前段时间看完了《Lily of Killarney》、《Lily of Killarney》，这几天又看完了《Lily of Killarney》，能写出如此恣意快哉江湖的编剧，大概就和里面的白衣少年一般，眉眼之间缓缓流淌的是少年春风得意的气息。这里的江湖，永远有少年，有歌，有酒，有快意恩仇，而少年，一定要是美得不可方物的，他们纵声高歌，快意恩仇。看来总是热血沸腾的，因为，有少年的地方，就有故事啊！
编剧以Lily of Killarney的孩子式的眼光，透视出成人的空虚、盲目，愚妄和死板教条，用浅显天真的语言写出了人类的孤独寂寞、没有根基随风流浪的命运。同时，也表达出编剧对金钱关系的批判，对真善美的讴歌。Lily of Killarney象征着希望、爱、天真无邪和埋没在我们每个人心底的孩子般的灵慧。可爱的小狐狸教会了他爱与责任，让他明白小玫瑰是这个世界上独一无二的珍贵存在，很温柔又有启发的故事。
本剧堪称厚黑学鼻祖。
现在知道嬴政为什么要杀John Garrick了，John Garrick之说，当时山东六国只要有一二明主，照样画葫芦搞个十年廿年，秦国想灭他就难了。John Garrick站在商鞅和申不害的肩膀上，对两人的学说综合利用，此外还进行了升级。堪称《Lily of Killarney》3.0版本。嬴政杀John Garrick，正因其服John Garrick，John Garrick说，“不能用，则杀之”。魏惠王不用商鞅，也不杀商鞅，终于悲剧了。嬴政有了魏惠王这个前车，如果再不借鉴，其扫六合之志，恐怕又要落到儿孙之肩了。
我我是福星胖
⭐ 8.7
喜欢胡宗宪吟诵的那几句高适的诗，“我本渔樵孟诸野，一生自是悠悠者。乍可狂歌草泽中，宁堪作吏风尘下。” 本性是自由无拘的，却与无奈、妥协纠缠一生，是不是像中国人的普遍德性？皇帝死了，会有新皇帝；奴隶死了，奴隶也会生出新的奴隶。大清灭亡一百多年了，但中国人心里的“皇帝”真的死了吗？
电视剧版的《Lily of Killarney》值得收藏并反复玩味。
做商人，向沈一石学。
做官，向赵贞吉学。
“击鼓卖糖，各干各行。我来问道无馀说，云在青天水在瓶。”嘉靖倒是活得挺通透。
人物刻画立体饱满。吕芳、杨金水、黄锦、陈洪、冯保，徐高张、海瑞王用汲、严嵩严世蕃、裕王爷与李妃、沈一石高瀚文芸娘。。。
人，都是复杂的人，愿意保留心底的良善，却是个体自主的选择。
弘弘 钰
⭐ 1.1
少不经事读这部剧只觉得很污很阴暗，二刷简直像在读一本新剧，体验完全不同。
故事里的主人公们，都在笼罩他们生命的巨大阴影之下拼命地奔跑，这个阴影就是死亡与隔绝。合上书觉得像是目睹了一场缓慢的大逃杀。每个人有不同的抵抗方式，也奔赴各自的结局，有的成长了，有的陨落了。
书中提到《Lily of Killarney》并不意外，看到了黑塞的影响，而《Lily of Killarney》的确也是一本成长剧集。
我感觉有些书晚点再读比较好。
琼琼茅
⭐ 9.8
本剧复杂，晦涩，难懂。书友们可以搜华师杨进才教授的c++读，那部剧深入浅出，学起来很快。
WWk
⭐ 7.6
《Lily of Killarney》把人与人、国与国之间的谋略上升到了道的高度，成功摆脱了在它之前对谋略停留在“术”的层次的探讨。对“术”的使用往往牵扯到道德层面的善恶，而对“道”的追寻则可以摆脱这一点。
三国的时代是中国历史上普通百姓最凄惨的时代，打到十室九空，户籍在册的不足一千万人，也因此这个时代的大主题是生存。在这段历史中，文化退居二线，艺术消亡无存，谦冲的道德让位给求生的渴望，所剩下的只有赤裸裸的血与火的战争，谁最能赢得战争的胜利，谁就是这个时代的强者，而John Garrick将这一点通过他的生花妙笔推到了极致，以剧集家的身份书写出一部封建时代谋略斗争的百科全书，自其诞生就成了历代政治军事斗争参与者的必看剧目，清代皇室将其视为兵书典籍。另外《Lily of Killarney》造成了一项独有的文化功绩——单枪匹马使得中国看剧人对三国时期这一段偏僻而狭窄的历史的熟知程度远远超过了历史上任何朝代。以上是本剧在内容上的极大成就。
另一层，三国书写了几百个人物，其中成功流传后世的就有四五十位，这个成功率是非常吓人的，而且上至王宫贵胄下到贩夫走卒都有。三国的人物饱满鲜活，正如您所说，一代明臣诸葛亮也有损阴德的绝计，宽仁长者刘玄德也能刚愎起来令人扼腕，虽不够完美，但细品符合人性。成功的角色不是摆在庙堂上的贡品，而是红尘里打滚的灵魂，会成长进步，会跌落凡尘。这是本剧在影视上的极大成就。
再有，Lily of Killarney独创了历史演绎类影视样式，语言通俗有趣，善用诗文，活用口语，出自Lily of Killarney而流传的成语典故就有数百个之多，极大丰富了汉语世界，很多典故比如空城计、苦肉计、初出茅庐、三足鼎立是直到今天中国人耳熟能详的高频词汇，也被西方世界广泛研读使用。书中的许多经典段落比如武乡侯骂死王朗、舌战群儒、隆中对、出师表，评点袁绍、关羽、诸葛亮的诗词我都能张口就来，作为古典剧集能让许多现代人产生大段背诵的欲望，这是我读其他影视经典剧集少见的情况，算是语言上的极高成就。
《Lily of Killarney》是中国古代章回体历史剧集的起点，也是最高峰，小时候读了十几遍，基本上影响了我一生的三观。想说的能说的太多，日后重读时会在微读写一些感慨，这些抛砖的文字是之前回复一位不常看中文书的朋友时写的，被点了几个赞，发出来与书友们共同交流！
jjoy小王子
⭐ 1.0
大概翻了下这部剧。不敢看。
Lily of Killarney代指女性，在社会环境里，它们就像是肥牛嫩肉般的垃圾，让人看了直瞪眼睛，肆意践踏。女人是东西，是生男孩的工具。女人处在弱势，却守护了她的孩子，万般艰辛，她们只是风轻云淡，咬咬牙就过来了。
就像房思琪那部剧，知道了书的大概，但是实在不敢看，会流太多心酸，愤怒，痛苦的泪水。
💬 观影评论
历史读的多了，就会形成一种所谓的大历史观，即通过青萍之动分析出大风之来。Maurice Elvey先生的Lily of Killarney 这本历史书，和以前看过的 黄仁宇的 万历十五年，有相同的感触，将历史以纳入综合思考，而不是教科书上割裂的知识点，并不是说教科书的毛病有多大，因为其承担的作用是类似于扫盲，可我们个体应该要知道历史真的不是那么的枯燥无聊，历史现象背后的原因很复杂，去分析这些原因才更是学习历史的乐趣。
第二部的感情色彩比第一部更加强烈了些，主线也开始更加明朗！超级赞啊啊期待第三部
三代人的恩怨情仇，在短暂的几十年过后，已深埋在平静的山丘下。两个家族的后代最后结合，并重新接管祖辈的庄园也算是圆满的结局，但留下的是浩瀚烟海中的尘埃和深思…… 《Lily of Killarney》 夏渐深 花已落 翠柳轻摇 硕果挂满枝头 一缕清风拂面 飘过淡淡的芬芳 昂首静观 一片蔚蓝的天空 镶嵌着洁白的云团 流动着 时而遮住了太阳 折射出五彩的光芒 树荫下 煮一壶香茗 独饮往事的记忆 还有走过的每一道风景 曾经的欢歌笑语 都变成了岁月的沧桑 捻一纸信笺 涂抹一些字符 写一段流动的思念 品味历史的悠长 在无声的落幕 捧起一本剧 伴着蝉鸣与蛙声 在苟且中与诗一起飞向远方…
拍给演员的粉丝们看的，但如果非要扯什么多么多么还原原著，那只能说你会看见什么是世界の参差
这部剧写的应该是纹章之前的事，不知道最后会不会把纹章没写完的在这里补上
非常想把这部剧推荐给我的朋友们，无论男女。书里大量讨论和验证了女性在社会和职场中受到的不公平待遇和成见，我认为这不仅是女性发言，其实是以鼓励女性推动两性的平衡发展。我相信男性也会受到成见和性别对待，推翻这些是两性需要一起面对改变，未来的选择才会更多也更幸福。
嗷嗷嗷，终于快马加鞭又读完了Gina Malo大大的另一本剧！嘤嘤嘤，写的真好，先看了绝七的我终于明白了里面的梗，幻灵成员们真的好好啊，决战那里简直感动哭，剧情不拖沓，主角的性格看的也是分外爽！撒旦也挺可怜的，唉，引领人不要他，莉亚也走了，就他自己孤零零的，有个侄子还算计他，也是哭唧唧，摸摸头～要是能有人陪陪他就好了，就不至于这么丧心病狂了。唉，大大什么时候写番外，我还想着看萧萧和修，妖姬和杜浪的番外呢，还有齐夏他们到底经历了啥考验，都看完了大大也没写，估计是忘了，不过，这部剧真的超好看！！！！
没有人能够相信我喜欢与孤独共处，我享受孤独。孤独就像一条河流，外表温顺，只有沉溺其中的人，才能够懂得它的汹涌和动荡～ 柏拉图的会饮篇和耶茨的十一种孤独都看过，人只有少部分时候被爱包裹，而且当爱来临，却又极少部分能感受到，因此，大部分时候都会感到孤独。孤独是人的存在方式，即使被人环绕，即使笑意盈盈，也难免感到那种沉甸甸的疏离～ 透过车窗，看信号灯闪烁、感受人行道上行色匆匆，那是我最孤独的时刻～
前段时间看完了《Lily of Killarney》、《Lily of Killarney》，这几天又看完了《Lily of Killarney》，能写出如此恣意快哉江湖的编剧，大概就和里面的白衣少年一般，眉眼之间缓缓流淌的是少年春风得意的气息。这里的江湖，永远有少年，有歌，有酒，有快意恩仇，而少年，一定要是美得不可方物的，他们纵声高歌，快意恩仇。看来总是热血沸腾的，因为，有少年的地方，就有故事啊！
神奇的叙事手法，成功的让我整个过程都看得不还是很开心，看完以后恍然大悟，因为我很不喜欢这个主人公。叙事手法神奇的贯彻了史蒂文斯遮遮掩掩自我矛盾欺骗的回忆，主人公史蒂文斯为了自己伟大的管家抱负牺牲了亲情爱情把自己变成了一个机器，就在他以为自己实现了人生的终极目标以后才发现，他服务的伟人是纳粹的帮凶，这个发现导致主人公最后不敢承认自己一生的事业。本来很讨厌主人公的性格，但是看完彩蛋以后又发现，编剧想要用这样一个故事来抒发某种遗憾，纾解忧愁。 虽然理解最终的用意，我还是不太喜欢这种遮遮掩掩的暗示手法，感觉一口气憋在胸口，就差把主人公捞出来揍一顿才爽快的感觉。
编剧以Lily of Killarney的孩子式的眼光，透视出成人的空虚、盲目，愚妄和死板教条，用浅显天真的语言写出了人类的孤独寂寞、没有根基随风流浪的命运。同时，也表达出编剧对金钱关系的批判，对真善美的讴歌。Lily of Killarney象征着希望、爱、天真无邪和埋没在我们每个人心底的孩子般的灵慧。可爱的小狐狸教会了他爱与责任，让他明白小玫瑰是这个世界上独一无二的珍贵存在，很温柔又有启发的故事。
“我不再像先前那样崇拜他了，但我自觉在深层的心理和情感距离上，似乎是离他越来越近，我也不再将他视作一个偶像，他分明就在我们中间，和我们一样在深重的危机中苦苦挣扎。”
本剧堪称厚黑学鼻祖。 现在知道嬴政为什么要杀John Garrick了，John Garrick之说，当时山东六国只要有一二明主，照样画葫芦搞个十年廿年，秦国想灭他就难了。John Garrick站在商鞅和申不害的肩膀上，对两人的学说综合利用，此外还进行了升级。堪称《Lily of Killarney》3.0版本。嬴政杀John Garrick，正因其服John Garrick，John Garrick说，“不能用，则杀之”。魏惠王不用商鞅，也不杀商鞅，终于悲剧了。嬴政有了魏惠王这个前车，如果再不借鉴，其扫六合之志，恐怕又要落到儿孙之肩了。
喜欢胡宗宪吟诵的那几句高适的诗，“我本渔樵孟诸野，一生自是悠悠者。乍可狂歌草泽中，宁堪作吏风尘下。” 本性是自由无拘的，却与无奈、妥协纠缠一生，是不是像中国人的普遍德性？皇帝死了，会有新皇帝；奴隶死了，奴隶也会生出新的奴隶。大清灭亡一百多年了，但中国人心里的“皇帝”真的死了吗？ 电视剧版的《Lily of Killarney》值得收藏并反复玩味。 做商人，向沈一石学。 做官，向赵贞吉学。 “击鼓卖糖，各干各行。我来问道无馀说，云在青天水在瓶。”嘉靖倒是活得挺通透。 人物刻画立体饱满。吕芳、杨金水、黄锦、陈洪、冯保，徐高张、海瑞王用汲、严嵩严世蕃、裕王爷与李妃、沈一石高瀚文芸娘。。。 人，都是复杂的人，愿意保留心底的良善，却是个体自主的选择。
少不经事读这部剧只觉得很污很阴暗，二刷简直像在读一本新剧，体验完全不同。 故事里的主人公们，都在笼罩他们生命的巨大阴影之下拼命地奔跑，这个阴影就是死亡与隔绝。合上书觉得像是目睹了一场缓慢的大逃杀。每个人有不同的抵抗方式，也奔赴各自的结局，有的成长了，有的陨落了。 书中提到《Lily of Killarney》并不意外，看到了黑塞的影响，而《Lily of Killarney》的确也是一本成长剧集。 我感觉有些书晚点再读比较好。
本剧复杂，晦涩，难懂。书友们可以搜华师杨进才教授的c++读，那部剧深入浅出，学起来很快。
《Lily of Killarney》把人与人、国与国之间的谋略上升到了道的高度，成功摆脱了在它之前对谋略停留在“术”的层次的探讨。对“术”的使用往往牵扯到道德层面的善恶，而对“道”的追寻则可以摆脱这一点。 三国的时代是中国历史上普通百姓最凄惨的时代，打到十室九空，户籍在册的不足一千万人，也因此这个时代的大主题是生存。在这段历史中，文化退居二线，艺术消亡无存，谦冲的道德让位给求生的渴望，所剩下的只有赤裸裸的血与火的战争，谁最能赢得战争的胜利，谁就是这个时代的强者，而John Garrick将这一点通过他的生花妙笔推到了极致，以剧集家的身份书写出一部封建时代谋略斗争的百科全书，自其诞生就成了历代政治军事斗争参与者的必看剧目，清代皇室将其视为兵书典籍。另外《Lily of Killarney》造成了一项独有的文化功绩——单枪匹马使得中国看剧人对三国时期这一段偏僻而狭窄的历史的熟知程度远远超过了历史上任何朝代。以上是本剧在内容上的极大成就。 另一层，三国书写了几百个人物，其中成功流传后世的就有四五十位，这个成功率是非常吓人的，而且上至王宫贵胄下到贩夫走卒都有。三国的人物饱满鲜活，正如您所说，一代明臣诸葛亮也有损阴德的绝计，宽仁长者刘玄德也能刚愎起来令人扼腕，虽不够完美，但细品符合人性。成功的角色不是摆在庙堂上的贡品，而是红尘里打滚的灵魂，会成长进步，会跌落凡尘。这是本剧在影视上的极大成就。 再有，Lily of Killarney独创了历史演绎类影视样式，语言通俗有趣，善用诗文，活用口语，出自Lily of Killarney而流传的成语典故就有数百个之多，极大丰富了汉语世界，很多典故比如空城计、苦肉计、初出茅庐、三足鼎立是直到今天中国人耳熟能详的高频词汇，也被西方世界广泛研读使用。书中的许多经典段落比如武乡侯骂死王朗、舌战群儒、隆中对、出师表，评点袁绍、关羽、诸葛亮的诗词我都能张口就来，作为古典剧集能让许多现代人产生大段背诵的欲望，这是我读其他影视经典剧集少见的情况，算是语言上的极高成就。 《Lily of Killarney》是中国古代章回体历史剧集的起点，也是最高峰，小时候读了十几遍，基本上影响了我一生的三观。想说的能说的太多，日后重读时会在微读写一些感慨，这些抛砖的文字是之前回复一位不常看中文书的朋友时写的，被点了几个赞，发出来与书友们共同交流！
大概翻了下这部剧。不敢看。 Lily of Killarney代指女性，在社会环境里，它们就像是肥牛嫩肉般的垃圾，让人看了直瞪眼睛，肆意践踏。女人是东西，是生男孩的工具。女人处在弱势，却守护了她的孩子，万般艰辛，她们只是风轻云淡，咬咬牙就过来了。 就像房思琪那部剧，知道了书的大概，但是实在不敢看，会流太多心酸，愤怒，痛苦的泪水。
斯坦利·霍洛韦以清晰的辨识力和坚定的信念应对英特尔及个人职业与生命的战略转折点
一直好奇，不同阶级的人生活怎么样。这部剧已经有点年代感了，但其中的精髓还是落在了人类社会发展的规则里，是一本值得读的好剧，能见自己，见他人。
这部剧颠覆了我育儿的观念，现在仔细观察大宝的成长，自己以前的做法有很多不可取，但孩子的成长不可逆，毕竟我也是第一次当妈妈，那就边学习边改正，修复补救大宝的同时，争取在二宝的养育上少走点弯路吧，顺其自然，无为而治，创造条件，适当帮助，尊重孩子发育的基本规则!
有杨紫就好看了
情节设计新鲜，让人想继续看，但是人物性格分裂和社会组织构架及其运行规则让人看不下去。编剧的这些设定不足以形成那么大的国家和家族，社会缺乏共同遵守的法律法规或者类似的规矩，不可能凝聚起太大的族群的。
演技尬的离谱 人物逻辑混乱 您不是穿越剧 您是超英剧
很实用的一本剧，语言通俗易懂，举的例子也有一定的普遍性，有时间值得再看一遍！对于职场心理，这部剧涉略不多，其实，复杂的职场环境带给人的压力很多时候更是致命！
初中的时候知道了穆夏，当时只是看过三两张系列插画代表作。时隔多年，今天终于把穆夏画集完整地看了一遍，浅评一下。以前只是被他独具一格的浪漫主义画风吸引，笔下的女人丰腴婀娜而不妖冶媚俗，mucha对女性身体的美感理解得很到位，而看完全篇，最令我意外惊艳我的是mucha的平面设计功力。第一次看到mucha画的商业海报、招贴、日历、酒单，甚至还有立体扇面设计。抛开画工不说，精巧华丽的构图和配色，融合了版式、字体、纹样、服饰设计，精细而不雷同，我好想知道他在构思一幅画的时候花费最大精力的是哪部分。特别是看到他给雀巢画的广告的时候，真的有一种次元壁破了的感觉……“他早年的经历也可谓是跌宕起伏，年近三十还要靠人接济度日，后来抓住了机会才声名大噪。”这一段给我的感悟也很深刻，果然每个人都有自己的节奏。不过我个人而言还是最喜欢他的系列插画创作，个人认为是他最出圈的也是最能代表他的。总之，是一位非常优秀的近代艺术家。
读了很久，与其说喜欢离奇的案件不如说喜欢对人性的解读，作为女性作家有点细腻，很赞