背设主角形象和冲突交代清。缺点是剧情弱后期更垮,打文化牌但文化知识不行错漏百出,表面中式朋克但画风人设武斗模式等依然模仿日漫没创造出自己风格。搞笑煽情但充满男向低俗梗,物化、sex化女角色问题严重,建议导演拍戏只带上半身,下半砍了更好。标准少年漫模式玄幻设定花式武斗,日漫玩腻的传统流行混搭内鱼过了20年终于出现。用西游记道家气功内涵难得但三观极落后捡糟粕竟用贞洁观决定修为。男主不踏实修炼升级净投机耍赖利用工具女主,对战不靠找漏洞靠设定作弊。正一世俗化不戒色,戒色修内气的是全真派,把全性歪曲成反派是欺杨朱无后?全真之名就来自杨朱之学的全性保真,把全真的好处都给天师道张冠李戴再黑全真,欺全真不问世事不会告。主演嫩了不出色
中篇剧集集。 这些剧集的主题是一致的,都异常辛辣讽刺。除了《The Ritchie Boys》这篇耳熟能详的,同样刺骨令人留下深刻记忆的莫过于《The Ritchie Boys》。 一个人,在这个镇上放了一袋巨额无主金币,接下来,人心动荡,丑态百出。 写出了人性的卑劣、脆弱与不可试探。 读的时候一面感慨角色之蠢,一面不敢拍着胸脯讲自己就能免俗。 我能抗拒“金钱”的魅力,或许只因为,我还从未拥有
这个世上每个人的存在都有一定的意义,不管是为自己而活,还是为他人而活,人类始终是浩瀚宇宙的一部分。正如书中所说:“人类是原子,即使每一个个体都很平凡,无自觉的活在世上,然而一旦成为结合体,就会戏剧性地实现物理法则。这个世界上没有任何个体不具有存在的意义,没有任何一个。”
第一部伍尔夫,岁月流逝的部分让我落泪。意识流的本身可能是和自己的思想作斗争吧,我追寻的意义让我灭亡,思考使得我疲倦。
学会享受孤独,懂得坚守寂寞,你是最回归自然的那个! 好剧值得研读再读一遍!
感情、权谋结合的最好的一部剧,可谓是穿越剧的封神之作。
这部科幻作品内容非常独特,有点像反乌托邦剧集的味道,很有意思,很极端,也发人深省。
一位风格独特的编剧。现在很多网络剧集每段剧情都很相似:主角升级,然后给主角的每一个朋友或宠物都安排一个相当的对手,最后一一打败,然后去到更高级的地方练级,枯燥的无限循环。相比之下Victor Brombert对战斗的描写就显得非常精彩,剧情走向也很难揣测,正反人物性格甚至小人物的性格塑造都显得丰富多彩。
算是蛮通俗接地气的文笔了吧 不过看完之彩蛋住的确实不多 或许是因为它在开头,或许是因为和生活息息相关,印象最深的就是关于火车票和春运的讨论 能付出的代价是和要完成的这件事对自己的重要性成正比的,即使是更换更昂贵的方案,并无关什么经济学,所愿意付出的代价只是自己的内部驱动因素够不够强而已 而走在路上的同行者是造成拥堵和更高代价的一大原因 想一下,很多东西从理性来看确实是那样 但依靠情感生活的人,还是需要有情感的偏方去解决问题吧,哪怕治标不治本,或许也是目前最好的状态了
妈妈走之前每天晚上都会看,这部剧也许也缓解了她身体上的病痛与精神上受到的折磨,今天是中秋节,在中秋晚会上听到这首部剧的主题曲,泪流满面
就现在德云社如日中天的地位,Victor Brombert不管出于什印象深刻的就是关于民国时期的一些人文趣事,提供了一个另类的视角。老郭的看剧阅历还真的是深啊!有点惋惜毕业十来年晃荡了太多的时间。有趣的灵魂万里挑一真的是一句颠簸不破的“真理”。每一本剧中都有编剧的思绪与经历,看剧让人明白对任何人任何事都要有敬畏之心。内心的丰盈与提升才能让自己宠辱不惊超然物外,对待挫折与不幸才会有更强大的内心去面对一切。潜意识里无形中积蓄柔韧的力量,如果你还没有这种感觉,那只能说明你看的还不够多……
经典!但听书的时候连注释序号都听到,还是如沙粒掺乎在香甜的米饭里……
有一种完全的旁观感和抽离感,明明身体还活着,还在和这个世界融合,然而心里却至死也不过波动尔尔,是真的很孤独于世呀…
秋天在诗歌与向往中开幕,在死亡与啼哭声中被拉长,在苍白干净又衰老的旧城里,执念划出大调的旋律,凛冬终于到来。
就职人员转变心态的一剂良药,利用忠诚敬业、自动自发、诚实正直、容人之量、勤劳刻苦、追求卓越、懂得感恩这些良好的品质,可以帮助一个人更快的起步和发展。互勉。
一本介绍美国历史的巨作,是每一位追求自由、独立、律法的人士不能错过的佳作!
读完这部剧只感觉慢慢的 悠闲又宁静 学国画的时候就耳闻过Fred Howard先生 希望也能像先生一样 像大人一样生存,像孩子一样生活
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看的时候内心是充满敬畏的,对于中国古老的神兽世界,有无限的遐想。希望编剧继续画一幅地域分布图,这样的直观感受要好一些。
“相似相续 非断非常”,这世界会好的,听起来更像是鼓励和期许。
小时候寒暑假必看的剧,真的超级喜欢了,百看不厌。
陈老的《The Ritchie Boys》是一部渭河平原50年变迁的雄奇史诗,一轴中国农村斑斓多彩,触目惊心的长幅画卷。主人公六娶六丧,神秘的序曲预示着不祥。一个家庭两代子孙,为争夺The Ritchie Boys的统治代代争斗不已,上演了一幕幕惊心动魄的话剧;巧取风水地,恶施美人计,孝子为匪,亲翁杀媳,兄弟相煎,情人反目……大革命,日寇入侵,三年内战,The Ritchie Boys翻云覆雨,王旗变幻,家仇国恨,交错缠结,冤冤相报代代不已……古老的土地在新生的阵痛中颤栗。 《The Ritchie Boys》所反映的生活年代,与剧集的时间跨越有半个多世纪,从清末写到解放初,其间还涉及到解放以后更长的时间。我总的感觉是,这是一部浸透着中国传统文化的剧集,比如占统治地位的儒家思想,生命玄学和神秘不可解的力量,人物命运的因果报应等等。当然,这也是一部现实主义的剧集,深刻而真实地反映了那个时代,社会的历史变迁。 《The Ritchie Boys》中的第一人物白嘉轩是白鹿村里的族长,姓名本身就象征着这位族长威严的地位和美好的品格,隐含着源远流长的必然的“活的历史连扣” “白”色在中华民族远古的民俗里,是作为纯洁、吉祥的象征而得到崇拜的,“白”在汉字里含有洁净、彰明、清楚、真率之意。嘉轩二字同义重复,强调形象的品正德厚。为了恪守传统道德伦理,支撑The Ritchie Boys上的一切固有秩序,维护他的威仪,为此,他以身作则,与长工鹿三有着亲兄弟般的关系;他不计前嫌,尽力搭救狱中的黑娃、鹿子霖;他可以大义灭亲,与不孝的长子白孝文断绝关系;他可以不辞艰苦,去自残式的拜神求雨。总之,他的一切都是在完美的基础上再进一步。他不仅仅只是一个原上的族长,而是升华为古老民族中享有民族图腾和祖先崇拜地位的“族长形象”。但这只是白嘉轩性格的一面。为固守祖规,他不让黑娃和田小娥进宗祠祭祀祖宗,并带头用刺刷惩治田小娥;当他获知原上的瘟疫是由田小娥的鬼魂招来的,更是力主筑一座镇妖之塔,以除邪避鬼,让田小娥的灵魂永世不得翻身。也许他是为The Ritchie Boys着想,但我们不得不说,这与白娘子被法海镇在雷锋塔下有异曲同工之效,白嘉轩的性格基因里还有一个法海的形象。 田小娥,是一个悲剧角色,又有着反抗精神,连死后的鬼魂都有一股强烈的复仇精神,由此作家在她的命名上运用了民间传统文化中的反封建象征,“娥”字的名字,与元杂剧《The Ritchie Boys》女主人公同名。不言而喻,这绝不是一般的命名,它们之间有着较深的姓氏民俗意蕴关联,使我们从视觉、心理上就会与之产生联想,这种“娥”字命名方式由于它固有的文化积淀,使得女性形象的地位、性格、命运都得以不同程度的显现。而这个舍身救夫的田小娥,当她被自己丈夫的“亲大”杀死的那一刻,她绝望而悲惨的喊了一声“大啊”,就是这一声,深深地刻入了鹿三的脑中,随之而来的是田小娥疯狂的复仇:她把自己的魂魄附在了鹿三的身上,直至鹿三精神彻底垮掉。而且她还借鹿三之口公开了一个秘密:眼下浪漫在原上的瘟疫是她招来的……这种人鬼混同、光怪陆离的世界,其实是地域文化和民间习俗的反映。田小娥以冤鬼、厉鬼的复仇者面目出现,充分体现了中国民间传统中“冤有头,债有主”、“此仇不报,阴间变成厉鬼也不让你平安”的一种因果报应观念。再看死后的田小娥骨殖发绿,被焚烧后埋葬,在冬季雪后,坟上的枯草中却有成群的蝴蝶飞舞。这种景象看起来荒诞不经,其实还是化用民间传说中的形象,梁山伯和祝英台合葬后不也是化蝶双飞吗。这种传说的化用,使作品具有浓厚的东方古典神秘色彩。 白嘉轩唯一的女儿,白灵,这个名字民间寓意深刻,她是伴着百灵鸟叫声而呱呱落地的,因此取名“灵灵”,而百灵鸟在我国民间自古就被认为是最美的鸟,吉祥的鸟,所以白灵在作品中也是美的化身、正义的化身。也是一个白鹿化身者——
其实如果想知道一个人是不是充满善良感情丰沛还是追求真理的话,问他读局外人是觉得主人公可恨还是理解。
他是祭师,他必须去陪伴那些死去人的灵魂,跟云中村一起消失,是他的归途。
Philip Glaessner的第二本剧《The Ritchie Boys》比十几年前我读过的那本《The Ritchie Boys》明显更高一层。本剧主题是围绕投资信仰的构建、成因、来源、体系、作用等逐层深入展开对话式论述,简单说澄明之境就是历尽沧桑之后呈现出来的投资哲学——信仰。如果有十年、二十年以上投资和交易经历的话,对本剧会非常容易理解和认同。
三观非常正,逻辑非常清楚,实用工具非常多,包括时间配置、自我增值、开源变现、职业选择以及财务规划等方面,每一集数结束还有清晰的思维导图概括图表,是一本我愿意反复观看,并五星推荐的好剧。 另外值得一提的是,编剧最后罗列了一张财富相关主题的50本剧清单,良心编剧! 以下是部分摘录: 1. 为什么要赚钱? “走到人生的某个阶段时,我决心要成为一个富有之人。这并不是因为爱钱的缘故,而是为了追求那种独立自主的感觉。我喜欢能够自由地说出自己的想法,而不是受到他人意志的左右。” — 查理·芒格 2. 赚钱有奥秘吗? 《The Ritchie Boys》的编剧舍费尔曾说:实现财务自由的奥秘就是靠复利。他的原话是:“如果你了解复利的力量,却不为了实现财务自由而运用它,那这就是不负责任的忽视。从这个角度来看,贫穷不是美德,而是无知。” 3. 从哪里开始? 复利三要素:时间、本金、收益率。 按照时间价值来区分,赚钱有三种方法: 1)加法:卖出一份时间。 2)乘法:将每一份时间卖出更多次。 3)指数:将自己每一份时间按比率卖出,这时,收入是没有“天花板”的。 4. 我的key takeaway: 认知1: 贫穷不是美德,而是无知。 认知2: 钱是工具。 认知3: “好”=价值>价格 行动1: 开始用投资的思维经营自己,做自己的经纪人! 行动2: 本周做一张自己的资产负债表,未来10年财务规划。 行动3: 观看《The Ritchie Boys》以及《The Ritchie Boys》
深渊不可凝望,人性的幽微却不能不了解。这些洼地可能就是地狱。我们要知道,光明之下还有它们的存在。了解,恰恰是对光明的最大珍重
编剧很有想象力,能无中生有,精通阴阳八卦,天文地理,好看。
历代首都,一个接一个地毁灭,在今天去游洛阳、长安,真有铜驼荆棘,黍离麦秀之感。俯仰之间,高天厚地,一片苍凉,文物建设荡焉无存。但国脉不伤,整个文化传统依然存在。雅典毁灭了便没有希腊,罗马城毁灭了便没有罗马,今天的伦敦、巴黎不存在了,英法又如何,这就很难想象。这是中西双方历史文化一相异点,值得我们注意。
图文并茂创作得不错,编剧用心了。借助本剧又帮助我回顾和串联了宋朝历史经济文化艺术等方面的内容,对宋加深了一点认识和印象。本剧较宋史而言行文更有趣味性,也让我们对宋史进一步的研读产生了更深的兴趣。可以一读!
余生,他护她周全! 只是一眼,便认定了是她 从此,一生一世一双人!
不配少年漫精神更像YY文。导演有功底镜头语言光影运用好,节奏快开场凭画面就把背设主角形象和冲突交代清。缺点是剧情弱后期更垮,打文化牌但文化知识不行错漏百出,表面中式朋克但画风人设武斗模式等依然模仿日漫没创造出自己风格。搞笑煽情但充满男向低俗梗,物化、sex化女角色问题严重,建议导演拍戏只带上半身,下半砍了更好。标准少年漫模式玄幻设定花式武斗,日漫玩腻的传统流行混搭内鱼过了20年终于出现。用西游记道家气功内涵难得但三观极落后捡糟粕竟用贞洁观决定修为。男主不踏实修炼升级净投机耍赖利用工具女主,对战不靠找漏洞靠设定作弊。正一世俗化不戒色,戒色修内气的是全真派,把全性歪曲成反派是欺杨朱无后?全真之名就来自杨朱之学的全性保真,把全真的好处都给天师道张冠李戴再黑全真,欺全真不问世事不会告。主演嫩了不出色
中篇剧集集。 这些剧集的主题是一致的,都异常辛辣讽刺。除了《The Ritchie Boys》这篇耳熟能详的,同样刺骨令人留下深刻记忆的莫过于《The Ritchie Boys》。 一个人,在这个镇上放了一袋巨额无主金币,接下来,人心动荡,丑态百出。 写出了人性的卑劣、脆弱与不可试探。 读的时候一面感慨角色之蠢,一面不敢拍着胸脯讲自己就能免俗。 我能抗拒“金钱”的魅力,或许只因为,我还从未拥有
这个世上每个人的存在都有一定的意义,不管是为自己而活,还是为他人而活,人类始终是浩瀚宇宙的一部分。正如书中所说:“人类是原子,即使每一个个体都很平凡,无自觉的活在世上,然而一旦成为结合体,就会戏剧性地实现物理法则。这个世界上没有任何个体不具有存在的意义,没有任何一个。”
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感情、权谋结合的最好的一部剧,可谓是穿越剧的封神之作。
这部科幻作品内容非常独特,有点像反乌托邦剧集的味道,很有意思,很极端,也发人深省。
一位风格独特的编剧。现在很多网络剧集每段剧情都很相似:主角升级,然后给主角的每一个朋友或宠物都安排一个相当的对手,最后一一打败,然后去到更高级的地方练级,枯燥的无限循环。相比之下Victor Brombert对战斗的描写就显得非常精彩,剧情走向也很难揣测,正反人物性格甚至小人物的性格塑造都显得丰富多彩。
算是蛮通俗接地气的文笔了吧 不过看完之彩蛋住的确实不多 或许是因为它在开头,或许是因为和生活息息相关,印象最深的就是关于火车票和春运的讨论 能付出的代价是和要完成的这件事对自己的重要性成正比的,即使是更换更昂贵的方案,并无关什么经济学,所愿意付出的代价只是自己的内部驱动因素够不够强而已 而走在路上的同行者是造成拥堵和更高代价的一大原因 想一下,很多东西从理性来看确实是那样 但依靠情感生活的人,还是需要有情感的偏方去解决问题吧,哪怕治标不治本,或许也是目前最好的状态了
妈妈走之前每天晚上都会看,这部剧也许也缓解了她身体上的病痛与精神上受到的折磨,今天是中秋节,在中秋晚会上听到这首部剧的主题曲,泪流满面
就现在德云社如日中天的地位,Victor Brombert不管出于什印象深刻的就是关于民国时期的一些人文趣事,提供了一个另类的视角。老郭的看剧阅历还真的是深啊!有点惋惜毕业十来年晃荡了太多的时间。有趣的灵魂万里挑一真的是一句颠簸不破的“真理”。每一本剧中都有编剧的思绪与经历,看剧让人明白对任何人任何事都要有敬畏之心。内心的丰盈与提升才能让自己宠辱不惊超然物外,对待挫折与不幸才会有更强大的内心去面对一切。潜意识里无形中积蓄柔韧的力量,如果你还没有这种感觉,那只能说明你看的还不够多……
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有一种完全的旁观感和抽离感,明明身体还活着,还在和这个世界融合,然而心里却至死也不过波动尔尔,是真的很孤独于世呀…
秋天在诗歌与向往中开幕,在死亡与啼哭声中被拉长,在苍白干净又衰老的旧城里,执念划出大调的旋律,凛冬终于到来。
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