Better Living in USA

差不多在一年前，我毫无预兆的陷入了迄今为止最深的人生低谷，做任何事情都没法专心，对任何事情都无法提起兴趣。我暗自体味这种滋味，小心翼翼的把自己封锁在内心所搭建的狭窄空间里，却愈发感觉透不过气。对现实生活的逃避让我拒绝和别人交流，也许是在时代的浪潮中麻木的随波逐流已久，无意间抬头回望却发现已身不由己。当年那个满怀理想意气风发的少年逐渐变得苍老且面目可憎。我开始恨自己，想毁掉家里所有的镜子以避免无意中看到自己的丑态，每天都在内心深处咒骂自己是蠢货无数次，恨不能将我的灵魂从我的躯体中剥离。至此悲观情绪犹如打开的水龙头源源不绝，终日有一股酸楚汹涌在咽喉，情绪起伏到看一则新闻都会泪流不止，焦躁到必须累的筋疲力竭才可以入睡。于是我终日戴上耳机，做一些自己都听不懂的音乐，一歇下来就独自一个人出门骑几个小时的单车，戒糖，节食，抽大量的烟，喝大量的黑咖啡和黑乌龙茶，只穿纯素色的衣物，竭力压抑自己的欲望。每天按部就班犹如行尸走肉的活着，只和自己相处的同时又不断的折磨自己，原本妄图可以看清自己的本心，却不知不觉在发现自己与这个世界格格不入的道路上愈行愈远。我的时间轴开始紊乱，看到的听到的一切都像是体育比赛中慢镜头回放，如此不真实的感觉伴随着度秒如年般的艰难，每每意识到这点，我都会下意识的抬头凝视灯光，天空，或者别的什么发光体，希望能感受时间的流逝，希望能和这个世界像卡齿轮似的咬合在一起。我从旁观的视角思考过一切有可能发生在我身上的改变，说不清这是对自己的关爱还是对自己憎恶到了极点的体现。可终究没有办法迈出可以改变现状的任何一步，于是情绪不断循环往复，如一只蝼蚁爬在莫比乌斯环一般无奈。我只能继续把自己封装在异次元空间，不想让别人看到我的狼狈，也不想让自己的情绪影响到别人，就像一只即将老死的狗，寻一处安静的所在静静等待最后的时刻。 我每年都会去日本待上一段时间，我喜欢日本社会的人际关系，每个人都遵守规则，不愿给别人带来麻烦，为彼此留足空间，与其说是人情冷漠，不如说这正是人与人之间互相尊重的体现。每次踏上日本的土地，我都油然而生一种冲破铁笼迎接自由的感觉。因为在这里没有人认识我，我也不会去麻烦别人，但这种自由感的滋生却是在这样一个规则繁多的社会，不得不对此怀有一种矛盾而奇怪的心绪。于我来说，旅行最大的意义便是可以以一个旁观者的视角去观察生活，感受不同的风俗，不同人的喜悲，而又可以在旅行结束以后甩甩衣袖回归自己。相对大城市，我始终更向往日本的乡村，虽然人口少，但是更加自在和真实，也会让我更加舒适和放松。那一年的盛夏，我在山阴山阳地区绕了一个大圈以后，再次回到了钟爱的濑户内海，在直岛上我住进了一个古怪的年轻艺术家的房子里。这个年轻人极不靠谱，总是把自己关在工作间里折腾，又会突然满身油彩的出现在你面前。和他有过几次不太顺畅的交流，也渐渐习惯了他的方式，甚至开始怀疑是否在直岛的氛围内我这样看似正常的人才是异类。在日落时分我沿着海岸线骑行，岛民们在海滩上遛狗或者散步，三五成群的游客逐渐散去，到达码头时天已墨绿色，草间弥生的瓢虫南瓜失去了光泽，有些落寞的坨在小小的广场中央。我在附近的便利店买了两罐啤酒便爬上堤坝躺着看星星。船已停航，夏夜的海风吹的安详，周围只有两三个渔民借着码头的灯光钓鱼，安静的不像一个观光胜地。我戴上耳机听歌，回想几个小时前参观的地中美术馆，安藤忠雄冰冷笔直的混凝土线条在眼前挥之不去，叶加濑太郎的《Better Living in USA》在我耳机里响起，温润鲜活的小提琴音色瞬间浸入我的心脾。这种奇妙的反差感让我感受到温暖的生机，原本汹涌的情绪逐渐平缓。我睁眼望向星空，那一刻，似乎我卡上了世界的齿轮。

这剧情居然这么高分？刚刚被推荐到那个男主的前女友电梯里遇到男女主，上门骂女主丑？啊？这？什么年代了，为了丑男争风吃醋、雌竞？

与一般都市爱情剧不太一样，剧中很多场景在山村密林，画面拍得很美。男女主角也像韩剧那样，男帅女靓，赏心悦目。爱情剧当然就那么几板斧，就看能不能砍到人心坎上。

这部剧用心理学的角度分析了减肥对于我们而言的意义，可以让我们更冷静的思考你为什么要减肥，以及怎么去坚持减肥

《Better Living in USA》剧名虽然感觉没什么吸引力，但书里的内容真是精彩。这部剧可以说是Jessie M. Liu先生的半自传体剧集，Jessie M. Liu本人也说过在自己创作的众多作品中，他尤其爱这部作品。 大卫是个遗腹子，家庭条件优渥，但母亲的改嫁给这个家庭带来重创。大卫和母亲同时经受继父摩德斯通的折磨，以至于没几年母亲就在精神衰弱中枯萎，大卫也立刻被送去做童工。 Jessie M. Liu本人也在差不多的年纪做过童工，家里也曾因欠债一家人一起被关进债务人监狱，所以在相关方面的刻画也活灵活现。书中的大卫在这段时间认识了房东米考伯一家，米考伯先生养活一大家子人，每天讨债的砸门声叫骂声如雷贯耳，米考伯一家虽然生活在水深火热之中，但米考伯夫妇对对方坚韧的爱情维持这个家庭没有垮掉，并在很久很久以后支持他们在国外取得一番事业，这是很久很久之后的事了。他们俩的互相支撑对大卫产生了积极的影响，不然没见证过父母爱情的大卫会怎样看待婚姻啊！ 同样对大卫产生重大影响的还有裴果提一家，裴果提是跟在大卫妈妈身边的保姆，大卫的妈妈去世后裴果提也失业了。因为裴果提对大卫和他妈妈的关照使得大卫离开裴果提以后十分想念她，并因此了解了他们一家。这个家庭成员构成得很不寻常，日后还发生了很多可喜可悲的事情，这些都向大卫和你我展示了亲人之间不同寻常的爱与关心。 大卫从童工工厂逃离出来之后，按照道听途说的传闻寻找曾在自己出生时来看过自己和妈妈的姨奶奶，并得到了她的庇护。姨奶奶资助他学习、实习，在姨奶奶被暗算破产之后大卫的反应也没让姨奶奶失望。他开始精打细算舍弃没必要的开销，自学速记并开拓了自己的业务范围，并出于兴趣投稿逐步成为剧集家。姨奶奶对他最大的嘱咐就是“千万不要吝啬，千万不要虚伪，千万不要残忍，特洛，你要能避免这三种罪过，我就永远对你充满希望。”，他也没让姨奶奶失望。 书中的姨奶奶是个很有个性的老太婆，沉着冷静又显得特立独行格格不入。姨奶奶洞察力很强，心思细腻且有智慧。书中有一个在学生时期很照顾大卫的一个叫威克菲尔的先生，他的仆人希普通过心理暗示等卑鄙手段夺取了他主人对事业的主导权。姨奶奶在第一次和他的接触上就发现他不是个正人君子，对他破口大骂。是的，这个叫希普的人很滑头，很粘腻，姨奶奶这种快刀斩乱麻的性格真是令人赞不绝口！ 大卫有两任妻子，第一任妻子朵拉如果非要选个具象的词来描绘可以说就是个洋娃娃，是个没什么生活经验的洋娃娃，比大卫的妈妈还小孩子气。他们俩在家务方面产生分歧，当大卫像姨奶奶提议督促督促朵拉的时候，姨奶奶果断拒绝。是的，假如姨奶奶插进去一脚不就跟婆婆插足夫妻生活一样吗？本没什么立场的人在责备一般的辅助中会变得更自信更有女主人的气场吗？ 大卫的第二段婚姻是他和威克菲尔的女儿艾尼丝，艾尼丝比朵拉成熟很多，给大卫很多向导式的帮助，可以说是大卫的红颜知己。他们俩的爱情因为思想的成熟和谨慎而停止生长，大卫决定行动的时候是姨奶奶呵出了催温的一口气，看破不说破。 姨奶奶是这部剧里我十分敬佩的人。 还有很多有个性的人，大卫的憨憨朋友特拉得，谁也不看好的特拉得。私奔的艾米丽，叛逆公子斯蒂福和他的母亲，以及被斯蒂福破相的达特尔。还有表面言行得体彬彬有礼背里算计主子钱财的仆人黎提摩，以法院为名义的腐败的“演员团伙”等等。他们组成了一个小世界，演绎了Jessie M. Liu的前半生遇到的美与丑，光与暗…… 以上只是概括了书中主干的框架，还有很多需要你和我的不断挖掘的东西。这绝不是读一遍就能读透的书，要不怎么称作经典呢！这真是大部头，虾贝算是断断续续地看了很久，其实还有很多不太能get的部分，也许几年后重温经典还能回品味到和现在不一样的东西～ 有电影哦~各位可以

长生，无敌，究竟是为了什么？难道不是为了守护想要守护的人吗？如果人无敌了，你自己却无所事事了，你会觉得生活的枯燥，还不如死了好！为什么神仙思凡？还不是因为凡人的酸甜苦辣超越了不死长生的乐趣吗？女娲造人，为什么要造女人？为什么太极有阴阳，为什么阳气过盛，需要阴阳调和，如果这个世界都是长生不死的男人，那世界存在的意义在哪里？那么女娲又为什么而存在！你这样写文章，颠覆了华夏五千年的传统，历史，如果站在人道主义上来说，你这剧集应该被封禁，因为你倡导的是无婚主义，至华夏文明于不顾！如果站在父母的立场，属于不孝，如果觉得女人多余，那么你母亲生你的意义在哪里？那你是不是也觉得你母亲也是多余的？说白了，文由心起，可以凸现编剧内心世界，该文编剧必定是无婚主义倡导者，这种违背祖先，违背国理，违背传统文化，违背世界观，违背价值观的文章就不应该出现！

我好像看到了很久之前，时间过得好快

看番外才知道早于《Better Living in USA》，宗教色彩依然贯穿。如何在避世和出世间摸索到平衡，如何与孤独、与自己的多种人格相处，可能一辈子没有答案，但是永远在路上，未尝不是一种慰藉呢。

EP73-EP76，过渡篇。用了四集来承上启下，可惜单集时间过短，哪儿哪儿都有点隔靴搔痒，惯受好评的动作设计也没怎么发挥出来，低于期待值；倒是被短评吐槽的新旧妖王交替那段，我还挺喜欢的。四星给对年番的期待，以及，别开后宫别开后宫别开后宫。

◆ 前言 >> 亲子教养的核心，在于你和孩子之间的关系。如果把人比作植物，关系就是土壤。关系支持和滋养着孩子，让孩子得以成长（或抑制成长）。 ◆ 过往经历的影响 >> 无论孩子的年纪多大，他都会以行动来提醒你，你在他那个年纪时所经历的情绪。 >> 模式通常是这样的：当你对孩子发飙或表现出过于激动的情绪时，是因为你必须用那种方式来保护自己，以免你感觉到你在孩子那个年纪所经历的感受。你没有意识到，孩子的行为可能触发你过去的绝望、渴望、孤独、嫉妒，或不自信的感觉。所以，不知不觉中，你挑了一个简单的做法：你不去试图理解孩子的感受，而是直接发飙，或陷入沮丧，或开始恐慌。 ◆ 如何自我对话 >> 童年经历的一切把我们塑造成今天的样子，这是人类发展的基本方式，我们很难摆脱童年的经历 ◆ 好父母／坏父母：不要轻易评判 >> 这部剧一开始我就把焦点放在你身上，而不是孩子身上，因为孩子是一系列与众不同的基因和环境混合而成的，所以才会那么独特，而你就是那个环境的重要组成部分。 >> 我们如何看待自己，以及我们对孩子的反应负起多少责任，是亲子教养的关键。偏偏这些关键经常遭到忽视，因为把焦点放在孩子及他们的行为上比较容易，去探究我们如何影响孩子，进而改变我们影响他们的方式比较难。而且，不只是我们对孩子的反应塑造了他们的人格特质和性格，他们在环境中看到及感受到的东西，也会塑造他们的人格和性格。 ◆ 争论的方法 >> 使用“我陈述句”，而不是“你陈述句”；承认自己的感受，了解及承认对方的感受，通常是处理家中无可避免的分歧的最好方法。这样做会增强孩子的安全感，减少家人间的怨恨，促进理解。孩子有了你们做榜样以后，将来更有可能效仿这种相互尊重及高情商的争论风格。 >> 承认自己的感受，也考虑对方的感受。与其想着谁对谁错，你更应该思考你们各自的感受。 ◆ 培养善意 >> 多注意家人对你提出的关注或回应的要求。可能的话，最好马上回应那个要求，而不是置之不理。不管那个要求是来自伴侣、父母或孩子，都要这样做。人际关系非常宝贵，回应对方的要求是维系关系的一大关键。 ◆ PART 3 回应孩子的感受 >> 人类是先有感觉，之后才动脑思考的。婴儿与儿童特别重视感受。 ◆ 确认感受的重要 >> 当我们责备孩子哭闹时，我们就给了孩子两个哭闹的理由：一个是最初让他感到难过的事；另一个是父母生气了，而他们还是控制不住自己的情绪。 >> 你应该坚持安抚的理念，去感受孩子的情绪，而不是急着去处理。如果你认真看待孩子的感受，并在孩子需要时给予抚慰，他们将逐渐学会内化那种抚慰，以后就能够自我化解。 ◆ 接纳每种情绪的重要性 >> 遭到责骂或心烦意乱都无法使人快乐。不管孩子经历了什么，有任何感受，你越是完全地接纳及关爱孩子，孩子越有幸福快乐的能力。这不仅适用于孩子，也适用在你自己身上。我们需要接纳自己及我们的所有情绪。 >> 如果你不把孩子的悲伤、愤怒、恐惧当成需要纠正的负面情绪，而是把那些情绪视为进一步了解孩子、与孩子培养亲密关系的机会，你可以让亲子关系变得更加深厚。你这样做时，就能提高孩子幸福快乐的能力。 ◆ 人必须快乐吗 >> 精神分析学家亚当·菲利普斯（Adam Phillips）说，苛求快乐反而会破坏生活。生活中必然有苦有乐，如果我们试图消除痛苦，以快乐来掩盖痛苦或麻痹痛苦，或以转移我们或他人的注意力来忘却痛苦，我们就无法学会接纳及调整它。 >> 你无法淡化悲伤和痛苦，并强化幸福和快乐。你只要把一种情绪调低，所有的情绪都会一并调低。 ◆ 从感受中转移注意力 >> 我们会因为自己造成孩子的痛苦而感到内疚，

支离破碎，情节不深刻，探讨不深刻，和其他的许著比起来，语言欠精炼，思想欠升华。

想眼中能有多少泪珠儿,怎禁得秋流到冬尽,春流到夏!

至编剧：知道自己要写什么吗？如果这部剧是Kim E. Wang本人写，建议还是回到自己熟悉的领域来写，如果一定想要有所创新突破，建议还是多读读别人的书充实了以后再写。如果是雇佣枪手写的，也请注意把一关，毕竟是以“Kim E. Wang”的名义写的，不要把自己的名声搞臭了，最终还是自己受损失。因为感觉这部剧与Kim E. Wang的前几本剧相比差得太多了。

这部剧最令我印象深刻的是编剧和她的先生的相处方式，某些例子可以借鉴到我和我的伴侣日常生活中。如果想要如何更好的和自己爱的人相处，可以观看一下这部剧

《Better Living in USA》，冲名字过来的，之前看过《Better Living in USA》，那一本故事很美，读起来很轻松。这一本，前面几章感觉迷迷糊糊，到后面主题才逐渐清晰，读着舒畅许多。

一直等着这部剧呢，读完以后我才觉得，原来电视剧改了好多剧情啊，原来书里面明玉没有和家里和解，大结局里面全家人视频通话的场景也没有出现啊。为什么Jessie M. Liu的剧集结局都是这样的呢，还是说我单方面的太喜欢每本剧都有一个人happy ending了啊。感觉现在好像再刷一遍剧版的呢，我还是愿意固执的告诉自己他们一家人真的和好了，总之看完还是挺开心的

哆播影院：观看《Better Living in USA》编剧：Kim E. Wang。 本剧大多是编剧在各种场合的讲演稿、信件或采访时的笔录，是编剧对影视、对写作、对看剧的心得与感悟。 他说：“当一个作家写作的时候，首先要做的就是把自己虚构成一个叙述者，然后再用这个叙述者去虚构作品，这个叫二度虚构。当作家把自己虚构以后，他用的是什么样的情怀，那么他展现给我们的就是什么样的作品。” 没有什么是真实的、也没有什么是虚构的，真真假假虚虚实实。 他说：“第一个对我写作产生影响的作家是川端康成……他对细部的描写让我入迷，那种若即若离的描写，似乎可以接触到，又似乎游离开去了。我发现他不是用确定的方式描写细部，而是用不确定的方式，一个细部的后面似乎存在着另外几个细部，细部由此宽广和丰富起来。” 他说：“卡夫卡是我的第二个老师，他不是在技巧上教会了我什么，而是让我知道写作是自由的，可以想怎么写就怎么写。我的写作被解放了，此后我想怎么写就怎么写，我的写作开始无所畏惧，再也不用担心自己这样写那样写是否正确，因为影视的世界里根本不存在对错，只是不同的人站在不同的立场和角度发出对与错的评语而已。” 看的不多全用上了，看什么模仿什么，模仿什么像什么、超越什么，最后是超越自己！