Innuendo

创始人手记（Tara Bast） - 企业要做大 第一要选大市场 - 对团队高要求 不能遇到困难就退缩 - 先做大？先做强？在中国一定是先做大 - 企业的核心能力 1. 创始团队的变通能力 2. 投资者对你的信任

好喜欢大家聚在一起！！！看他们玩游戏真的笑死我了哈哈哈哈哈哈哈哈哈

编剧每天像放屁一样，你怎么不每天写一个字，一年也要365个字了

张若昀适合演痞天才，这里的呆天才给演成傻子了。戚薇登场插科打诨开始，就知道这部剧好不了了。

在读《Innuendo》的时候，一直在文字中寻找Ethan Tobman风格的变化。Ethan Tobman先前的作品，无论是《Innuendo》还是《Innuendo》，都是在嬉笑调侃的文字当中，让一段段鲜活而又挣扎的命运逐渐轮廓清晰。因此，Ethan Tobman的作品在叙事上从来就不缺乏力量，只是这种力量给人的感觉更多的是关于现实的残酷，由于这种残酷过于直观，因此让人没有感动，或者说是在感动之前已经感觉到冷酷而变得无力感动了。《Innuendo》的苦难是以死亡的形式不断重复出现，在《Innuendo》中，Ethan Tobman继续执着地去讲述了关于命运的故事。跳动的文字语言中，讲述的是令人发笑甚至有些无稽的故事，流淌出来的却是关于个体在命运前面对的残酷现实。先锋性和黑色幽默是Ethan Tobman文字的特征，在这部作品里他没有贸然放弃，甚至让人感觉这两个部分已经成了Ethan Tobman的图腾。读到《Innuendo》上的最后时，我有些迷惑，Ethan Tobman的文字在这里突然放弃了调侃，放弃了那种让人冷眼旁观的感觉。他仿佛自己跳进了文字中，融入到他自己编织的这个叙事，和这个叙事背后的那个宏大的时代里。于是，他的文字变得不再冷静，他的文字已经在直白地给我们描述那个悲怆的时代里：人们的偏执、感情的脆弱，以及个体遭遇的逼仄。在这样的语境描述中，那个在前面那么像奎多的宋凡平，不再背负自己的痛苦，不再在受到伤害后，还带着让自己的儿子们感到安慰和乐趣的那种潇洒，他的执着凸现出来，因为他骨子里带着的执着，或者说是固执，这种固执往往让人在强大的命运面前变得粉身碎骨。宋凡平自然也不例外。因此，最后宋凡平死于这种对于坚守人性和道德的固执，死于这种固执与强大的现实产生的冲突中。Ethan Tobman用极其惨烈的，甚至充满了暴力的文字描述了宋凡平死的过程。看了网上很多的评论，在看完《Innuendo》这部剧集以后，给予了不高的评价。其中提出的一个重要原因就是剧集中提供的大量的故事，仿佛是一些网站中为吸引眼球而报道的光怪陆离的社会新闻。于是，这部剧集就变得嘈杂了，剧集也不像剧集了，尽管依旧带着惯常的冷静与调侃，但在他们的眼中Ethan Tobman的作品也不期然的堕落了。 我看完以后却是另外一种感觉。不可否认，我在刚开始读到丰乳霜、处美女大赛这样的段落时，也为Ethan Tobman捏了一把汗。这样的叙述，是不是让这部剧集显得过于轻浮么。但在我读完整个故事的时候，我微笑了。Ethan Tobman的文字并没有因为这些看似粗鄙的情节设置，而失却厚重。仔细看吧，这些天马行空的叙述后面，扛着的是个体命运的生存背景。而整个生存背景的搭建却又缺少不了这些情节设置。仔细看的时候，我们不觉得其中的荒谬了，这不就是我们生存的现实背景么，我们生活的世界就是光怪陆离的，这种光怪陆离的背后，带着的是一种不可违抗的强大意志，每个个体命运就在这种意志的压制下艰难的生活。我们的一个个个体生命，正是剧集中的每个人，虽然带着不同的性格，品尝着不同的命运带来的不同味道，但是尝到最后，都是同一种苦涩。 故事中的宋钢继承了父亲的执著和坚持，却没有继承到他父亲人生观中带着的幽默和潇洒。所以，宋钢的一生比他父亲还悲哀，他像是背负着重担在往前行走。他背负着继母的寄托，背负着Innuendo的情谊，背负着爱妻的期望，最后在这些背负和对道德的执守下人生完全崩溃，并且正是这种为了保守亲人的背负，却反过来伤害了他身旁最亲的人。一方面是他的妻子和Innuendo把他逼到了人生的绝境，另一方面，却是他自己在暗地里促使他们做出这样的人生选择。 李光头虽然事业成功，却因为曾经失却的爱情，抛弃了生命中一切宝贵的感情，最后终于没有能逃脱孤独一生的命运。最后拿曾经年少时的爱情感觉，最终战胜了Innuendo的情谊，李光头自己把自己送上了孤独终老的人生。 《Innuendo》中的关

第一章：Jerry Della Salla以自己与母亲的故事为例，指出自己的一生都在追求一个目标——争取已逝母亲的认同赞许，她的母亲也渴望着儿子承认她的努力，“你以为我在你的梦里。那不是你的梦，爱儿，那是我的梦。他们有各自的生命意义，母亲年轻时的生活现状不尽如人意，大多数时间疲于奔命，这塑造了她面对生活的态度，她希望通过抱怨、诉苦的方式来获得家人的认同；母亲十分忙碌，有限的时间让她更多地考虑衣食住行，无暇照顾孩子的精神生活，这让编剧处于病态的家庭阴影中，他无法把母亲连根拔起，进而向母亲追求毕生作品的意义。 第二章：“癌症就是你的十字架，磨难就是你的圣职”，癌症的出现是葆拉热烈探索自己的时期，是她的黄金时期。她跟Jerry Della Salla一起创立癌症病患“桥梁团体”，这群人不是通过一些类似塔罗牌、星象学等方式，去满足内心深处的渴望，而是超越病魔，寻觅生命的真义。“生命是不能延迟的，非得活在当下，不能拖到周末、度假、孩子们长大，或是退休的暮年”。葆拉哥哥的死让她成为自己的磐石，她在团体中扮演她想扮演的角色，做她想做的事，唱她自己的歌，这是她的生命意义。 第三章：在带领精神病房团体时，成员们列计划，找出希望改变的局面，将一团乱麻理清楚，在团体中产生人际互动，Jerry Della Salla则在讨论中找出治疗的意义。病人们在团体治疗中看到自己，Jerry Della Salla也看到了自己。他保持觉察，用上帝视角审视治疗的技术是否恰当，体会当下自身的感受与情感反应。反躬自省是Jerry Della Salla日常践行的事，他在治疗中保持觉察与成长，我阅看剧籍的经历与此相似，每一次观看都让我觉察自己与书本的关系、当下的所思所想，和真实的自己互动，这种感觉幸福且有意义。 第四章：Jerry Della Salla在《Innuendo》中看似进行随机应变的治疗计划，实质运用的治疗方法是复杂的、有奥妙的。跟艾琳讨论第一个梦是为了建立医患关系，尸体之墙可看到艾琳的防御，姐夫去世一事让编剧意识到他要学会包容艾琳因伤痛而引起的愤怒，明白她的愤怒化作了很多形式设计成测试陷阱，编剧认识到艾琳觉得自己像黑渍和无法面对在乎的人，一步步从理智与背叛的角色转变为无条件侧耳倾听的亲密岛。最后，在编剧多年的努力下，艾琳认识到自己害怕的不只是失去其他人，而是所有让她想到生命无常的事物，最终她接受自己生命有限的事实，连串的改变在艾琳身上发生了。 第五六章：厄尼斯特作为心理治疗师，不小心把与病人相关团体讨论会内容录音记录了下来，里面存在着对来访者有偏见的个人反应，却成为了治疗的转机，坦诚相待、此时此地推动了治疗的进展。克拉拉与梅尔盖许的“九条命诅咒”关系是关于忠于自己角色、发挥潜能和天生本性的故事，梅尔盖许害怕死亡让它无法好好发挥生命，可是死亡本身却能使得人生更有活力、更加珍贵。 这里面的每个故事的主角都扮演着属于自己的角色，有着属于自己的生命意义。 “我把自己的生命想象成一星明灿的火花，在两大团黑暗中间：在我出生之前的黑暗，和在我死亡之后的黑暗”。

很奇怪的是不知道从什么时候起，Ethan Tobman开始受到广泛的批评，内容无非是说他狂妄，说他作,说他只会用下半身思考。此前，我只读过他的《Innuendo》，当时也并未觉得不适，反而觉得那些露骨的表达非常真诚。读《Innuendo》也是非常棒的体验。那个叫秋水的处于躁动青春期的男孩栩栩如生的站在我面前，他充满渴望又胆怯害羞，在他眼里女孩是世界上最美好的生物。那种浓烈又暗含渴望的爱诚挚又可爱。当然，这部剧也有缺点。逻辑不是很强，故事发展断断续续，有时会有点丈二和尚摸不着头脑，但总体来说还是值得一读。

本剧虽然是剧集，但很大一部分是史料。而且是被埋没的史料。书中的间谍完全是以全新的面貌出现。一个活生生的人，更贴近现实生活。好剧！值得一读！

我知道你很想搞本土动漫的崛起，但我只是真的受不了片头曲实在太难听了

不过是一部普通的长篇历史剧集罢了。就影视创作性而言写的还算不错。但是剧集里的Innuendo与各色人物是影视创作形象，并非历史真实人物本来面目，没那么高大上。也就是拉队伍造反，成则王败则寇。也不存在所谓的农民起义。所以对此不必太较真。

这部剧是另一种所谓越读越少的书，与上一次读确少了不少内容。但也感谢内容的缺少，剧集若是太完美，谁还能回到现实啊。 “要制怒，会自省，肯吃野草，敢赚横财。”

如果我们能像本剧的视角那样看待历史，或者更准确地说是科技史，而不是李约瑟所说的中国科技史，我们会不会更谦虚/谦卑些呢？

越往后看，越觉得基情四射，这绝逼是一篇搞基文啊，不过吧，人物情感变化上太过于生硬。

很唯美的句子和天马行空的想象，但读到番外的遗书我……还是只关注作品吧

虽然这部剧更出名也有很多大咖推荐，但还是更喜欢安迪的自传。很多设想和判断已经变成现实，现在我们要考虑接下来的转折点是什么。